Gambar oleh otacat
Jake bertanya:
Hei jawaban,
Saya baru-baru ini menonton bandar bookie di Max dan Sebastian Maniscalco’s Stepson di episode pertama adalah asplaying Cosplaying. Ini terjadi beberapa kali sepanjang pertunjukan pertunjukan juga. Aktornya bahkan secara terbuka merujuk anime dan manga. Ini membuat saya bertanya-tanya tentang penulis Hollywood yang menempatkan referensi anime terang-terangan ke dalam pertunjukan non-nerd-centric. Saya ingat sepuluh tahun yang lalu The Big Bang Theory, Ted 2, dan banyak acara Nickelodeon akan membuat referensi lidah-di-pipi ke anime seperti DBZ tetapi tidak pernah benar-benar menunjukkan apa pun.
Saya menyadari anime dan manga telah menjadi semakin populer di arus utama sejak pandemi. Contoh yang lebih baru adalah angka dan poster anime yang jelas di latar belakang adegan kamar tidur anak-anak, One Piece NBA Night, atau acara MLB Demon Slayer yang akan datang. Apa yang telah berubah menjadi produksi TV dan film ini yang sebenarnya ingin mengiklankan anime dan manga? Apa rintangan untuk mendapatkan izin untuk membuat referensi ini dalam pertunjukan non-Jepang?
Terima kasih atas waktu Anda.
Anime sekarang menjadi bagian dari cakrawala budaya pop Amerika. Survei Polygon yang sering dikutip yang diterbitkan pada Januari 2024 dengan berani mengklaim bahwa”untuk Gen Z, anime lebih besar dari NFL”. Budaya anime menjadi ada di mana-mana, dan tidak mengherankan kita melihat”artefak anime”seperti poster, koleksi, dan t-shirt yang muncul sebagai set-dressing di kamar tidur remaja fiksi Amerika di segala macam drama dan film-film hip-hip-hip-hip-hip. Media artistik penting lainnya yang telah menjadi kekuatan budaya global yang memengaruhi segala sesuatu mulai dari musik dan mode hingga olahraga dan politik.
Semakin banyak penggemar anime menyadari betapa anime di mana-mana. Bahkan di sini di Britania Raya, sedikit keunggulan budaya dalam hal keunggulan anime. Rasanya hampir seminggu berlalu tanpa politisi atau jurnalis politik menggunakan”cosplay”sebagai istilah cemoohan terhadap pemerintahan yang duduk. Saya menemukan ini headline Dalam edisi 6 Maret koran sayap kanan, The Daily Express. Jika Anda ingin mempelajari lebih lanjut tentang adopsi istilah cosplay sebagai penurunan politik, bolehkah saya merekomendasikan ini
Jadi! Ya! Anime merembes ke semua sudut budaya populer Amerika dan Inggris. Itu menjadi tak terhindarkan.
Saya senang menerima pertanyaan ini dari Anda karena ini adalah topik yang saya pikirkan banyak tentang, dan sesuatu yang selama dua puluh tahun karir saya bekerja dalam distribusi anime, promosi, dan lisensi, saya telah menghabiskan banyak waktu yang berusaha dilakukan. Menemukan cara-cara baru untuk mempromosikan anime ke audiens yang lebih luas melalui kemitraan termasuk penempatan produk adalah salah satu alat di gudang senjata pemasar budaya pop.
Saya tidak tahu apakah Anda telah menonton film 2010, Kick-Ass-parodi vigilante superhero berdasarkan komik Mark Millar dan diarahkan oleh Matthew Vaughan (The Kingsmen), tetapi itu memiliki beberapa anime di dalamnya. Banyak adegan jalanan eksternal New York City di film ini ditembak di Studio Pinewood London di set tertutup lebar mata yang terkenal dibangun untuk Stanley Kubrick hampir sepuluh tahun sebelumnya. Yang luar biasa tentang set ini adalah bahwa hampir semua bagian depan toko di jalan itu praktis. Anda bisa menembak di dalamnya.
The Atomic Comics Cafe and Store Seperti yang muncul di Kick-Ass adalah bangunan nyata dengan interior nyata, dan saya meminjamkan set lemari satu ton point-of-sale rak manga, DVD, poster, dan koleksi untuk dimasukkan ke dalam adegan terakhir. Tidak hanya video manga dan Ghost in the Shell mendapatkan teriakan, tetapi saya juga harus tampil sebagai tambahan dalam beberapa adegan itu. Saya gagal membuat potongan terakhir. Kisah hidup saya.
Untuk pemotretan itu, Manga Entertainment menandatangani perjanjian izin dengan produksi film yang menjamin bahwa kami memberikan izin penuh sebagai pemilik merek dagang video manga dan hiburan manga untuk muncul di film. Kami juga menandatangani pengabaian atas penampilan produk-produk anime berlisensi dan barang-barang promosi untuk muncul dalam film.
Saya ingin menggali lebih jauh ke dalam pro hukum dan kontra dari pertanyaan Anda, jadi saya bertanya kepada teman saya, Hukum Hiburan dan Pakar Hukum, dan Mitra Simon, dan Mitra di Pryor Cashman apakah ia dapat meruntuhkan untuk kami dengan cara yang tepat untuk TV atau TV, dan Mitra, dan Mitra, dan Mitra, dan Mitra, dan Mitra, dan Mitra, dan Mitra, Perbedaan. Kesulitan dengan memasukkan”penampilan”yang sebenarnya dari karakter anime/manga/video game atau logo yang populer di salah satu karya ini.
“Jadi! Untuk memecahnya. Pertama, tidak ada masalah dengan”referensi.”Secara umum tidak ada masalah dengan karakter yang merujuk pada IP hiburan, meskipun jika itu meremehkan atau memfitnah Anda mungkin mendapatkan klaim. href=”https://law.justia.com/cases/federal/district-courts/fsupp/695/112/2345732/”> rogers vs grimaldi
, tidak ada masalah yang dapat Anda lakukan dalam sebuah teori yang dapat digunakan dalam sebuah teori ekspresif dalam sebuah karya ekspliral dalam cara organik. Ada perusahaan dan firma hukum yang”troll”untuk klaim semacam ini menggunakan perangkat lunak deteksi yang mengambil potensi penggunaan yang tidak sah. Tidak tepat.Simon melanjutkan dengan menambahkan,”Tapi inilah jawaban sebenarnya untuk pertanyaan Anda. Praktik terbaik adalah untuk membersihkan setiap logo dan karya seni yang ingin Anda gunakan dalam acara TV atau film yang ditulis, dan itulah yang biasanya terjadi. Selain itu, Anda harus memiliki manga, dan tidak ada lagi yang tidak ada dalam kasus, tetapi pada comic, dan ada yang diinginkan. Referensi dan penampilan buku dikodekan dalam teori Big Bang, salah satu sitkom paling populer sepanjang masa, dan serangkaian yang berkisar pada kehidupan sekelompok otaku Amerika yang terobsesi dengan semua hal komik, permainan, dan sci-fi.
/film Baru-baru ini menjalankan artikel berjudul, “The Big Bang Theory tidak pernah melakukan episode komik yang tepat,” dan itu dengan perekian yang sempurna. Tidak praktis dari penembakan di lingkungan yang sibuk dan ramai yang penuh dengan anggota masyarakat, yang semuanya akan membutuhkan izin yang ditandatangani, dan memastikan Anda menangkap pengambilan yang baik tanpa pemeran yang sangat terkenal dikerumuni oleh penggemar yang bersemangat. Tetapi! Juga! Aula utama di Comic-Con, atau Anime Expo dalam hal ini menampilkan hak cipta dan kekayaan intelektual merek dagang sejauh mata memandang.
Sebagai co-pencipta seri Bill Prady menjelaskan,”Produser lini kami hanya tertawa [di] kami,’Anda bercanda, kan?’Anda tidak dapat menembak di segala arah karena semua hak cipta. Masuk akal?
Kami akan terus melihat referensi ke anime dalam serial televisi terkenal dan film. Namun, saya kira mereka akan terbatas pada satu atau dua karya berhak cipta spesifik untuk membatasi kewajiban pembuat film dan mempertahankan beban kerja yang dapat dikelola untuk produsen dan pengacara yang bertanggung jawab untuk memastikan bahwa semuanya dibersihkan, di atas papan, dan aman dari kewajiban sebelum newat publik.
Apakah Anda memiliki pertanyaan untuk menjawab pertanyaan? Namun, baca ini dulu:
● Periksa arsip. Selama bertahun-tahun, kami telah menjawab ribuan pertanyaan dan mungkin sudah menjawab Anda!
● Kami tidak dapat memberi tahu Anda jika atau kapan sebuah pertunjukan akan mendapatkan musim lain, kami juga tidak dapat membantu Anda menghubungi produsen, artis, pencipta, aktor, atau pemberi lisensi.
● Hanya mengirimkan pertanyaan Anda sekali.
● Kami mengambil pertanyaan hanya melalui email. (Pertanyaan tweeted diabaikan!)
● Harap simpan pertanyaan Anda dalam panjang paragraf.
● Alamat email [dilindungi email].Terima kasih!