Yue adalah seniman lepas berbasis di Selandia Baru yang dikenal karena kecintaannya menggambar gadis-gadis cantik dan benda-benda lembut.

Saat di SMASH! 2022 di Sydney, Australia, kami berkesempatan untuk berbicara dengan Yue tentang awal mula seninya dan pengaruh terbesarnya di SMASH! 2022. Wawancara ini diadakan bersama sesama seniman Raiko.

Bagaimana Anda terjun ke dunia seni? Bagaimana keinginan untuk membuat seni itu dimulai?

Sejak awal, saya selalu tertarik dengan seni. Anda tahu — seperti ketika Anda masih kecil, Anda menggambar untuk bersenang-senang — itu tidak pernah berhenti bagi saya, terutama ketika saya mulai aktif di komunitas online. Kemudian, semasa SMA, banyak game seperti League of Legends dan kemudian anime. Dua hal ini sangat menginspirasi saya.

Kapan Anda mulai aktif di komunitas online? Seberapa awal Anda menemukan seni di internet?

Oh, saya masih terlalu muda. Saya pikir saya berusia sekitar tujuh tahun ketika saya menemukan DeviantArt. Saya dilarang beberapa kali karena memasang usia saya — menampilkan usia saya [saat itu] saat ini di depan umum — tetapi akhirnya saya mendapat petunjuk dan berhenti memasangnya. Saya masuk ke DeviantArt sangat muda, jadi berada di sekitar artis lain membuat saya berpikir. “Wow, orang-orang ini sangat keren, mereka membuat hal-hal yang keren. Saya ingin menggambar seperti mereka.” Jadi itu bagus. Lingkungan yang menginspirasi!

Seberapa besar pengaruhnya terhadap pengejaran seni Anda?

Saya pikir itu benar-benar menumbuhkan minat saya pada seni. Satu-satunya hal adalah, karena saya memiliki orang tua Asia, mereka tidak terlalu tertarik pada saya untuk mengejar seni sebagai karier. Jadi selama beberapa tahun saya tidak berpikir seni akan pernah menjadi apa yang saya lakukan penuh waktu. Baru setelah saya lulus SMA, saya berpikir, “Ya, saya benar-benar ingin melakukan seni.” Dan kemudian saya mulai menganggapnya lebih serius.

Anda memenangkan kontes seni saat di sekolah menengah yang memberikan beasiswa satu tahun ke sekolah seni. Bagaimana hal itu membantu Anda sebagai seniman?

Ya, beasiswa satu tahun. Itu menyenangkan karena memberi saya satu tahun ketika saya tidak diganggu oleh orang tua saya, karena setelah sekolah menengah mereka hanya mengharapkan Anda untuk pergi dan belajar salah satu kursus stereotip seperti kedokteran, hukum, atau akuntansi. Jadi memiliki beasiswa ini memberi saya ruang untuk mengejar seni. Ini masih seperti satu tahun pendidikan gratis, jadi lebih mudah meyakinkan mereka untuk mengizinkan saya melakukan itu.

Setelah itu, Anda pergi ke sekolah seni yang berbeda. Kapan transisi antara mencintai seni ke mengejarnya sebagai karier terjadi?

Menurut saya, keputusan terbesar terjadi setelah tahun kedua universitas ketika menghadiri sekolah kedua. Saya seperti, “Baiklah, saya harus memutuskan. Apakah saya melompat dari ujung yang dalam dan pergi untuk lepas atau apakah saya belajar sesuatu yang lebih dapat diterima oleh orang tua saya, seperti teknik? Ini adalah hal-hal yang saya pertimbangkan.

Saya terus memikirkannya sampai suatu malam saya berpikir, “Bahkan jika saya masuk ke teknik, saya masih sangat ingin menekuni seni. Tidak peduli apa yang saya ingin untuk dapat menempatkan semua saya ke dalamnya dan menjadi benar-benar baik untuk apa pun yang saya inginkan. Tetapi jika saya pergi dengan teknik, saya tidak berpikir saya bisa mengerahkan semua upaya saya ke dalamnya karena saya akan menyeimbangkannya dengan seni. Tetapi jika saya pergi dengan seni, saya hanya bisa melakukan yang terbaik dan mengerahkan segalanya untuk itu.

Hal utama yang saya pertimbangkan adalah bahwa saya sudah memiliki beberapa pekerjaan lepas yang masuk. Orang-orang menyatakan minatnya pada komisi pribadi, dan saya memiliki beberapa pendapatan konvensi. Ketika saya menghitungnya, ternyata cukup untuk menopang diri saya sendiri. Jadi saya kira saya berharap dan optimis.

Pada saat itu, bagaimana perasaan Anda tentang apa yang Anda gambar? Apakah berbeda dengan karya seni yang Anda buat sekarang?

Materi dan gayanya serupa, masih terinspirasi anime. Saya kira itu semacam perasaan lapang dan lembut yang saya coba tangkap. Dari segi keterampilan, saya masih mencari tahu ke arah mana saya ingin mengambil gaya seni saya dan bagaimana meningkatkannya.

Pada fase awal Anda, apa yang benar-benar menginspirasi Anda? Apa hal besar yang membuat Anda terheran-heran dan membuat Anda berpikir, “Saya ingin melakukannya?”

Saya pikir itu hanya artis lain. Saya sangat terinspirasi oleh karya seni orang lain. Saya baru saja melihat sesuatu yang sangat luar biasa dan seperti,”Wow, saya benar-benar ingin bisa melakukan itu.”Beri orang lain perasaan yang diberikan karya seni ini kepada saya.

Memiliki akses internet di usia dini, Anda pasti sudah mengenal banyak artis hebat. Apakah Anda berinteraksi dengan banyak artis online? Jika ya, apakah ada pengaruhnya terhadap jalan yang Anda ambil?

Saya sangat aktif di DeviantArt dan situs web lainnya. Saya selalu bersosialisasi secara online, tetapi saya cukup pemalu ketika berbicara tentang artis yang sangat saya kagumi. Saya pasti satu sisi melihat ke atas dan ke bawah posting media sosial mereka, unggahan galeri dan mendengarkan wawancara mereka! Saya pikir pengaruh utama ini di jalan saya adalah dalam mengekspos saya ke begitu banyak seniman yang tampaknya berhasil mencari nafkah dari pekerjaan mereka. Tanpa seniman-seniman yang datang sebelum saya ini, saya tidak yakin apakah saya akan percaya bahwa mencari nafkah dari karya seni saya menjadi mungkin.

Apakah ada artis mapan yang menghubungi Anda kembali?

Di sana-sini! Saya selalu sangat terkejut ketika salah satu artis yang saya kagumi memperhatikan karya saya sehingga saya akan mengambil screenshot untuk mengabadikan momen.

Seberapa besar dorongan itu bagi Anda sebagai seniman yang sedang berkembang?

Saya pikir itu membantu kepercayaan diri saya karena saya akan berpikir, “Oh, orang-orang yang sangat luar biasa menyukai karya seni saya. Pasti ada sesuatu yang baik tentang itu kan?”

Ini membantu dalam aspek itu dan saya pikir secara umum, jika Anda lebih percaya diri dalam pekerjaan Anda atau Anda banyak dipuji, Anda akhirnya ingin melakukannya lebih. Saya pikir ini membantu orang meningkatkan.

Meskipun bersekolah di dua sekolah seni, Anda telah mengatakan untuk menganggap diri Anda otodidak. Benarkah?

Saya tidak akan mengaitkan keterampilan ilustrasi saya dengan sekolah seni. Mereka membantu dengan hal-hal lain, tetapi tidak banyak untuk ilustrasi.

Jenis sumber daya apa yang Anda gunakan saat mengajar diri sendiri? Apakah Anda memiliki akses ke tutorial online, dan apakah Anda mencari umpan balik dari rekan atau figur mentor?

Bagian kedua, tidak terlalu banyak. Saya tidak pernah benar-benar mencoba menjangkau seniman yang lebih berpengalaman agar mereka mengkritik karya saya.

Saya kira sejak awal, saya belajar banyak dari apa yang tersedia secara online. Saya tidak berusaha keras untuk menghubungi orang-orang untuk mentoring satu-satu. Itu beberapa barang Patreon, beberapa barang Gumroad, dan YouTube.

Saya menonton banyak tutorial YouTube dan belajar dari eksperimen. Saya tidak akan mengatakan saya otodidak, melainkan diajarkan oleh semua sumber daya di luar sana di internet. Saya tidak mengaitkan tingkat ilustrasi saya dengan kursus mana pun yang saya ambil karena bukan itu yang menjadi fokus mereka.

Apakah ada seniman yang Anda hormati dan asimilasi bagian-bagiannya ke dalam repertoar?

Saya rasa untuk waktu yang lama pengaruh terbesar saya adalah Krenz Cushart dan ASK. Awalnya, saya lebih terpengaruh oleh karya seni Barat dan Jepang. Seniman Jepang sering kali menggambar dengan sangat “imut”. sementara gaya seni Barat condong ke arah”keren”jadi agak sulit untuk menyeimbangkan pengaruh ini yang menarik saya ke arah yang berbeda.. 

Kemudian saya menemukan lebih banyak seniman China dan sekarang saya merasa selera saya sangat condong terhadap mereka. Untuk orang khususnya, akhir-akhir ini saya sangat menyukai artis bernama Redum ini. Oh, dan artis lain bernama Sheya ini, saya sangat menyukai warna mereka — saya sangat fokus untuk membuat warna saya baru-baru ini.

Ada saat saya membuat beberapa karya seni iPad di mana seni garis bertekstur pensil. Itu cukup terinspirasi oleh Akihito Yoshida (Final Fantasy). Ada juga Yoshiyuki Sadamoto. Saya sangat menyukai karya seninya, proporsi dan warna serta posenya sangat bagus untuk dilihat. Dia mendesain karakter untuk Evangelion.

Anda menyeimbangkan pekerjaan pribadi Anda dengan fanart. Bagaimana keseimbangan itu bekerja untuk Anda?

Ini bekerja dengan cukup baik. Saya pikir saya sangat menikmati menggambar fanart, itulah sebabnya itulah hal utama yang saya lakukan selama bertahun-tahun. Baru-baru ini saya merasa harus lebih mengembangkan karya orisinal karena saya ingin menunjukkan lebih banyak tentang diri saya.

Bagaimana audiens Anda menerimanya?

Menurut saya, ini sangat bagus. Saya sebenarnya sangat terkejut kadang-kadang. Salah satu alasan saya terus melakukan fanart adalah karena membantu media sosial dan laris di konvensi. Jika Anda ingin bertahan sebagai seniman, ini adalah cara yang baik untuk memulai. Ketika saya mencoba membuat yang asli, terkadang mereka menjual sama baiknya dengan fanart. Saya selalu terkejut dan ingin menggambar lebih banyak!

Apa yang Anda sukai dari menghadiri konvensi?

Ada banyak hal. Satu [hal] utama adalah Anda dapat bertemu banyak artis yang sangat keren. Pertama kali saya pergi ke Anime Expo, saya sangat senang karena begitu banyak idola seni saya yang hadir. Saya bisa berkeliling dan melihat meja mereka, mendukung mereka secara langsung, bahkan mungkin berfoto dengan mereka jika mereka senggang.

Ada juga kesempatan untuk bertemu orang-orang yang menyukai karya seni Anda. Saat Anda memposting online, angka yang Anda lihat tidak terasa seperti orang sungguhan.. Terkadang Anda bisa mendapatkan angka gila pada sebuah postingan, tetapi sulit membayangkan bidang orang berdiri di depan Anda, melihat karya seni Anda. Tetapi di konvensi, penggemar datang dan berbagi berapa lama mereka telah mengikuti Anda, atau bahwa mereka mengenali karya seni Anda dari online. Rasanya tidak nyata dan sangat menyenangkan bisa bertemu dengan mereka.

Anda kadang-kadang melakukan streaming di samping [saat ini sedang hiatus]. Bagaimana hasilnya dan bagaimana hal itu menyatu dengan apa yang Anda lakukan?

Bagus, sangat menyenangkan. Saya belum streaming selama satu tahun sekarang, tetapi saya melakukan streaming selama beberapa tahun sebelum itu hidup dan mati. Ini menyenangkan karena seni adalah kegiatan yang cukup menyendiri, jadi senang memiliki orang lain bersama Anda. Terkadang, Mereka tidak merasa nyata karena mereka tidak selalu mengatakan apa-apa, tapi kemudian mereka datang ke konvensi dan berkata”Saya menonton streaming Anda,”dan saya sepertiOh tidak, mereka tahu terlalu banyak, hahaha

Saya sangat menyukainya. Saya merindukannya — sulit untuk menyeimbangkan dengan bepergian. Saya menghabiskan banyak waktu bepergian dengan konvensi yang terjadi lagi. Setiap penerbangan ke AS minimal 14 jam.

Apakah ada anime atau manga yang Anda sukai saat ini?

Oh, Saya baru saja membaca bagian 2 dari Chainsaw Man yang keluar. Saya melihat beberapa fanart di twitter dan berpikir “Dia terlihat sangat keren, saya perlu membacanya” 

Dulu saya membaca lebih banyak manga, tetapi akhir-akhir ini saya sangat ketinggalan. Selain itu, saya berencana untuk menonton Belle, film Mamoru Hosoda.

Apakah Anda punya favorit sepanjang masa?

Salah satu favorit saya — ini adalah jenis anime utama yang membuat saya tertarik dengan anime. Sebelumnya saya hanya membaca manga, tidak menonton anime karena terlalu lambat. Saya juga sangat menikmati mengambil karya seni asli seperti yang dimaksudkan mangaka.

Anime yang sangat saya sukai adalah Kill La Kill. Ini oleh Studio Trigger dan saya sangat menyukai animasi dan gaya seni serta penceritaan mereka.

Manga favorit saya? Oh itu sangat sulit, ada begitu banyak yang bagus. Fullmetal Alchemist adalah salah satu favorit saya. Salah satu yang paling awal saya baca. Saya merasa semua favorit saya sudah cukup tua.

Saya sangat menyukai penulis yang satu ini bernama Rumiko Takahashi. Dia melakukan Ranma dan Inuyasha. Saya juga sangat menyukai Oyasumi Pun Pun

Yue dapat ditemukan di Twitter, ArtStation, Pixiv, dan melalui situs web resminya.

82567062173 Yue adalah warga Selandia Baru-seniman lepas yang dikenal karena kecintaannya menggambar gadis-gadis cantik dan hal-hal lembut. Kami mewawancarainya untuk membicarakan tentang permulaan dan pengaruh terbesarnya

Categories: Anime News