Penulis skenario Josh Campbell dan Matt Stuecken, yang terkenal karena karya mereka di 10 Cloverfield Lane, adalah otak di balik naskah film. Setelah mengerjakan beberapa proyek di masa lalu, keduanya datang bersama untuk membawa perjalanan karakter Seiya di layar dalam cerita baru ini. Baik Campbell dan Stuecken secara ekstensif meneliti materi Saint Seiya dan memunculkan visi mereka tentang Seiya dan mengubah kisahnya menjadi pengalaman universal.
Josh Campbell: Sekitar dua tahun yang lalu. Yoshi, produser utama, berada di proyek tersebut selama 10 tahun dan mereka mengerjakan serial animasi secara bersamaan. Ada banyak hal yang berbeda terjadi ketika kami datang. Adalah tugas kami untuk mencari tahu seperti apa film itu dalam kaitannya dengan semua hal lain yang terjadi secara bersamaan.
Bagaimana proses pembuatan skrip Anda?
Matt Stuecken: Yang terbaik adalah yang dimulai dengan karakter. Kami mengidentifikasi karakter dan kemudian kami mulai bertanya”Apa inti dari perjalanan emosionalnya atau perjalanan emosionalnya?”Bahkan sebelum Anda berbicara tentang plotnya, dan semua aksinya, itu mencoba untuk menemukan garis emosional yang akan membawa kita sepanjang jalan melalui cerita. Dengan semua manga dan anime, kami tahu kami memiliki aksi yang tercakup. Kami tahu kami akan membangun dunia dan melawan koreografi. Ini menanyakan siapa karakter utama kita dan mengapa kita peduli? Itu adalah tulang punggung dari segalanya.
Ini adalah proyek keempat Anda bersama dengan dua proyek lainnya yang akan datang. Bisakah Anda berbicara tentang hubungan kerja ini dan bagaimana hal itu berubah selama bertahun-tahun?
Matt Stuecken: Ketika kami awalnya berkumpul, kami berdua menulis secara terpisah dan menulis dari sudut pandang yang berbeda. Saya telah bekerja terutama dalam produksi, dengan perusahaan berorientasi studio. Josh lebih indie. Saya tidak akan mengatakan kami sering bertengkar, tetapi kami banyak berdebat. Itu bagus karena kemudian Anda dipaksa untuk membenarkan semua yang Anda lakukan, alasannya, dan pada akhirnya kedua sudut pandang yang berbeda itu bersatu. Skenario pertama kami menjadi 10 Cloverfield Lane, dan itu berhasil jadi kami terus melakukannya.
Josh Campbell: Kami tumbuh sebagai penulis di sepanjang jalan. Sejak awal, Matt memahami struktur dengan lebih baik dan mengetahui apa yang dicari pasar. Kami juga menulis dari insting, dan kami benar-benar beruntung skrip pertama kami berhasil dengan sangat baik. Itu ingin menulis sendiri, tetapi selama bertahun-tahun kami menjadi sangat bagus dan kami memiliki proses yang sangat spesifik ketika kami melihat sebuah cerita untuk mencoba mencari tahu apakah itu sebuah film. Jika kami tidak mengetahuinya, biasanya itu berarti kami bukan orang yang mengerjakan proyek tersebut.
Apakah film ini memiliki cerita tersendiri?
Matt Stuecken: Ini adalah film orisinal, tetapi sangat terinspirasi oleh manga dan anime aslinya. Sebanyak kami ingin menempatkan setiap ksatria di dalamnya, dan setiap cerita, Anda tidak bisa. Ada terlalu banyak. Kami ingin ini dapat diakses oleh orang-orang yang tidak mengetahui properti yang mendasarinya, dan jika Anda ingin membuang semuanya ke sana, Anda tidak memiliki cukup real estat untuk memberikan pengenalan yang tepat kepada semua orang. Untungnya kolaborator kami berada di halaman yang sama dengan kami dan fokus pada satu karakter kunci. Anda tidak bisa membuat The Avengers sebelum membuat Iron Man. Harapan kami adalah ini adalah yang pertama dan kami bisa mencelupkan kaki kami ke dalam semua karakter hebat itu.
Apa perjuangan terbesar mengadaptasi anime menjadi satu film panjang?
Josh Campbell: Saya pikir anime secara khusus memiliki emosi mentah yang hebat dan energi kinetik dinamis serta penceritaan. Anda harus memastikan bahwa Anda mendapatkan dua hal itu. Itu lebih tentang inti cerita daripada visualnya. Saya akan menyerahkan visualnya kepada Tomek, yang melakukan pekerjaan luar biasa. Saat Anda menontonnya, rasanya seperti menonton anime. Secara emosional, Anda harus dapat mencapai titik-titik tekanan kritis di hati orang secara akurat karena itulah yang anime dan manga lakukan. Itu langsung ke inti masalah, dan kemudian harus terasa seperti bergerak. Kami memikirkan kedua hal itu sepanjang waktu kami menulisnya. Kami tidak menulisnya hanya untuk flash dan action, tapi kami tahu itu harus terus bergerak saat mencoba untuk mendapatkan titik sentuh ini.
Apa gaya Tomek yang membuatnya menjadi sutradara yang tepat untuk proyek ini?
Matt Stuecken: Ketika kami melakukan percakapan pertama kami dengannya ketika kami terlibat dalam proyek, dia memberi tahu kami bagaimana dia akan menerjemahkan gaya anime itu ke dalam aksi langsung. Sangat jelas bahwa dia memiliki visi untuk itu, sehingga dia tahu persis apa yang diinginkannya. Ketika kami mulai melihat klip dan urutan dipotong bersama, dia memiliki visi yang jelas dan dia menyampaikannya.
Josh Campbell: Saya pikir itu karena dia adalah penggemar sejati genre ini. Dia tidak datang ke dalamnya sebagai pria yang hanya ingin mengarahkan film. Dia datang ke dalamnya sebagai seorang pria yang secara khusus ingin mengarahkan film anime, gaya live-action.
Matt Stuecken: Ini teknik dan hati. Anda bisa merasakan keduanya dalam sekuens.
Bagaimana kalian bekerja dengan Toei dan Yoshi dalam hal menyusun cerita? Apakah ada konsep sebelumnya, atau beberapa ide yang menjadi cerita yang akan kita lihat?
Josh Campbell: Itu kolaboratif dan ada banyak orang yang terlibat. Waralaba ini memiliki sejarah yang panjang. Toei, Mr. Kurumada, Sony, dan Tomek memiliki banyak pemikiran. Itu adalah proses yang sangat kolaboratif, dan ada serangkaian skrip untuk sampai ke tempat kami berada. Beberapa film ingin diukir dari batu sekaligus, dan memang begitulah adanya. Film lain berulang, dan kami melakukannya dengan dua cara. Ini dapat bekerja dua arah selama Anda memiliki kolaborator yang bekerja dengan itikad baik, dan kami melakukannya. Mereka benar-benar mitra yang baik.
Kami berbicara tentang pentingnya inti emosional yang akan membawa penonton masuk dari awal hingga akhir. Mengapa kita peduli dengan properti ini dan perjalanan Seiya?
Matt Stuecken: Karena dia adalah karakter yang hebat sejak awal. Anda memiliki anak yatim piatu ini dan satu-satunya orang yang dia cintai dalam hidupnya adalah saudara perempuannya. Kemudian dia diambil darinya ketika dia masih kecil. Dia tumbuh merasa sangat kesepian dan dalam kesepian itu, dia membangun tembok di sekeliling dirinya karena dia takut membiarkan orang lain masuk karena takut terluka lagi. Kemudian seseorang datang kepadanya dan mengatakan kepadanya bahwa dia spesial dan dia memiliki karunia yang luar biasa ini.”Saya membutuhkan Anda untuk membantu menyelamatkan dunia”dan dia seperti,”Selamatkan dunia? Dunia tidak melakukan apa-apa selain memunggungi saya.” Saya pikir Anda dapat mengikuti perjalanan itu, berada di posisinya, dan merasakannya. Saya pikir kita semua pernah mengalami saat-saat di mana kita merasa sendirian dan kita tidak memiliki sekutu, tidak ada seorang pun di sudut kita. Tapi berpaling darimu tidak akan menyelesaikan masalah. Anda harus melangkah dan tampil. Saya pikir ini adalah cerita universal dan salah satu hal yang membuat Knights of the Zodiac abadi.
Siapa yang Anda tuju untuk cerita yang Anda buat?
Josh Campbell: Ini pertanyaan bagus, tapi ini semacam pertanyaan produser. Saya senang menjawabnya dari sudut pandang kami. Saya pikir apa yang baru saja dikatakan Matt, yaitu temukan cerita universal di sepanjang garis dan pastikan itu dapat diakses. Anda dapat menceritakan sebuah kisah untuk penggemar hardcore yang juga dapat diakses oleh khalayak umum, tetapi Anda harus masuk ke dalamnya karena mengetahui itulah yang ingin Anda lakukan. Di satu sisi, kami mungkin penulis yang tepat untuk ini, karena jika kami adalah penggemar berat Knights of the Zodiac yang datang, kami mungkin tidak memiliki perspektif untuk memahami bagaimana menceritakan kisah yang akan terbuka untuk semua orang.
Matt Stuecken: Saya pikir jika Anda mengetahui sesuatu dan sangat menyukainya, Anda hanya menganggap hal-hal tertentu tentangnya yang telah dimanfaatkan. Masuk ke dalamnya tanpa benar-benar tenggelam di dalamnya, memungkinkan kami membantu produser dan sutradara untuk fokus pada apa yang membuatnya universal.
