Sangat mudah untuk mengurangi debut sutradara fitur Ryūya Suzuki yang berusia 30 tahun, ke On-Gaku tahun ini: suara kami. Ini juga tidak seperti kedua film itu tidak memiliki kesamaan. Keduanya berbagi rasa pembuatan film independen, dengan Suzuki menulis, mengarahkan, menjiwai, mengedit, dan bahkan melakukan soundtrack untuk Jinsei sendirian dalam 18 bulan. Hasilnya tidak hanya mengesankan sebagai upaya solo, tetapi juga salah satu film anime terbaik tahun ini. Ada koleksi pengaruh eklektik yang berperan di Jinsei, dari komedi-drama Norwegia yang terkenal adalah orang terburuk di dunia hingga Stanley Kubrick’s 2001: A Space Odyssey, yang memberi film ini tampilan dan nuansa yang unik untuk bagaimana ia menangani drama manusia dan akhirnya menjadi banyak hal. Kita mulai pada tahun 2000-an ketika seorang anak laki-laki melihat ibunya berlari ke bawah oleh seorang pengemudi tua dalam kecelakaan yang juga membuat ayahnya koma. Ditinggalkan dalam perawatan tiriannya Hiroshi, protagonis kami menjalani kehidupan yang sebagian besar anonim karena ia tidak pernah dipanggil dengan nama aslinya dalam film, dan penonton tidak pernah mempelajarinya. Namun, protagonis menggunakan beberapa julukan, seperti God of Death, Se-chan, Kuro, Zen, dan Tuhan.
Suzuki mengambil pendekatan yang agak bebas ke narasi, mengatakannya dalam bab tanpa banyak jaringan penghubung. Kami hanya mengejar berbagai bab dalam kehidupan orang ini dan harus mengejar ketinggalan dengan cepat tentang bagaimana dia berubah (atau tidak), mirip dengan awal Frank Capra itu adalah kehidupan yang indah, menangkap kami ke kisah hidup George Bailey.
protagonis kami yang tidak ada di masa kini, a moffif. bintang. Di bagian tengahnya, Jinsei menjadi eksplorasi pedih dari biaya ketenaran, jenis kepribadian predator yang memanfaatkan calon muda, dan perangkap hiburan Jepang. Suzuki menangani temanya dengan hati-hati dan nuansa, ketika kisah protagonis kami yang tak bernama menjadi jalan untuk benar-benar mengeksplorasi tema-tema yang lebih besar seperti kesepian, perang total, ketenaran, persahabatan, dan banyak lagi. Protagonis menghabiskan sebagian besar film baik diam atau berbicara dalam kalimat yang sangat singkat dan ringkas dengan suara yang agak monoton. Rapper Ace Cool memberi protagonis kerentanan dan rasa intrik dalam cara dia memberikan garis dengan suaranya yang taciturn, menciptakan misteri memikat di sekitar orang ini yang, entah dari mana, menjadi bintang, memberikan sangat sedikit tentang pemikiran batinnya, yang memfokuskan lebih banyak detail dari minimalis, dan memfokuskan ke dalam minimalis, dan memfokuskan detail yang lebih baik, yang memfokuskan ke dalam minimalis, dan memfokuskan latar belakang. Sendiri, tetapi itu menambahkan sesuatu pada film. Protagonis kami bergerak melalui hidup yang tidak peduli tentang apa pun, kehilangan hal-hal indah yang ditawarkan kehidupan, bahkan dalam bencana dan perang. Namun, dengan tindakan ketiga, Suzuki benar-benar mengubah persneling dan baik visual dan ceritanya abstrak, meledak dalam warna dan surealisme saat kita menjelajahi masa depan yang jauh. Kisah itu, karena sifatnya yang mengalir bebas, kehabisan tenaga di beberapa titik dalam film HE, khususnya akhiran, yang meninggalkan pendekatannya yang membumi untuk sesuatu yang keluar dari tahun 2001: A Space Odyssey, meninggalkan Bumi di belakang untuk yang tidak diketahui. Ini terpuji sebagai eksperimen naratif, tetapi tidak memiliki kekayaan kesederhanaan dalam bab-bab sebelumnya dan dekade kehidupan orang ini.
Jinsei memasuki wilayah megah karena berspekulasi tentang masa depan Jepang. Namun, ketika itu berurusan dengan hanya kisah sederhana dan membumi tentang seorang pria dan bagaimana nama membentuk hidupnya, itu membuat debut yang menarik dan menarik yang menunjukkan betapa menariknya masa depan animasi independen Jepang.