Karier musik Frank Wildhorn berlangsung hampir setengah abad. Mulai dari musikal Takarazuka yang semuanya perempuan di Jepang hingga versi Broadway dari Jekyll dan Hyde dan Bonnie dan Clyde, dan sebuah simfoni yang terinspirasi oleh Sungai Danube. Lalu ada masalah kecil dari lagu Whitney Houston yang menduduki puncak tangga lagu,”Where Do Broken Hearts Go.”
Dalam dekade terakhir, Wildhorn telah menyusun adaptasi musik dari tiga manga yang sangat berbeda: Fist of the North Star, Death Note, dan Your Lie in April. Meskipun dia mengakui bahwa Fist of the North Star mungkin merupakan penjualan yang sulit di Barat, dia bertujuan untuk membawa keduanya ke New York.
Namun sebelum itu, Kebohongan Anda pada bulan April: Musikal dibuka di London untuk pertunjukan dua belas minggu mulai tanggal 28 Juni di Teater Harold Pinter, setelah pertunjukan”konser”London sebelumnya pada bulan April. Kebohongan Anda di Bulan April: Musikal disusun oleh Wildhorn, dengan lirik oleh Tracy Miller dan Carly Robyn Green, dan buku berbahasa Inggris oleh Rinne Goff. Aransemen dan orkestrasinya dibuat oleh Jason Howland, dan sutradaranya adalah Nick Wiston.
Dalam wawancara Zoom dari rumahnya di Hawaii, Wildhorn berbicara tentang bagaimana dia diperkenalkan dengan manga oleh putranya, bagaimana dia perlu belajar mengapa laki-laki itu tidak bisa mencium perempuan begitu saja dalam kisah cinta remaja Jepang, dan apakah dia tergabung dalam Tim Kosei atau Kaori dalam hal pembuatan musik.
Saya paham Anda diperkenalkan dengan Kebohongan Anda pada bulan April oleh putramu.
©Tsugumi Ohba, Takeshi Obata/SHUEISHA, HoriPro
Frank WILDHORN: Ya, siapa juga alasan saya membuat Death Note! Saya mempunyai rumah di Jepang dan tahun depan, saya akan mengadakan 25 pertunjukan di sana. Tapi sejujurnya, saya tidak begitu berpengalaman dalam dunia manga seperti sekarang ketika semua ini dimulai dengan Death Note.
Ketika saya diberikan, saya memberi tahu anak saya, yang ahli dalam semua hal ini. Dan dia berkata,”Ayah, ini jauh lebih keren daripada apa pun yang kamu lakukan di New York, kamu harus memberi tahu mereka ya dan mulai melakukan ini.”Saya sekarang telah menyelesaikan Death Note, Your Lie in April, dan Fist of the North Star dan masih banyak lagi yang akan datang, itu sudah pasti. Karena bahan sumbernya sangat bagus. Saya selalu memberi tahu orang-orang, ini seperti mempelajari mitologi Yunani jika Anda tidak pernah tahu apa itu. Cerita dan karakternya sangat bagus.
Setelah kesuksesan Death Note, salah satu produser besar di Jepang lainnya, TOHO, meminta saya membuatkan musikal berbasis manga untuk mereka. Dan anak saya Justin lagi yang bilang kalau di Netflix ada serial berjudul Your Lie in April, tontonlah. Dan setelah menontonnya, saya benar-benar bermain piano dan menulisnya pada akhir pekan.
Apa elemen utama Your Lie in April yang menurut Anda menjadikannya bahan yang sangat bagus untuk musikal?
WILDHORN: Pertama-tama, ini adalah surat cinta untuk musik itu sendiri. Ini benar-benar tentang kekuatan musik untuk menyembuhkan, untuk membantu menciptakan kenangan yang tetap bersama kita dalam hidup kita, tentang musik sebagai jembatan antara masa kanak-kanak dan masa dewasa, atau antara masa kini dan Akhirat.
Saya juga jatuh cinta dengan karakter yang lebih besar dari kehidupan, dan taruhannya sangat tinggi dalam hidup mereka. Itu adalah bagian dari filosofi saya tentang mengapa segala sesuatunya menjadi musikal. Dan tentu saja, Anda akan jatuh cinta dengan ceritanya dan betapa uniknya cerita tersebut dan istri saya yang orang Jepang terus mengatakan kepada saya bahwa cerita ini memiliki semangat Jepang. Dan hal ini membuat orang Jepang sangat ingin membaginya dengan dunia.
Dan sejujurnya sebagai orang Barat, saya tidak yakin saya selalu memahaminya, itu adalah hal yang halus. Namun istri saya selalu mengatakan kepada saya bahwa acara ini memiliki semangat Jepang di dalamnya, bahwa orang-orang akan senang untuk memahami dan berbagi. Aku sangat memercayainya sama seperti aku memercayai putraku, dan sekarang aku berbicara denganmu, jadi semuanya baik-baik saja.
Kamu telah mengadaptasi sejumlah besar cerita ke dalam musikal di masa lalu. Apakah menurut Anda Kebohongan Anda di Bulan April sebanding dengan apa pun yang pernah Anda tangani sebelumnya?
WILDHORN: Ada tema-tema yang bersifat universal dalam cerita ini: masa dewasa, menangani semua sampah yang harus kita tangani ketika kita remaja, mengalami kekecewaan dan menghadapi kekecewaan dan kegagalan, dan bagaimana cara kita melakukannya.
Tetapi cara pendekatannya, dan semangat pendekatannya, yang tentu saja Jepang dan Timur, sedikit berbeda. Ketika saya bekerja dengan kolaborator Jepang saya, saya selalu berkata, Dia harus mencium gadis di sini!. Dan mereka akan berkata, Tidak, tidak, tidak, bukan itu caranya, kami tidak melakukan itu!. Dan itu menarik, bukan? Jadi, apa yang dilakukan Rinne Groff sungguh luar biasa; ini bukan sekadar terjemahan tetapi juga adaptasi cerita untuk penonton Barat tanpa menghilangkan semangat Jepangnya, yang tidak mudah dilakukan.
Salah satu tema dalam Your Lie in April adalah kontras antara Kosei, yang telah diajari untuk menjadi akurat dan mekanis serta mengikuti aturan musik, dan Kaori, yang sebaliknya, berjiwa bebas. Sebagai seorang pencipta, apakah hal tersebut sesuai dengan Anda, dan apakah Anda merasa lebih bersimpati terhadap satu pihak atau pihak lainnya?
WILDHORN: Itu pertanyaan yang sangat menarik. Jadi, saya seorang musisi jazz otodidak. Saya mulai di grup jazz, grup funk, dan grup pop di tahun 70an. Saya tidak terlalu paham aturannya. Dan tentu saja ketika saya masuk ke teater, saya tidak tahu peraturan apa pun, saya hanya melakukan apa yang saya lakukan. Saya kira secara musikal, Kaori dan saya memiliki semangat yang sama,
Tetapi hidup saya berubah tahun lalu. Saya adalah orang Amerika pertama yang melakukan debut dengan Vienna Symphony Orchestra, salah satu orkestra terhebat di dunia. Ini disebut Donau Symphonie (Danube Symphony). Dan, tentu saja, ketika Anda menulis untuk 97 musisi, Anda harus tetap mengikuti alurnya, bukan? Dan itu membutuhkan disiplin yang biasanya tidak saya miliki ketika saya melakukan musik pop atau jazz atau R&B dan hal-hal seperti itu. Jadi, saya juga bisa merasakan pengalaman Kosei, [karena] pengalaman itu.
Anda pertama kali menemukan Your Lie pada bulan April melalui anime. Apakah Anda terpengaruh oleh pilihan musik klasik tertentu yang dibuat di anime?
WILDHORN: Saya sebenarnya kembali ke manga aslinya, menggunakan beberapa musik yang diidentifikasi di dalamnya. Kami ingin menghormati hal tersebut, dan kemudian kami ingin memperluas hal tersebut. Saya pikir seiring berjalannya pertunjukan, saya mungkin akan menambahkan lebih banyak musik klasik. Di babak kedua, Zheng Xi Yong, yang berperan sebagai Kosei dan merupakan seorang pianis klasik, duduk dan memainkan karya Rachmaninoff dan membuat penonton terpesona. Ia mendapat tepuk tangan meriah saat memainkan piano dalam versi konser. Itu merupakan reaksi yang spontan dan luar biasa.
Saya pikir pertunjukan ini membuka pintu bagi musik klasik, dengan cara yang trendi bagi kaum muda yang mungkin tidak menganggapnya begitu keren. Saya pikir cara kami melakukannya, kami membuat mereka nyaman dengan hal itu. Dan kami menggunakannya dalam kosakata pop dan rock. Begitu banyak anak muda sekarang yang diperkenalkan dengan beberapa karya Beethoven dan Rachmaninoff yang mungkin mereka tidak akan kenal jika kita tidak melakukan ini. Dan saya bangga akan hal itu.
Ini adalah adaptasi musikal ketiga Anda dari sebuah manga, setelah Death Note dan Fist of the North Star. Ketiga judul ini sangat berbeda satu sama lain. Setelah mengadaptasi semuanya, menurut Anda apakah mereka memiliki gaya atau pendekatan yang sama; apakah ada sesuatu yang mereka bagikan?
WILDHORN: Ya, mereka berbeda, tapi secara visual, ada gayanya. Penampilan orang-orang di anime cukup konsisten, apa pun ceritanya, jadi mereka sudah memiliki kesamaan. Itu penting karena beberapa hal visual itu menginspirasi musik, jadi saya terinspirasi oleh wajah seseorang, atau tindakan yang mereka lakukan, dan gayanya di manga, ada kemiripan dengan itu.
Meskipun demikian, kisah-kisah ini sangat berbeda satu sama lain. Death Note lebih besar dari kehidupan. Kebohongan Anda di Bulan April adalah kisah yang sangat manusiawi, bukan supranatural. Dan menurutku daya tariknya terletak pada kenyataan bahwa kamu bisa berumur delapan tahun, kamu bisa berumur delapan puluh tahun, kamu bisa membawa anakmu, kamu bisa membawa ibumu. Anda dapat memahami karakter, situasi mereka, dan cerita mereka. Jadi ada elemen manusia yang sangat berbeda dari Death Note.
Dan Fist of the North Star [gambar kanan] benar-benar gila. Maksudku, ini seperti Mad Max, kamu tahu maksudku? Saya tidak tahu apakah hal tersebut akan berlaku seperti dua hal lainnya di Barat. Kami belum sampai ke sana. Dan saya sedang mengerjakan beberapa judul baru yang mungkin akan menjadi yang pertama karena judulnya sangat besar.
Tetapi harus saya beri tahu Anda, saya merasa seperti anak yang membuka kotak itu, dan ada sejuta cerita Saya tidak pernah tahu sebelumnya. Dan karena saya tentu saja adalah komposer Barat pertama yang mencapai kesuksesan dengan karya-karyanya di Timur dan sekarang membawanya ke Barat, hal itu menjadi sebuah tujuan dalam hidup saya sekarang. Ada juga fakta bahwa melakukan hal-hal ini membuat saya menemukan sumber bakat yang sangat besar dan indah dari komunitas Asia di luar Asia. Kami mempekerjakan begitu banyak orang Asia sebagai aktor, desainer, musisi, dan sutradara musik.
Jepang memiliki tradisi teater musikal yang sangat besar, yang telah Anda kerjakan sendiri. Bagaimana Anda membandingkannya dengan teater musikal yang dikenal orang Barat?
WILDHORN: Hidup saya sangat internasional. Sejak tahun 2000, 2001, saya menjadi tipe orang internasional dengan begitu banyak pertunjukan di Asia. Dan saya belajar dari penonton. Saya bisa menghadiri pertunjukan dan lokakarya, dan saya belajar dari masukannya. Dan tentu saja, ketika Anda melakukan teater, semuanya bersifat lokal karena penontonnya berbeda-beda, dan mereka datang dari tempat yang berbeda. Tergantung di dunia mana Anda bermain, Anda harus memahami penontonnya; Anda dapat mendorong penonton, tetapi Anda harus tahu apa yang Anda bicarakan dengan mereka.
Dengan Takarazuka, saya adalah orang Barat pertama yang ditugaskan untuk menulis acara orisinal untuk mereka. [Istri Wildhorn adalah bintang Takarazuka Yōka Wao.] Saya sekarang telah melakukan empat atau lima pertunjukan Takarzuka; Saya memiliki hubungan yang luar biasa di sana. Dan, tentu saja, karena yang berperan semua adalah perempuan, maka hal ini, secara budaya, merupakan hal yang aneh. Kemudian Anda mempelajari apa itu, dan Anda mempelajari peraturan serta cara melakukannya.
Tetapi di Jepang, dari Kabuki hingga Takarazuka, hingga cara geisha dan samurai, semua hal ini menakjubkan dan lebih besar.-Hal-hal romantis yang luar biasa ikut berperan. Dan saya hanya mencoba menjadi muridnya. Dan kemudian, ketika saya menulis untuk pembaca tersebut, saya mencoba untuk menghormati sejarah dan, sebagai orang Barat, mengembangkan pemikiran saya sendiri mengenai hal tersebut.
Tapi yang pasti, saya merasa berada di ujung tombak manga. Apa yang akan kami lakukan dengannya, dan Insya Allah kami akan sukses dengannya. Dan tentu saja kami akan membawanya ke New York. Itu rencananya. Kami memiliki produser hebat untuk acara ini.
Kebohongan Anda di Bulan April adalah judul yang aneh, bukan? Itu bukan Catatan Kematian. Jadi kita harus menyebarkan beritanya. Orang-orang menonton pertunjukan konser di London—kami dihadiri enam ribu orang dalam tiga hari—dan mereka menyukainya. Tapi saya tahu kita punya gunung yang harus didaki di sini. Kita perlu menyebarkannya karena ini masih merupakan hal baru. Jadi tolong bantu kami!
