.tabel-minggu-dalam-anime ini.peserta td { text-align: center; font-berat: tebal; ukuran font: 13px; width: 20% }.table-in-anime-minggu-ini.peserta img { display:block; lebar: 100%; tinggi: otomatis; }.anime-minggu-ini.kiri.anime-minggu-ini.anime-minggu-ini.kanan.anime-minggu-ini.mode-mobile-1.minggu-ini-anime.left,.mobile-mode-1.minggu-ini-dalam-anime.minggu-ini-dalam-anime.left.img,.minggu-ini-dalam-anime.right.img,.ini-minggu-dalam-anime.left.img img,.this-week-in-anime.right.img img { width: 400px; lebar maks: 100%; tinggi: otomatis; }
Anime hit ini menghadirkan penonton dengan”Ai,”seorang gadis yang namanya berarti”cinta”tetapi bentuk cintanya adalah kebohongan. Inti dari misteri serial ini mengupas lapisan industri yang tampak manis-manis tetapi memuntahkan gadis-gadis seperti permen karet yang dikunyah.
Seri ini streaming di HIDIVE.
Penafian: Pandangan dan opini yang diungkapkan oleh peserta dalam chatlog ini bukan merupakan pandangan dari Anime News Network.
Peringatan Spoiler untuk diskusi seri mendatang.
Steve
Nicky, saya tidak tahu apakah Anda telah mengikuti kegagalan Twitter terbaru (dan mungkin akan ada yang lebih baru pada saat ini diposting), tetapi dalam upaya putus asa untuk menyelamatkan muka , mereka telah memberikan tanda centang biru yang menakutkan ke setiap akun dengan lebih dari satu juta pengikut. Bahkan, saya minta maaf untuk mengatakan, milik almarhum.
Bukankah dia sudah cukup menderita?
Nicky
Seperti kata pepatah, tidak ada istirahat bagi orang jahat, terutama bagi seorang bintang. Media sosial hanyalah salah satu tindakan sirkus yang kacau di sekitar penghibur dan konsumen. Kami suka bersikap keras di media sosial karena antarmuka membuat campur tangan yang didorong oleh perusahaan menjadi lebih jelas. Namun, selama beberapa dekade, selera yang buruk dan taktik yang tidak bermoral telah menjadi bagian dari industri hiburan dan budaya. Satu-satunya cara untuk mengakhiri kekuatan jahat yang berkomplot seperti itu adalah dengan bereinkarnasi sebagai anak idola dan menyusup dari dalam?!
Jelas. 
Benar, di belakang panggung industri hiburan adalah topik yang kaya dan meresap sehingga tidak ada waktu yang salah untuk membicarakannya. Tetapi ketika kita memiliki adaptasi animasi profil tinggi yang menangani masalah ini secara langsung, ini adalah waktu yang tepat untuk menyentuh topik tersebut, yang membawa kita ke Oshi no Ko, anime idola yang jelas bukan anime idola khas Anda. Dan bukan hanya karena ada dialog seperti ini. 
Ini juga sebuah tema yang dibungkus dengan premis yang begitu liar sehingga membutuhkan waktu 90 menit untuk merinci semuanya, sebuah langkah PR yang tidak diragukan lagi telah menarik perhatian. Saya telah meningkatkan pertunjukan di kolom-kolom sebelumnya, dan panjangnya diperoleh dari penampilannya yang menakjubkan. Karena saya, seperti banyak orang lainnya, ingin memberikan kesempatan kepada semua orang untuk terkejut, saya menghindari membicarakan tentang isinya yang sebenarnya. Sekarang setelah episode kedua keluar, kami menaikkan embargo yang kami buat sendiri dan membuka panggung untuk pertunjukan sesungguhnya! 
Meskipun kami biasanya tidak akan menonton acara dengan hanya dua episode, ada baiknya jika yang pertama berdurasi film, lol. Ini juga luar biasa! Sebagai bagian dari penceritaan dan pembuatan anime, ini adalah potongan utama dari fiksi yang menarik dengan taburan keanehan yang mendalam di atasnya. Yang saya kira Anda harapkan dari persatuan yang tidak suci antara pencipta Harapan Sampah dan Kaguya-sama. Oshi no Ko tidak seperti apa pun yang Anda harapkan di atas kertas. Saya telah merekomendasikan kebanyakan orang pergi ke pemutaran perdana karena ringkasan plot langsung tidak melakukannya dengan adil. Bahkan, itu sangat tidak menyenangkan. Secara keseluruhan, saya menemukan bahkan penumpukan di luar sana sebagai tanda kepercayaan diri. Tetap saja, saya tidak berpikir kebanyakan orang akan tahu bahwa jika mereka hanya memiliki 20 menit dari seorang dokter biasa yang mengotak-atik fanboy batinnya karena idola favoritnya adalah pasien barunya yang mencoba merahasiakan kehamilan remajanya. 
Dan itulah bagian yang sangat saya sukai dari babak pembuka. Anda mengucapkan kata ajaib di sana: percaya diri. Ini adalah kepercayaan dari tulisan untuk memulai dengan idola yang sedang hamil. Ini adalah gambaran yang langsung bertentangan dengan bagaimana idola biasanya dipersepsikan dan disajikan. Dan itu membuat Ai menjadi karakter yang menarik, untuk semua cara dia merangkul dan menangani kontradiksi yang melekat dalam kariernya. 
Saya juga suka karakter anime yang suka berbohong. Saya juga suka karakter yang bisa memamerkan barang bawaan mereka seperti bukan apa-apa. Ai Hoshino menampilkan pertunjukan yang adil dengan membuat beban pribadi dan profesionalnya tampak ringan, tetapi penipuannya ternyata merupakan kelenturan yang sangat besar. Dia sangat sadar diri dan terbuka tentang tempatnya di masyarakat sebagai objek fantasi dan bukan manusia. Kita tidak bisa melihat semua isi dari apa yang dia bawa sebagai seorang yatim piatu yang direkrut menjadi bintang di usia muda, tetapi setiap detail tentang industri idola membuat Anda menyadari beban sebenarnya dari apa yang kita hadapi di sini. 
Rekrutmen itu sendiri, bagaimanapun, mengungkapkan. Seperti kebanyakan dari kita, Ai sudah memiliki prasangka tentang apa yang seharusnya menjadi”idola”. Senyum cerah. Tarian. Lirik bisa-melakukan yang segar. Dia tidak bisa membayangkan dirinya cocok dengan cetakan itu sampai dia diberi tahu bahwa itu, pada akhirnya, hanyalah sebuah cetakan. 
Oshi no Ko tampaknya paling tertarik apa yang terjadi di ruang antara fasad dan kenyataan. Dan dalam arti yang lebih luas, ruang itu mendefinisikan seluruh industri dan komunitas seni dan hiburan. Sementara Oshi no Ko adalah karya fiksi, itu diambil dari kritik terhadap industri idola yang sebenarnya. Sebagai penggemar anime yang rajin dan lama, kehadiran idola dan bahkan kritiknya bukanlah hal baru bagi saya. Heck, salah satu film anime paling terkenal sepanjang masa, Perfect Blue, adalah tentang konsekuensi mengerikan dari ketenaran tersebut terhadap identitas seorang wanita. Namun, toksisitas lebih dari sekadar cara yang menyenangkan untuk mendapatkan reaksi dari penonton. Ada banyak publikasi yang mengungkap berbagai kasus tentang cara para idola dieksploitasi, mulai dari berjam-jam hingga menguntit, dan skandal, bahkan untuk kesenangan seksual. Seperti di Barat, kehidupan glamor dan ketenaran di Jepang tidak semudah itu. Apa yang membuat idola unik dari bintang muda lainnya adalah penekanan pada kemurnian moral dan seksual, yang jelas tidak dimiliki oleh Ai! 
Plus, maksud saya, orang tidak punya keduanya! Tidak ada yang keluar dari sisi lain kehidupan tanpa mengarungi banyak kotoran baik dan buruk. Dan di dunia yang sempurna, pertukaran kebohongan antara penonton dan pemain ini akan dipahami sebagai hal yang normal. Ini adalah kontrak sosial showbiz. Namun pada kenyataannya, gesekan datang dari semua sudut, apakah itu anggota audiens dengan literasi media rendah dan kecenderungan obsesif atau orang-orang dalam industri yang menggunakan tabir kebohongan ini untuk menyembunyikan penyalahgunaan kekuasaan mereka sendiri. 
Plus, sebagian besar bintang pop internasional tidak melayani orang dewasa anti-sosial! Saya mengerti itu menyenangkan untuk menganggap serius pemujaan penggemar; Gorou dan pasien kanker mudanya, Sarina, menunjukkan hasrat yang dalam dan tulus terhadap bakat Ai. Banyak anime terbaru menyoroti sifat positif dari budaya idola dan fandom. Namun, toksisitas yang disebabkan oleh pemujaan yang begitu parah masih sangat tinggi. IRL ada banyak insiden penguntitan, penyerangan, dan pelecehan di tangan orang yang mengaku sebagai penggemar, sering menyebut tindakan mereka sebagai produk cinta. Gorou adalah korban dari emosi seperti itu ketika seorang penguntit yang marah karena kepalsuan Ai menghadapkannya pada malam saat bayi seharusnya lahir. Namun, sebagai seorang fanboy di hati, dia tampaknya tidak terlalu peduli ketika dia bereinkarnasi sebagai putra Ai, Aqua. 
Ini mudah dimengerti, dari sudut pandang dramatis, mengapa banyak cerita tentang sisi gelap industri hiburan cenderung condong ke kekerasan. Dan tentu saja tidak ada kekurangan preseden kehidupan nyata untuk itu. Tetapi ada banyak cara lain yang kurang terlihat yang dapat memanifestasikan toksisitas dalam industri. Lihat saja gerakan Me Too dan segudang contoh karier wanita yang dikendalikan dan dikompromikan. #MeToo Hollywood juga memicu berbagai wanita di Jepang untuk menentang perlakuan buruk mereka oleh atasan pria, menggunakan label #KuToo. Saya merasa disengaja bahwa pembunuhan Gorou dihapus begitu cepat sebagai tindakan tunggal dari individu yang gila, saat kita mengalihkan fokus ke bisbol dalam, di mana kita belajar betapa banyak politik internal membuat para idola itu sendiri tidak berdaya, bahkan untuk bakat yang berdedikasi seperti Ai. 
Ada pengakuan tentang tingkat korupsi yang tertanam yang sangat mencolok di acara itu. 
Oshi no Ko tidak pernah sejauh seksual secara eksplisit, tetapi chauvinisme ada di sana. Bahkan banyak penyanyi laki-laki muda yang mengaku dipaksa masuk ke dalam situasi seksual yang tidak nyaman oleh bos mereka sebagai bagian dari normalisasi karir mereka. BBC bahkan membuat film dokumenter tentang insiden tertentu.
Tetap saja, banyak dari sikap terburuk sering kali sangat biasa-biasa saja. Arah anime melakukan pekerjaan yang bagus untuk membuat obrolan seperti itu menonjol.
Ugh, ya, barang-barang Johnny Kitagawa adalah mimpi buruk, terutama mengingat seberapa sering itu dan terus, disapu ke bawah permadani. Oshi no Ko belum secara langsung menyentuh sesuatu yang sangat keji, tetapi memperkuat argumennya dengan menjadi kosmopolitan dengan targetnya. Bukan hanya melihat industri idola. Itu melihat film, TV, dan banyak outlet hiburan populer lainnya yang memungkiri lingkungan kejam mereka. 
Ada keajaiban yang bisa ditemukan di sana, tapi untuk siapa, dan berapa biayanya? 
Banyak idola tidak hanya menyanyi dan menari; mereka diharapkan multi talenta dan bekerja berjam-jam dengan bayaran yang sama. Sangat umum untuk melihat idola berakting sebagai model atau dalam drama sebagai bagian dari promosi silang. Bahkan anime pun tidak lepas dari hal ini, karena kita sering melihat idola sebagai pengisi suara atau pengisi suara menjadi idola. Idol mungkin berperan dalam adaptasi drama live-action. Berjalanlah ke toko serba ada mana pun, dan semua majalah ditutupi dengan idola di bawah umur dengan pakaian renang terbuka, bahkan majalah manga! Banyak idola yang direkrut di sekolah menengah atau atas tetapi bahkan tidak mencapai usia dewasa karena mereka mungkin akan menua atau gagal mendarat solo, yang menunjukkan bahwa mereka juga cukup mudah dibuang. 
Ya, sangat menarik bagaimana gagasan tentang kefanaan/disposabilitas itu dibangun ke dalam profesi. Seperti, cetak biru untuk girl grup idola modern membentang kembali ke Klub Onyanko di tahun 80-an. Itu disebut sebagai hal”sepulang sekolah”, merekrut siswa sekolah menengah yang nantinya akan lulus (di sinilah kosakata itu diciptakan) dan melanjutkan ke perguruan tinggi atau bagian lain dari industri ketika mereka”tumbuh”dari kelompok idola. Dan kemudian pemain baru akan direkrut untuk mempertahankan grup. Meskipun itu tidak berbeda dari sisi lain bisnis pertunjukan, ritualisasi proses itu unik. Dan, tentu saja, kami melihat bahwa budaya dan gaya manajemen yang sama diterapkan pada VTubers, topik’nother’lengkap dengan’lapisan kayfabe’yang utuh.
Namun, kami jarang melihat idola menjadi internasional (meskipun lisensi musik industri adalah masalah lain), yang menurut saya sebagian karena banyak dari mereka berumur pendek dan sebagian karena begitu banyak dari kampanye yang saya sebutkan sepenuhnya dilokalkan. Sebagai orang luar, kesuksesan idola secara keseluruhan sebagai fenomena mungkin terasa luar biasa bahkan jika dibandingkan dengan bintang pop atau selebritas lainnya karena pemasaran mereka sangat terfokus.
Oshi no Ko juga membicarakannya. Menjadi idola pada dasarnya membutuhkan memenangkan lotre, tetapi kemudian menjadi idola yang sukses, menjadi idola yang sukses secara internasional, dan membuat karir yang mantap darinya adalah lotere tambahan yang perlu dimenangkan selain itu. Jadi orang yang”berhasil”adalah jumlah yang semakin sedikit. 
Sifat sekali pakai juga membuat itu menyengat setelah kita melihat Ai memudar di puncak kesuksesannya, menjadi korban dari penggemar yang sama yang membunuh Aqua/Gorou di kehidupan sebelumnya. Ini adalah tragedi luar biasa yang dialami Aqua dan Ruby secara langsung, tetapi jenis mentalitas dan narasi yang berhak juga terasa sangat umum. 
Aku sangat seperti bagaimana acara tersebut menyoroti komodifikasi media atas tragedi itu. Bahkan dalam kematian — terutama dalam kematian — dia dibuang begitu ceritanya selesai. Meskipun menggoda untuk memilih aktor jahat (dan penggemar seperti Ryousuke tentu saja termasuk minoritas), seluruh mesin dehumanisasi di sini memicu dan memberi makan tragedi ini untuk selamanya. 
Namun demikian, orang mendambakan sorotan. Manusia lucu seperti itu. Kami berbicara banyak tentang aspek negatif dari industri idola, tetapi yang membuat Oshi no Ko menarik sebagai sebuah cerita adalah bahwa Aqua dan Ruby memiliki hubungan yang sangat rumit dengan Ai dan partisipasi mereka dalam fandom mereka. Mereka bukannya tidak bersalah menyebut Ai sebagai sosok mitis dari kehidupan mereka sebelumnya, tetapi kehidupan mereka sebagai sebuah keluarga entah bagaimana nyata. Mereka adalah penggemar terbesar satu sama lain! 
Kami belum banyak berbicara tentang Ruby, tetapi itu karena motivasinya sebagian besar berasal dari hubungan positif dengan minat dan panutannya. Reinkarnasinya memberinya kesempatan kedua yang ajaib dalam hidup yang tidak dapat dicapai oleh tubuh sebelumnya. 
Pra-reinkarnasi Ruby dan Aqua adalah penggemar Ai yang terlalu bersemangat, tetapi dengan cara yang lebih sehat di mana mereka masing-masing memiliki kesadaran diri untuk mengetahui mengapa mereka senang menjadi penggemarnya. Ketika Ai dirawat di rumah sakitnya, Dr. Aqua adalah seorang profesional pertama dan seorang penggemar kedua. Apa pun versi Anda, idealnya itulah cara Anda mendekati fandom dalam bentuk apa pun.
Aqua semakin jauh dari kehidupan masa lalunya karena kesadarannya, hampir seperti kebencian pada diri sendiri atau rasa bersalah. Si kembar memiliki kontras yang menarik. Ini menunjukkan bagaimana mereka berinteraksi dengan industri, dengan Ruby ingin berterus terang seperti ibunya dan Aqua memilih untuk”bekerja dalam bayang-bayang”seperti detektif dia, kadang-kadang bahkan menjadi ekstrem. Terlepas dari itu, mereka berdua berbakat, dan saya tertarik untuk melihat bagaimana mereka akan tumbuh menjadi bakat itu. Beberapa orang mengatakan bahwa mereka tidak menyukai aspek reinkarnasi yang”di luar sana”, tetapi menurut saya perspektif yang berlapis-lapis lebih mudah dihubungkan secara abstrak. 
Ini bekerja untuk saya, tapi saya suka perangkat naratif saya seaneh mungkin. Saya juga benar-benar tidak keberatan jika seluruh pertunjukan tentang Ai yang mencoba menyulap karirnya dengan menjadi ibu tunggal yang rahasia. Saya mengerti mengapa Oshi no Ko memilih untuk tidak melakukan itu—perjalanan Aqua dan Ruby kemungkinan besar akan bercabang dengan cara yang akan memungkinkan serial ini untuk mengeksplorasi lebih luas tentang betapa kacaunya industri hiburan. Tapi saya menghormati moxie yang menjadikan Ai karakter yang begitu menarik sebelum memberinya kapak pepatah dan pisau literal.
Ada beberapa kritik yang cukup berantakan untuk dibuat dari pilihan itu, tetapi keseluruhan ceritanya sangat YMMV untuk risiko yang diambilnya. Itu adalah karakterisasi yang cukup emosional, bahkan sebagai hiburan dan bukan hanya pesan. Ada banyak pujian untuk cara Asakasa menulis karakter, tapi saya suka bagaimana Doga Kobo meniru desain karakter dan gaya ilustrasi Mengo Yokoyari. 
Dan di dalam hatinya, saya tidak berpikir niat Oshi no Ko bukan hanya untuk mengkritik atau menghebohkan elemen berbahaya dari sesuatu yang disukai orang untuk merusaknya untuk semua orang atau untuk nilai kejutan. Sebagian besar anime mungkin terlalu lunak dalam membuat kritik atau secara aktif mengecilkan hati mereka sebagai bagian dari iklan yang halus, tetapi media luar lebih cenderung hanya menggambarkan kengerian dengan cara yang dapat semakin menstigmatisasi dan lainnya. Saya pikir inti dari kritik adalah untuk menyadarkan orang. Ya, tepat sekali. Apa pun jenis seni dan/atau pertunjukan yang kita nikmati, kita akan selalu menjadi penonton untuk sesuatu, jadi kita harus berusaha untuk menjadi penonton yang terinformasi sebanyak mungkin untuk lebih mendukung seniman yang paling berarti bagi kita. Lagi pula, kita semua tidak bisa bereinkarnasi menjadi pemuda berambut pirang yang menjadi protagonis thriller bergaya Death Note dalam pengejaran balas dendam matrisida. Kita harus berhasil. 
