Setelah dilarang tayang perdana di bioskop pada awal tahun 90an oleh Pemerintah India, Ramayana: The Legend Of Prince Rama mendapatkan penontonnya di TV. Penontonnya saat itu adalah anak-anak tahun 90an (kami berusia 30 tahun tapi berjiwa anak-anak), termasuk saya.
Film ini mengejutkan kami, ini adalah pertama kalinya setelah Ramayan karya Ramanand Sagar kami akan menyaksikan kehebatan Bhagwan Shri Ram, sahabatku Hanuman dan kejahatan Shri Ravan saat masih kecil. Hal ini menanamkan mimpi dalam diri kita semua bahwa epos India seperti Ramayan dan Mahabharat jika dibuat dalam bentuk anime akan melintasi batas-batas geografis dan budaya.
Namun, artikel ini bukan tentang kehebatan keduanya. epik tetapi tentang perilisan ulang film Ramayana: The Legend of Prince Ram di bioskop India pada 24 Januari 2024. Film ini memiliki tempat khusus di hati setiap generasi tahun 90an dan mendatang. Jadi ketika perilisan ulang diumumkan, kami semua bersemangat untuk menyaksikannya dalam versi remaster 4K di layar besar.
The Tale Of 90s Kid’s POV dari remaster Ramayana: The Legend Of Prince Rama
Kegembiraan terhadap film ini teredam ketika trailer film ini diluncurkan dan saya mendengar dubbing baru dari film tersebut. Para artis dubbing memang mencurahkan isi hatinya pada perannya masing-masing namun anak dalam diri saya kurang puas karena jejak suara Shri Arun Govil sebagai Bhagwan Ram, narasi oleh Shri Shatrughna Sinha dan tentu saja penampilan legendaris oleh Shri Amrish Puri sebagai Lankesh Rahwana.
Selama lebih dari 30 tahun saya hidup di planet ini, kehidupan telah mengajari saya satu hal, yaitu jangan pernah menilai buku dari sampulnya. Jadi saya pergi menonton film pada hari pertama meskipun saya kecewa, bukan pertunjukan pertama. Film dimulai dengan narasi Sinha yang digantikan oleh Dishi Duggal yang melakukan pekerjaannya dengan baik meskipun tidak ada artinya jika dibandingkan dengan penyampaian dialog aktor hebat tersebut.
Masih bersemangat dengan filmnya, saya terus menonton tanpa menghiraukan kesalahan terbesar dalam film tersebut. film yang akan saya ceritakan ke depan, sekarang, mari fokus pada akting suara. Yudhvir Dahiya yang memerankan Bhagwan Ram menemukan esensi dari karakter tersebut, namun penampilannya kurang memiliki kerendahan hati dan nuansa dalam suaranya seperti yang dikuasai Govil melalui penampilannya sebagai Bhagwan Ram dalam serial TV live-action Ramayan. Namun, hal ini masuk akal karena pemahaman Bhagwan Ram sangat kompleks dan Govil membutuhkan waktu bertahun-tahun untuk memahami karakter tersebut sedangkan Dahiya hanya memiliki waktu beberapa bulan.
Masalah yang sama dapat dilihat pada Upalaksh Kocchar yang berperan sebagai Lakshman. Namun, dinamika antara dua pengisi suara yang berperan sebagai saudara terasa luar biasa dan seimbang secara alami. Sonal Kaushal yang terkenal sebagai The Motor Mouth memerankan Devi Sita dengan sangat baik meskipun screen time untuk karakternya sangat sedikit di film tersebut.
Berbicara tentang penjahat besar, Ravan, Rajesh Jolly yang memerankan karakter tersebut nyaris menjadikan karakter tersebut sama epiknya dengan penjahat OG di bioskop Hindi, Amrish Puri. Penyampaian dialog dan pengucapan kata-kata Hindi lebih baik daripada rekan aktornya dan dia memahami di mana harus menyampaikan secara halus dan di mana harus menunjukkan agresi. Terlepas dari semua sisi positifnya, performanya pun masih kalah dibandingkan pendahulunya.
Beralih dari akting suara, film ini juga terasa seperti memotong beberapa adegan dari awal dan tengah. Bisa jadi ini karena saya mengingat film tersebut dengan cara tertentu dan mungkin saja selalu seperti itu. Sayangnya, sekarang tidak ada cara untuk melakukan cross-check karena versi lama yang tersedia di YouTube tidak ditemukan. Jika pembaca kami menemukan versi lama, silakan bagikan dengan kami.
Selain itu, dalam film ketika kita melihat bagian dalam istana Ravan, musik latar memberikan sedikit sentuhan Arab pada versi aslinya. sejauh yang saya ingat tidak punya. Tidak ada yang salah dengan musik Arab kecuali jangka waktu film ini tidak sesuai dengan konteksnya. Selain itu, ada beberapa adegan penting di mana BGM diubah terutama adegan di mana Prabhu Shri Ram memberikan pencerahan kepada saudaranya Lakshman dan Vanara lainnya tentang menjadi orang baik daripada pejuang yang baik.
Film ini juga mengubah bahasa Hindi lagu-lagu ke lagu-lagu Sansekerta asli yang ada dalam dubbing bahasa Inggris asli. Meskipun langkah ini membuat banyak penggemar jengkel karena mereka berada di sana untuk mendengarkan dan menyanyikan lagu-lagu tersebut saat diputar di layar. Lagu-lagu Hindi dari film ini masih ada di playlist banyak orang termasuk saya.
Sekarang kesalahan terbesar yang ditawarkan film ini adalah sesuatu yang bahkan membuat marah penonton pertama kali film ini adalah subtitle Hindi. Tampilannya seperti ini:
Kredit: Nippon Ramayana Films 
Kredit: Film Nippon Ramayana 
Kredit: Film Nippon Ramayana 
Kredit: Film Nippon Ramayana 
Kredit: Nippon Ramayana Films
Setelah membaca subtitlenya, film ini menghidupkan kembali Grammar Nazi dalam diri banyak dari kita. Koreksi sederhana yang dilakukan oleh pakar bahasa Hindi sebenarnya bisa menyelamatkan mereka dari kesalahan besar ini. Sepertinya mereka menggunakan teknologi AI yang bodoh untuk membuat subtitle bahasa Hindi.
Selain itu, dialog film tersebut memiliki beberapa kata dalam bahasa Hindustan (campuran bahasa Hindi dan Urdu), yang sebenarnya bisa dihindari dengan menggunakan padanan bahasa Sanskerta sederhana yang akan semakin meningkatkan nuansanya mengingat konteks dan jangka waktu film tersebut. Saya memahami bahwa ini mungkin merupakan pilihan sadar untuk membuat film ini lebih mudah dipahami oleh penonton muda.
Keseluruhan artikel hingga saat ini berasal dari sudut pandang seorang pengamat anime veteran, seorang anak tahun 90an yang tumbuh besar dengan menonton film ini beberapa kali sejak kecil dan seseorang yang bisa membaca naskah Devnagri dengan sangat baik. Namun, ada beberapa aspek positif juga dari film ini. Ini datang dari sudut pandang orang yang baru pertama kali menonton.
Kisah Ramayana: Legenda Pangeran Rama dari POV Seorang Gadis Kecil Berusia 5 Tahun
Di dalam Di teater tempat aku menonton film itu, seorang gadis kecil duduk di sampingku bersama kakak perempuannya. Anak muda, seperti anak muda lainnya, penasaran dengan karakter, ceritanya, dan sangat antusias melihat Hanuman favoritnya di layar lebar. Dia dengan penuh semangat terus bertanya kepada adiknya sepanjang babak pertama kapan Hanuman akan muncul di layar dan tampaknya dipenuhi dengan kegembiraan ketika Dia muncul di layar.
Senyum polos di wajahnya, ketika Hanuman menghancurkan Simhika dan membakar Lanka , bisa mencerahkan siapa pun. Dia juga akan merasa takut saat melihat Ravan dan pamannya Marich serta iblis lainnya dan berlindung di pangkuan saudara perempuannya.
Namun, setiap kali Bhagwan Ram membunuh mereka di layar, dia hanya akan meminta untuk tetap di dalam. tempat duduknya. Hal ini berlanjut selama beberapa kali. Ini mungkin merupakan tugas yang harus dilakukan oleh kakak perempuan tersebut, namun dari apa yang saya perhatikan, kenyamanan yang dia terima ketika Bhagwan Ram dan Hanuman mengalahkan kejahatan membuatnya merasa aman dan semakin memperkuat keyakinannya.
Ekspresi wajahnya menunjukkan kepercayaannya pada Hanuman dan perasaan lega ketika Dia kembali bersama Dronagiri untuk menyelamatkan Lakshman. Meski aku hanya bisa melihat ekspresinya saat dia duduk di sampingku, dia bukan satu-satunya yang merasakan hal itu. Teater dipenuhi dengan banyak balita yang berbagi perasaannya.
Ada anak laki-laki di teater yang merasa marah ketika Ravan menculik Maa Sita dan mengungkapkannya dengan berteriak dan mereka sangat gembira setiap kali Shri Ram dan mayor lainnya Vanara seperti Sugriva dan Neel bergabung dalam pertempuran. Jeritan kemenangan anak laki-laki ketika chakra Shri Ram menjatuhkan Ravan pada akhirnya biasanya akan mengganggu penonton film, tetapi bahkan para tetua di teater berbagi perasaan mereka meskipun mereka dibentuk oleh masyarakat dan kehidupan untuk mengendalikan emosi mereka dengan dalih beradab..
Kesimpulan
Sebagai anak tahun 90an, film ini membuat saya merindukan versi lama, namun setelah melihat dampaknya pada generasi berikutnya, saya dapat mengabaikan detail seluk beluknya dan sekadar menikmatinya dia. Ketika mereka beranjak dewasa dan mencapai usia kita, mereka juga akan melihat kembali film ini sebagai kenangan inti dan akan mengingatkan mereka akan budaya mereka. Sebuah budaya yang berusia ribuan tahun melintasi batas-batas geografis dan budaya dan merangkul orang-orang asing tanpa mengirimkan satu tentara pun ke sana.
Generasi berikutnya akan menayangkan film ini kepada generasi berikutnya dan siklus ini dapat terus berlanjut. Kecuali seseorang seperti Tuan Yugo Sako mengambil Valmiki Ramayan dan terinspirasi olehnya untuk membuat versi yang lebih baik dari film legendaris ini. Sebagai orang India, saya ingin orang India yang melakukannya, namun, melihat dampak yang ditinggalkan Pak Sako terhadap kita selama seperempat abad terakhir, saya dengan senang hati akan menyambut seseorang dari luar budaya yang memahami epik tersebut untuk mengambil tindakan. kemudi.
