Musim anime pertama tahun 2025 telah dibungkus! Apa yang mengguncang sebagai beberapa seri terbaik musim ini? Pengulas kami menumpuk cinta untuk musim kedua dari Apothecary Diaries, tetapi satu seri berdiri di atas yang lain.

Untuk pembaca lama kami, anime terbaik musiman, anime terburuk, dan yang paling diantisipasi sekarang dipilih melalui pemungutan suara peringkat oleh staf editorial kami. Ini akan memberi Anda lebih banyak variasi dalam keseluruhan picks untuk membuat top 10 kami. Kadang-kadang, kami akan memiliki”runner-up;”Ini untuk anime yang hanya malu masuk ke 10 besar tetapi tetap termasuk dalam beberapa daftar peringkat dari tim kami.

Di bawah ini adalah daftar seri anime favorit tim editorial dari musim ini.

Para pemainnya hampir segera menawan. Karena Super Sentai adalah ansambel, setiap anggota tim harus berbeda mungkin satu sama lain. Togo Asagaki mewujudkan kiasan Red Ranger generik: gairah yang terlalu bersemangat, membakar, dan tidak bersalah. Lowji Mist mewujudkan saingan Black/Blue Ranger Trope: keras kepala dan membenci Red Ranger. Teltina mewujudkan Trope Ranger Merah Muda Feminin. Saya mengalami kesulitan menunjukkan apa yang diwujudkan oleh warna Yihdra, jadi mari kita pergi dengan kredit akhir, Violet. Dia mungkin menghasilkan perlengkapan Henshin berdasarkan Togo di masa depan, tetapi untuk saat ini, dia jelas merupakan representasi Isekai dari tim. Interaksi mereka di dalam dan di luar pertempuran sangat menyenangkan.

Red Ranger menjadi petualang di dunia lain melakukan pekerjaan yang baik untuk memperluas premisnya. Itu tidak pernah menahan diri dalam menggunakan konsep-konsepnya, melayani pengalaman Sentai penuh dengan episode kedelapan dan pengalaman Kamen Rider penuh dengan episode kesembilan. Perhatikan bahwa konsep Super Sentai dan Kamen Rider yang dipilih tidak klasik, tetapi yang lebih modern di mana gigi Tokusatsu semakin keras dan banyak bicara, mengumumkan nama senjata, membentuk perubahan, dan serangan. Pengalaman paling menonjol yang saya miliki dengan seri ini adalah mencoba menunjukkan referensi seperti Dinosaurus Merah Togo adalah dari Zyuranger, medali Amen berasal dari Kamen Rider Oz, atau Lowji Acts seperti Black Condor dari Jetman. Saya tidak pernah bosan menonton setiap episode dari awal hingga akhir, hampir seperti episode PG-13 dari Akibaranger.

Aspek bercerita penting lainnya adalah tidak pernah mencoba melelehkan elemen tokusatsu dan isekai bersama-sama. Sebaliknya, mereka diadu satu sama lain, masing-masing mandiri. Kartu petualang tidak mencoba menerjemahkan statistik Togo dan hanya menampilkannya seolah-olah mereka berada di dunia Togo. Megazord tetap menjadi megazord. Setiap orang tercengang oleh persnelingnya yang tidak mematuhi hukum sihir yang ada. Pistol laser yang lucu, pedang, dan boneka kecil tidak terpelintir menjadi hal-hal bertema fantasi untuk beradaptasi dengan dunia Yihdra. Kekuatan Amen juga segera diakui sebagai konsep dunia lain dengan urutan Henshin. Perlengkapan dan kekuatannya juga menonjol dengan Togo, dari medali hingga tendangan pengendara ke sepeda motor, bahkan tidak sekalipun mengkhianati konsep inti mereka.

Saya harus bertanya-tanya apakah itu akan mencakup Metal Hero, Ultraman, atau bahkan Kaiju di masa depan. If it does, I believe it will do the characters justice and masterfully weave those elements into the series, making it even more entertaining.

—Gunawan

© あいだいろ/ Square Enix ・「地縛少年花子くん」製作委員会

kejenakaan kooky Hanako-kun, nene, dan co. dengan mudah menjadi salah satu sorotan terbesar musim ini. Dan kenapa tidak? Tidak hanya baik untuk melihat pertunjukan ini kembali, secara umum, tetapi tanpa terlalu banyak merusak, saya dapat memberi tahu Anda bahwa musim Hanako-kun ini menempatkan hubungan dari panggung utama protagonis kami. Tapi tentu saja, itu tidak akan menjadi Hanako-kun jika tidak ada twist yang tidak wajar. Banyak musim ini berkisar pada keajaiban sekolah terbaru untuk bertemu pasukan: nomor empat, Mei Shijima. Salah satu keajaiban sekolah yang lebih kuat, kekuatan Mei mendorong protagonis kami untuk bertanya pada diri sendiri beberapa pertanyaan besar dan, dalam prosesnya, belajar banyak tentang diri mereka sendiri dan teman-teman mereka.

Mei Shijima adalah hal utama yang dilakukan musim ini, tetapi dia hampir tidak menjadi batas paranormal Hijink. Untuk satu, ada kemungkinan antar-mortuary (apakah itu kata? Jika tidak, yah, sekarang) romansa antara Nene dan Hanako-kun tituler, yang lebih baik atau lebih buruk, telah belajar banyak tentang satu sama lain selama musim kedua ini. Dan kemudian, ada betapa luar biasa pertunjukan ini dengan sendirinya-bagaimana aneh dan anehnya memungkinkan dirinya. Bukan berarti komedi terbatas pada romansa pemula ini, tentu saja-pada kenyataannya, episode zombie, terutama, menonjol saat saya memikirkan kembali momen terbaik seri ini.

Saya belum yakin apakah saya akan menyebut musim kedua ini lebih baik atau tidak dari yang pertama, tetapi jika tidak ada yang lain, setidaknya saya bisa mengatakan dengan keyakinan bahwa itu masih sangat menyenangkan. Meskipun sudah lima tahun sejak musim pertama ditayangkan, Anda hampir tidak tahu sudah begitu lama sejak Hanako-kun ditayangkan, itu dengan mudah dapat mengambil tepat di tempat yang ditinggalkannya. Konyol, bergaya, supernatural, dan hanya dengan sedikit ketulusan, anime ini terus memeriksa semua kotak.

—kennedy

© Bang Dream! Project

Mungkin episode tunggal terbaik dari anime yang saya saksikan musim ini adalah kesebelas Ave Mujica-penampilan yang menggugah, dipentaskan, soliter oleh Hatsune”Uika”Misumi di mana ia mengaku menipu di jantung identitasnya, bandnya, dan busur lengan franchise ini sendiri. Kelebihan kinerja dan pencapaian teknis saja akan menandai anime sebagai di antara musim ini, mungkin tahun ini, terbaik. Tetapi sebagai tanda dari tahap (literal!) Serial ini dan banyak sebelum telah ditetapkan, ia memperkuat Ave Mujica sebagai kemenangan traumatis dalam perbatasan baru yang megah dengan anime musik modern.

Penulisan Ave Mujica, termasuk pimpinannya dari Seri yang sebelumnya. Beberapa poin dalam seri-pembubaran grup di Episode 4, konser perpisahan untuk Crychic di Episode 7, pengakuan yang dipentaskan di Episode 11-dirancang sebagai puncak dari beberapa episode penumpukan sebelum dilipat menjadi bagian jalan cerita yang berhasil seperti banyak lapisan baja yang tepat. Baja yang kemudian dipalu, dipertajam, dan ditikam lurus ke hati Anda. Ini untuk kredit komposer cerita seri Yuniko Ayana bahwa dia berbaris semua ini untuk jatuh dengan cara ini, kembali ke beberapa benih licik yang ditanam di dalamnya mygo !!!!! Itu akhirnya terbayar dengan cara yang lezat yang lezat.

Namun, dampak dari episode individu ini juga tergantung pada penulis naskah, sutradara, dan kru lain yang telah memperlakukan mereka, membuat masing-masing merasa seperti peristiwa yang layak dalam haknya sendiri. Episode apa pun yang disutradarai Hiroshi Morita, keduanya, pasti akan menjadi pengalaman kedap air, ditingkatkan oleh kemampuan animasi CGI Sanzigen, hanya terus maju dengan tuntutan seri ini. Midori Goto telah menyerahkan skrip episode yang mengimbangi kisah menyeluruh Ayana. Ini semua adalah karya yang bekerja dalam konser, memberikan kekuatan kepada para pemain seperti Rico Sasaki untuk memainkan perannya di episode 11. Ini adalah komponen individu yang harus berkumpul untuk menciptakan keseluruhan, seperti anggota band, dan untungnya, tim ini tampaknya bekerja secara signifikan lebih baik dengan satu-satunya yang disukai oleh para cewek yang lain. Mudah untuk melebih-lebihkan dan menjual kembali daya tarik dari mimpi bang ini! Spin-off sebagai kecelakaan kereta api, hanya terkenal karena betapa anehnya mereka dibandingkan dengan pendahulunya. Ya, itu gila bahwa anime yang sama yang memiliki kostum maskot beruang bertenaga roket di musim sebelumnya sekarang berurusan dengan alkoholisme dan pelecehan orang tua. Tapi itu hanya menggarisbawahi seberapa tepatnya menggunakan drama itu. Ini adalah perhitungan lain untuk melayani perjalanan menyeluruh itu-Ave Mujica melacak tema-tema putus band, reformasi, dan cinta pertunjukan kelompok dari asal-usul Bang Dream!. Hanya saja sekarang terikat dalam drama keluarga korporat yang berbahaya, kepribadian ganda, peniruan, dan pencurian identitas. Ini jenis cerita yang memimpikan bang! Diperlukan untuk menggunakan sesuatu yang sangat mencolok seperti pertunjukan episode 11 itu. Ini adalah seri yang kebangkitannya telah melihat efek knock-on di luar dirinya dan pada lansekap anime musik perempuan yang lebih luas secara keseluruhan. Dan itu melakukannya dengan soliloquies eksperimental yang mengerikan dan kesehatan mental memburuk secara real-time. Ini adalah pertunjukan di mana YouTuber adalah anggota band yang paling normal; itu fantastis. Mereka tampaknya akan membuat mimpi ledakan! Pico Mini Anime dengan karakter ini. Bahkan jika mereka jatuh dan membakar panggung di akhir, itu saja akan membuat ini semua sepadan. Mungkin lebih dari itu, jika saya memikirkannya.

—Christopher farris

Musim terakhir Re: nol, sementara penuh dengan wahyu, pertumbuhan pribadi, dan banyak latar belakang, terjadi di daerah yang terisolasi dari seluruh dunia. Ini membuat hal-hal merasa sedikit terputus dari segala sesuatu yang datang sebelumnya-terutama seleksi kerajaan dan kultus penyihir. Musim ini dihabiskan untuk berfokus secara khusus pada kedua alur cerita itu. Setiap kandidat kerajaan dan hampir setiap uskup agung dosa telah dilemparkan ke satu kota untuk bertarung. Ini membuat musim yang diisi dengan aksi, intrik, dan pengembangan karakter utama untuk para pemain yang diperluas.

Ini juga merupakan musim yang hampir sepenuhnya meninggalkan Re: Twist inti Zero. Di luar dua episode pembukaan, musim ini tidak memiliki loop waktu. Ini penting karena tidak hanya menunjukkan kekuatan karakter lain yang tidak memiliki kemampuan curang Subaru untuk mengandalkan dan mengikat dengan pertumbuhan Subaru sebagai pribadi.

Musim pertama Re: Zero berpusat di sekitar Subaru yang suka dirinya sebagai pahlawan Isekai, yang ditakdirkan untuk menyelamatkan dunia dan mendapatkan gadis itu. Hal ini menyebabkan dia bertindak seperti keledai yang penting, menginjak-injak perasaan dan tujuan dari orang-orang yang seharusnya dia pedulikan. Dia harus mencapai titik terendah untuk menerima dunia dan dirinya sendiri sebagaimana adanya. Sejak itu, ia telah membangun dirinya kembali dari nol.

Di musim ini, Subaru akhirnya menjadi pahlawan yang pernah ia yakini. Kepribadiannya yang rendah hati dan setiap orang, bercampur dengan tekadnya untuk melakukan hal yang benar tidak hanya untuk teman-temannya tetapi dunia secara keseluruhan, menginspirasi orang-orang di sekitarnya-apakah mereka kandidat kerajaan atau penduduk sipil. Ini adalah puncak dari busur hampir 60 episode dalam pembuatan.

Tentu saja, semua ini tidak akan bekerja dengan baik jika bukan untuk penjahat. Uskup Agung Sin mencuri hampir setiap adegan yang mereka hadapi. Mereka adalah contoh sempurna dari penjahat yang Anda sukai-meskipun karena alasan yang berbeda. Regulus adalah anak laki-laki yang mengantuk, mengendalikan, dan mementingkan diri sendiri yang kebetulan kebal dan mampu membunuh dengan jentikan tangannya. Sirius, di sisi lain, dapat membuat orang berempati dengan dia dan kegilaannya-baik secara emosional dan fisik. Dan kemudian ada Capella, seorang sadis yang bisa berbaur daging seperti tanah liat dan suka mengubah orang menjadi kekejian yang mengerikan. Melihat para pahlawan kita memecahkan misteri tentang cara mengalahkan masing-masing penjahat ini adalah hadiah-dan melihat mereka bertemu dengan pembantaian mereka adalah katarsis dalam bentuknya yang paling murni.

Ambil semua ini dan tambahkan beberapa musik yang bagus dan animasi yang lebih baik, dan Anda memiliki pilihan yang mudah untuk salah satu anime terbaik musim ini.

—Richard Eisenbeis

Sebagian dari itu, tentu saja, terletak pada presentasi yang kuat dan percaya diri. Sementara animasinya bukan aksi yang menjatuhkan rahang Sakuga, karakter yang bertindak hanya memiliki jus yang cukup untuk memberikan rasa hidup yang nyata untuk setiap gerakan, memantul pada masing-masing dan setiap satu dari lima ringlets besar Grace. Ini dengan sempurna melengkapi dan meningkatkan waktu komik, memastikan pukulan memiliki banyak pukulan. Para pemeran suara sangat kuat, tetapi kinerja M.A.O sebagai versi feminin dari protagonis menonjol sebagai sangat merdu, ketika ayah Kenzaburo diterjemahkan menjadi sesuatu yang akan dilakukan oleh wanita muda yang mulia atau mengatakan dengan nada dulcet yang bertumit baik. Kedua lagu tema sangat berenergi tinggi, beberapa favorit saya musim ini.

Ada juga kehangatan. Kenzaburo adalah sesuatu yang ideal; Dia selalu memiliki hal yang benar untuk dikatakan, dan keterampilannya sebagai birokrat, apakah itu melakukan perhitungan pada aturan slide atau merapikan situasi sosial yang rumit, menawarkan tindakan yang tepat untuk setiap situasi. Saya bersedia memaafkannya karena ini merupakan perubahan kecepatan yang menyenangkan dari, katakanlah, seorang protagonis yang sangat pandai dalam video game, yang ditransfer dengan sempurna ke dunia lain ini. Lebih penting lagi, dia adalah ayah yang luar biasa dan pria keluarga yang penuh kasih. Potongan-potongan dialog antara dia dan putrinya berbicara dengan hubungan yang sangat baik di mana dia melakukan yang terbaik untuk memahami dan terhubung dengannya, bahkan jika minat otaku-nya sedikit berbeda dari miliknya.

Tapi sungguh, saya pikir hal yang membuat dari birokrat ke penjahat benar-benar bersinar adalah rasa konteks. Setiap kali Kenzaburo tahu apa yang harus dilakukan, itu menunjukkan keterampilan paralel yang dia gunakan. Hubungannya dengan putrinya menginformasikan bagaimana dia berbicara dengan Anna, meskipun keberadaannya dalam bentuk rekan secara drastis mengubah bagaimana kebijaksanaannya diterima. Ketika istri Kenzaburo mendaftarkan Shōjo Isekai yang dibesarkan, saya tersentak bagaimana dia memasukkan hampir setiap judul yang memengaruhi saya sebagai seorang remaja; Ini adalah kisah yang mengetahui dan menghargai akar genre-nya. Kisah ini juga beralih antara perspektif dalam permainan dan keluarga Kenzaburo bermain dan menonton pengalamannya. Sementara itu memang membuat redundansi dalam bercerita dari waktu ke waktu, itu juga menegaskan bahwa dia dicintai dan dirindukan.

Dari birokrat ke penjahat membuat saya ingat betapa menariknya, bahkan subversif, gagasan Isekai penjahat adalah ketika kehidupan saya berikutnya sebagai penjahat memperkenalkan dunia ke subgenre. Ini adalah gagasan bahwa, dengan fundamental yang kuat dan sedikit kreativitas, meledak dengan potensi komedi ensemble, baik yang tulus dan konyol, bahkan ketika beroperasi dalam ekspektasi untuk genre.

—caitlin moore

© 武田綾乃・むっしゅ/集英社・すももが丘高校放送部

novelio thats di”338″>

© 武田綾乃・むっしゅ/集英社・すももが丘高校放送部

p> p> studio thats doDo doDo”>

© 武田綾乃・むっしゅ/集英社・すももが丘高校放送部

p> p> studio thats doDo doDo”>

© 武田綾乃・むっしゅ/集英社・すももが丘高校放送部

p> p> studio thats Tidak akan menderita kemerosotan kedua. Sungguh, ini adalah kisah Takeda terus menerus, dan dengan perampokan yang mengharukan ke dalam resital pidato, itu membuat penerus yang luar biasa terdengar! Euphonium. Sebuah kompetisi menjulang di atas kepala karakter sekolah menengah kami, dan Yuri sehat ditaburkan di seluruh. Seperti Kumiko sebelumnya, pahlawan wanita kami, Hana, memulai perjalanan batin untuk menjadi versi dirinya yang lebih baik. Ada pendarahan dari cerita yang menjadikan Takeda nama rumah tangga, tetapi nuansa yang cukup membantu anime menonjol dengan sendirinya.

Hana tidak memiliki kepercayaan pada kemampuannya dengan cara yang sama seperti Kumiko tidak memiliki arah, meskipun yang pertama tidak memiliki celah canggung yang sama dengan yang terakhir. Sementara itu, momen yang dimiliki Hana dengan senpai mizuki memancarkan jenis chemistry yang berbeda; Mizuki tidak memiliki rasa kurang ajar yang sama dengan rekannya Reina, dan dia lebih memelihara dan mendukung terhadap Hana sejak awal mengarah ke beberapa momen paling lembut yang ditawarkan acara yang ditawarkan. Ini adalah perubahan kecepatan yang bagus untuk melihat keduanya memukulnya begitu cepat alih-alih membiarkan emosi mereka perlahan-lahan mendidih sampai akhirnya meletus di akhir seperti yang mereka lakukan di musim pertama Euphonium. Flower & Asura juga memberikan peluang karakter pendukungnya untuk bersinar dengan cara yang terasa Euphonium-esque. Saya menikmati episode yang berfokus pada karakter yang tidak dapat menyadari bahwa sempurna adalah musuh yang baik. Ini adalah perasaan yang menyenangkan, yang kadang-kadang saya perjuangkan.

Bunga dan Asura juga tampaknya menjadi pengikut yang bersemangat dari aturan”lebih sedikit lebih banyak”. Lingkungan di sini semarak dan detail meskipun terlihat sederhana dan abu-abu pada pandangan pertama. Arahnya membantu memperkaya seni dan animasi untuk memberikan pukulan visual yang sangat dibutuhkan, terutama dengan urutan fantasi yang datang dengan bacaan masing-masing karakter. Ada elemen surealis yang memunculkan drama kata-kata yang dibaca dan psikologi karakter dengan cara yang tidak saya harapkan, namun lebih dari disambut. Apakah Flower & Asura mencapai tertinggi dramatis yang sama seperti musim pertama Euphonium? Itu mendekati saya. Namun, ini cukup berbeda dan cukup unik untuk memisahkannya dari paket dengan cara terbaik. Ini sama baiknya dengan drama sekolah menengah.

—Jeremy tauber

© 大森藤ノ・ SB クリエイティブ/ダンまち 5 製作委員会

menyebut ini salah satu yang terbaik dari musim dingin yang menyelinap masuk? Mungkin, tetapi meskipun kami hanya mendapatkan beberapa episode terakhir musim kelima Danmachi selama jangka waktu ini, mereka lebih dari cukup untuk mendapatkan tempat di daftar ini. Episode-episode ini membawa kita sampai pada akhir tidak hanya busur dewi kesuburan, tetapi sampai akhir dari beberapa alur cerita yang sudah berjalan lama, terutama masa lalu Ryu dengan Astrea Familia dan kisah Syr Flover. Sementara identitas sejati Syr dapat terasa sedikit kacau dengan semua tawaran Freya dengan Hörn dan SYR asli, takeaway yang paling penting adalah bahwa Freya dan Syr adalah satu dan sama. Itu membuat permainan perang antara Freya Familia dan sebagian besar keluarga lain di Orario lebih dari sekadar tindakannya dengan Bell. Permainan ini benar-benar tentang pencarian Freya untuk hak untuk bahagia sebagai wanita biasa, bebas dari harapan orang lain menjepitnya sebagai dewi. Sebagian besar Freya Familia tidak menyadari apa yang dilakukan pengabdian kultus mereka kepada dewi mereka padanya, itulah yang membuat Hedin”pengkhianatan”Hedin atas Freya lebih dari yang terlihat. Dia akhirnya memahaminya ketika dia menatapnya melalui lensa bencana Bell, dan dia menyadari bahwa satu-satunya cara untuk membuatnya bahagia adalah membebaskannya dari kewajibannya sebagai objek ibadah. Hedin ingin menjadi dia tetapi memahami bahwa sementara dia adalah anak yang berbakti, dia tidak pernah bisa.

Ini adalah cermin dari busur Ryu, di mana dia belajar untuk menerima bahwa saudara perempuannya di Astrea Familia benar-benar pergi, tetapi masih bisa hidup melalui dirinya. Pemahaman Hedin tentang dewinya mirip dengan cara Ryu memahami dirinya sendiri, dan keduanya belajar bahwa apa yang tampak seperti pengkhianatan (beralih sisi atau hidup) adalah bukti cinta. Hedin mengorbankan keluarganya untuk pemimpin mereka, sementara Alize dan yang lainnya menyerahkan hidup mereka sehingga Ryu dapat hidup. Tidak ada keputusan yang mudah, tetapi begitu mereka diterima, mereka adalah yang terbaik untuk Freya dan Ryu. Bahwa kedua wanita itu berakhir di nyonya rumah kesuburan sama pentingnya, karena itu adalah satu-satunya tempat di seluruh dunia di mana mereka dapat mengatasi masalah mereka dan menemukan penghiburan dalam pemahaman rekan mereka. Tidak seorang pun di kedai yang mengharapkan mereka menjadi siapa pun kecuali siapa mereka, dan pada akhirnya memungkinkan mereka untuk menemukan dan menjadi siapa mereka.

Semua ini dengan cakap didukung oleh beberapa adegan pertarungan yang menakjubkan (kembalinya Ryu ke medan pertempuran hidup di kepala saya) dan akting suara yang sangat baik. Nobunaga Shimazaki melakukan pekerjaan yang fenomenal sebagai Hedin, dan Ryu Saori Hayami juga sangat baik. Bell mungkin merasa agak absen, tetapi busur ini lebih tentang dia sebagai katalis daripada pahlawan. Dia harus bertarung (dan Yoshitsugu Matsuoka masih memiliki banyak hal untuk dikerjakan!), Tapi dia tidak bisa menyelamatkan Freya. Dia harus melakukan itu sendiri, itulah yang sedang dilakukan Hedin.

Meskipun musim ini menandai jeda dalam adaptasi anime karena tidak ada bahan sumber yang cukup dalam seri utama untuk lebih banyak (meskipun Sword oratoria dan Familia Chronicles dan Astrea Record dapat menghasilkan anime sementara), ini adalah akhir yang dapat merendahkan kita. Dengan Syr dan Ryu Resolved, kita dapat mengambil napas, meyakinkan bahwa untuk saat ini, segalanya akan terus berjalan di Orario sampai kita memiliki kesempatan untuk mampir ke kota lagi.

-RebeCca Silverman

© 中村力斗・野澤ゆき子 中村力斗・野澤ゆき子 集英社・君のことが大大大大大好きな製作委員会 集英社・君のことが大大大大大好きな製作委員会 集英社・君のことが大大大大大好きな製作委員会 集英社・君のことが大大大大大好きな製作委員会 集英社・君のことが大大大大大好きな製作委員会 集英社・君のことが大大大大大好きな製作委員会 集英社・君のことが大大大大大好きな製作委員会Sungguh, sungguh, sangat, sangat mencintaimu sangat, sangat jelas di internet. Saya sangat menyukai musim pertama sehingga saya mulai menggerogoti manga (yang bahkan lebih baik!), Dan sekarang saya akan membicarakan telinga siapa pun tentang bagaimana seri ini memakukan jenis humor aneh yang aneh dan berkode poli yang saya inginkan lebih umum di media populer. Semua musim 2 harus dilakukan untuk menjadi salah satu anime terbaik musim dingin 2025 adalah pertandingan yang ditetapkan oleh musim sebelumnya, dan itu melakukannya dengan mudah!

Musim dua dari 100 pacar yang benar-benar, benar-benar, benar-benar, benar-benar mencintai Anda bahkan lebih dari apa yang membuat saya sangat seperti musim pertama! Ada hijinks yang lebih tidak dapat dijelaskan, lebih banyak informasi tentang situasi yang lucu dan keriting, dan, tentu saja, lebih banyak pacar! Beberapa tambahan baru favorit saya untuk keluarga Renaro dari musim ini termasuk sporty masochist, IKU Sutou, dan pelayan anak anjing, Mei Meido.

Sebanyak yang saya suka karakter baru tertentu, daya tarik nyata untuk musim baru ini adalah hubungan yang berkembang antara jumlah pacar yang terus meningkat. Sangat menggemaskan dan lucu bahwa pacar pertama Rentaro, Hakari dan Karane, sekarang berkencan satu sama lain sama seperti mereka Rentaro; Bahkan jika tidak satu pun dari mereka akan mengakuinya. Menyenangkan melihat nano yang sangat kompeten menjadi lebih dari sekadar figur kakak bagi Smol-Bean Shizuka, bahkan ketika ratu kecantikan Mimimi telah mengklaim nano kecantikan dingin sebagai saingannya. Saya juga menikmati melihat hahari horny-milfs-in-your-your tumbuh menjadi karakter yang lebih bernuansa melalui hubungannya dengan pelayannya, Mei, dan sia-sia yang penuh kasih sayang di Kurumi hangry yang terus-menerus. 100 GFS memberi lebih banyak getaran komunitas poli dan aneh dengan setiap episode yang lewat, dan saya hidup untuk itu!

Jika saya harus menawarkan kritik musim kedua, pembukaan untuk musim ini tidak menyenangkan dan kacau seperti OP Musim 1 yang segera menawan. Saya berdoa kepada dewa atau iblis apa pun yang akan mendengarkan bahwa ini berubah dalam ova atau semacam episode bonus, tetapi musim kedua tampaknya memotong

Itu tidak berarti bahwa semua misteri pertama musim ini tidak ada yang ditawarkan, karena hal itu juga melakukan pekerjaan yang hebat. Sementara kami diberi petunjuk selama musim pertama bahwa Kaisar sebelumnya memiliki reputasi yang buruk dan bagaimana yang termuda dari selir saat ini dulunya adalah salah satu miliknya, itu hanya melalui kisah janda Permaisuri musim ini bahwa kami mendapatkan ruang lingkup penuh dari tindakannya. Kita belajar bagaimana dia menghamili pada usia muda sambil menggunakan posisinya untuk memangsa gadis-gadis muda lainnya dan bagaimana, pada gilirannya, dia membalas dendam dengan menyerangnya begitu dia tidak lagi diinginkan kepadanya. Sementara acara ini berkaitan dengan banyak masalah besar di sini, ia berhasil menangani semua itu dengan sangat hati-hati. Ini menyinari bagaimana sistem pengadilan kekaisaran memungkinkan hal-hal seperti itu terjadi sementara tidak menghindar dari betapa mengerikannya tindakan kaisar itu. Waktu akan memberi tahu bagaimana wahyu-wahyu ini akan memengaruhi dinamika Jinshi dengan Maomao karena yang terakhir masih samar-samar menyadari status kerajaan yang pertama (termasuk bagian-bagiannya bahkan dia tampaknya tidak tahu). Tetap saja, saya cukup bersemangat untuk mengetahui apakah Jinshi dapat bergulat dengan tingkat tanggung jawab yang ditempatkan padanya lebih baik daripada kakeknya. Itu semua membuat beberapa drama yang luar biasa, dan sementara itu tentu saja hal-hal bisa melambat di bagian belakang musim ini, sudah berhasil mengalahkan banyak yang pertama dan dengan mudah menjadi salah satu yang menonjol dari lineup musim dingin.

—Jairus Taylor

© piala o. zens=”​​600″<"338">

© © zENS”ppA/ppA © p> © an attempt to share a human connection. It might be a specific core memory, a resonant theme, a hope for the future, an unsettling fear, a search for shared understanding or perspective — the point is, whenever someone draws a picture, or composes a song, or writes a story, it will capture something fundamental about the creator as they are, in that exact moment. The difference between mediocre art and the stuff of greatness is how vividly that particular essence can be captured and preserved for its audience.

On a surface level, Studio MAPPA’s ZENSHU. is a success based purely on its ambitions as entertainment. It is an incredibly gorgeous-looking and consistently engaging take on the traditional “Hero gets reborn into the world of their favorite [Insert Riff on Beloved Pop Cultural Reference Point Here]” formula, and it features one of the most charming casts of heroes around. Our protagonist, Natsuko, is talented enough to make for a riveting heroine in the fight to save the world of A Tale of Perishing; she’s charming and witty enough to make the anime just as good of a comedy as it is a spectacle of adventure; and she’s flawed enough to give ZENSHU. some real meat to chew on when it comes to examining the pitfalls of pursuing a life of creative artistry in a profit-minded world like ours.

All of that alone would probably be enough to make ZENSHU. a shoo-in for the top spot of the season, as far as I’m concerned. What makes the show something truly special, though, is just how powerfully it functions as a bridge to understanding the people who created it. Director Mitsue Yamazaki, scriptwriter Kimiko Ueno, composer Yukari Hashimoto, and the rest of the immensely talented crew at MAPPA have crafted something that truly speaks to the beautiful, painful, melancholy, empathetic, and deeply personal relationship that a lifelong artist has with their craft, and with the audience that they are hoping to connect to. Just like A Tale of Perishing did for Natsuko herself, ZENSHU. is a vision of art and artistry that will resonate with fans for a long time.

—James Beckett