Summer 2022 – Review Minggu 4 82567062173 Halo semuanya, dan selamat datang kembali di Wrong Every Time. Minggu ini saya memiliki penawaran fitur yang sangat tepat waktu untuk Anda semua, karena kami benar-benar menonton beberapa rilis baru di samping pilihan sementara yang biasa. Saya masih belum memeriksa Tidak, tetapi pengakuan universal film ini benar-benar menguji keengganan era wabah saya ke bioskop; Saya berkompromi untuk The Northman, dan saya mungkin harus berkompromi untuk Peele juga. Bersamaan dengan itu, saya punya film aksi yang sangat mengesankan, hamburan tarif horor biasa, dan juga film thriller politik yang mendorong beberapa refleksi penuh semangat/lelah pada iklim politik kita yang mengerikan. Ini adalah hal yang sangat aneh, menonton film dari belakang ketika orang-orang memiliki kepercayaan pada institusi politik kita, dan institusi tersebut diawasi oleh pers yang bebas dan dihormati. Tapi kita bisa menyimpan refleksi itu untuk nanti – mari kita mulai dengan sesuatu yang menyeramkan dan memuaskan, saat kita membakar Review Mingguan terbaru! Film pertama kami minggu ini adalah The Black Phone, film horor terbaru Scott Derrickson fitur. Film ini berpusat pada Finney dan Gwen, dua saudara kandung di sebuah kota yang dihantui oleh”The Grabber,”predator misterius yang bertanggung jawab atas hilangnya beberapa anak. Setelah Finney diculik, dia menemukan dirinya di penjara bawah tanah yang menampilkan telepon hitam, yang segera dia sadari dapat menghubungkannya dengan hantu korban sebelumnya. Sementara Gwen menggunakan bakat psikisnya untuk melacaknya, Finney harus menggunakan semua kecerdasan dan sekutu spektral yang bisa dia kumpulkan untuk menghindari nasib buruk. Saya sangat menikmati Sinister Derrickson sebelumnya, dan dengan demikian menantikan tim lain antara dia dan Ethan Hawke. Bagian-bagian dari film yang menampilkan Hawke ini memang menggetarkan; sebagai pembunuh yang tidak stabil di balik topeng mengerikan, ia membangkitkan kombinasi yang tepat dari kegilaan seperti anak kecil dan kemarahan yang meluap-luap. Kesombongan telepon hitam juga digunakan dengan baik, dengan penampilan hantu yang hancur secara efektif menyiratkan sifat penuh Grabber, dan kesombongan hantu perlahan-lahan kehilangan ingatan mereka menambahkan melankolis yang pedih pada bimbingan mereka. Saya senang melihat keangkuhan telepon hitam tidak pernah menerima penjelasan tekstual apa pun – itu hanyalah salah satu dari potongan supernatural yang masih ada di alam semesta, kemisteriusannya menyiratkan lebih dari yang bisa dijelaskan oleh monolog. Sayangnya, semua itu materi yang menampilkan Gwen pada dasarnya adalah mencuci. Ini bukan salah aktris Madeleine McGraw; dia memiliki kehadiran yang sangat kuat untuk seseorang yang begitu muda, dan membangun hubungan yang meyakinkan dengan kakaknya sebelum dia menghilang. Masalahnya adalah dia hanya diberi sedikit substansi untuk dilakukan, dengan visi psikisnya tentang aktivitas si pembunuh jarang mengarah pada kesimpulan yang dapat ditindaklanjuti. Visi Gwen terus terang tampak lebih seperti cara bagi Derrickson untuk menikmati kecintaannya pada sketsa horor bergaya film rumah yang menyeramkan, yang benar-benar menakutkan di Sinister, tetapi kurang banyak pukulan ketika diterapkan pada pria normal dengan beberapa balon hitam. Grabber hanya menakutkan dalam konteks sel penjara itu, ketika kehadiran Ethan Hawke benar-benar dapat memenuhi ruangan – sebagai seorang pria yang setengah melirik dalam rekaman kamera yang goyah, dia sangat kurang berdampak. Tetap saja, sebagai dua pertiga dari sebuah film thriller yang efektif dilas menjadi sepertiga dari yang biasa-biasa saja, The Black Phone pada akhirnya adalah jam tangan yang sangat menarik. Ini tidak terlalu menakutkan, tapi menegangkan dan imajinatif, dengan penampilan kuat dari Hawke dan semua anak yang memimpin. Upaya bagus dari Derrickson. Kami kemudian melihat fitur Netflix terbaru dari Russo bersaudara, The Grey Man. Ryan Gosling berperan sebagai”Sierra Six,”seorang pembunuh super rahasia yang berdekatan dengan CIA yang dikirim pada misi paling luar biasa. Ketika Six menyadari target terbarunya sebenarnya adalah Sierra Four, dan bahwa pawangnya mungkin sebenarnya berbohong kepadanya (terkejut!), dia menjadi nakal. Untuk menghentikannya, atasannya memanggil pembunuh pribadi paling kasar yang dapat mereka temukan (Chris Evans), dan keduanya melanjutkan untuk menembak dan meninju satu sama lain di seluruh dunia. The Plot Gray Man pada dasarnya tidak ada apa-apanya, dan semakin menggelikan semakin dekat Anda melihatnya. Upaya gradasinya tentang apa yang seharusnya atau tidak seharusnya dilakukan oleh CIA adalah hal yang menggelikan; tampaknya film tersebut ingin tampil serius tanpa benar-benar mengatakan apa pun secara politis, sehingga politiknya adalah gelombang tangan dari”CIA dapat melakukan pembunuhan, tetapi bukan pembunuhan semacam itu,”yang mengajukan ambang batas”langkah terlalu jauh”yang tidak ada artinya. dalam teks. Latar belakang politik yang tidak penting ini dilengkapi dengan keterikatan teoretis Gosling dengan sandera Evans, hubungan yang tersirat dalam satu montase singkat dan tidak pernah dirujuk lagi. Selain itu, baik karakter Gosling maupun Evans tidak memiliki kepribadian yang sebenarnya; mereka hanya”pria aksi quippy,”menyemburkan lelucon umum yang sama yang Anda harapkan dari, yah, salah satu film Russo yang sangat skrip. Tapi jelas plotnya bukan kunci dalam film seperti ini – ini semua tentang aksi! Sayangnya, aksi The Grey Man mengerikan, sangat menderita karena ketidakmampuan Russo untuk membuat koreografi atau merekam adegan aksi yang menarik. Setiap bidikan dikaburkan dengan kabut dan debu, terdistorsi melalui blur, dan dibedah menjadi serangkaian potongan mikro sub-Bourne. Pilihan ini agaknya dirancang untuk menutupi ketergantungan film pada CG, tetapi mereka menghasilkan film yang jelek dan tidak jelas, terlalu takut untuk mengungkapkan jahitannya untuk menawarkan komposisi visual yang menarik. Ketergantungan terus-menerus pada panning Tembakan drone semakin melemahkan daya tarik visual film, mengacaukan kejelasan visual dan menunjukkan kurangnya kepercayaan pada kemampuan aksi untuk berdiri sendiri. Keluarga Russo berhak untuk tidak mempercayai kemampuan mereka untuk menyusun atau membuat koreografi setpiece aksi yang menarik, tetapi membuat tidak mungkin untuk melihat sesuatu dengan jelas tidak benar-benar menyelesaikan masalah inti itu. Secara keseluruhan, The Grey Man mengungkapkan kaisar yang kehilangan setelan Iron Man-nya, menunjukkan kurangnya keahlian pembuatan film yang melemahkan pekerjaan Russo bagi siapa pun yang belum berinvestasi dalam karakter mereka. Fitur kami berikutnya adalah pilihan Raimi yang lebih rendah, film horor 2009 Drag Me to Hell-nya. Saya ingat pernah melihat ini di bioskop dan tidak terlalu peduli, dan sayangnya, jam tangan kedua ini tidak benar-benar meningkatkan kesan saya. Saya akan dengan tidak sopan menggambarkan nada film sebagai”bagaimana jika Raimi membuat sekuel Evil Dead baru, kecuali Bruce Campbell tidak ada di sana, semua efek praktisnya sekarang adalah CG, dan itu PG-13.”Jadi, tidak ideal. Untuk pujiannya, Raimi melakukan semua yang dia bisa untuk membuat film yang menghibur dalam keterbatasan itu. Kemampuan pria itu untuk mengubah drama visual menjadi roller coaster komik-derivatif tidak ada duanya, dan adegan terbaik Drag Me to Hell melihatnya mengobarkan badai kekacauan visual yang menyenangkan, seperti adegan pemanggilan arwah besar (menampilkan cameo oleh deadite yang jelas ), dan adegan di mana pahlawan wanitanya bergulat dengan mayat di kuburan terbuka. Tapi hanya ada begitu banyak yang bisa dilakukan Raimi dengan hembusan angin, ketakutan melompat, dan momen-momen kotor; Drag Me to Hell sama sekali tidak menakutkan, dan terlalu sering mengulang beberapa triknya sebelum kesimpulan. Ini adalah pengantar yang cukup masuk akal untuk estetika Raimi, tetapi tidak dapat dibandingkan dengan film-filmnya yang lebih baik. Selanjutnya adalah film aksi Korea Selatan yang terkenal, The Villainess. Yang ini keluar dari gerbang dengan urutan pembukaan yang benar-benar mencengangkan, saat kami menjadi saksi orang pertama yang mengamuk melalui seluruh kompleks apartemen yang penuh dengan anggota geng. Pahlawan kita Sook-hee menembak, memotong, dan menginjak-injak sekitar enam puluh pria, semuanya ditangkap dalam koreografi yang indah dan sinematografi kamera tangan yang hidup. Sementara banyak film menggunakan sinematografi yang goyah untuk mengaburkan apa yang sebenarnya tidak dapat mereka gambarkan, The Villainess sebenarnya menggunakan kamera tangan untuk efek sebaliknya: tanpa perlu menghormati pengaturan hiasan, juru kamera sering merasa seperti sedang menari back-to-back dengan Sook-hee, menangkap setiap tebasan dan pukulan dari sudut terdekat. Adegan pembuka itu adalah salah satu adegan aksi paling mengesankan yang pernah saya lihat, berdiri berhadapan dengan mahakarya terbaru seperti The Raid atau Malam Datang Untuk Kita. Tampilan bravura itu akhirnya ditopang dengan dua setpiece yang sama mengejutkannya, menawarkan kejar-kejaran berkecepatan tinggi yang terasa hampir terlalu berbahaya untuk benar-benar difilmkan. Dalam campuran film kekerasan, keributan fisik, dan kejelasan visual, rasanya hampir seperti kita melihat TKP insidental atau rekaman bencana, diangkat melalui kelincahan hati Sook-hee dan singularitas tujuan. Sayangnya, sebagian besar materi di antara setpiece besar itu didedikasikan untuk konspirasi melodramatis yang berbatasan dengan yang tidak masuk akal, pengkhianatan silang, dan pengungkapan tanpa bobot. Tapi dalam konteks adegan aksi yang bagus ini, skrip The Villainess yang sejujurnya mengerikan adalah harga yang pantas untuk dibayar. Fitur terakhir kami minggu ini adalah film thriller klasik tahun 70-an, All The President’s Men. Film ini mengikuti reporter Washington Post Carl Bernstein dan Bob Woodward melalui penyelidikan mereka atas skandal Watergate, memberikan potret yang jelas dari laporan berita yang akhirnya memuncak dalam pendaftaran Richard Nixon. Robert Redford dan Dustin Hoffman berperan sebagai Woodward dan Bernstein masing-masing, dan kesenangan terbesar All The President’s Men tidak diragukan lagi adalah menyaksikan dua aktor berbakat seperti itu mencari kebenaran dengan ukuran pesona dan keganasan yang sama. Urutan di mana salah satu dari mereka membujuk saksi potensial untuk menawarkan lebih banyak detail adalah masterclass dalam manipulasi, menunjukkan dua jalur yang berbeda tetapi sama-sama valid untuk mengumpulkan orang yang diwawancarai yang nakal. Seiring waktu, keduanya menjadi sangat nyaman dengan metode masing-masing, yang mengarah ke wawancara ganda di mana, lagi dan lagi, mereka dengan anggun menyeret target mereka untuk melihat situasi lebih sebagai percakapan daripada interogasi, dengan ledakan bom segera menyusul. Sebagai sebuah thriller, All The President’s Men berjalan dengan sangat ketat dan akting yang fenomenal, membuat drama yang meyakinkan dari rangkaian percakapan dan judul artikel yang panjang. Sebagai eksplorasi kalkulus politik menjelang akhir pemerintahan Nixon, All The President’s Men terasa akrab dengan cara yang membuatku tertekan, dan asing dengan cara yang, yah, juga membuatku tertekan. Apa yang akrab dalam hal ini film adalah kebobrokan amoral belaka dari partai republik; pengabaian mereka pada semua tingkatan akan pentingnya legitimasi politik, dan kesediaan mereka untuk melakukan tindakan jahat apa pun demi mengejar kekuasaan yang lebih besar. Saya sebenarnya tidak menyadari betapa penyelidikan Watergate hanyalah puncak gunung es – konspirasi yang diungkapkan Woodward dan Bernstein sebenarnya telah berlangsung selama bertahun-tahun, mencakup sabotase pemilihan dan propaganda pembunuhan karakter di seluruh Amerika Serikat. Sangat mengejutkan bagi saya untuk melihat betapa sedikitnya karakter fundamental kaum republiken yang telah berubah, serta betapa sedikit reputasi publik mereka yang telah menderita karena hal ini. Tampaknya kita hanya menerima bahwa sekitar tiga puluh persen orang Amerika egois, tidak dapat dipercaya, dan kejam, dan tidak ada yang bisa kita lakukan untuk itu. Di sisi lain, apa yang telah berubah sejak zaman Watergate adalah adanya pers yang bebas dan terpercaya. Kembali di era Woodward dan Bernstein, surat kabar sangat penting dan dihormati, dan artikel yang memberatkan dapat benar-benar menggulingkan orang paling kuat di negara ini. Hari-hari ini, di era pasca-kebenaran dari Cuplikan Berita 24 Jam dan propaganda online, gagasan tentang”kertas catatan”tampak aneh dan idealis. Setelah pernah dibakar oleh cahaya kebenaran yang akhirnya, tampaknya kaum republiken mulai memahami bahwa kebenaran adalah musuh mendasar mereka, dan telah mengobarkan perang terhadap konsep realitas objektif dengan keberhasilan yang luar biasa. Tidak ada Woodwards atau Bernsteins yang bisa menyelamatkan kita dari kaum republiken modern; basis mereka telah sepenuhnya diubah menjadi ternak yang digerakkan oleh konspirasi, dan “para independensi politik” kemungkinan besar akan mempercayai laporan investigasi yang mendalam seperti halnya mereka mempercayai kata-kata kasar di facebook Bibi Mabel. Meskipun pada saat itu pasti terasa seperti ode yang mengilhami kekuatan kebenaran yang tak terbantahkan, All The President’s Men sekarang berperan sebagai pengingat yang serius tentang betapa kaum republiken telah menghancurkan negara ini, institusinya, dan pikiran individu rakyatnya.

Halo semua, dan selamat datang kembali di Wrong Every Time. Minggu ini saya memiliki penawaran fitur yang sangat tepat waktu untuk Anda semua, karena kami benar-benar menonton beberapa rilis baru di samping pilihan sementara yang biasa. Saya masih … Lanjutkan membaca →