Kecuali Anda adalah penggemar anime baru, Anda mungkin pernah mendengar tentang Bocchi the Rock!. Jika Anda adalah penggemar baru, selamat datang! Ketika pertama kali muncul pada musim gugur tahun 2023, anime ini sangat menarik perhatian penonton karena menggabungkan estetika anime hobi gadis cantik dengan kepekaan rock indie klasik, dengan sedikit humor kecemasan sosial dan gaya visual yang mencampurkan media.. Lebih dari setahun kemudian, Crunchyroll akhirnya memutuskan untuk memberikannya salah satu rilis fisik yang langka. Namun apakah layak mengeluarkan uang untuk menyimpannya di rak Anda, atau haruskah Anda tetap menggunakan streaming? Eh….
Manga aslinya dimuat di Manga Time Kirara Max. Majalah seinen ini diluncurkan pada masa revolusi moe pada pertengahan tahun 00-an dan dengan teguh mempertahankan citranya, bersama dengan majalah-majalah sejenisnya, sebagai sumber manga yang menampilkan gadis-gadis cantik melakukan berbagai hal. Ini berarti Bocchi si Batu! diterbitkan bersamaan dengan serial seperti Is the order a Rabbit? dan Keajaiban Stella. Tanpa membahas perasaan pribadi saya tentang genre ini, sajian khas mereka menarik bagi penonton khusus saat ini. Jadi apa yang menjadikan Bocchi si Batu! sukses besar?
Deskripsi plotnya juga terdengar seperti acara girl band moe lainnya: Hitori Gotoh memiliki kecemasan sosial yang sangat parah sehingga dia benar-benar tidak pernah punya teman. Suatu hari, saat menonton TV, dia melihat wawancara dengan sebuah band rock, dan pemeran utama menjelaskan bagaimana ketika dia di sekolah, dia menghabiskan hari-harinya dengan duduk di belakang ruangan, tidak pernah berbicara dengan siapa pun. Berharap untuk meniru kesuksesan ayahnya, dia meminjam gitar tua ayahnya dan benar-benar menyukai musik rock, berharap itu akan membantunya mendapatkan teman. Tapi dia masih buruk dalam berbicara dengan orang, jadi dia akhirnya bersembunyi di lemari sambil berlatih. Akibatnya, dia mungkin tidak punya teman, tapi dia populer di YouTube karena keterampilan gitarnya.
Hidupnya berubah ketika dia duduk di taman dengan gitarnya, mengasihani dirinya sendiri dan ketidakmampuannya untuk berteman, dan gadis lain seusianya menghampirinya dan memperkenalkan dirinya sebagai Nijika. Bandnya, Kessoku Band, akan mengadakan pertunjukan, tapi mereka baru saja kehilangan gitarisnya dan sangat membutuhkan seseorang yang baru, setidaknya untuk malam ini. Hitori setuju, tapi dia terlalu takut terlihat di atas panggung. Teman barunya, Nijika dan Ryo, memberinya nama panggilan – Bocchi – dan membiarkannya bersembunyi di bawah kotak mangga saat dia bermain. Namun itu bukanlah resep untuk sebuah pertunjukan yang sukses.
Berdasarkan deskripsinya saja, saya tidak pernah membayangkan bahwa serial ini menarik bagi saya dalam hal hasil akhirnya. Hal pertama yang menarik perhatian saya adalah musiknya, jauh berbeda dari nada-nada pop yang didorong oleh idola yang mendominasi sebagian besar pertunjukan girl band. Sebaliknya, pengaruh utama Kessoku Band adalah Generasi Kung-Fu Asia. Band rock yang sudah lama berdiri ini telah menjadi salah satu favorit saya selama saya menjadi penggemar anime, sebagaimana tercermin dari nama belakang karakternya, yang semuanya diambil dari anggota band. Klub tempat mereka tampil, Starry, terlihat seperti tempat gelap yang saya hadiri saat remaja di Los Angeles, tempat saya melihat band seperti The Pillows dan Rilo Kiley. Musiknya sama-sama menggugah pada masa itu, musik rock yang solid dengan sedikit indie, sensibilitas garage, namun juga menjanjikan daya tarik arus utama.
Ada juga nada tajam yang menarik pada humor dan penulisan karakternya. yang mencegah segala tanda-tanda schmaltz dan menjaga segala sesuatunya tetap membumi. Kecemasan Bocchi yang melumpuhkan bukan hanya keunikan lucu yang menjadikannya titik masuk yang mudah bagi penonton yang tidak tahu apa-apa tentang indie rock. Ini jauh lebih dalam daripada demam panggung dan kegagapan yang canggung; dia cenderung berputar-putar dan membuat bencana bahkan karena kesalahan sosial yang kecil, yang mungkin terasa sangat menyakitkan bagi sebagian orang, tetapi juga terasa menyenangkan karena merugikan orang lain. Dia bisa menjadi sangat getir karena ketidakmampuannya untuk terhubung dengan orang lain dan memiliki tipe remaja yang romantis (ditinggalkan dalam subtitle sebagai”seishun,”sebuah keputusan terjemahan yang sangat tidak saya setujui) yang terpampang di seluruh Instagram dan menonjol dalam budaya pop. Ceritanya sering kali memberikan komentar yang berlebihan terhadap kekosongan cita-cita tersebut, menyandingkannya dengan perjuangan Kessoku Band dengan kenyataan menjadi anggota sebuah band, perselisihan kepribadian yang kadang-kadang terjadi, dan kesalahan sosial lainnya, bahkan ketika mereka tumbuh sebagai musisi dan memperdalam karir mereka. persahabatan. Kadang-kadang, menertawakan kecemasan Bocchi bisa jadi terlalu berlebihan, yang dapat menambah tingkat ketidaknyamanan bagi mereka yang berhubungan dengan penyakitnya. Ceritanya enak untuk ditertawakan, tapi tidak membuat Anda tertawa.
Presentasi visualnya adalah salah satu yang paling tidak lazim dan inovatif yang pernah saya temui di luar anime lelucon yang sengaja dibuat di luar kotak seperti Pop Team Epic. Di bawah bimbingan sutradara yang relatif baru Keiichirō Saitō, tim animasi menggunakan berbagai macam teknik untuk menyampaikan pola pikir Bocchi dengan cara yang inovatif secara visual. Setiap episode penuh dengan storyboard yang cerdas, memanfaatkan sudut kamera dan framing yang tidak biasa. Ada juga perkembangan yang biasa diharapkan untuk musik dan anime hobi gadis cantik: perhatian yang cermat terhadap bahasa tubuh selama adegan musikal yang menggabungkan animasi gambar tangan dan model tiga dimensi, ekspresi wajah yang dilebih-lebihkan secara lucu, dan detail yang nyata. membawakan instrumen yang memberikan titik awal bagi pemirsa yang tertarik, jika mereka ingin menekuni hobi tersebut di kehidupan nyata. Itu dilakukan dengan baik, dan beberapa ekspresi Bocchi telah menjadi ikon sejak ditayangkan, tetapi perkembangan yang benar-benar istimewa datang ketika Bocchi mengalami beberapa kehancuran terbesarnya. Saat kenyataan di sekelilingnya berubah, animasinya berubah secara liar, menggunakan teknik seperti stop-motion, felting, dan zoetrope . Yang terpenting, segala sesuatu dilakukan dengan tujuan, bukannya melakukan hal-hal yang berlebihan demi hal yang berlebihan.
Saya sangat menganjurkan untuk membeli salinan fisik dari hal-hal yang Anda sukai bila memungkinkan, terutama sebagai Sony menguasai sebagian besar pasar anime dan rilis Blu-ray menjadi semakin langka. Itu saja mungkin alasan yang cukup untuk membeli Bocchi the Rock! untuk orang-orang yang berpikiran sama. Namun, jika Anda membutuhkan bonus bagus untuk mempermanis kesepakatan dan memberikan sedikit ruang penyimpanan yang berharga itu, saya ragu bonus tersebut akan cukup untuk mempengaruhi hati Anda. Untuk satu hal, tidak ada sulih suara. Saya memahami hal ini, mengingat tantangan unik dalam melakukan dubbing vokal musik, dan para pemain Jepang melakukan pekerjaannya dengan sangat baik, namun hanya memiliki versi subtitle saja akan menimbulkan masalah aksesibilitas. Ekstranya sama sekali tidak menarik: versi pembukaan, akhir, dan promo yang bersih. Acara seperti ini memerlukan wawancara staf, fitur tentang teknik animasi yang tidak biasa, atau bahkan hanya versi bersih dari lagu sisipan. Namun, streaming tidak selamanya, jadi jika Anda ingin menikmati musik Kessoku Band atau kegelisahan Bocchi selamanya, silakan ambil yang ini.
