Mobile Suit 2025 Gundam Gquuuuuux mengangkut pemirsa ke abad universal yang berbeda, di mana Amuro tidak pernah masuk Gundam dan Zeon memenangkan perang satu tahun. Setelah mengalami pengungkapannya, konflik, dan”Beyond The Time,”kami memiliki kesempatan untuk mengejar ketinggalan dengan sutradara Kazuya Tsurumaki dan komposer seri yoji enokido di Anime Expo 2025 untuk berbicara tentang pengaturan, visualisasi mesmerize dari kirone 4-cira-kira-kira-kira untuk membicarakan”kira-cira-cira-cira-kira, Sugai.
Wawancara ini dilakukan melalui juru bahasa dan telah diedit untuk kejelasan. Pertanyaan yang disampaikan oleh Melvyn Tan.
tren anime: Terima kasih banyak telah mewawancarai kami! Pertanyaan pertama ini adalah untuk Enokido-san. Ketika Anda pertama kali bergabung dengan produksi, apa reaksi awal Anda terhadap pengaturan dan konsep yang dibayangkan untuk gquuuuuuux ? Apakah reaksi itu berubah atau berkembang pada saat komposisi seri selesai?
Awalnya, saya sangat terkejut dan berpikir,”Ini sangat menarik.”Kisah Gundam telah ada selama 45 tahun, dan ini adalah seri yang telah berlangsung untuk waktu yang sangat lama. Serial ini benar-benar dibagi menjadi dua jalur utama. Salah satunya adalah garis abad universal, di mana Anda memiliki dunia bersama dan segala sesuatu yang sejalan dengan abad universal. Dan yang lain tidak ada di abad universal-itu seperti dunia alternatif yang sama sekali berbeda. Ini adalah satu seri di dalam dan dari dirinya sendiri dari Gundam.
Saya sendiri penggemar Gundam, dan ketika saya melihat pertunjukan atau judul Gundam, hal pertama yang saya tanyakan adalah,”Apakah ini bagian dari UC? Atau apakah ini seri atau timeline alternatif?”Jadi untuk Gquuuuuux, kami berpikir bahwa itu adalah bagian dari dunia bersama; Namun, itu tidak dibagikan. Ada perbedaan besar di sana. Dan bagi saya terdengar sangat menarik. Jadi itu sebabnya kami mengambil arah itu.
Kegembiraan tentang dunia dan seri alternatif ini tidak pernah berubah sejak saat saya bergabung dengan proyek ini.
© Sotsu ・ Sunrise
Shiiko Sugai, sang Penyihir, muncul hanya dalam satu episode, tetapi berhasil meninggalkan kesan besar pada para penggemar, yang mengarah ke semua jenis seni penggemar. Bisakah Anda memberi tahu kami tentang penciptaan karakter itu dan keputusan untuk memasukkannya ke dalam cerita?
Kazuya Tsurumaki: Jujur, sejak awal dokumen perencanaan proyek, Shiiko Sugai adalah bagian dari ini. Bahkan, bahkan sebelum kami memutuskan apakah kami akan memasukkan Char Aznable atau tidak, dia adalah bagian dari itu. Shiiko sebenarnya adalah bagian yang sangat mendasar dan instrumental dari cerita ini, terutama dalam hal menggambarkan pertumbuhan dan perubahan Machu. Tentu saja, ketika kami memulai proyek dan semua cetak biru kami untuk cerita, kami tahu bahwa Shiiko akan mati, tetapi bahkan kemudian, kami tahu dia akan menjadi orang yang sangat penting dalam cerita ini. Jadi saya senang bahwa kami dapat menggambarkannya dengan cara yang sangat menarik bagi orang-orang.
yoji enokido: dalam seri ini, protagonisnya adalah Machu, dan ia harus tumbuh; Dia harus berubah selama cerita ini. Dia adalah alur cerita utama [fokus], tentu saja, itu tidak berubah. Tetapi agar dia melakukan itu, sangat berperan baginya untuk bertemu dengan beberapa wanita berbeda yang berperan dalam pertumbuhannya sebagai karakter. Itu adalah bagian mendasar dari konsep ini. Itu adalah strategi yang merupakan bagian dari pemikiran dan pembuatan film sutradara. Dalam hal itu, Shiiko Sugai adalah karakter yang sangat penting. Dia tidak boleh dianggap sebagai karakter sekunder.
Kazuya tsurumaki: Saya ingat secara khusus memiliki beberapa diskusi yang sedikit mengubah arah yang kami ambil karakternya. Pada awalnya, ketika saya membaca naskah Enokido-San, Shiiko Sugai akan menjadi seperti tomboi ini, Woman Warrior. Dia akan menjadi wanita yang sangat berkemauan keras dengan sisi prajurit untuknya. Kemudian, ketika kami kembali dan melihat ceritanya, saya berkata,”Anda tahu apa? Jujur, saya pikir dia lebih seperti seorang ibu.”Dia memiliki sisi keibuan ini untuknya, tetapi ketika dia mendapatkan pakaian mobile dan dia pergi berperang, dia akan menendang pantat.
Dia sangat kuat dan sangat tangguh, tetapi itu berasal dari sisi keibuannya, bukan hanya karena dia seorang pejuang wanita. Ketika kami melakukan diskusi ini, saya meminta kami membuat beberapa perubahan ke arah itu, dan bahwa semua mengarah pada karakter yang akhirnya menjadi Sugai.
sun © Tsurumaki-san. Aspek penting lainnya dari pertunjukan ini adalah fenomena”Kira-Kira”yang terjadi ketika beberapa pilot mengujicobakan Gundam. Apa yang menginspirasi desain visualnya, serta efek memabukkannya pada beberapa karakter NewType?
Kazuya Tsurumaki: selama Gundam asli, ada episode Hikaru Uchu-[yang berarti] “LALINE VILLONE”-dalam episode ini, di sana pengalaman ini di Amuru dan ini. Karena mereka adalah manusia baru, mereka memiliki sensasi dan perasaan yang tidak dimiliki manusia normal. Jadi mereka merasakan sensasi ini dan memiliki pengalaman yang sangat berbeda, menarik, dan memabukkan.
Dalam seri ini, salah satu topik utama kami adalah NewType, atau karakter newType dan manusia newType. Tentu saja, kami tahu kami perlu menulisnya di sana. Kami ingin menggunakan, saya tidak tahu apakah [itu] seperti”Ekspresionisme,”seperti teknik ekspresionis atau terinspirasi oleh itu untuk menulis atau menggambarkan pengalaman itu. Tetapi dalam hal apa pun, pemikiran saya adalah,”Oke, dalam anime Gundam asli, saya ingin melihat pengalaman itu digambarkan dengan cara modern atau cara lain yang lebih baik dengan CGI dan animasi digital.”
Pada waktu itu, Sunrise melakukan yang terbaik yang mereka bisa dengan apa yang mereka miliki, tetapi saya pikir [tim di Studio khara] bisa melakukan lebih baik hari ini dengan beberapa teknik yang kita miliki. Jadi kami ingin memberikan ekspresi modern ini. Itu semacam tantangan yang kami miliki: Bagaimana kami bisa mengambil momen istimewa itu dan membuatnya lebih menarik dengan menggunakan teknik modern ini?
Kami bisa melakukan CGI dengan itu, tetapi kami memutuskan sebenarnya tidak melakukannya. Bagian dari tantangan kami adalah bagaimana melakukannya dengan lebih baik, tetapi tanpa CGI. Teknik yang akhirnya kami gunakan sebenarnya adalah teknik Prancis lama yang disebut Moiré, yang mengambil bentuk yang berbeda dan tumpang tindih di layar sehingga mereka dapat memberi Anda efek gemerlapan ini. Tapi itu juga sedikit tidak terduga dan tidak terkendali. Itu akhirnya memberi Anda warna-warni, semacam kacau, agak cemerlang, agak mengkilap, tetapi agak aneh. Dan kami merasa itu sempurna untuk ini.
sun © Teknik gaya lama, apakah semacam itu seperti animasi cel, atau yang lainnya?
Kazuya Tsurumaki: yah, sebenarnya berbeda, dari animasi CEL. Yang mengatakan, teknik yang sama ini juga digunakan di era Cel Cel. Anda memiliki dua lapisan berbeda di atas [masing-masing], dan Anda hanya akan mengambil bagian yang tumpang tindih atau bagian yang mengganggu. Kemudian Anda akan mengekstraknya dan menggunakannya sebagai gambar atau ilustrasi yang sama sekali berbeda. Jadi, ini berbeda dari manual Anda atau animasi yang digambar tangan. Ini memberi Anda getaran aneh dan aneh ini yang merupakan produk kebetulan. Anda sebenarnya tidak bisa mengendalikannya dengan sangat baik. Kebetulan ini membawa Anda ke efek mengejutkan bahwa Anda mungkin tidak berencana untuk mendapatkan, tetapi itu membawa Anda ke getaran ini yang kami pikir sempurna untuk ini.
jadi itu berarti bidikan yang ada di acara itu adalah jenis satu-dalam satu juta. Itulah waktu yang terjadi, dan Anda tidak dapat membuatnya kembali.
Kazuya Tsurumaki: tepatnya.
itu sangat keren!
Kazuya tsurumaki: jika Anda memikirkannya, dalam film aksi langsung, Anda juga memiliki hal-hal yang tidak dapat Anda direproduksi. Seperti, cara angin bertiup melalui pohon pada hari itu-Anda tidak akan pernah bisa mendapatkannya lagi. Atau cara ombak menabrak satu momen tertentu dengan satu aktor itu. Anda memiliki hal-hal yang tidak dapat Anda prediksi, buat kembali, atau kendalikan.
Dalam anime, Anda tidak dapat benar-benar melakukan itu, tetapi kami berpikir,”Bagaimana kami dapat melakukan hal seperti itu, untuk menciptakan kembali apa yang Anda lihat dalam film aksi langsung yang nyata yang hanya bisa terjadi sekali, dan Anda menangkap momen itu, dan Anda mendapatkannya?”Dan itulah yang membawa kami ke hal ini. Apa yang akhirnya terjadi adalah kebetulan, tetapi kami melakukannya dengan sengaja. Ini adalah teknik yang kami putuskan ingin kami gunakan, dan untuk melakukan ini, Anda harus menggunakan sesuatu yang tidak Anda kendalikan.
sebagai artis storyboard dan direktur co-episode dari finale, serta sutradara seri, apa yang paling penting dari Anda? Epilog-Anda memiliki kredit pembukaan dan semua adegan berbeda yang ada di sana. Ada adegan di mana ibu Machu menerima pesan, dan dia menangis. Saya pribadi adalah penggemar dari bagian tertentu dari episode terakhir itu.
yoji enokido: Salah satu tema utama yang kami miliki, pada dasarnya dimulai di episode 8, adalah kompetisi antara Challia dan Machu, dan Kyillia dan Nyaan. Kedua tim ini bersaing satu sama lain, dan saya ingin menjaga kelanjutan dari kompetisi itu, tetapi saya ingin menggunakannya sebagai alat untuk membandingkan beberapa hal yang berbeda. Saya ingin perbandingan simetris, menjadi apel untuk apel.
Cara yang saya lakukan adalah, saya memiliki Challia dan Kycilia menyerahkan pistol ke Machu dan Nyaan [masing-masing]. Tentu saja, mereka adalah pistol yang berbeda. Mereka terlihat sama, tetapi mereka berarti dua hal yang berbeda. Misalnya, ada adegan pistol dengan Amuro Ray, di mana ia memberikan pistol kepada seorang anak laki-laki bernama Katz, dan memiliki makna ini yang mewarisi, atau melanjutkan, sesuatu. Dalam kasus Kycilia, pistol yang dia berikan sebenarnya berarti kekuatan, kekuatan, dan pertarungan. Anda harus bertarung tanpa menunggu, tanpa ragu-ragu. Ketika Anda perlu bertarung, Anda harus bertarung.
Namun, dalam kasus Challia Bull, itu berarti sesuatu yang berbeda. Sebenarnya itu adalah pistol yang akan dia bunuh diri, meskipun dia akhirnya memutuskan untuk tidak bunuh diri. Jadi pistol ini berarti kematian selalu ada. Anda selalu dapat memilihnya, tetapi Anda tidak boleh memilihnya. Itulah simbolisme pistol itu. Kematian selalu ada, tetapi alih-alih memilih kematian, pilihlah kehidupan. Dua pistol yang berbeda, dua makna yang berbeda, tetapi ada kelanjutan.
terima kasih banyak atas waktu Anda!
