Maebashi Witches adalah anime”hanya percayalah”. Premiere jauh lebih kikuk daripada yang saya inginkan, dan jujur dengan Anda, saya memantul ketika saya pertama kali menontonnya. Di antara mélange kacau dari seorang pahlawan motormouth, maskot Wisecracking, landmark Maebashi lokal, maksimalis estetika yang aneh, dan pusat pop idola aneh, saya tidak dapat menemukan pijakan. Namun demikian, teman-teman tepercaya terus menontonnya, dan minggu demi minggu, saya mendengar pujian crescendoing untuk perjanjian yang berbelit-belit ini sampai saya mengalah dan kembali ke toko bunga interdimensional mereka. Saya sekarang di sini untuk membayar pujian itu ke depan. Percayalah saja: Anda perlu menonton penyihir Maebashi.
Hal pertama yang perlu Anda pahami tentang penyihir Maebashi adalah bahwa ini adalah seri gadis yang ajaib dalam arti genre klasik. Alih-alih mensublimasikan kecemasan kontemporer menjadi monster-of-the-week matang untuk pemukulan, para penyihir mengatasi masalah masyarakat secara langsung melalui kekuatan sihir dan musik. Dengan kata lain, ia memiliki lebih banyak kesamaan dengan Minky Momo daripada dengan Madoka. Itu tidak berarti itu kehilangan humor sadar diri abad ke-21, dan Keroppe, maskot seperti katak yang teduh, secara konsisten merupakan pelaku terbesar di bagian depan itu. Namun, ia menjadi jauh lebih tertahankan begitu para penyihir belajar meremas lehernya yang tidak ada setiap minggu.
Saus rahasia yang sebenarnya dari para penyihir Maebashi adalah bahwa ia tanpa rasa takut menangani topik-topik berduri dengan tingkat kepekaan yang tidak umum. Premiere yang menyenangkan namun berat, tidak mempersiapkan saya untuk busur berikut, di mana Azu menolak untuk membantu model ukuran plus karena dia, dalam kata-katanya,”membenci orang gemuk.”Itu yang pertama dari banyak cliffhanger yang menjatuhkan rahang, dan masuk akal ketika kita mengetahui episode berikutnya bahwa Azu sendiri kelebihan berat badan dan telah menggunakan sihir untuk tampil lebih tipis di dalam dunia penyihir. Teman-teman sekelasnya menggertaknya, dan dia, pada gilirannya, menginternalisasi fatphobia mereka. Sementara itu, kita juga melihat bagaimana Rinko, modelnya, dikelilingi, diremehkan, dan direndahkan dalam profesinya. Anime secara keseluruhan tidak memiliki rekam jejak yang hebat ketika berhadapan dengan karakter gemuk, jadi sangat menyegarkan untuk melihat ketika lagu klimaks menyimpulkan bahwa Rinko harus mengejar pemodelan gaya mode badass yang dia inginkan. Ini bukan PSA basi tentang kesehatan atau menurunkan berat badan. Acara ini memperlakukannya dan Azu sebagai manusia tiga dimensi, dan itu menyalahkan masalah mereka tepat pada sikap buruk dan mikroagressi dari rekan-rekan mereka.
Saya bisa membuat semua hal ini (dan lebih dari itu. Saya hanya tahu, dari pengalaman saya, bahwa penanganan yang cekatan dari kisah Azu dan Rinko meyakinkan saya untuk menonton sisa seri, dan saya berharap ringkasan saya dapat melakukan hal yang sama untuk Anda. Namun, saya dapat memberi Anda rasa apa lagi yang diharapkan. Daftar topik yang tidak lengkap yang disebabkan oleh penyihir Maebashi meliputi: budaya influencer, intimidasi (online dan offline), kemiskinan, ketidaksesuaian gender, ketergantungan parasosial, vtuber, predator internet, kelelahan, dan tinggal di masyarakat. Selain itu, tidak satu pun dari kasus ini terasa terlalu sensasional. Serial ini adalah interogasi yang jujur dari berbagai kecemasan dan dilema yang dihadapi gadis-gadis remaja saat ini, boneka dalam estetika fashion-forward-fop dan empuk dengan selera humor yang unik.
Penyihir Maebashi, untuk semua ambisinya, juga tidak terlalu lama. Ini radikal namun realistis. Keystone ke etos pertunjukan berasal dari Yuina ketika dia berkata,”Tetapi ada beberapa hal yang dapat diselesaikan tanpa menyelesaikannya.”Moto oxymoronic itu meringkas daya tarik acara lebih baik daripada yang saya bisa. Soalnya, para penyihir tituler adalah penyihir-dalam-pelatihan. Keajaiban mereka tidak mahakuasa, dan mereka menangani masalah yang seringkali tidak memiliki solusi yang sempurna. Tulisan itu mengakui batas-batas kekuatan mereka sebagai orang, wanita, dan remaja yang berpartisipasi dan terikat pada sistem yang rumit di luar kendali mereka. Namun demikian, ia juga mengakui nilai dalam melakukan apa yang dapat mereka lakukan. Anime ini paling kuat ketika berfokus pada tindakan kecil pengurangan yang lahir dari cinta gadis-gadis satu sama lain.
Di samping tema, mur dan baut narasi juga solid. Anda mendapatkan sapuan luas dari setiap karakter di depan, dan sisa pertunjukan menggali apa yang membuat mereka berdetak di bawah permukaan. Dengan kata lain, saya tahu lima gadis itu tampak sangat pola dasar dan tropey pada awalnya, tetapi pada akhir pertunjukan, saya peduli pada masing-masing dari mereka dan menghargai chemistry kelompok mereka. Bahkan Yuina, pahlawan utama yang ditepuk udara, memiliki kedalaman yang halus. Selain itu, acara tersebut memasangkan masalah setiap pelanggan dengan satu atau lebih gadis; Tidak takut untuk menghindari struktur itu bila perlu, dan ada hadiah yang sehat dari drama interpersonal untuk berkeliling. Saya juga harus menegaskan kembali kekuatan beberapa cliffhanger ini. Mereka memukul seperti Haymakers.
Dari segi penampilan, Maebashi Witches lebih merupakan tas campuran. Estetika bentrok tumbuh pada saya, dan pertunjukan ini memiliki mata yang baik untuk fashion. Ini tidak ada di tingkat kejahatan GOHANDS. Namun, desain karakter tidak biasa-itu adalah penulisan karakter dan akting suara yang mengambil kelonggaran sejauh lima utama berjalan. Ini adalah pertunjukan lain dengan pertunjukan Idol 3DCG juga, sehingga jarak tempuh Anda dapat bervariasi di sana. Secara keseluruhan, adegan konser adalah enkapsulasi yang menyenangkan dan berseni dari etos estetika Maebashi, dan masing-masing mengambil kebebasan visualnya ke arah yang berbeda. Sayangnya, saya tidak berpikir lagu-lagu itu sendiri sama suka bertualang. Di telinga saya, mereka adalah tarif idola standar, meskipun mereka mendapat banyak manfaat dari koneksi liris mereka ke tema setiap episode
pada catatan itu, saya bersyukur bahwa terjemahan Crunchyroll termasuk lirik lagu, karena mereka sangat penting untuk busur ini dan kesudahan mereka. Dan secara keseluruhan, anime mendapat manfaat dari upaya lokalisasi yang kuat. Suara karakter berbeda dan melakukan pekerjaan yang baik dalam menjual kepribadian anak perempuan mereka. Saya juga suka bagaimana memperlakukan beberapa bahasa gaul remaja mereka, seperti doa”getaran”Yuina yang konstan (yaitu エモい dalam bahasa Jepang). Saya tidak tahu apakah itu cara anak-anak usianya saat ini, tetapi saya merasa itu lucu.
Kritik utama saya adalah bahwa para penyihir Maebashi bisa melangkah lebih jauh dengan pandangan politik progresifnya. Rinko, misalnya, memanggil istrinya dalam adegan penting, dan Kyoka kemudian mengisyaratkan bahwa dia tidak suka ditekan oleh keluarganya untuk bertindak lebih seperti seorang gadis. Ini adalah detail yang bagus yang terasa santai dalam inklusi mereka, tetapi saya akan senang untuk pertunjukan untuk mengeksplorasi keanehannya secara lebih langsung. Dalam beberapa episode terakhir, ia juga mundur dari beberapa nuansa demi kesimpulan yang lebih konkret. Saya tidak akan menyebut kesalahan ini; Itu konsekuensi dari estimasi dan harapan saya yang tinggi. Tulisan itu membuat pintu terbuka untuk sekuel juga, dan saya ingin melihat musim kedua yang bahkan lebih aneh, lebih keras, dan lebih berani.
Penyihir Maebashi adalah anime gadis ajaib klasik untuk zaman modern. Meskipun kesan pertama yang kasar, itu memikat hati saya. Saya ragu itu akan pernah masuk ke arus utama anime, tetapi itu akan diingat untuk waktu yang lama oleh orang-orang yang menontonnya, dan saya sangat mendorong Anda untuk bergabung dengan kami.
