Bentornati, gente! Sono rimasto sorpreso dall’accoglienza riservata alla rubrica della scorsa settimana; abbiamo avuto non poche persone che hanno risposto positivamente alla notizia di Freedom Wars. Questo mi rende felice! Non riesco a coprire molti di questi giochi oscuri che ottengono revival, ma vivo per vedere persone entusiaste di vedere i loro oscuri preferiti tornare in vita. Più che essere invitato a divertenti eventi stampa in cui posso incontrare altri scrittori o intervistare persone del settore, mi piace vedere le persone entusiaste degli strani giochi che parlano loro. Spero di poter condividere con te altre buone notizie come questa in futuro. Inoltre, sono felice che la mia battuta su”Fargate”della scorsa settimana abbia divertito alcune persone; i miei punti di riferimento sono un mix molto bizzarro di spettacoli per bambini giapponesi, film di Pedro Almodovar e Rainer Werner Fassbinder e stimoli vocali di Vinny Vinesauce. È bello sapere che non sono del tutto imperscrutabile per le persone.

La notizia della morte del mio collega Nick Dupree è stata… molto da elaborare. Ho lavorato con lui per due anni a This Week in Anime e lavorare con lui è sempre stato un piacere. La sua intuizione era acuta e il suo umorismo sconfinato. Ripenso ai nostri articoli consecutivi su Twittering Birds Never Fly e Stranger by the Shore che sono alcuni dei nostri lavori migliori, e penso che sia l’unica altra persona che avrebbe potuto eguagliare la mia stranezza nel discutere di SSSS.Dynazenon. Ehi, sono ancora orgoglioso del botta e risposta che abbiamo avuto con la nostra rubrica Faraway Paladin. Sarà difficile provare a guardare Macross Delta senza di lui intorno…

Questo è…

Illustrazione di Catfish

Parliamo un po’di Nintendo e Pocketpair…

La notizia che Nintendo ha portato Pocketpair in tribunale per violazione di brevetto ha sicuramente risvegliato alcuni vespai. Ci sono molte discussioni in corso, ma penso che valga la pena separarne alcune perché ho dei Feelings™ complicati al riguardo.

Cattura di Pokémon in azione durante Pokémon Legends: Arceus

©2022 Pokémon. ©1995–2022 Nintendo/Creatures Inc./GAME FREAK inc. Pokémon e Nintendo Switch sono marchi di Nintendo. ©Nintendo.

Al momento in cui scrivo, Nintendo non ha ancora annunciato pubblicamente i brevetti su cui sta litigando; il presupposto comune è che i brevetti in questione riguardino il modo in cui funziona la cattura dei Pokémon in Pokémon Legends: Arceus (mirando e lanciando un dispositivo contro un Pokémon in tempo reale mentre un indicatore fornisce una stima del tasso di successo). Molte persone non vedono di buon occhio il fatto che Nintendo abbia brevettato la meccanica, per non parlare del fatto che il brevetto è estremamente recente (è entrato in vigore solo all’inizio di questa estate, in particolare dopo il rilascio di Legends: Arceus e Palworld). Certo, la maggior parte di questi brevetti sono essi stessi brevetti divisionali di un”brevetto principale” che era stato depositato nel dicembre 2021 (che apparentemente è una pratica standard del settore). C’è un intervista da 404 in cui Serkan Toto, CEO di Kantan Games, sostiene che Nintendo sta”patent trolling”e indica diversi altri meccanismi che Nintendo ha brevettato (come mostrare la sagoma di un personaggio attraverso un ostacolo, come in Mondo Super Mario 3D).

L’idea di brevettare le meccaniche di gioco è innegabilmente meschina. Nell’articolo della scorsa settimana ho menzionato che ci sono state altre volte in cui i meccanismi sono stati brevettati nel settore, costringendo tutti gli altri a dover camminare sui gusci delle uova; non guardare oltre: Sega ha brevettato la visuale in prima persona di Virtua Racer e Namco brevettare l’uso dei minigiochi durante le schermate di caricamento. Ma è qui che la discussione inizia a diventare strana per me. Penso che questa sia una grande opportunità per le persone di parlare del problema generale dei brevetti meccanici che limitano lo sviluppo del gioco, come molti sostengono. Ma l’impressione che ricevo dalle persone è che è un male che Nintendo abbia brevettato le meccaniche dei Pokémon perché impedirebbe ad altri sviluppatori di creare altri giochi sull’allevamento dei mostri; la discussione non è ancora andata oltre quel punto.

Interrompiamo la questione per un minuto. Per cominciare, è importante notare che Nintendo non è la sola a brevettare le meccaniche di gioco; vale la pena sottolineare che in termini di brevetti detenuti, Bandai Namco e Konami superano entrambi Nintendo, con Square Enix che arriva subito dietro Nintendo. Ciò giustifica il possesso di brevetti da parte di Nintendo? No, non è così. Ma questo è il contesto che molte persone sembrano ignorare. Se la pratica di detenere un brevetto di gioco è una questione così importante per l’industria, è doveroso che le persone diano uno sguardo ampio al settore in generale, non solo all’unica azienda nella mente delle persone in questo momento. Certo, Konami e Bandai Namco non stanno facendo causa a Pocketpair, ma anche Konami da sola possiede più del doppio dei brevetti di Nintendo.

Nahobino tenta di negoziare con Mothman in Shin Megami Tensei V

© Atlus. ©SEGA.

Inoltre, molte persone sembrano considerare questo come un tentativo di Nintendo di frenare il mercato dei giochi in cui si addomesticano i mostri, in particolare, poiché”Nintendo non vuole concorrenza”e”vogliono brevettare un intero genere.”E davvero non ci credo. Ignoriamo che Switch è un normale focolaio per domare i giochi; qualsiasi domatore intraprendente può salire su Switch e ottenere Shin Megami Tensei V: Vengeance, Monster Rancher 1 & 2 DX, Ultra Kaiju Monster Rancher, TemTem e Cassette Beasts, proprio adesso. Per le persone che non hanno mai giocato a questi diversi giochi… nota che tutti fanno un sacco di lavori pesanti per differenziarsi. TemTem punta su un sistema a turni, come Pokémon… ma le sue battaglie incorporano anche misuratori di resistenza per i tuoi TemTem, cambiando il ritmo del combattimento. (Inoltre, usano le TemCard come oggetto per catturare altri TemTem.) Cassette Beasts si distingue per avere una svolta molto nuova nella”cattura”, in cui”registi”i dati del nemico come un’azione utilizzando cassette, ma poiché in Cassette Beasts, i tuoi personaggi umani si trasformano in mostri,”registrarne”di nuovi richiede di trascorrere un turno nella tua vulnerabile forma umana, in cui subire danni riduce le tue possibilità di una registrazione riuscita. C’è anche una meccanica divertente in cui puoi”fondere”i tuoi mostri insieme durante la battaglia per creare una forma unica, che per quanto ne so è unica per Cassette Beasts. Shin Megami Tensei ti consente di guadagnare nuovi mostri negoziando con loro durante la battaglia. Potrebbe costarti oggetti, salute, MP o denaro come richiesto, oppure il mostro potrebbe anche unirsi a te in modo casuale perché ha perso un incontro di braccio di ferro contro di te (leggi: la tua statistica di Forza è più alta della sua), cosa che potrebbe costarti. iniziare anche in modo casuale. Monster Rancher è famoso per farti generare mostri da supporti fisici o da”codici”generati da combinazioni di lettere e simboli. Dragon Quest Monsters ha mostri che si uniscono a te in modo casuale alla fine di una partita o si uniscono a te dopo che li hai”esplorati”durante la battaglia. Sto andando estremamente superficiale qui, ma puoi vedere che c’è già un sacco di creatività riguardo a come catturare i mostri in questi giochi. Un essere umano’registrando’un mostro in Cassette Beasts

© Bytten Studio, Ltd.

L’unico problema che vedo è che alle persone non è permesso fare… esattamente la stessa cosa che fanno i Pokémon. Sembra che le persone si lamentino di non poter più realizzare un platform perché non riescono a rendere il protagonista un idraulico tozzo in tuta da un quartiere di New York City, o di come le persone non possano più realizzare giochi stealth perché tu non puoi nascondersi sotto una scatola di cartone. È ancora possibile lavorare entro i confini di un brevetto se hai mezzo grammo di creatività.

Per andare un po’oltre: un gioco indie che mi è piaciuto di tanto in tanto è Nude Byte di Mike Inel; è chiaramente ispirato a Splatoon, dato che è uno sparatutto in arena a squadre con una coppia di gemelli come ospiti/commentatori per ogni partita. Riesce anche a incorporare una svolta nel concetto di Splatoon di rivendicare lo spazio nell’arena sparando al pavimento per cambiarlo in un colore corrispondente (il che rende più facile muoversi, ricaricare l’energia dell’arma, ecc.). Ma le somiglianze finiscono qui; le armi disponibili sono diverse e le abilità dei personaggi per attraversare le mappe variano (schivare, teletrasportarsi, scivolare in stile Vanquish e saltare sui muri). Le mappe non servono a rivendicare il territorio con il tuo colore, ma a sopravvivere a ondate di nemici il più a lungo possibile. Le influenze di Splatoon potrebbero esserci, ma sono tutte ripetute. Certo, il vero problema che Inel potrebbe affrontare è che tutte le armi sono basate su carte con personaggi con licenza, ma sta lavorando attivamente per cambiare tutti quei design in personaggi legalmente distinti.

© Mike Inel

Quindi in definitiva sono d’accordo sul fatto che l’occupazione abusiva dei brevetti sia una brutta questione, ma non è perché Nintendo lo sta facendo; è perché in definitiva è una cosa avida e miope da fare. Ho menzionato sopra la possibilità di eludere i brevetti con un po’di creatività, ma riconosco che è un po’difficile aggirare qualcosa come Warner Bros.’brevetto sul sistema Nemesis. Ma la conversazione non può limitarsi a”Nintendo brandisce i suoi brevetti come un randello”; se vogliamo davvero fare qualcosa riguardo alle meccaniche di gioco brevettate, e dovremmo farlo, dobbiamo parlare di tutti coloro che le fanno, compresi gli editori e gli sviluppatori che ci piacciono. Le persone dovranno essere ancora arrabbiate per i brevetti in questo periodo, l’anno prossimo, quando le acque della causa di Nintendo contro Pocketpair si saranno calmate mentre Konami mantiene un brevetto su macchine da roulette basate sull’abilità, o mentre Sega mantiene il brevetto per variare i premi delle missioni dopo un aggiornamento del gioco in base all’elenco dei tuoi personaggi. So che se fossi uno sviluppatore di giochi, sarei preoccupato di realizzare quello che pensavo fosse un nuovo metodo di interfaccia per un gioco e mi sono trovato nei guai perché si è scoperto che Bandai Namco ne deteneva un brevetto. (Metti uno spillo in quello, per ora.)

© 1981 Nintendo Arcade Archives Series Prodotto da HAMSTER Co.

È davvero, davvero facile per le persone inquadrare Nintendo come draconiana perché sono molto pubbliche nel proteggere i loro marchi. Persone più sagge di me hanno sottolineato che il vecchio battaglia legale contro gli Universal Studios per la presunta violazione di Donkey Kong contro King Kong (che la Universal aveva precedentemente sostenuto in una causa contro RKO Pictures era una storia di dominio pubblico) aveva mostrato a Nintendo i pericoli dei loro marchi non essere adeguatamente protetto. Per quanto grande sia Nintendo, non hanno i soldi che Sony o Microsoft potrebbero avere, dato che Nintendo rilascia solo giochi e console e non è, per esempio, una grande multinazionale informatica o una grande azienda internazionale con interessi che vanno dal consumatore dall’elettronica alle licenze musicali agli studi cinematografici. Le IP di Nintendo sono affari loro, e sono in grossi guai se la loro presa su The Legend of Zelda o Metroid ha un unico punto debole. Le persone si arrabbiano quando Nintendo invia C&D a persone che, ad esempio, realizzano remake non autorizzati di Metroid utilizzando risorse di Metroid Zero Mission, e non ho intenzione di fingere che l’irritazione non sia meritata. Ma la storia di Nintendo di perdere tutto il peso del suo martello legale sembra essere riservata a persone che sono così eclatanti nelle loro azioni. Gary Bowser è andato in prigione e deve a Nintendo 14 milioni di dollari… dopo aver guadagnato circa 4.000 dollari al mese mentre viveva nella Repubblica Dominicana come supporto tecnico per il Team Xecutor, il cui SX/OS ha bloccato la tua console se hai fatto qualcosa che non è piaciuto al Team Xecutor. È noto che Nintendo ha perseguitato Tropical Haze, i creatori del famoso emulatore Yuzu, in un caso che ha messo in pericolo l’emulazione su scala industriale. Si sostiene inoltre che Yuzu distribuisse ROM di software Nintendo dietro le quinte, che presumibilmente fu la cosa che li fece entrare nelle cattive grazie di Nintendo. Questi non sono casi in cui il risultato è così chiaro e secco come”Nintendo è il cattivo”o”le persone che sono state denunciate sono i cattivi”, come nel caso di Nintendo e Pocketpair, ma è anche chiaro che le persone per cui Nintendo ha tirato fuori i pezzi grossi erano persone che non agivano in buona fede.

Essenzialmente. Palworld JP ha rilasciato una dichiarazione in cui inquadrava la causa come Nintendo vs sviluppatori indipendenti e che avrebbero combattuto”per noi indipendenti, giusto ragazzi?”.
La reazione della scena giapponese è stata più o meno”siamo non con loro”oppure”non parli per noi”. (1/2) https://t.co/V4LZs6mrV5 pic.twitter.com/4PXhB5FJQk

— IceFairy (@richard_effendi) 20 settembre 2024

E questo ci porta all’altra metà di questo argomento: Pocketpair. In un tweet datato 19 settembre, Pocketpair ha rilasciato una dichiarazione pubblica sul proprio profilo Twitter giapponese riguardante l’imminente causa legale. In particolare, Pocketpair si definisce”una piccola società di sviluppo di giochi indie con sede a Tokyo”e che”farà [del loro] meglio […] per garantire che agli sviluppatori di giochi indie non venga impedito il libero pensiero”. La risposta da parte della comunità giapponese è stata, in sintesi, negativa;”Siamo tutti sulla stessa barca!”di Pocketpair è stato accolto con un sonoro”‘Noi’?“seguito da risate incredule. Le ragioni variano; molti guardano con sospetto gli accordi di Pocket Pair sia con Microsoft che con Sony. Pocketpair è famoso ha collaborato con Microsoft per ottenere ulteriore aiuto nella creazione di server e test di controllo qualità subito dopo il rilascio, e in seguito ha collaborato con Sony per fondare Palworld Entertainment, un’impresa multimediale per espandere Palworld come marchio in contenuti multimediali e altre opportunità di branding. E ricorda: Palworld è ancora un titolo ad accesso anticipato.

Altri utenti giapponesi hanno sottolineato l’atteggiamento di Pocketpair in passato; un utente giapponese ha sottolineato la dichiarazione del presidente di Pocketpair su come”Libertà significa responsabilità“o l’ammissione stessa di Pocketpair che qualsiasi potenziale violazione dovrebbe essere contestata in tribunale. Altri hanno anche indicato il programma Indie World di Nintendo come prova del supporto di Nintendo agli sviluppatori indipendenti in passato, promuovere titoli di studi indipendenti in un formato simile ai loro Nintendo Direct. È anche qui che possiamo rimuovere il perno di prima; come altri hanno anche sottolineato tendenza delle coppie tascabili a copiare i giochi, come con Never Grave (che stranamente sembra rispecchiare l’estetica di Hollow Knight) o Craftopia (che sembra prendere liberamente in prestito da The Legend of Zelda: Breath of the Wild). Una cosa è se ti capita di realizzare qualcosa che viola i brevetti consolidati; un’altra è quando uno sguardo alla tua carriera (per non parlare delle dichiarazioni del tuo presidente) riflette la tendenza a guardare oltre le spalle dei tuoi compagni di classe e i loro compiti d’esame.

La reazione quasi unanime della comunità giapponese sembra essere quel Pocketpair si è scavato la fossa. Notoriamente, il creatore di Touhou, ZUN, ha rilasciato una vaga risposta al tweet”indie dev”di Pocketpair con”Immagino di essere dopo tutto, è un creatore di giochi doujin,” presumibilmente tra un sorso di birra (e apparentemente rifiutando il titolo di”sviluppatore indipendente”nel processo). Ho visto alcune persone dagli Stati Uniti che sono piuttosto stupite dalla reazione (e alcune che pensano che questo significhi che il Giappone sta”leccapiedi”per Nintendo e ha bisogno di essere”salvato da se stesso, per non essere invaso dagli acronimi”). Esaminiamo da dove proviene.

Tokyo Big Sight, la sede semestrale del ComiketCome notato da persone più sagge di me, la costituzione giapponese non include leggi sulla parodia come la costituzione degli Stati Uniti d’America fa. Questo è uno dei motivi per cui molti manga di Shonen Jump cancellano gli occhi di un altro personaggio riconoscibile, anche se si tratta di qualcuno di qualcosa di noto come”Dr*g*n B*ll”pubblicato sulla stessa rivista. In parte è anche una questione di rispetto (non vogliono fare nulla che possa essere considerato irrispettoso nei confronti degli altri mangaka). Tutto ciò, molti hanno notato, è apparentemente in contrasto con la cultura doujin giapponese. Sebbene negli Stati Uniti”doujin”sia quasi interamente sinonimo di”manga erotico basato su IP conosciuti”, è importante che le persone interiorizzino che”doujin”si riferisce a qualsiasi cosa prodotta da dilettanti. Ciò può includere musica, prosa, fotografia, manga, videogiochi o qualsiasi altra cosa. Notoriamente, Type-Moon ha iniziato come studio doujin con l’uscita di Lunar Legend Tsukihime nel 2000; sono diventati uno studio commerciale dopo il successo di Tsukihime, che ha portato Fate/stay night a diventare un enorme franchise multimediale con anime, lungometraggi, manga e un gioco per cellulare mondiale. Detto questo: molti doujin si basano su IP riconosciuti, che molti mangaka potrebbero produrre sotto pseudonimi. In particolare, i detentori dei diritti in Giappone guardano dall’altra parte, ma doujinka opera ancora secondo un codice etico. Mangaka pubblica solo un numero limitato di manga doujin, diciamo per l’attuale stagione di Pretty Cure o per il recente rubacuori Fate/Grand Order. Normalmente fanno pagare solo quanto basta per recuperare tutto ciò che hanno speso per stampare i libri, e una volta che le poche copie invendute rimaste sono state vendute attraverso negozi di spedizione come Toroana o Melon Books, il gioco è fatto. Molti doujinka sono molto riluttanti a ristampare i libri più vecchi. Come nota a margine, ciò ha portato alcuni doujinka a provare risentimento nei confronti dei fan degli anime in America per aver scansionato doujin online; si considerano responsabili del caricamento del doujin in questione su Internet, dove non possono controllarne la diffusione. (E ora sai perché così tanti doujin hanno grandi disclaimer scritti in inglese che chiedono alle persone di non caricare doujin su Internet.) Un’immagine modificata dello stand trasferito di Aki Hamaji al Comiket 101, con Hitori’Bocchi’Gotoh

© Houbunsha, Yen Press, Aki Hamaji

Anche se doujin può aprire la porta a molti mangaka dilettanti o sviluppatori di giochi per diventare mainstream, molti di essi vengono fatti specificatamente”per amore del gioco”, per così dire. Molti mangaka affermati pubblicano ancora doujin durante il Comiket: notoriamente, il mangaka di lunga data Johji Manabe ha continuato i suoi manga Ring × Mama e Outlanders come doujin, tra gli altri suoi doujin Urusei Yatsura o le sue responsabilità professionali. Aki Hamaji, creatore di Bocchi the Rock!, ha prodotto un famoso doujin Blue Archive per Comiket 101. Il problema qui è che molti doujinka seguiranno sicuramente i desideri dei detentori dei diritti; notoriamente, lo Studio Tsuburaya aveva richiesto a doujinka di non produrre SSSS.Gridman doujinshi sulla scia del successo della serie nel 2018, cosa che doujinka ha rispettato. Questo tipo di richiesta formale verrebbe derisa negli Stati Uniti, come quella volta in cui alle persone fu chiesto di non fare porno su Elizabeth Comstock di Bioshock Infinite, o sulla guerra di lunga data tra la scrittrice Anne Rice e le persone che scrivevano fan fiction sui suoi vampiri. In Giappone? I titolari dei diritti dicono”salta”e la doujinka dice”scommetti”. Non commenterò se questo sia un sistema migliore o meno, è solo una questione di costumi sociali; I doujinka in Giappone che lavorano su una proprietà intellettuale consolidata di solito lo fanno per rispetto della proprietà intellettuale e non vogliono pestare i piedi ai titolari dei diritti, mentre i fan negli Stati Uniti tendono ad agire per un senso di diritto (“Nintendo non ha ancora rifatto Pokémon Mystery Dungeon: Esploratori del cielo, quindi credo di avere il diritto di farlo da solo!”). E mentre le persone negli Stati Uniti trovano che Nintendo sia pesante nella gestione della loro proprietà intellettuale, doujinka in Giappone in realtà pensa il contrario; trovano che sia facile lavorare con Nintendo. Un utente giapponese ha twittato un aneddoto che coinvolge un vecchio mod Touhou per Pokémon: Versione Rosso Fuoco; quando Nintendo gli ha comunicato che le modifiche ai loro giochi non sarebbero state tollerate, ma”il lavoro originale andava bene”, il team di sviluppo ha deciso di creare un gioco Touhou in stile Pokémon nello stile di Pokémon Rosso Fuoco, che a quanto pare puoi ancora acquistare su Il Giappone fino ad oggi. Ha anche una tabella di battitura che stabilisce i vantaggi del tipo sasso-carta-forbice dei Pokémon durante l’utilizzo interamente-digitazioni uniche come”Shinto”,”Ragione”o”Fantasia”. Unfinished Dream of All Living Ghost, il titolo numerato più recente del Touhou Project

© Team Shanghai Alice

Quindi, due cose possono essere tolte dalla percezione della comunità di gioco giapponese. Innanzitutto, se diventerai uno studio”indie”o”doujin”, probabilmente non firmerai con una società affermata per farlo. Dopotutto, non è che Shueisha venda manga al Comiket. Negli Stati Uniti, il tema di ciò che conta come”titolo indipendente”è diventato abbastanza nebuloso al punto che Dave the Diver è considerato un”gioco indipendente”, anche se è stato pubblicato dalla multinazionale sudcoreana Nexon (l’editore dei principali titoli titoli come il già citato Blue Archive o MapleStory). Non dirò agli aspiranti sviluppatori indipendenti negli Stati Uniti che dovresti soffrire se non puoi permetterti di portare a termine il tuo gioco senza supporto esterno fino a includere studi affermati più grandi, ma non possiamo fingere che firmare con una grande azienda è l’unica opzione per le persone che lavorano in modo indipendente. Basta guardare Undertale o Deltarune di Toby Fox, o addirittura lo stesso ZUN. ZUN realizza ancora da solo tutti i giochi principali di Touhou, dalla programmazione alla musica al design dei personaggi. Ci sono stati spin-off di Touhou, come diversi giochi gacha prodotti da Aniplex, o Touhou Spell Bubble di Taito, ma i giochi principali sono tutti prodotti da ZUN e ZUN solo.

L’altro aspetto è che c’è un certo grado di decoro che il lavoro doujin comporta con esso, uno che molti in Giappone non vedono riflesso in Palworld. Sia a causa delle dichiarazioni passate di Pocketpair che dei loro rilasci passati, la percezione è stata in gran parte che Pocketpair non si sia comportato in buona fede e stia piangendo sul proprio latte versato. Ancora una volta, questo non dovrebbe essere considerato alcun tipo di incriminazione nei confronti di Pocketpair, ma è un interessante contrasto con molte delle reazioni che ho visto da parte dei fan americani.

In definitiva, è del tutto troppo presto per fare qualsiasi cosa. decisioni importanti sulla colpa o sulla colpevolezza. La notizia è vecchia appena più di una settimana, al momento in cui scriviamo, e alla fine è completamente fuori dal nostro controllo. Pochi di noi hanno una vera e propria formazione giuridica, e ancora meno capiscono effettivamente la legge giapponese (in base alla quale verrà processato). Non sappiamo nemmeno quali brevetti Nintendo stia sostenendo che Pocketpair abbia violato. Ma è importante non cadere vittima di narrazioni semplificate in un modo o nell’altro. Due cose possono essere vere: una grande azienda può avere la mano pesante mentre un’azienda più piccola potrebbe nascondersi dietro inconsistenti scuse dopo una storia di malafede. Non dovrebbe essere un concetto difficile da comprendere per gli adulti.

Sony State of Play, settembre 2024

© 2024 Sony Interactive Entertainment LLC

Sony non sta proprio godendo di buona volontà in questi giorni, quindi lo streaming sullo stato di avanzamento di inizio settimana era piuttosto… carico di tensione. Una combinazione della reputazione di Sony di lamentarsi della mancanza di titoli proprietari e di rifare all’infinito i giochi degli ultimi dieci anni non ha aiutato le cose più del prezzo di $ 700 della PS5 Pro. Sono entrato nello State of Play di questa settimana senza sapere bene cosa aspettarmi.

Prima di tutto, va il merito a Sony per aver riprogettato le sovrapposizioni visive per lo State of Play. L’intero formato è ovviamente ripreso dai Direct di Nintendo, e Nintendo ha fatto molto per far sì che i Direct”esplodessero”nella testa delle persone, da Satoru Iwata pioniere del gesto”Direttamente a te”che usava per aprire ogni Direct ai moderni Direct che hanno gli host schioccano le dita prima di ogni annuncio in riferimento al logo”snap”di Nintendo Switch. Lo stato di avanzamento… non lo conteneva del tutto? Il meglio che sono riusciti a trovare è stato avere una sovrapposizione blu invece di usare il rosso di Nintendo. L’aspetto attuale evoca il design a scacchiera di Cartoon Network, ma almeno incorpora i simboli iconici di PlayStation (△, ◯, ╳ e ☐). È un bell’aspetto, credo, ma credo che inviti sicuramente un atteggiamento molto più animato da parte degli host.

Inoltre: porca miseria, devo delle scuse ai Nintendo Fans™. Ho scherzato a lungo sul fatto che i Nintendo Fans™ si limiterebbero a mandare avanti velocemente tutti i giochi di ruolo giapponesi in un Direct per cercare notizie su Zelda o Mario; Mi sono reso il cattivo servizio di infilare la testa nel circo che era la chat principale di YouTube per lo State of Play e ho visto una vera e propria zona di guerra. Non ho mai e poi mai visto un pubblico così miserabile! A loro non piaceva che nulla fosse esposto! Capisco, la gente è davvero frustrata dal fatto che Sony ignori Bloodborn o altri vecchi franchise, ma anche quando venivano mostrate cose interessanti come i remaster di Soul Reaver o la raccolta Lunar, le persone erano costanti Debbie Downers. Il pubblico è peggiorato solo quando sullo schermo erano presenti il ​​direttore delle relazioni con terze parti Shawne Benson o la specialista in comunicazioni di contenuti Kristen Zitani; i membri del pubblico hanno esercitato pressioni su tutti i tipi di commenti transfobici e affermazioni di essere assunti per la diversità nei confronti delle loro apparenze o voci. Tipo… questo è l’atteggiamento che mostri nei confronti delle aziende? Cosa stiamo facendo qui?

© 2024 Sony Interactive Entertainment LLC

Comunque, cosa è stato rivelato allo State of Play? Beh, molti giochi sono al di fuori della nostra giurisdizione, quindi dovremo dare loro una rapida occhiata, un peccato perché stavo urlando quando ho visto che i giochi di Soul Reaver stavano ricevendo una rimasterizzazione. Adoro quei giochi così tanto. Anche se non sono particolarmente entusiasta dei design rimasterizzati (i dettagli extra non fanno alcun favore a Melchiah, mi ritrovo a pensare a cosa sarà successo a Zephon), sono felice che questi giochi stiano vedendo un ritorno e spero che molto delle persone li apprezzano. Non c’è molto come i giochi Legacy of Kain, per gentile concessione della fenomenale scrittura di Amy Hennig, né del cast stellare e delle performance che includono attori come Michael Bell, Tony Jay e Simon Templeman. Horizon: Zero Dawn verrà rimasterizzato, il che non è poi così entusiasmante, e uscirà il 31 ottobre 2024, proprio in mezzo a una tempesta di uscite di giochi più grandi come Dragon Age: The Veilguard, Mario & Luigi: Brothership, Call of Duty: Black Ops 6 e Assassin’s Creed: Shadows. Se non altro, i giochi Horizon hanno una reputazione migliore per essere stati messi in ombra dai giochi più grandi. Abbiamo anche visto altre notizie su LEGO: Horizon Zero Dawn, che includerà diversi abiti divertenti basati su Ratchet, Sackboy e alcuni altri personaggi Sony. The Midnight Walk sta facendo un ottimo lavoro nel sembrare un gioco in stop-motion senza esserlo realmente, ma non sono sicuro che l’opzione di giocarci in VR sarà di grande utilità. Hell is Us sembra interessante, anche se un po’post-apocalittico banale. ArcheAge Chronicles è lo spin-off di un MMORPG che so che è andato fuori dai binari dopo la sua tanto amata versione beta; sembra a posto, almeno? Non gioco a un gioco di Dragon Age da quando mi sono immerso in Origins nel lontano 2012, sono sorpreso che The Veilguard sembri prendere in prestito così tanto dal sistema di battaglia di Mass Effect 2. Sembra divertente, almeno. Hitman: World of Assassination è un altro titolo VR; sembra divertente. Towers of Aghasba assomiglia a Breath of the Wild con un po’del sistema Georama di costruzione cittadina di Dark Cloud mescolato, sono incuriosito. Alan Wake II sta ottenendo un po’di DLC che lo lega un po’più vicino al controllo, non vedo l’ora. Inoltre, Astro Bot sta ottenendo alcune fasi DLC extra con nuovi robot da raccogliere, tra cui robot basati su Helldivers 2 ed Eva di Stellar Blade. E infine, Dino Crisis… sta arrivando al programma PlayStation Classics. Non è proprio quello che i fan avrebbero sperato, ma almeno è un bambino per il nuovo gioco che la gente vuole davvero…?

© Sucker Punch

Voglio prestare particolare attenzione a un’attenzione speciale A Fantasmi di Yōtei! Ero in qualche modo sui fantasmi di Tsushima quando il gioco è stato originariamente rivelato (mi è sembrato un altro gioco di prestigio insipido), ma dopo averne visto alcune clip con il filtro in bianco e nero, posso apprezzarlo come un buon tributo a Akira Kurosawa Epopea di samurai classiche. I fantasmi di Yōtei si svolgono diversi secoli dopo, con un protagonista per la vendetta nella regione di Hokkaido. Il loro battito di sangue è rappresentato da un lupo che funge da loro… compagno? Animale domestico? Non so, Jin è uscito come per lo più associato alle volpi, quindi mi sento degno di nota che il protagonista nei fantasmi di Yōtei è associato ai lupi. C’è anche un po’di srotolamento perché il protagonista dei fantasmi di Yōtei è una donna perché la gente non ha visto Lady Snowblood. Ehi. Gridati a Erika Ishii per essere stato lanciato nel ruolo da protagonista per i fantasmi di Yōtei, sono sinceramente interessato a raccogliere il gioco. C’è anche un filo affascinante da uno studioso su Twitter Andando oltre la storia della regione di Hokkaido, specificamente durante durante L’era in cui si svolge i fantasmi di Yōtei e come il popolo Ainu potrebbe fare in modo che la storia.

© DocketPair, Inc.

Okay, quindi, sui giochi di cui possiamo parlare! E, uh… oof. Sony ha annunciato che Palworld sarà rilasciato per la PS5 questa settimana. Entro la settimana dall’annuncio della causa di PocketPair. Esclusivamente negli Stati Uniti, tuttavia. Cattivo tempismo, non può essere aiutato. Ma anche una decisione piuttosto audace di far sì che l’intero trailer sia cinematografico e non reale gameplay. DocketPair stava almeno cercando di appoggiarsi alla sua unica costruzione del mondo (che poco c’è) concentrandosi sulle antiche torri nelle Isole Palapagos, mostrando anche una manciata dei suoi NPC. Sai, gli NPC di Palworld che tutti conoscono e amano: Marcus, commerciante di droga; Lily, il fanatico religioso; Zoe, il leader dei bracconieri; E Victor, che sembra 9s e immagino stia cercando di rendere il Palworld equivalente a Mewtwo. Ho amici che giocano a Palworld, ho dovuto Google i nomi di tutti oltre a Zoe. Ma anche nelle scene, nessuna delle risorse sembra anche appartenere allo stesso gioco; Il primo piano di Marcus mi ha fatto meravigliare Cosa non andava con la sua faccia e l’allenatore e l’allenatore e l’allenatore e l’allenatore e l’allenatore e l’allenatore Stand-in si scontrano esteticamente con i suoi partner PAL ad ogni livello. Oh, Palworld…

© Koei Tecmo Games Co., Ltd.

Moving On; L’ultima volta che ho visto Dynasy Warriors: Origins, non sono rimasto completamente colpito. Sembra fantastico, ma il gioco è così desaturato; I giochi di Dynasty Warriors sono noti per le loro presentazioni sgargianti e i loro design di personaggi di tre-posti di tre galline luminosi e colorati. Continuo a non apprezzare il gioco facendo sembrare Lu Bu come se fosse uscito da Man of Steel. Colorare a parte, Dynasty Warriors: Origins sta bene, almeno. Sta usando i meccanici del mondo aperto con buoni risultati, con cose come sgattaiolare attraverso i fiumi con le tue truppe o in tempo reale che attraversano i castelli durante un assedio. E gli attacchi sono più appariscenti che mai, con decine di fanteria nemica che vengono spazzate via come mosche ad ogni oscillazione del tuo personale Bo. Vorrei ancora che il gioco avesse solo un po’più di saturazione… ma sembra buono.

© 2024 Gungo Online Entertainment America, Inc.

I giochi lunari sono tornati! Ho il cuore spezzato che questo non è un affare più grande? La serie lunare è stata morta e andata per un po’, no grazie all’abissale fallimento di Lunar: Dragon Song on the Nintendo DS (un gioco in cui hai perso HP per la corsa e dove hai dovuto scambiare tra guadagni o esperienza dalle battaglie). Ma i giochi lunari originali sono ancora titoli massicciamente amati; Rilascio nell’era delle console di gioco che iniziano ad adottare formati CD, Lunar ha colpito dalle sue scene animate e hanno registrato spettacoli vocali. Il canto in Lunar era un grosso problema all’epoca, anche se anche ora i giochi di ruolo non sembrano avere molto in termini di canzoni. (Ricordo che Suteki da Ne era un grosso problema per Final Fantasy X nel corso della giornata, non molti giochi di ruolo hanno usato una canzone in modo simile da allora.) I giochi si svolgono all’interno di un millennio l’uno dall’altro; Il primo dettaglio delle avventure di Alex mentre si sforza di ereditare il titolo di Dragonmaster e sconfiggere un eroe caduto, quest’ultimo, la storia di Hiro e la Lucia ultraterrena mentre lavorano insieme per sconfiggere il malvagio Zophar.

Come accennato in precedenza, questa è la prima volta che i giochi lunari sono stati resi disponibili. Parte del problema sono le localizzazioni per i giochi; Molte persone scuotono ancora i pugni nei progetti di lavoro per gentile concessione di Vic Ireland essenzialmente accovacciato per i diritti ai dubs di questi giochi. Apparentemente, la Genesis Mini 2 ha dovuto rinunciare con i giochi lunari nei territori inglesi perché stava caricando troppo per loro. È per il meglio, a quanto pare, quelle vecchie tracce vocali hanno molti dialoghi di epoca 90 che non sono accettabili per gli standard di oggi. Apparentemente, le nuove caratteristiche di traduzione completamente rifatto la recitazione vocale inglese , oltre ad aggiornamenti grafici come la modalità widescreen e altri miglioramenti della qualità della vita. Sento che è una scommessa sicura che alla fine salterà Steam e l’interruttore Nintendo, ma per ora la collezione rimasterizzata lunare arriva questa primavera 2025.

Parlando di giochi di ruolo, abbiamo conferma che Fantasian: Neo La dimensione verrà anche lanciata su PS5 questo 4 dicembre. Questo 12 dicembre, vedremo anche un pacchetto di espansione extra per Sonic X Shadow Generations: A Level Pack con Shadow from Sonic the Hedgehog 3. Sì, completo della recitazione vocale di Keanu Reeves! Il pacchetto presenterà livelli ispirati al film ed è incluso nella versione Digital Deluxe del gioco, disponibile per PreOrder Now. Abbiamo anche ottenuto un trailer cinematografico pulito per Monster Hunter Wilds, insieme alla sua data di uscita: 28 febbraio 2025. Non gloss su Monster Hunter, ma tutto ciò che si può dire al riguardo è stato detto e non ho molto altro. dirlo. Amo Monster Hunter! Sono un po’sconvolto dal fatto che siano tornati all’estetica del Monster Hunter Monster Hunter dopo l’ambiente giapponese ispirato in Monster Hunter Rise, ma il gioco sembra fantastico e adoro gli aggiornamenti che hanno fatto al sistema di armi. Se la voce di Christina Vee è lì, sia per i cacciatori che per i Palicos, sto facendo una linea per questo. Grazie.

© Shift Up, Square Enix

E l’ultimo bit di notizie è un bel po’di sinergia. Secondo la storia di Stellar Blade per la prima volta, tutti abbiamo fatto una bella risata per le sue somiglianze con Nier: Automata. Ero preoccupato per un po’che Stellar Blade non sarebbe stato in grado di uscire dall’ombra di Under Nier… ma lo gestiva. Voglio dire, vorrei che fosse in circostanze migliori, ma almeno è ricordato come un gioco divertente. Ad ogni modo, hobby di Yokō Tarō di apprezzare i soldi ha aperto la porta per spostare in qualche modo ottenendo una lama stellare pulita/nier: crossover di automi, permettendoti di giocare (si spera) come 2b nel mondo della lama stellare. Spero che questo significhi che Kira Buckland torna a esploderla, sarà strano sentire chiunque altro, ma che ha espresso la nostra unità Yorha di tipo combattimento preferito. Anche Stellar Blade (finalmente) ha una modalità fotografica in cui puoi posare e vestire Eva e i suoi amici a tuo piacimento. È bello che sempre più giochi stiano facendo questo, ma inoltre non incolpo i giochi per la spedizione senza modalità fotografica: sono divertenti, ma penso che sia più importante che un gioco funzioni bene al lancio di quanto si diverta molto extra. Ora, dov’è quella lama stellare/dea della vittoria: Nikke Collab, spostati…?!

E quello era lo stato di gioco della Sony. Onestamente, sono impressionato: la sola notizia di Soul Reaver è stata sufficiente per rendermi felice, aggiungendo lunari e fantasmi di yōtei al mix solo addolcisce la pentola.

AA e ora abbiamo un altro flusso da coprire perché lo stato di flussi di gioco come venire con i loro amici!

Visione di livello 5 al World’s Children 2024 Stream

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Ah, Livello 5. Creatori di alcuni dei giochi di ruolo più amati là fuori come Dark Cloud e Dragon Quest IX: Sentinels of the Starry Sky. Le persone che hanno creato franchising di potenza giapponese come Inazuma Eleven e Yōkai Watch. E… uno studio che potrebbe effettivamente essere nei guai, dato che è stato un po’dal momento che hanno avuto un grande successo negli Stati Uniti che molte persone hanno notato che tendono a trascinare i talloni per ottenere i loro importanti franchising negli Stati Uniti in modo tempestivo (come con Inazuma Eleven e Yōkai Watch, che si stavano già raffreddando in Giappone quando le loro prime voci venivano rilasciate all’estero). Nel frattempo, non c’è molto brusio su uno dei loro titoli più recenti, Megaton Musashi W: Wired, disponibile ora su Steam and nintendo eShop . All’inizio di questa settimana, hanno tenuto il loro flusso in stile diretto che descriveva alcuni dei loro prossimi progetti negli Stati Uniti. Erano persino abbastanza gentili da sottotitolare per i fan americani. Ma gli annunci effettivi erano un miscuglio.

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Dare il via agli annunci è stata la notizia che la vita fantasy I: la ragazza che ruba il tempo è stata ritardata, in ritardo, con una nuova data di rilascio fissata per aprile 2025. Il motivo del ritardo? Il livello 5 è al lavoro che progetta un’enorme impostazione del mondo aperto per il gioco. È carino che l’isola abbia la forma di un drago, e la vita fantasy che io stia anche aggiungendo alcune nuove”vite”(leggi: lezioni di personaggi) al gioco che si sinergieranno con quelli vecchi in nuovi modi. La nuova impostazione del mondo aperto significa che dovrà esserci nuovi mezzi per attraversare l’ambiente, compresi i supporti e la capacità di arrampicarsi e nuotare. Le aggiunte sembrano interessanti, almeno, ma devo chiedermi perché tutte sono uscite a quasi l’undicesima ora…

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There was also news about Professor Layton and the New World di vapore. Predicare il perdono della gente, ma non ho mai giocato prima a un gioco di Professor Layton. Quello che so è che sono giochi puzzle infinitamente affascinanti su un uomo con un cappello lucente e il bambino che lo accompagna. So anche che uno dei recenti giochi, Mystery Journey di Layton: Katrielle e la cospirazione dei milionari, riguardava la figlia di Layton-e devo chiedermi perché non sembra tener conto di questo nuovo gioco. Ad ogni modo, il bravo professore si ritrova in una città boom alimentata a vapore negli Stati Uniti, perseguitato dal cannone del re spettrale Joe. Come al solito, c’è un mistero nel cuore di questa curiosa città, e Layton è sulla scia delle risposte. Il livello 5 sta cercando di includere i più enigmi in un gioco del professor Layton in assoluto in questo titolo, il che potrebbe essere il motivo per cui è stata data una vaga finestra di rilascio”2025″. Nel frattempo, c’era un bel video musicale che dettagliava il nuovo gioco misterioso di Livello 5, Decapolice; Riguarda una squadra di addestramento per gli investigatori per bambini per diventare investigatori in una simulazione VR della loro vera città, chiamata DeCasim. Harvard Marks, il nostro protagonista, è caldo sulle tracce della persona che ha ucciso sua madre, che crede sia collegato al Decasim. È un gioco e un ambiente affascinanti… ma è stato originariamente annunciato nel 2022 ed è stato originariamente previsto per il rilascio l’anno scorso. E aveva già fatto la sua data di uscita fino a quest’anno. Il trailer gli diede una nuova data di rilascio del 2026, per versare più sale nella ferita. Ora, per essere onesti, parte del problema è che il livello-5 vuole che ci sia un legame anime,

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Plus vogliono espanderlo in un gioco open world… ma in un gioco open world… ma in un gioco open world… ma in un gioco open world… ma in un gioco open world… ma in un gioco open world… ma in un gioco open world… ma Le persone sono comprensibilmente seccate da quanto tempo ha impiegato. Non posso incolpare il livello 5 per volere tutte le loro basi coperte, cioè il modo in cui inazuma Eleven e Yōkai orologi sono diventati così importanti franchising di potenza per loro. Ma devo chiedermi se non stiano mettendo il carrello davanti al cavallo su questo… Inoltre, il livello 5 ha ancora in programma di rilasciare decapolice su PS4 (così come Nintendo Switch e Steam) 2026. A quel punto, siamo quasi garantiti per avere il successore dello Switch in mano e stai ancora rilasciando giochi su una console di undici anni? Per essere onesti, questo parla con la popolarità e la fattibilità della PS4 come piattaforma (e il piede traballante della PS5), ma ho voglia di concentrarmi su un minor numero di SKU potrebbe essere nel miglior interesse di livello 5.

Il prossimo è stato il summenzionato Megaton Musashi W: Wired, che penso sia giusto dire che sia stato estremamente scarsamente promosso dal livello 5 negli Stati Uniti. Per prima cosa, il gioco è uscito da un po’di tempo e nessuno ne parla. È un divertente gioco d’azione basato su mecha, che dovrebbe essere il vicolo di chiunque (specialmente per le persone che hanno bisogno di quel prurito di super robot graffiato ma ha bisogno di più gameplay viscerale)… ma, uh, la gente non può giocare a loro non lo so. Non credo nemmeno che la gente guardi l’anime tie-in per quello. So che il legame esiste perché Ann Auto-tags il titolo di Megaton Musashi con la serie corrispondente dell’Enciclopedia di Ann e nessun altro motivo. Non va bene, Livello-5! Ed è un vero peccato perché il sistema di combattimento in Megaton Musashi W: Wired sembra molto divertente. Ad ogni modo, il livello 5 ha annunciato un nuovo aggiornamento per il gioco: una modalità Battle Royale. W: Wired ti ha richiesto di aggiornare il tuo robot per giocare contro altre persone online; Con il Megarobo Batroseum, puoi semplicemente scegliere un personaggio e darlo fuori, in stile G-Gundam. E c’è molta azione a sangue caldo della vecchia scuola perché il livello 5 ha scavato in profondità per un credito di collaborazione per super robot di vecchia scuola…

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Yeah, Stanno ottenendo Getter Robo, Mazinger Z e UFO Robo Grendizer in questo gioco. Se questo non vende Megaton Musashi W: Wired a te, non so cosa lo farà. Entrambi questi aggiornamenti arrivano questo novembre.

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Ehi, che ne dici di Inazuma Eleven: Victory Road? Un gioco di ruolo calcistico accomodante, è stato originariamente annunciato come Inazuma Eleven Ares nel 2016 (oltre che legato all’anime con lo stesso titolo). È stato ritardato più volte da allora ed è stato originariamente previsto per il rilascio quest’anno. Abbiamo anche avuto un beta test all’inizio di quest’anno, con 2 milioni di download da record (ehi, gente in Giappone Love Inazuma Eleven). La buona notizia è che il Livello 5 vuole che questo sia il loro più ambizioso gioco di Inazuma di sempre, che non solo si lega al 15 ° anniversario del franchise, ma è anche un gioco che puoi praticamente giocare per sempre. Il piano di avere un record di serie di 5.200 personaggi giocabili provenienti da tutta la serie si inclina in questo, nonché la possibilità di giocare a campagne che tornano ai giochi più vecchi della serie. Sarai anche in grado di progettare il tuo avatar di gioco e progettare il tuo villaggio di gioco in cui altri giocatori possono accedere per le partite di calcio amichevoli. Il meccanico di costruzione della città mi ricorda persino un po’del sistema Georama di Dark Cloud. Tutto questo, oltre ai soliti meccanici di team building che rendono il lavoro di squadra ancora più forte tra i membri del tuo partito (e le tonnellate di fanfic in Giappone).

e uscirà nel giugno del 2025. Perché, ovviamente, è. Dio disposto, potrebbe anche essere rilasciato allora, e sarai in grado di suonarlo su PS4, PS5, Steam, Nintendo Switch, Android e ios.

Scopri perché questo flusso era un flusso Per i fan?

Oh, ma non preoccuparti! Se hai bisogno di un altro titolo Inazuma undici, il livello 5 ti ha coperto! Come parte dei festeggiamenti per il 15 ° anniversario del franchise di Inazuma Eleven, il livello 5 ha anche annunciato Inazuma Eleven Re, un remake completo del gioco originale che ha iniziato tutto! Presenterà anche un sistema di gioco completamente rinnovato che abbandona lo stilo di Nintendo DS. E uscirà nel 2026. Nel frattempo puoi sempre prendere il calcio nella vita reale…?

Quindi, c’era un altro gioco che è stato annunciato, ma permettimi un momento per un po’di preambolo. Quindi, Yōkai Watch è stato il grande produttore di denaro di Livello 5 per un po’. È stato anche Pokémon obsoleto in Giappone per un momento lì, in modo tale che Game Freak ha persino iniziato ad adottare elementi da Yōkai Watch come le scelte di design del personaggio (Pokémon e personaggi che diventano molto più rotondi e colorati, specialmente nell’anime), integrando i giocattoli fisici con i giocattoli fisici con i giocattoli fisici Pokémon Sun/Moon (lo Z-ring e i suoi cristalli, un orologio titolare yōkai e le sue medaglie yokai), i super-attacchi appariscenti a z-move (alle mosse soultimate) e balli. Yōkai Watch ha avuto molte danze accattivanti come parte dei jingles di evocazione di Yokai di cui i bambini non potevano avere abbastanza, che Pokémon ha incorporato come parte delle mosse Z. Per ulteriori prove di quanto fossero integrali le danze per Yōkai Watch, sono costretto a far rivivere il cerebrale”Gera-Gera-Po”che ha dormito nei teschi di tutti negli ultimi anni. (È stato persino mantenuto per l’adattamento di orologio Yōkai americano trasmesso su Disney XD.)