Jun Sugawara dan Gamat-chan dari pendukung animator di Animazement 2025Photo oleh Coop Bicknell selama beberapa tahun terakhir, saya memiliki peluang luar biasa dan unik untuk berbicara dengan beberapa kreatif terbesar industri anime. Namun, pengalaman tokoh-tokoh ini tidak selalu selaras dengan animator di parit judul terbesar saat ini. Industri ini berputar melalui kreatif baru kiri dan kanan. Animator yang terbakar ini meninggalkan industri anime karena upah yang sangat rendah, tenggat waktu yang menyiksa, dan kondisi kerja beracun yang telah lama menjadi endemik di lapangan.
Menurut pendukung pendukung animator, Jun Sugawara, keberangkatan reguler ini dan budaya pengemudi yang dikembangkan oleh studio yang lebih besar seperti gambar A-1 telah menyebabkan pembuangan otak yang mengganggu di antara komunitas animator Jepang. Praktik yang diduga dimulai sekitar 2010. Ini sekarang dianggap sebagai praktik yang buruk di perusahaan produksi anime mana pun. Animator veteran diambil dari studio yang lebih kecil, membuat mereka tidak diperlengkapi untuk mendidik generasi berikutnya. Itu juga sekitar waktu inilah artis-CG saat itu Sugawara berkata pada dirinya sendiri,”Ini bukan normal,”dan mendirikan
Selain pendukung animator, organisasi lain seperti NAFCA yang didirikan Terumi Nishii telah muncul untuk bergabung dengan mereka di garis depan upaya advokasi dan pendidikan mereka bersama. Namun, menurut Mr. Sugawara, kemajuan perubahan nyata masih lambat. Dia juga telah mendengar panggilan dari pendukung internasional untuk serikat pekerja, tetapi pendiri NPO selalu cepat berbagi kesulitan khusus Jepang dari usaha semacam itu. Mengutip Tn. Sugawara,”Ini tidak begitu mudah.”Untungnya, beberapa studio telah membuat kemajuan tentang situasi yang mengerikan. Sugawara berbagi bahwa Cloverworks, studio di belakang Bocchi the Rock!, Pergi keluar dari jalannya untuk menyewa sutradara animasi yang akan melayani sebagai mentor bagi animator yang lebih muda. Sementara di Otakon tahun lalu, saya mendengar sentimen serupa dari cara yang salah untuk menggunakan sutradara penyembuhan sihir Takahide Ogata mengenai produksi judul di studio Add. Setelah lima belas tahun beroperasi, Mr. Sugawara merasa bahwa pendukung animator telah membentuk basis yang kuat untuk dirinya sendiri. Namun, ia juga bermimpi membuka studio anime Amerika suatu hari nanti-membawa animator dari seluruh Samudra Pasifik untuk membuat proyek-proyek baru yang luar biasa sambil diberikan perlindungan serikat pekerja yang tepat dan upah yang adil. Tetapi mengingat situasi geopolitik Amerika saat ini dan masalah industri animasinya sendiri, saya dengan cepat merujuk Mr. Sugawara ke Guild Animasi —Satuan Amerika yang membantu kreatifnya. sebagai seseorang yang tidak akan ada yang tidak akan menjadi TOUPTH=”600″TINGGA=”450″> sebagai seseorang yang tidak akan ada yang tidak akan ada hari ini=”600″Di dalam diri saya ketika saya duduk untuk wawancara panjang dengan Tn. Sugawara di konvensi animazement tahun ini. Bersamaan dengan salah satu penghuni animator asrama saat ini, Gela-chan, kami berbicara tentang kenyataan bekerja sebagai animator saat ini, apa yang mengarahkan industri ke titik ini, dan solusi yang dipertimbangkan untuk membantu memperbaiki masalah ini. Penerjemah dan kolaborator pendukung animator reguler Darius Jahandarie menjabat sebagai penerjemah kami. suans, suans, suans, suans, sugrame-forore, sugrtapzffl”Asrama Animator? Apa yang Anda lakukan untuk animator baru yang datang melalui pintu Anda? Jun Sugawara: Untuk memulai, lingkungan kerja di Jepang secara keseluruhan sangat buruk. Secara khusus, sangat buruk bagi animator, dan ada banyak alasan untuk itu dalam hal struktur sosial kita dan keberadaan (atau tidak adanya) serikat pekerja. Misalnya, ada struktur pembayaran untuk animator di antara mereka yang dibayar 200 yen [sekitar US $ 1,39] per gambar. oof. Sugawara: Ini sangat buruk. Saya sudah menjalankan pendukung animator sejak 2010, jadi hampir lima belas tahun sekarang. Orang-orang yang kami dukung tidak dipilih secara acak, tetapi mereka adalah animator yang kami yakini cukup baik. Kembali ke model pembayaran itu, animator [Douga] yang benar-benar bagus di antara [Douga] mungkin paling banyak dapat melakukan 300 halaman sebulan. Gela-chan mungkin tidak bisa mencapai 300 penuh. Jadi, ada sejumlah animator yang sangat terbatas yang bisa melakukannya. Bahkan jika Anda bisa, itu akan mencapai 60.000 yen [sekitar US $ 417,59], yang hampir tidak cukup untuk menyewa satu kamar kecil. Ketika saya memulai organisasi pada tahun 2010, saya lulus dari sekolah seni, Musashino Art University di Tokyo, dengan fokus pada CG. Beberapa teman sekelas saya sesekali bertanya kepada saya,”Hei, bisakah Anda mengajari saya beberapa hal tentang CG sehingga saya bisa mendapatkan pekerjaan di bidang itu?”Saya juga bekerja dengan Tomohisa Shimoyama-san, yang paling terkenal karena bekerja di Fullmetal Alchemist: Brotherhood. Kami berdua membantu dan mengajar yang lain di sekitar kami. Orang-orang yang saya ajarkan sebagai animasi CG pada umumnya bisa mendapatkan pekerjaan. Sementara itu, orang-orang di bawah Shimoyama-san diajarkan dengan sangat baik sehingga mereka menjadi pandai animasi. Namun, pekerjaan yang akhirnya mereka dapatkan hanya akan membayar sekitar 30.000 yen sebulan [kira-kira US $ 208,80], jadi mereka akhirnya berhenti. Mereka hanya tidak bisa mempertahankan diri meskipun mereka diajarkan dengan baik. Saya melihat situasi ini, dan saya pikir,”Ini buruk… aneh, kan?”Ketika saya melihat lebih jauh, saya menyadari bahwa ini adalah masalah yang sangat berakar-itu bukan masalah tingkat permukaan. Salah satu faktor yang berkontribusi untuk ini adalah keberadaan komite produksi. Cara untung komite ini adalah dengan menjalankan produksi yang sangat murah dan mengoperasikan banyak dari mereka. Dan jika mereka ingin menjalankan produksi yang murah, salah satu cara untuk melakukannya adalah dengan mengurangi biaya di antaranya. Apa yang telah disatukan dari organisasi yang telah berhasil dari organisasi yang telah berhasil menjadi beberapa dari organisasi yang telah berhasil menjadi beberapa hal yang telah disatukan oleh organisasi mayor. Sugawara: Dalam hal organisasi kami, kami mulai dengan mendukung animator tertentu dengan situasi hidup mereka. Bagaimana kami melakukan ini tidak sewenang-wenang, jadi kami memilih animator berdasarkan nilai yang kami yakini akan mereka miliki saat mereka terus tumbuh. Kami melakukan itu dengan mengadakan kontes animasi, Grand Prix Animator, di mana kami meminta orang-orang melamar untuk bergabung, dan anggota industri menilai itu. Beberapa hakim kami adalah Naoyuki Asano, seorang animator di Osomatsu-san, dan Shingo Yamashita-orang-orang ini melayani sebagai hakim dan kepala asrama. Orang pertama yang bergabung adalah Shingo Tamagawa, yang merupakan animator yang terlibat dengan beberapa karya berbeda seperti Gundam Reconguista di G, Mobile Suit Gundam Hathaway, dan Puparia. Dia melakukan banyak arah animasi karakter, terutama dengan matahari terbit. Gamat-chan, apa yang awalnya menarik perhatian Anda pada pendukung animator dan asrama animator? Gamat-chan: Saya pertama kali belajar tentang pendukung animator melalui internet dan belajar tentang asrama melalui Grand Prix Animator. Seperti apa pengalaman Anda di asrama selama bertahun-tahun? Apa getaran umum antara Anda dan teman sekamar Anda? Gamat-chan: Ketika saya pertama kali mendengarnya adalah asrama, saya membayangkan sebuah bangunan apartemen dengan kamar terpisah. Tapi pada kenyataannya, ini lebih seperti rumah tradisional. Sugawara: seperti rumah nenek Anda! p> p> sugrack-topion, sugry-sorple, sugry-sorple, sugry-sorple, sugry-sorm, Selain menangani tenggat waktu yang keras, saya membayangkan ada diskusi tentang mereka yang ingin bekerja terlambat karena mereka menyukai apa yang mereka lakukan, tetapi mereka tidak mempertimbangkan korban yang akan terjadi pada mereka. Sugawara: Masalahnya adalah kita tidak memiliki cukup animator. Ada statistik bahwa hampir 90% orang berhenti dalam waktu tiga tahun setelah bergabung dengan industri ini. Sebagian alasannya adalah upah rendah. Selain itu, Anda menyinggung bagian psikologis dari masalah. Misalnya, pelecehan kekuasaan adalah masalah besar-di situlah orang dilecehkan oleh para senior mereka, jatuh ke dalam depresi, dan akhirnya berhenti karenanya. Sesuatu yang saat ini kami kejar sebagai strategi alternatif untuk menghindari kelelahan adalah proyek yang sedang kami kerjakan dengan Terumi Nishii, kepala direktur animasi Jujutsu Kaisen. Sejak 2023, ia telah menjabat sebagai sutradara animasi untuk video musik anime pendek yang saat ini sedang diproduksi dengan judul proyek”Meningkatkan Anggaran Anime dan memberikan pelatihan-kolaborasi dengan Aya Hirano.”Dia juga bertugas membimbing Gela-chan. Selain itu, ia telah berperan dalam membantu kami mengumpulkan tim staf veteran untuk arahan, pemeriksaan animasi, finishing, dan banyak lagi. Salah satu strategi yang kami kembangkan adalah untuk siswa asrama dan lulusan kami untuk menghindari bekerja pada proyek anime TV normal dengan tenggat waktu yang ketat. Sebaliknya, kami akan membantu mereka menemukan proyek yang memiliki tenggat waktu yang lebih lama dan bayaran yang lebih baik. Misalnya, ini akan menjadi proyek yang dirilis di YouTube, crowdfunded, atau yang serupa, untuk memastikan lingkungan kerja yang lebih baik. Masalah besar adalah komite produksi. Kami mencoba mencari model pendanaan alternatif. salah satu yang bisa dilakukan oleh penggemar crowdfund , dan mari kita lakukan anime satu kali. Mirip dengan OVA [Animasi Video Asli]? Sugawara: Ya, ya, ya! [Dalam bahasa Inggris] Tepatnya! Sesuatu seperti OVA, mungkin proyek 25 menit yang didanai dengan benar. Gela-chan, bagaimana Anda dan rekan-rekan animator Anda berurusan dengan kelelahan? Apakah ada alat yang Anda ambil dari program asrama untuk membantu Anda menghadapinya? Gamat-chan: Satu hal yang saya pastikan untuk dilakukan adalah menghargai waktu pribadi saya. Jika Anda tidak menjaga diri sendiri dan kesehatan Anda, itu menjadi masalah kesehatan mental. Sugawara-san, beberapa tahun yang lalu,
Setiap kali cerita tentang krisis dan kondisi kerja yang tidak dapat dipertahankan menghantam komunitas animator, baik itu cerita besar seperti masalah Mappa dengan jujutsu kaisen atau yang kecil yang dibagikan secara pribadi, bagaimana mereka cenderung memproses berita? Bagaimana hal itu mempengaruhi moral? Apakah mereka berharap bahwa berbicara akan melakukan perubahan? Atau bahwa itu mungkin cerita lain yang akan dilupakan orang? Sugawara: [terkekeh saraf] tentang Mappa, dikatakan ada aturan bahwa Anda tidak seharusnya membicarakannya. Gamat-chan: Sulit, jadi orang cenderung membuatnya botol dan tidak perlu membicarakannya. Sugawara: Kebanyakan orang yang bekerja dalam animasi pada dasarnya artistik, dan fakta aneh dari situasinya adalah bahwa lingkungan yang sulit kadang-kadang dapat mengarah pada karya artistik yang lebih besar. Ada ironi dalam perspektif itu. Namun sayangnya, metodologi seperti itu tidak berkelanjutan, dan mereka mengakibatkan orang berhenti. Apa satu realitas hidup dan bekerja sebagai animator yang Anda ingin tahu pembaca? Gamat-chan: Banyak orang berasumsi bahwa Anda harus sangat baik untuk mendapatkan kaki Anda di pintu. Tapi sebenarnya, animasi adalah jenis industri di mana Anda masuk, dan kemudian Anda menjadi baik setelah satu dekade atau lebih bekerja di dalamnya. Anda tidak perlu menjadi super bagus sejak awal. Terkadang, orang yang sangat berbakat memasuki industri, terbakar, dan pergi. Dan di waktu lain, seseorang yang belum tentu seorang jenius super akan masuk, tetapi mereka bertahan selama sepuluh atau dua puluh tahun. Orang-orang dalam kelompok terakhir yang akhirnya meninggalkan pekerjaan hebat. Saya juga tidak hebat [terkekeh], tapi saya melakukan yang terbaik untuk bertahan dan menjadi bagian dari kelompok itu. Sugawara: Kami tidak berada di tempat yang tepat sekarang. Tidak ada cukup banyak orang di sekitar. Secara khusus, tidak ada sutradara animasi yang hebat atau animator utama. Dan untuk seniman di antara, tidak ada yang tersisa di Jepang-semuanya di-outsourcing ke negara lain. Ini adalah situasi yang sangat berbeda dari tahun 90-an, di mana Anda dapat menemukan orang-orang baik bekerja dalam peran itu, dan karena itu, Anda dapat dengan mudah menghasilkan pekerjaan yang baik. Tentu saja, ada satu atau dua gelar yang sesekali bagus yang dibuat sampai hari ini, tetapi itu dilakukan dengan menggunakan uang dari produksi besar untuk mengumpulkan bakat dari studio lain. Namun, itu sangat jarang. © ZENSHU/MAPPA With recent series like Shirobako and Zenshu. Menyoroti beberapa perjuangan eksternal dan internal bekerja di industri anime, apakah Anda pikir mereka telah membantu pemirsa mulai memahami apa yang dilakukan animator melalui hari demi hari? Sugawara: Ya! Secara khusus, saya percaya bahwa Shirobako khususnya dilakukan dengan sangat baik. Namun, satu hal yang Shirobako tidak jujur terkait dengan kurangnya representasi di sela-sela. Kisah acara ini melibatkan banyak animator kunci, tetapi di antara yang berada di antara yang menemukan diri mereka dalam situasi terburuk. Dan ini adalah masalah karena masalah ini telah terjadi selama bertahun-tahun, tetapi tidak ada yang melakukan apa-apa. Ada anime lain yang disebut agen paranoia oleh Satoshi Kon yang memiliki pandangan yang sangat menakutkan. Saya sarankan Anda memeriksanya; Sangat jujur tentang realitas situasi. Dengan produksi yang lebih baru, undang-undang sedikit berubah, sehingga situasinya sedikit membaik. Tetapi produksi yang lebih tua beroperasi dengan batasan yang jauh lebih sedikit, yang mengarah ke contoh di mana orang akan bekerja sepanjang malam, berjam-jam tanpa tidur. Bahkan ada beberapa kasus di mana kami mendengar bahwa orang akan mengalami kecelakaan lalu lintas karena praktik kerja ini. Apa selanjutnya untuk pendukung animator, dan bagaimana para pembaca bisa mengikuti Anda? Sugawara: Pekerjaan kami sampai titik ini melibatkan upaya perumahan kami dan sejenisnya, tetapi ini seperti menempatkan band-Aid pada luka, jadi untuk berbicara. Untuk memperbaiki masalah yang lebih mendasar yang sedang dimainkan, kita perlu membuat pekerjaan yang lebih baik untuk orang. Itu menghubungkan kembali ke topik OVA yang kita bicarakan sebelumnya. Kita juga perlu menaikkan level orang-orang kita, bukan hanya animator utama, tetapi sutradara animasi juga kurang. Untuk membantu mereka tumbuh, kami membawa lebih banyak sutradara animasi berbakat untuk membantu mengajar siswa kami. Misalnya, kami telah membawa Terumi Nishi dari Jujutsu Kaisen 0 dan petualangan aneh JoJo bersama Kazushige Yusa, yang akan bergabung dengan kami pada bulan Agustus. Namun, ini bukan hanya mengarahkan animasi, tetapi juga arah seni, sebagai yuki funagakure-seorang seniman yang sangat berbakat-juga akan membantu kami. Dia bekerja di sebuah pertunjukan yang disebut Oblivion Battery. Untuk informasi lebih lanjut tentang pendukung animator, lihat situs web , x/twitter, href=”https://www.patreon.com/animatordorMitory”target=”_ blank”> Patreon Terima kasih khusus kepada staf animazement untuk memfasilitasi wawancara ini dan Tn. Jahandarie atas keahlian linguistiknya. 
