Percakapan pertama dimulai dengan para komposer mengobrol tentang berbagai peralatan perekaman audio dan perangkat lunak yang mereka suka gunakan, meskipun ketika Hayashi mengungkapkan bahwa dia mencoba untuk tidak bermain favorit dengan perangkat lunak karena semua komputer yang perlu dia gunakan, Wada tertawa dan berkata,”Saya dari zaman kertas dan pensil.”
Hayashi: Saya tidak percaya Anda menulis dengan pensil dan kertas. Sebenarnya, dalam kasus saya, saya tidak [menulis musik] untuk waktu yang lama. Saya mulai bermusik di akhir kuliah. Selama kuliah, saya melakukan hal yang disebut senam ritmik, jadi tidak sampai akhir kuliah saya mulai membuat musik. Itu tidak mudah bagi saya. Tanpa PC dan pemrograman, saya rasa saya bahkan tidak akan berada di sini.
Tentang topik produktifitas dan keseimbangan komposisi dengan kehidupan pribadi seseorang:
Wada: Ya, saya harus mengatakan, Anda memiliki banyak lagu hit.
Hayashi: Banyak yang datang darimu! Jadi dalam kasus saya, saya bekerja dalam tim. Saya biasanya memiliki enam atau tujuh asisten yang bekerja dengan saya. Kami dapat mengerjakan banyak proyek secara bersamaan… Bagaimana Anda bekerja dalam tim?
Wada: Sebenarnya, saya melakukan semuanya sendiri. Saya memiliki banyak malam yang sepi. Ini adalah pekerjaan yang saleh. Ada banyak komposer di luar sana yang bekerja dengan tim, tetapi saya pikir di generasi saya, sebagian besar komposer melakukan semuanya sendiri. Jadi ketika saya masuk jauh ke dalam sebuah proyek, saya tidak akan melihat siapa pun, berbicara dengan siapa pun, atau bahkan tidur.
Hayashi: Saya sebenarnya dulu bekerja sendiri juga. Saya benci orang-orang terlibat dan kemudian mulai mengubah banyak hal. Drummer akan masuk dan kemudian tiba-tiba iramanya akan berbeda; bassis akan masuk dan kemudian bass akan sedikit mati. Bahkan jika itu adalah hal terkecil, itu akan membuatku kesal. Jadi saya membuat lagu sendirian di kamar saya. Tapi aku sibuk. Saya sibuk dengan pekerjaan, saya menikah, saya punya anak, saya mendapat lebih banyak pekerjaan. Saya tidak bisa menanganinya sendiri, jadi saya mulai mengalihkan pekerjaan saya. Apakah Anda memiliki masalah ini? Bagaimana Anda melewatinya?
Wada: Saya sudah melakukannya sendiri sejak awal. Ketika Anda sibuk, itu menjadi sulit. Misalnya, 10-20 tahun yang lalu ketika saya mengerjakan InuYasha, kami harus melakukan banyak hal setiap tahun. Saya bekerja di studio sehingga ada hari-hari saya tidak akan pulang. Saya akan berbicara tentang sesuatu yang sangat pribadi di sini. Saya menikah dan memiliki tiga anak. Mereka lahir setiap tahun selama tiga tahun. Ketika itu terjadi, sangat sulit untuk bekerja. Jadi kalau melihat karya-karya saya, sekitar tahun 2010, saya tidak melakukan apa-apa. Anda harus memilih antara musik dan keluarga. Saya memilih keluarga.
Hayashi: Dalam kasus saya, saya mencoba untuk memilih keduanya, jadi itu sebabnya saya beralih ke tim.
Wada: Sekarang saya mengingatnya kembali, ini agak menakutkan, tetapi saya tidak bekerja selama setahun penuh.
Hayashi: Ya, sebagai komposer, kami bukan karyawan yang digaji atau dibayar. Jika kami mengambil cuti satu tahun, atau bahkan sebulan, klien kami dapat berkata,”Oh, dia tidak bekerja lagi, jadi saya akan memotongnya.”Jadi sangat mengkhawatirkan mendengarnya!
Wada: Menjadi seniman lepas, selalu ada rasa takut tidak mendapat pekerjaan lagi. Tapi untungnya kami para seniman memiliki sesuatu yang disebut”royalti.”tertawa Syukurlah saya baru saja menyelesaikan InuYasha dan beberapa proyek lainnya, jadi saya bisa makan dan menampung keluarga saya untuk tahun itu.
Hayashi: Apa yang benar-benar ingin saya sampaikan kepada semua orang adalah karena Anda sangat menyukai pertunjukan kami, kami dapat melanjutkannya.
Dalam membuat proyek pribadi:
Wada: Banyak pekerjaan saya tentu saja anime dan acara TV, tetapi saya juga selalu membuat musik pribadi. Apakah Anda memiliki musik pribadi yang Anda buat?
Hayashi: Saya baru-baru ini mandiri, tetapi sebelum menjadi mandiri, saya selalu ingin membuat musik sendiri. Untuk sebagian besar pekerjaan kami, kami memiliki klien dan mereka memiliki proyek yang mereka minta untuk kami kerjakan. Tapi ada semacam panggilan untuk musik yang kita miliki. Saat ini, saya sudah mulai melakukan hal saya sendiri.
Wada: Kami sangat dikenal dengan apa yang kami kerjakan, apakah itu InuYasha atau My Hero AcadeKaren. Tetapi sebagai pencipta musik, saya ingin mencari tahu sendiri, “Apa itu musik Kaoru Wada?”
Mengenai tantangan dengan proyek sebelumnya:
Hayashi: Untuk InuYasha atau acara lainnya, apa hal tersulit yang harus Anda lakukan?
Wada: Saya punya dua jawaban berbeda—satu terkait musik dan satu terkait finansial. Dalam hal musik, Anda tahu, bahkan jika Anda mengatakan Anda tidak menyukai pekerjaan saya, atau Anda mengatakan sesuatu yang negatif kepada saya, selama saya menyelesaikannya, saya dapat menyerahkannya dan saya selesai. Namun, secara finansial, banyak karya saya membutuhkan orkestra, tetapi beberapa orang membayar tarif tetap kepada seorang komposer. Ketika Anda harus memiliki bagian-bagian tertentu untuk musik, tetapi Anda harus menyesuaikannya dengan anggaran, itu dapat menjadi sumber kekhawatiran dan kekhawatiran selama proses produksi musik.
Hayashi: Dalam kasus saya, saya pernah mengalami infeksi mata yang parah yang akan menular ke semua orang jika saya pergi ke studio rekaman. Jadi saya harus meminta bantuan saya untuk pergi ke studio. Itu adalah film, jadi kami juga harus menonton semua cuplikan ini. Pada akhirnya, itu membuatnya mendapatkan pengalaman, jadi itu bagus
Wada: Saya mengerjakan aksi langsung pada tahun 1995 yang disebut [Crest of Betrayal]… Ketika saya mengirim banyak demo, semuanya mendapatkan semuanya jelas… Ketika kami sedang merekam orkestra, [sutradara] masuk dan berkata, “Tidak.” Dia tidak mengatakan apa-apa selama tiga jam pertama rekaman orkestra, tetapi pada akhirnya, berpikir itu terlalu mahal… Jadi saya berkata, jika Anda tidak begitu menyukai pekerjaan saya, saya berhenti. Produser dengan cepat melangkah di antara kami dan berkata, “Mari kita selesaikan sesuatu.” Tertawa Kami berhasil menyelesaikan rekaman dan sehari kemudian, sutradara berkata, “Kamu tahu, ini indah.”
Tentang relaksasi dan inspirasi:
Wada: Mari kita mulai dengan pertanyaan ringan. Apa yang kau lakukan untuk bersantai?
Hayashi: Hal yang paling menenangkan bagi saya adalah bermain dengan anak-anak saya. Dalam wawancara, mereka selalu bertanya, apa yang menginspirasi Anda? Apa yang menginspirasi Anda?
Wada: Ide sering datang ke saya di bak mandi atau berjalan-jalan. Padahal, tempat mana pun itu bukan tempat kerja yang sebenarnya.
Hayashi: Sering kali, inspirasi terjadi saat saya berjalan atau tepat sebelum tidur, atau mandi. Jadi apa kesamaan antara ketiga hal ini? Nah, Anda melakukan hal-hal tetapi Anda tidak benar-benar memikirkannya… Otak Anda dalam keadaan netral.
Wada: Anda mengatakan bahwa ketika Anda sedang bersantai atau melakukan sesuatu secara otomatis, pikiran Anda akan beralih ke mode kerja?
Hayashi: Ketika ide muncul di benak, saya menggunakan aplikasi Voice Memo dan saya akan menyanyikan sebuah lagu. Nyanyian saya mengerikan, jadi saya akan mengatakan, tempo ini, atau nada ini, atau lirik ini.
Wada: Saya penggemar berat memasak. Saat saya memasak, terutama saat mengasah pisau—saat-saat ketika Anda tidak berpikir, inilah saat terbaik untuk ide-ide datang kepada Anda.
Dalam memproduksi proyek pribadi:
Wada: Ketika saya membuat musik merek saya sendiri, seperti bukan untuk anime tetapi musik saya sendiri, saya harus memproduksinya sendiri. Apakah Anda punya rencana untuk melakukan itu?
Hayashi: Kami beruntung karena kami sedang mengerjakan acara anime, dan semua orang di sini menonton anime, dan ketika Anda melakukannya, Anda mendengarkan musik kami. Saya juga melakukan drama live-action. Jadi jika lebih banyak orang di seluruh dunia mendengarkan musik saya, ini adalah cara bagi orang untuk mengetahui tentang pekerjaan saya. Saya sangat beruntung untuk itu. Saya berharap dapat menggunakannya sebagai dasar ketika saya membuat lagu sendiri untuk didengarkan orang.
Wada: Saya akan menggunakan diri saya sebagai contoh. 30 tahun yang lalu, itu masih hari-hari CD. Tentu saja, saya mungkin bisa membuat karya orkestra, tetapi kemungkinan besar, Anda mungkin tidak akan pernah melihatnya. Anda mungkin tidak pernah memiliki CD yang sebenarnya. Saat itu, jika Anda ingin membeli CD Jepang di AS, itu sangat sulit. Sekarang dengan internet, kita dapat mendengar musik di seluruh negara secara instan. Jadi sekarang kita tidak lagi memiliki keterbatasan CD, streaming musik adalah senjata besar di gudang kita sebagai komposer. Ketika kami melakukannya, tolong dengarkan kami.
Hayashi: Saya sebenarnya tidak tahu berapa banyak orang yang mendengarkan musik saya di seluruh dunia, tetapi di Spotify ada fitur yang disebut Spotify untuk Artis, dan Anda dapat melihat berapa banyak orang di seluruh dunia yang mendengarkan musik Anda, dan musik yang kebanyakan orang dengarkan. Saya mengetahui bahwa di Jepang, 60.000 orang telah mendengarkan musik saya. Di AS, itu 250.000. Saya hanya ingin mengucapkan terima kasih kepada Anda semua di sini hari ini untuk mendengarkan musik saya. Terima kasih.
Wada: Saya juga ada di Spotify! Lebih banyak orang Amerika yang mendengarkan musik saya di sana daripada orang Jepang. Saya pikir di situlah kita perlu melakukan musik kita… Satu hal yang benar-benar saya sadari, kadang-kadang ketika hal-hal tidak dicetak, Anda bahkan tidak dapat membeli CD yang sebenarnya lagi. Tetapi pada platform streaming, tidak ada”out of print”. Saya sangat berharap para pebisnis musik melihat itu dan menyadari hal ini.
Tentang proses komposisi:
Hayashi: Cara saya membuat musik adalah, saya mulai dengan backtrack, lalu menambahkan ritme, lalu piano, lalu orkestra, lalu inti dan melodi… Bagaimana caranya? kamu membuat musik?
Wada: Jika Anda bertanya kepada 100 orang cara membuat musik, Anda akan mendapatkan 100 jawaban berbeda. Dalam kasus saya, seperti dengan InuYasha, saya membaca manga Rumiko Takahashi. Saya masuk ke”mode imajinasi”, di mana saya berada dalam kondisi meditasi. Alih-alih berpikir,”Apakah instrumen atau melodi ini bagus,”saya membayangkan seluruh orkestra mulai bermain. Jadi karena itu, ketika musik mulai muncul di kepala saya, itu sudah diatur… Meskipun dengan InuYasha, saya memulai lebih dari tiga atau empat kali.
Hayashi: Imajinasi sangat penting, terutama bagi kami komposer Jepang. Seperti halnya anime, alih-alih live action, kita mungkin diberi skrip, deskripsi karakter, mungkin siapa pengisi suara. Ini seperti potongan puzzle. Kita harus menggunakan imajinasi kita dan mengeksplorasi. Imajinasi sangat penting bagi kami.
