Suzume no Tojimari akhirnya datang ke India setelah mendapat tanggapan yang sangat positif di seluruh dunia. Saya ingat tanggal rilisnya cukup jelas karena ini adalah salah satu film Makoto Shinkai yang saya tunggu lama sekali. Didahului oleh kunjungan Shinkai ke Mumbai, film tersebut diputar secara khusus pada tanggal 9 April 2023, sebelum rilis resminya di India pada tanggal 21 April 2023.
Saya pergi menonton film tersebut keesokan harinya di sebuah Layar IMAX PVR. Saya tidak heran teaternya penuh sesak dan pengalaman menonton film di IMAX benar-benar luar biasa. Dari cerita, kompleksitas karakter, musik, hingga tema yang rumit, film ini, sekarang, memiliki tempat khusus di hati saya.
Namun, suara jauh di lubuk hati masih memperdebatkan apakah ini benar Shinkai terbaik.
Pemikiran Pertama tentang Film Shinkai dan Suzume:
Suzume no Tojimari dimulai dengan karakter tituler Suzume yang bermimpi tentang mencari ibunya di lingkungan yang ditinggalkan setelah Gempa Bumi 2011 di Jepang.
Sama seperti film-film sebelumnya seperti Your Name dan Weathering with You, Shinkai memulai filmnya dengan bencana alam. Meskipun visual bencana di semua filmnya cukup indah, ini telah menjadi ciri khasnya.
Shinkai memulai filmnya dengan akhir peristiwa yang menentukan film tersebut. Itu sebagian besar ditampilkan sebagai mimpi protagonis. Cukup banyak sutradara yang mencoba memulai kisahnya dengan sekuens impian, namun hanya segelintir yang berhasil mengeksekusinya. Shinkai adalah salah satunya.
Cerita berkembang lebih jauh dan Suzume bertemu dengan seorang pria misterius yang menanyakan reruntuhan di kota. Kemudian satu kesalahan mengarah ke kesalahan lain dan Suzume mendapat masalah dengan Souta saat mereka mulai mencari pintu. Mereka perlu menutup pintu untuk menghindari bencana setelah Suzume memindahkan patung kucing tertentu yang berubah menjadi kucing nakal yang mengancam bernama Daijin.
Daijin adalah kucing yang terkenal lucu yang memainkan peran sangat penting dalam film tersebut. Dia sangat disalahpahami sejak awal. Tapi yang dia inginkan hanyalah dicintai dan diperhatikan.
Aspek yang menarik dari film-film Shinkai adalah cara protagonis melakukan perjalanan dengan orang yang benar-benar asing dan membuatnya tampak seperti sudah lama saling kenal.
Suzume dan Souta benar-benar asing. Itu membuatku bertanya-tanya; bagaimana seseorang bisa saling percaya tanpa mengenal mereka. Suzume pergi keluar dari jalan untuk membantu Souta dan menutup pintu, sampai-sampai dia menyembunyikan bibinya tentang keberadaannya dan bepergian dengan orang asing selama berhari-hari. Saya tidak bermaksud konservatif dan ortodoks, tetapi menurut saya ini menakutkan.
Kompleksitas Karakter:
Film ini secara efektif menggali pengalaman emosional yang kompleks dari dua karakter utama, Suzume dan Souta. Ini mengeksplorasi masa lalu mereka dan kisah-kisah individu yang telah mengasingkan diri. Melalui adegan yang mencolok secara visual dan percakapan yang bermakna, film ini mengilustrasikan kesulitan para karakter dalam hal kepercayaan diri dan mengungkapkan perasaan mereka.
Pertukaran panas antara Tamaki dan Suzume adalah contoh utama dari hal ini, karena keduanya menghadapi emosi mereka yang tertekan dan bergulat dengan dampak yang mereka timbulkan memiliki kehidupan masing-masing. Itu juga menunjukkan perjuangan orang tua tunggal muda karena Tamaki tidak pernah bisa membawa pulang pria mana pun karena Suzume, agar tidak menjadi contoh buruk baginya.
Persahabatan antara Tamaki dan Serizawa menyegarkan dan menghibur. Ikatan bertahap antara karakter menunjukkan potensi hubungan romantis di masa depan yang menurut saya bisa ditunjukkan oleh Shinkai karena dia adalah seseorang yang percaya bahwa usia itu sepele dalam cinta dan persahabatan.
Film ini dengan terampil menyeimbangkan momen kesedihan dengan pesan harapan untuk masa depan, membuat penonton merasakan katarsis. Kecepatannya tepat, memberikan sensasi yang konsisten dan pengembangan karakter yang menawan. Secara keseluruhan, film ini merupakan tontonan yang menarik dan memuaskan, dengan karakter-karakter menarik yang akan terus melekat di benak Anda lama setelah kredit bergulir.
Skema Warna, Pencahayaan, Tema Menyeluruh:
Film terbaru Makoto Shinkai telah mendorongnya dari direktur ceruk menjadi nama rumah tangga terkenal di Jepang, meskipun tampaknya dia tidak sepenuhnya nyaman dengan perhatian tersebut. Terlepas dari perubahan nada dan gaya secara keseluruhan, terbukti bahwa film yang dia buat masih merupakan produksi klasik Shinkai. Secara keseluruhan, sangat mengesankan untuk menyaksikan evolusi dan pertumbuhan pembuat film sambil tetap setia pada visi kreatif mereka yang unik.
Gaya khas Makoto Shinkai tidak diragukan lagi, baik secara visual maupun naratif. Dia menggunakan rasa realitas yang tinggi, dengan objek yang tampak berkilau tidak wajar dan warna yang cerah dan jenuh.
Penggunaan pencahayaan Shinkai sangat menonjol, karena ia sering menciptakan kontras yang mencolok antara area dalam bayangan dan area yang diterangi. Kontras ini berfungsi untuk menonjolkan tekstur dan menonjolkan suasana pemandangan. Secara keseluruhan, gaya visual khas Shinkai adalah aspek penting dalam pembuatan filmnya, dan itu salah satu dari banyak alasan mengapa karyanya begitu berkesan dan menawan.
Pada skema yang lebih luas, tema menonjol Shinkai di Suzume adalah definisi cinta – sesuatu yang melampaui usia, jarak, waktu, alam dan bahkan tubuh. Dia menggunakan alam sebagai motif untuk menggambarkan hubungan ini. Shinkai cenderung menghindari hubungan merpati ke dalam kategori”romansa”.
Dia menggambarkan hubungan yang bisa berasal dari kekaguman atau cinta tak berbalas, yang tidak membutuhkan label. Misalnya, kecintaan Suzume terhadap Sota mungkin tidak dianggap sebagai”romansa”konvensional yang biasa dilihat penonton, melainkan hubungan mendalam yang melampaui kata-kata. Pendekatan Shinkai untuk menggambarkan hubungan yang tidak sesuai dengan kategori rapi adalah bukti kemampuannya untuk menangkap kompleksitas hubungan manusia di layar lebar.
Tema menonjol lainnya di Suzume adalah definisi”Keluarga”. Menurutnya, keluarga tidak selalu berhubungan darah. Mereka ditempa dengan ikatan saat Anda bertemu mereka di sepanjang jalan hidup. Saat film dimulai, kami melihat bahwa keluarga Suzume adalah bibinya Tamaki. Tapi kemudian dia bertemu Rumi, Chika, Souta dan Serizawa yang akhirnya menjalin ikatan dengan Suzume yang menurut saya akan sangat membantu jika Shinkai berencana membuat sekuel film tersebut.
Menarik untuk dicatat bahwa Makoto Shinkai berbagi dalam sebuah wawancara bahwa dia menemukan inspirasi untuk kursi berkaki tiga di salah satu filmnya dari kursi kehidupan nyata yang dia lihat di taman. Anekdot ini menyoroti perhatian Shinkai terhadap lingkungannya dan kemampuannya mengubah objek biasa menjadi motif visual yang signifikan. Film ini juga menonjolkan keindahan dalam momen sehari-hari, seperti interaksi Suzume dengan anak-anak pemilik bar lokal, proses pembuatan kursi oleh ibu Suzume, kehangatan matahari, dan kehadiran burung yang sekilas. Secara keseluruhan, film ini mendorong penonton untuk menghargai kegembiraan hidup yang sederhana dan detail kecil yang dapat memberikan dampak besar.
Musik:
Musik film memiliki dampak emosional yang luar biasa, sehingga melayani tujuannya untuk menjadi ode yang indah dan berkesan untuk perjalanan karakter.
Band rock Jepang RADWIMPS dan komposer Kazuma Jinnouchi membuat soundtrack yang menonjol karena menampilkan elemen kekacauan dan harmoni yang selaras dengan nada film. Soundtrack seperti Suzume juga sangat berbeda dari musik khas band.
Skor latar tidak hanya mengatur suasana hati, tetapi juga bertindak sebagai katalis dalam bercerita, menyoroti adegan-adegan penting, dan menyampaikan emosi karakter dengan jelas. Kombinasi musik yang kuat dan kacau ditambah dengan adegan dramatis dari karakter yang menutup pintu sangat menguntungkan karena menekankan pada daya apung emosional saat itu. Sebagai penggemar RADWIMPS, merupakan kejutan yang menyenangkan untuk menyaksikan keserbagunaan band dan integrasi mulus dari soundtrack dan musik latar mereka dengan narasi film.
Putusan Akhir:
Suzume dan Souta tidak tidak menerangi langit dan membuat Anda merasa bubur dengan kisah cinta dan persahabatan mereka yang tidak konvensional seperti Mitsuha dan Taki dari Your Name dan Hodaka dan Amano dari Weathering with You, mereka tetap meninggalkan kesan.
Suzume membutuhkan waktu untuk mengembangkan cerita dan karakternya, tidak seperti Your Name. Film ini membanggakan pemeran karakter pendukung yang kuat, yang mungkin tidak memiliki waktu layar yang signifikan tetapi meninggalkan dampak yang bertahan lama.
Apa yang membedakan Suzume adalah karakternya yang menawan, masing-masing menghadapi tantangan uniknya sendiri yang membuat saya berinvestasi dalam perjalanan mereka. Plot yang menegangkan membuat saya tetap di tepi kursi saya, dengan penuh semangat mengantisipasi apa yang akan terjadi selanjutnya. Secara keseluruhan, Suzume adalah film yang dibuat dengan baik yang memberikan pengalaman menonton yang menarik dan menggugah pikiran.
Bagian yang lucu adalah karena Suzume adalah tentang perjalanan dimensi melalui”pintu”, itu mengingatkan saya pada Doraemon, karena alasan yang jelas.