Selamat datang kembali semuanya! Mengambil cuti seminggu dari menulis This Week in Game terasa aneh; Saya hampir selalu mengerjakannya, jadi rasanya aneh untuk duduk santai dan melihat sesuatu di Bluesky dan berpikir,”Oh, saya harus ingat untuk meliputnya… minggu depan. Bagaimanapun, liburan yang menyenangkan sudah saya dapatkan, bagus Sonic the Hedgehog 3 telah ditayangkan di bioskop (tayangkan jika Anda belum melakukannya!), dan waktu yang menyenangkan dihabiskan bersama teman-teman saat kami merayakan liburan. Saya berterima kasih kepada Anda yang telah bergabung kembali dengan kami sejak tahun lalu , dan saya senang sampai jumpa jika ini pertama kalinya Anda bergabung dengan kami. Mari kita rayakan tahun 2025 dengan berita, ya?
Ini…
Reaksi Jepang terhadap Ruby-Spears’Hadapi Robot Pertarungan Super Tercinta (Manusia Mega)
Kami berbicara tentang Banyak sekali media Jepang yang dibawa ke Amerika, tapi kita tidak banyak bicara tentang media Amerika yang dilokalkan ke Jepang! Ini adalah fenomena yang aneh karena kita melihat begitu banyak media Jepang yang dilokalkan ke Jepang! praktik yang sama dalam lokalisasi Amerika dilakukan untuk pasar Jepang (contohnya: cari judul Jepang untuk film Fast & the Furious di Jepang, itu menarik). Jadi pada akhir bulan Desember, para penggemar di Jepang disuguhi serial yang belum pernah mereka tonton sebelumnya—setidaknya, tidak secara legal: kartun Ruby-Spears Mega Man.
／
📣1994年にアメリカ放映されたアニメ
『ロックマンAS』が本日より配信開始🔥
＼今回は初の日本語字幕版として登場💯
シーズン1を各配信プラットフォームでぜひ視聴ください🤖みんなが知らないロックマンがここにある！
■Amazonプライムビデオhttps://t.co/WOweXSBjpB… pic.twitter.com/EvW5jpa6TJ
— ロックマンシリーズ公式(@ROCKMAN_UNITY) 20 Desember 2024
Karena hal ini mungkin terjadi sebelumnya siapa pun yang membaca kolom ini lahir, izinkan saya menjelaskannya: pada tahun 1994, ketika Mega Serial Man menikmati kesuksesan yang jauh lebih umum berkat banyaknya judul yang disukai di NES, diputuskan untuk memanfaatkannya dengan kartun untuk penonton Amerika. Ruby-Spears, pembuat serial animasi tercinta sebagai The Centurions, Thundarr si Barbar dan Police Academy: The Series, dipilih untuk proyek ini. Ruby-Spears sudah tidak asing lagi dengan adaptasi animasi video game atau ikut memproduksinya bersama dengan studio aslinya, seperti yang terlihat dari adaptasi animasi mereka berdasarkan Sarang Naga. Mereka juga memproduksi Saturday Supercade, yang mencakup celana pendek Donkey Kong dan Donkey Kong Jr.
Mereka menangani proyek ini sebaik mungkin, namun ada beberapa perubahan yang harus dilakukan. Mega Man Ruby-Spears berasal dari era di mana banyak pengetahuan yang sekarang kita kenal dan sukai tentang Blue Bomber tidak ada. Pada tahun 1994, judul Mega Man terbaru adalah Mega Man 6 dan Mega Man X2. Ini termasuk judul-judul Mega Man di GameBoy, tetapi ini masih ada sebelum beberapa poin pengetahuan penting mengenai seri ini. Dan meskipun demikian, serial tersebut kemungkinan besar sudah mulai diproduksi sebelum game-game tersebut keluar.
Untuk membingkainya dengan lebih baik: Zero didirikan di Mega Man X, tetapi yang diketahui Ruby-Spears, dia hanyalah robot lain karena dia belum dibangkitkan di Mega Man X2. Dan asal muasalnya yang sebenarnya masih diselimuti misteri—tidak sampai beberapa tahun (walaupun singkat) setelah kami mendapat konfirmasi bahwa Dr. Wily telah membuat Zero dan bahwa Virus Zero-lah yang menyebabkan Virus Maverick—dan akibatnya , infeksi Sigma. Bass dan anjingnya Treble tidak akan diperkenalkan ke dalam seri Mega Man arus utama sampai tahun berikutnya dengan Mega Man 7. Kami memiliki Mega Man Killers, tetapi X-Hunter masih dirancang saat kartun itu dibuat. Oleh karena itu, ada keanehan seperti episode manusia singa.
Menganggap Dr. Wily dan Dr. Light berdebat. Anehnya, bukan referensi Cheetahmen. Gambar melalui megaman.fandom.com
© Capcom, Shochiku Ltd.
Hal ini membawa kita ke kartun Mega Man, produksi bersama dua musim dengan 27 episode antara Ruby-Spears dan Ashi Productions yang ditayangkan secara sindikasi antara 11 September 1994 hingga 19 Januari 1996. Ceritanya sederhana: Dr. Thomas Light dan Dr. Albert Wily adalah sepasang ahli robot di masa depan yang mencoba membuat pemotongan robot-tepi. Setelah robot dasar bernama Protoman rusak (tidak, terima kasih kepada Wily), Light mencoba merancang tim robot baru yang akan bekerja lebih baik. Robot-robot ini diculik oleh Dr. Wily, yang memprogram ulang mereka untuk kejahatan—namun tidak ada kabar apakah ini termasuk permainan kata-kata. Namun, dua robot—Rock and Roll—melarikan diri dari Wily kembali ke Dr. Light, lalu Rock diprogram ulang dan ditingkatkan menjadi robot tempur super Mega Man, yang mampu meniru senjata robot apa pun dengan satu sentuhan, menggunakan kekuatannya dan anjing robotnya Terburu-buru! untuk melawan kekuatan Dr. Wily yang sangat Kanada. Serial ini menampilkan daftar bakat Kanada yang bisa dibilang siapa-siapa, dari Ian James Corlett sebagai Mega Man sendiri (yang nantinya akan didengar anak-anak sebagai Cheetor di Beast Wars), Robyn Ross sebagai Roll, Gary Chalk sebagai Guts Man, Terry Klassen sebagai a seluruh anggota Master Robot jahat Dr. Wily, dan Scott McNeil tercinta tidak hanya sebagai Dr. Wily, tetapi juga Protoman yang pandai bicara.
Rangkaian aksi tokoh dari kartun Ruby-Spears Mega Man. Kiri ke kanan: Cutman, Elec Man, Protoman, Mega Man, Rush, Gutsman, dan BombmanImage melalui themmnetwork.com
© Capcom, Shochiku Ltd.
Pertunjukan ini terbukti cukup baik populer sepanjang penayangannya, dan memiliki sebagian besar warisan positif di kalangan penggemar Blue Bomber dalam beberapa dekade sejak dirilis. Lebih dari beberapa aspek karakter populer dari serial klasik Mega Man, mulai dari kecenderungan Cut Man terhadap permainan kata-kata hingga Dr. Wily yang beraksen Jerman, hingga julukan”robot pertarungan super”untuk Mega Man sendiri, berasal dari pertunjukan ini dan tetap menjadi bagian yang dicintai dari karakter ini. Yang terkenal, banyak dari sifat-sifat ini yang dipertahankan oleh Ian Flynn untuk seri buku komik Archie Mega Man, untuk menyenangkan penggemar di mana pun. Dia bahkan menciptakan gerakan anti-robot di alam semesta yang disebut”Emerald Lances”, untuk menghormati”Ruby-Spears”. Ada juga sederet action figure berdasarkan seri ini dengan tipu muslihat yang menyenangkan: Mega Buster yang bertenaga pegas dan dipasang di lengan Mega Man dapat diisi dengan semua rudal dan proyektil berbeda dari Robot Masters lain di lini tersebut, ulang-menciptakan kemampuan menyalin Mega Man dalam bentuk mainan.
Meskipun kartun Ruby-Spears Mega Man cukup berhasil menarik perhatian penonton Amerika, namun tidak pernah disiarkan di Jepang. Penggemar Jepang terkadang melihat klip acara tersebut diunggah ke Niconico Douga dengan subtitle komedi, tetapi sebagian besar, acara tersebut tidak diketahui oleh penggemar Jepang seperti halnya manga Megamix dan Gigamix Mega Man ditujukan untuk penggemar di Amerika. Sampai sekarang! Pada tanggal 19 Desember, halaman Twitter Rockman Unity Jepang mengungkapkan bahwa kartun Ruby-Spears Mega Man, yang mereka beri judul”Rockman USA”akan streaming di Amazon Prime di Jepang. Dan seketika itu juga, mereka memandang serial ini dengan rasa geli dan keingintahuan seperti yang terlihat dari reaksi penggemar di Amerika terhadap pengantar X-Men Jepang.
Manga Mega Man X karya Yoshihiro Iwamoto memperkenalkan kepada para penggemar gagasan bahwa Vile (bernama”Vava”di Jepang) menyukai bourbon.Gambar via www.reddit.com
© Capcom, Kodansha
Sama seperti sebagian besar penggemar Mega Man tidak tahu bahwa Vile diberi nama”VAVA”dalam bahasa Jepang atau bahwa meme dari komik memperkuat kesamaan persepsi bahwa minuman favoritnya adalah bourbon, penggemar Jepang tidak tahu apa yang harus dilakukan dengan foto pantat Gutsman yang menjadi perhatian orang-orang Amerika, atau mengapa Mega Man digambarkan sebagai remaja berotot, bukan robot laki-laki imut seperti yang ada di dalam game. Di Jepang, jelas bagi banyak orang bahwa Mega Man dan anjingnya Rush! terinspirasi oleh pahlawan Tatsunoko Casshern dan anjing robotnya, Friends; “Apakah orang Amerika tidak tahu tentang Casshern?”, mereka bertanya pada diri sendiri.
Sebenarnya, tidak, sebagian besar anak-anak Amerika tidak tahu apa itu Casshern pada tahun 1994, dan kemungkinan besar juga tidak ada animator di Ruby-Spears. Di Jepang, pahlawan yang selalu dicintai, Astro Boy, menjadikan anak-anak robot yang menawan sebagai sebuah genre tersendiri; Rockman memiliki saudara perempuan bernama Roll membangkitkan hubungan antara Astro dan saudara perempuannya Zoran, yang masuk akal secara budaya.
Di Amerika, sebagian besar anak-anak pada tahun 1994 masih terlalu muda untuk peduli tentang siapa Astro Boy, jadi masuk akal untuk menekankan bahwa dia adalah pahlawan robot yang tangguh dan keren dengan anjing robot yang menawan.
Pendapat Ruby-Spears tentang RollImage melalui megaman.miraheze.org
© Capcom, Shochiku Ltd.
Mega Man dan rekan-rekannya didesain kurang imut robot super cacat dan lebih seperti remaja jangkung dan berotot yang saling membentak dan memiliki perut six pack. Demikian pula, dengan adanya tahun 90-an berarti bahwa meskipun Mega Man memiliki saudara perempuan yang dirancang untuk menangani pekerjaan rumah tangga, dia setidaknya harus mampu—dan mungkin mengajak perempuan untuk juga menonton pertunjukan tersebut. Jadi sapu, gaun merah, dan sepatu Mary Jane sudah tidak ada lagi, dan pakaian olahraga krem yang modis sudah ada; Roll berubah dari gadis yang tinggal di rumah menjadi gadis bola api yang licik dan cerdik yang sangat bersedia meningkatkan penyedot debu di lengannya untuk membantu Mega Man dalam perjuangannya melawan Robot Master lainnya.
Kartun Ruby-Spears tetap menjadi pilar utama fandom Mega Man. Seperti disebutkan sebelumnya, banyak sekali keputusan kreatif dari acara tersebut dan cara penggambaran para pemeran serta karakternya masih diterima dengan penuh kasih oleh fandom Mega Man hingga saat ini. Jika Anda pernah mengucapkan kalimat”Baiklah, permisi, Putri!”atau”menyelesaikan’The Mario,'”bahkan ironisnya, Anda memperkuat keberhasilan upaya awal dalam membawa karakter dan cerita ini ke Amerika. Hal ini menunjukkan bahwa segala sesuatunya berbeda pada zaman itu, dan”berbeda”tidak berarti”buruk”.
ロックマンUSA3話まで見ました続き楽しみ。今の嬉しい気持ちをいておきたかった, pic.twitter.com/NItqqwbnpO
— りんの (@xxxrinnoxxx) Desember 23 Agustus 2024
Dan jika Anda mendambakan keterlibatan orang Jepang, tidak perlu mencari lagi. Jika intro Mega Man diatur dan dibingkai seperti pembuka anime, itu karena ada bakat Jepang di baliknya! Nobuyoshi Habara, sutradara anime tercinta seperti Martian Successor Nadesico dan pendiri utama Studio XEBEC, membuat storyboard dan mengarahkan intro tersebut, memberikan serial ini daya tarik yang sangat dibutuhkan untuk diiringi dengan lagu klasik dan liriknya yang baru saja mengulang”Super Fighting Robot Mega Manusia”berulang-ulang. Habara berbagi pengalamannya mengenai keterlibatannya dengan serial Ruby-Spears Mega Man di Twitter, mengklaim bahwa dia efektif merekam ulang intro dari storyboard sebelumnya yang semua pertarungannya dilakukan”dari sudut pandang luas”. Ia juga menyatakan bahwa karyanya pada serial tersebut berlangsung hingga terbentuknya Studio XEBEC. Dan jika Anda memerlukan kredibilitas lebih lanjut, Hitoshi Ariga (pencipta manga Mega Man Megamix tercinta) juga turut serta dalam dia menyukai intro itu.
Selain manusia singa, perut six-pack, dan dua bagian yang aneh di akhir di mana X muncul untuk melawan Vile dan Spark Mandrill, penggemar Jepang sebenarnya menyambut hangat”Rockman USA”dan telah merancang semua jenis seni penggemar dan meme yang penuh kasih sebagai penghormatan terhadap serial tersebut. Meskipun mungkin banyak dari mereka yang belum familiar dengan adaptasi Mega Man lainnya dari Amerika, seperti Mega Man: Fully Charged, film Mega Man buatan penggemar Amerika, atau Mega Man dari Captain N: The Game Master, serialnya telah dianggap sebagai bagian lain dari sejarah Mega Man yang termasyhur, jika bukan sejarah yang membuat penasaran. Malah, itu hanya akan memperkuat stereotip mereka bahwa orang Amerika menyukai karakter yang besar dan berotot. Sejujurnya, mereka membuat kita sangat berhak dalam hal itu.
Meskipun kartun Ruby-Spears Mega Man ditayangkan ulang secara sporadis di seluruh Amerika pada tahun-tahun sejak dirilis, kartun tersebut telah disimpan dalam DVD oleh Discotek Media, dan Anda sebenarnya dapat membeli seluruh serinya di Amazon. Siapa tahu, mungkin itu akan membuka pintu bagi Jepang untuk juga mendapat kesempatan melihat Street Fighter kartun dan kartun Darkstalkers sebagai”Street Fighter USA”dan”Vampire USA,”meskipun banyaknya Scott McNeil mungkin berarti”USA”harus diganti dengan”Canada.”Sekarang, permisi, saya perlu waktu sejenak untuk menatap diri saya di cermin karena selama saya menulis ini, saya melakukannya dengan narasi mental oleh Dan Larson dari Galaksi Rahasia, dan otak autis saya mulai mengadopsi tingkah laku dan pola bicaranya.
PC Twofer Jepang: Cave Story Merayakan Hari Jadi ke-20; Recettear Menjadi HD pada tahun 2025
Awal tahun 00-an benar-benar memberi kita banyak peristiwa penting yang membuka jalan bagi game PC di Amerika Serikat. Bukan berarti tidak ada dunia PC yang berkembang pesat sebelum itu, seperti yang diketahui oleh siapa pun yang menyukai game DOS. Namun, dengan masuknya Valve dan berdirinya platform seperti Battle.net atau Steam, game PC menjadi semakin dihormati. Sungguh suatu kebanggaan ketika game Anda dihosting di Steam. Namun seperti yang bisa diduga, banyak game Jepang yang diabaikan pada era tersebut. Ini adalah standby yang biasa: campuran xenofobia yang dikombinasikan dengan game-game yang bukan merupakan genre du jour pada zaman itu. Orang-orang tergila-gila dengan baju besi kuda di The Elder Scrolls: Oblivion, mereka tidak punya waktu untuk simulator toko.
Mari kita mulai dengan Cave Story. Awalnya dirilis di PC pada tahun 2004 oleh Daisuke Amaya (alias”Pixel”), Cave Story adalah Metroidvania yang diproduksi secara independen dan dibintangi oleh robot Quote. Sebagai Kutipan, pemain menjelajahi sistem gua di pulau terapung, tempat Mimiga yang mirip kelinci diperbudak dan dimutasi di luar keinginan mereka oleh Dokter jahat dengan bunga merahnya. Game ini penuh dengan pesona, mulai dari sprite yang menggemaskan dan musik yang ceria hingga karakternya sendiri. Bahkan antek Dokter, penyihir Kesengsaraan dan makhluk hidup raksasa sabun batangan Balrog, jauh lebih menggemaskan daripada mengancam. (Ini membantu karena Balrog mempunyai kegemaran menerobos tembok sambil berteriak,”OH YEAH!”, seperti Kool-Aid Man.)
Tulisan Cave Story menyebar ke banyak tempat, mulai dari Quote harus menyelamatkan anjing wanita tua (tentu saja dia membawanya di kepalanya) hingga menembak malaikat iblis di Neraka dengan tim ganda dengan bantuan Curly Brace robo-gal yang selalu populer, ada banyak peluang bagi pemain untuk jatuh cinta dengan para pemerannya. Ini membantu bahwa permainan ini juga sangat menyenangkan. Tentu saja, kontrolnya agak ringan, tapi berbagai senjata Quote menyenangkan untuk digunakan.
Saya pertama kali menemukan Cave Story melalui Newtype USA pada tahun 2006; itu adalah jabat tangan rahasia di antara orang-orang yang menyukai permainan Jepang. Cukup mudah untuk menemukan dan memainkannya, terutama karena ukurannya cukup kecil untuk dimasukkan ke dalam stik USB. Pixel juga mendistribusikan game tersebut secara gratis di situsnya. Permainan ini menjadi lebih mudah lagi setelah penggemar di AS membuat terjemahan bahasa Inggris tidak resmi. Namun Cave Story tidak benar-benar mendapatkan daya tarik mainstream sampai Nicalis melisensikan game tersebut dari Pixel dan mendistribusikannya di konsol. Dari sana, berbagai versi alternatif permainan pun bermunculan; Cave Story + di konsol menambahkan bonus tambahan seperti alur cerita baru untuk Curly, sementara Cave Story 3D di Nintendo 3DS membuat ulang game dari awal dalam grafis 3D sambil menambahkan area eksklusif (Dinding Dalam). Anda juga bisa mendapatkan Prinny Cap di game itu, karena alasan tertentu.
Sayangnya, cerita Cave Story menjadi sedikit kacau dari sini. Kepemilikan hak Nicalis bertepatan dengan tuduhan penyalahgunaan dari CEO saat itu Tyrone Rodriguez. Dengan cepat, rumor mulai menyebar bahwa Nicalis entah bagaimana telah mencuri hak Cave Story dari Pixel. Orang-orang juga mulai menunjuk ke game baru Pixel, Kero Blaster, sebagai buktinya, mengklaim bahwa itu adalah alegori saat dia bekerja dengan Nicalis. Kenyataannya adalah… mungkin sedikit lebih rumit dari itu. Memang ada CEO yang mencurigakan di Nicalis pada suatu waktu, namun tampaknya tidak banyak bukti bahwa sesuatu yang tidak diinginkan telah dilakukan secara khusus terhadap Pixel.
Pixel belum berbuat banyak selama bertahun-tahun sejak itu, meskipun dia membantu dengan beberapa game lain dan merilis versi terbaru Kero Blaster pada tahun 2015 (bersama dengan Pink Heaven, game pendek yang dibuat untuk mempromosikan Kero Blaster), dia kebanyakan sejak saat itu. Jika dia sedang mengerjakan sebuah game, dia tetap diam tentang hal itu. Ini bukanlah hal yang paling aneh di dunia; dia dikenal karena membuat game sendirian, dan Cave Story membutuhkan waktu beberapa tahun untuk menyelesaikannya, tetapi upaya semacam itu sulit dilakukan oleh pria berusia 40-an. Terlepas dari itu, jika Anda belum mengambil Cave Story+, sebaiknya Anda melakukannya. Itu ada di hampir semua hal, jadi Anda tidak akan salah.
Recette dan slogan ikoniknyaImage melalui overthinkeryblog.com
© EasyGameStation
Gambar melalui steamcommunity.com
© EasyGameStation
Berita lainnya juga melibatkan RPG Jepang tercinta yang dirilis di PC pada tahun 00-an, Recettear! Ini adalah jabat tangan rahasia lainnya bagi orang-orang di internet dalam: RPG tempat Anda menjalankan toko barang tempat Anda bisa menjual serba-serbi seperti telur goreng dan roti bakar. Tentu saja ada lebih dari itu; protagonis Recette harus melunasi hutang ayahnya kepada peri Tear, dan melakukannya dengan toko barang keluarga adalah cara terbaik. Berhasil dalam bisnis toko barang juga memungkinkan Anda menyewa pahlawan untuk mengantar Anda ke ruang bawah tanah terdekat, di mana Anda dapat menemukan segala macam barang rampasan untuk dijual di toko Anda. Pikirkan Atelier Marie, hanya saja tanpa alkimia. Yang ini datang dari EasyGame Station, pengembang doujin (ingat, itu artinya”independen”, bukan hanya membuat film porno). Anda juga harus mengetahui EasyGame Station sebagai pencipta Gunner’s Heart, sebuah spin-off tidak resmi dari salah satu game PS2 favorit saya, SkyGunner (yang harus Anda dapatkan di PS5. Teman kolom Kimimi memiliki tulisan fenomenal tentang Gunner’s Heart di situs web mereka, yang saya rekomendasikan.
Kembali ke Recettear Meskipun Recettear dirilis pada tahun 2007 (dan diterjemahkan ke dalam bahasa Inggris tidak lama kemudian), Recettear belum dirilis pada tahun tersebut. Steam hingga tahun 2010. Perilisannya merupakan peristiwa yang sangat penting, tidak hanya menegaskan kualitas Recettear karena diizinkan di Steam, namun juga membuka jalan bagi RPG Jepang lainnya untuk dirilis di PC di pasar AS=”https://www.youtube.com/watch?v=o3x4PJsAal0″target=”_blank”>sejarawan game Str1ka, sebelumnya Rilisan Recettear, hanya ada sekitar 12 rilis RPG Jepang terkenal di PC dalam 30 tahun sebelumnya. Setelah Recettear, semakin banyak pengembang yang menyadari potensi platform ini. Hal ini juga membantu bahwa karya Carpe Fulgur, studio lokalisasi yang terdiri dari dua orang yang mengerjakan Recettear, mendapat apresiasi yang luas dari industri—sedemikian rupa sehingga Xseed menganggap mereka berperan penting dalam membuat game Trails in the Sky milik Nihon Falcom di-porting ke PC di masa depan AS, selain Carpe Fulgur yang membantu porting game Ys ke PC. Ini semua terjadi dalam waktu yang sangat singkat sebelum Dark Souls benar-benar terjun dalam membantu pasar Amerika mempertimbangkan kembali RPG Jepang, namun perlu diingat bahwa kesuksesan Dark Souls masih membutuhkan waktu lama—rilis PC asli tersebut cukup tersendat-sendat. Semua ini menunjukkan bahwa kesuksesan Recettear sedemikian rupa sehingga pembuat Recettear mengumumkan remaster HD untuk game tersebut yang akan dirilis nanti pada tahun 2025!
Detail saat ini masih sedikit tetapi kemungkinan akan dirilis pada bulan-bulan berikutnya. Rilisan PC di Jepang dijamin; kita lihat saja berapa lama waktu yang dibutuhkan untuk rilis di Amerika.
SHIFT-UP Mengumumkan Kolaborasi Stellar Blade dan Evangelion Redux Untuk Dewi Kemenangan: NIKKE (Diantara Hal Lainnya)
Hei, mari kita bicara tentang Dewi Kemenangan: NIKKE! Saya sering memainkan game ini, jadi saya berusaha menghindari terlalu banyak membicarakannya. Saya tidak ingin kolom ini menjadi”Inilah yang disukai Jean-Karlo”dan tidak ada yang lain, ya? Tapi saya punya alasan untuk membicarakan Nikke, karena mereka telah mengumumkan beberapa acara mendatang untuk game tersebut—dan keduanya merupakan kolaborasi!
Pertama, kolaborasi kami telah menunggu untuk melihatnya dalam waktu yang sangat lama! Penggemar yang jeli akan menyadari bahwa NIKKE dan Stellar Blade dibuat oleh studio Korea Selatan SHIFT-UP. Dan, tentu saja, kedua game tersebut berkisah tentang wanita cyborg yang melawan monster di dunia pasca-apokaliptik. Namun SHIFT-UP mengambil waktu yang tepat untuk menjembatani kesenjangan antara kedua game tersebut; yang paling banyak kami dapatkan di NIKKE adalah beberapa permata untuk gacha guna menghormati perilisan Stellar Blade. Untungnya, SHIFT-UP memperbaikinya; diantara sekian banyak rencana mereka di tahun 2025, NIKKE akhirnya akan mendapatkan kolaborasi yang menampilkan Stellar Blade’s Eve!
Kalian butuh waktu cukup lama!!
Sejauh ini, SHIFT-UP belum mengumumkan tanggal untuk kolaborasi tersebut. Namun mengingat bagaimana kolaborasi sebelumnya (seperti NieR:Automata), dapat diasumsikan bahwa Eve akan diperkenalkan sebagai unit Abnormal dengan waktu terbatas, kemungkinan dengan kostum alternatif yang bisa Anda peroleh melalui gacha kostum. Saya tidak suka kostum gacha di NIKKE; Anda tidak dapat benar-benar melakukan roll untuk kostum tersebut sampai Anda sudah melakukan roll sekitar tiga atau lima kali. Dan setiap pelemparan membutuhkan lebih banyak tiket hingga Anda menghabiskan tiga tiket per pelemparan (jadi tiket gratis yang mereka berikan pada awalnya tidak akan pernah memberi Anda kostum itu). Secara keseluruhan, Anda dapat menghabiskan mulai dari $20 hingga $60 untuk sebuah kostum melalui kostum gacha. Dan, tentu saja, kostum-kostum ini selalu menjadi salah satu yang terbaik dalam game yang bahkan memberikan karakter saluran suara alternatif dan animasi unik untuk ledakan keterampilan mereka. Di masa lalu, ini termasuk kostum seperti pakaian kimono-dan-topeng rubah yang unik untuk 2B (saat kolaborasinya berlangsung)… atau kimono yang sangat longgar untuk pendekar pedang wanita pemabuk Scarlet (mungkin, yang hanya dipegang oleh pita dua sisi serta standar dan praktik GooglePlay). Dan Eve sebagai Eve (dengan lemari pakaian besar yang dia kenakan di Stellar Blade), dijamin dia akan memiliki setidaknya satu kostum alternatif. Bahkan mungkin dua.
Dengan NIKKE dan Stellar Blade yang keduanya menampilkan wanita cyborg melawan robot raksasa yang sangat keji, sepertinya tidak akan terlalu sulit bagi SHIFT-UP untuk menyiapkan alasan atau alasan lain agar karakter tersebut dapat disilangkan. jalur. Bagaimanapun, kami semua menantikan kolaborasi ini!
Gambar melalui www.siliconera.com
© Studio Khara, SHIFT-UP
Yang tidak membuat penggemar begitu bersemangat adalah kolaborasi Evangelion. Anehnya, saya tahu—Evangelion adalah properti yang selalu hijau, dan semua orang menyukai plugsuit. Anda akan berpikir itu akan menjadi pertandingan yang dibuat di surga, ya? Namun SHIFT-UP melaporkan bahwa kejadian tidak cukup melakukan angka yang mereka harapkan.
Secara tidak resmi, saya dapat mengonfirmasi bahwa acara tersebut tidak berguna bagi teman saya yang bermain NIKKE. Acara ini menjadi populer setelah acara musim panas yang diterima dengan sangat baik, jadi tidak mudah bagi orang-orang untuk menyimpan permata mereka untuk itu. Di sisi lain, karena unit”Abnormal”(kategori yang disediakan untuk karakter kolaborasi), penggemar juga kurang diberi insentif untuk melakukan apa pun demi kru NERV. Di luar 2B, unit Abnormal (yang mencakup beberapa karakter Chainsaw Man dan pemeran Re:Zero) cenderung tidak berharga dalam hal penggunaan atau kekuatan—dan karakter Evangelion tidak menentang tren tersebut. Tambahkan kostum tambahan yang dibuat untuk karakter yang tidak terburu-buru mereka kumpulkan (Asuka, Rei, Mari, dan Misato), ditambah biaya yang terkait dengan lisensi properti AAA seperti Neon Genesis Evangelion, dan saya dapat melihat SHIFT-UP memiliki kehilangan sedikit uang pada acara tersebut. Ditambah lagi, menurutku, penonton yang memerankan NIKKE tidak begitu terikat dengan pemeran Evangelion seperti yang dimiliki para wibu tua. Sial, sebagian besar teman saya yang bermain NIKKE lahir lama setelah seri ini dirilis, belum lagi mereka pernah menonton Evangelion.
Secara keseluruhan, saya agak terkejut SHIFT-UP mengambil waktu sejenak menggigit apel Evangelion. SHIFT-UP berjalan lancar, bahkan menjalankan ulang kolaborasi Evangelion sebelumnya (berjudul”You Can (Not) Evade”) sebelum kolaborasi baru. Acara Evangelion kedua juga akan menampilkan versi pemeran berdasarkan film Rebuild of Evangelion, sehingga seni promo menampilkan Rei dalam balutan plugsuit hitam. Ini juga berarti bahwa pemilihan karakter promo mencakup Sakura, Asuka, dan Mari dalam pakaian”WILLE”mereka—ditambah pakaian bonus tambahan untuk para gadis. Mudah-mudahan yang ini bekerja lebih baik untuk SHIFT-UP. Nantikan acara ini di bulan Februari.
Akhirnya, ada satu hal yang akhirnya punya alasan untuk saya kemukakan. Ini rumit, jadi bersabarlah. Bagian dari budaya seputar NIKKE melibatkan makhluk memetika yang dikenal sebagai Doro. Secara efektif, hasil dari penggemar NIKKE yang mengambil Autisme Makhluk dan pelana sesuaikan dengan gaya rambut Dorothy (Dorothy adalah karakter SSR tertentu). Doro telah menjadi maskot/hewan peliharaan tidak resmi untuk fandom NIKKE, jika bukan hewan peliharaan tidak resmi dari Dorothy sendiri. Penggemar telah membayar uang untuk memasang billboard animasi Doro di Times Square dan membuat segala macam merchandise tidak resmi makhluk itu. SHIFT-UP bahkan secara tidak langsung menyinggung meme dalam game dengan membuat Doro-versi mirip pasukan Matis pada acara April Mop tahun lalu (tapi yang terpenting, bukan Doro sendiri).
Dengan penjelasan Doro… sekarang kita harus bicara lebih banyak. Meksiko menyukai elotes! Ini adalah jagung bakar rebus yang dilumuri bumbu; itu sangat bagus. Dan beberapa penggemar NIKKE yang giat di Reynosa, negara bagian Tamaulipas, Meksiko, telah membuat toko Elote bertema Doro dengan nama—apa lagi—Elotes Doro. Dibuka pada bulan September, Elotes Doro menawarkan semua jenis makanan berbahan dasar jagung sementara wajah Doro yang berambut merah muda menatap Anda dari seluruh penjuru toko. Ini termasuk penjualan—tunggu dulu—“Dorotos” ( sekarang dengan natrium dan kalori berlebihan!). Elotes Doro juga tampil di konvensi anime lokal, yang tentunya disambut baik oleh komunitas anime lokal yang mencari ketenangan dari kedai taco lokal favorit mereka dengan mural Goku di dinding. Mereka juga memastikan untuk masuk ke dalam semangat liburan, seperti yang terlihat oleh pohon Natal Doro mereka yang luar biasa.
Perhatikan sosok kecil di dalam kantong tidur di kaki pohon. Itu bukan stand-in acak untuk Baby Jesus di adegan kelahiran-itu frima, Nikke yang mengantuk yang terkenal secara teratur terlihat bersembunyi di sudut peta acak di kantong tidur yang sama ketika dia mencari tempat yang nyaman untuk tidur siang. Begitulah cara Anda tahu ini adalah pria yang menyukai Nikke-nya (dan Elotesnya). Seluruh cobaan jujur cukup menawan dan mungkin salah satu hal paling menyenangkan yang berasal dari fandom Nikke. Bayangkan seseorang membuat pizza honk-honk chen atau dragalia kehilangan sassy sassy molassy asin. Hati saya keluar untuk Elotes Doro, dan saya berharap mereka terus memasok dunia dengan camilan jagung dan Doro selama bertahun-tahun yang akan datang. Sisa komunitas Nikke juga dengan hangat mendukung Elotes Doro, dengan banyak ulasan restoran yang berasal dari penggemar Nikke di luar negeri yang ingin mencoba makanan jalanan bertema Doro. Sementara saya tidak dapat mengadvokasi membuat restoran berdasarkan karakter berlisensi (ini berlaku untuk semua pizza lupin III Italia-ya, mereka adalah”hal”!), Saya melakukan advokat untuk orang-orang yang berbagi kecintaan mereka pada komunitas video game mereka dan Bekerja untuk membagikannya dengan dunia. Bahkan jika Anda entah bagaimana melibatkan jagung dalam proses itu. Terutama jika Anda entah bagaimana melibatkan jagung dalam proses itu.
Sukses untuk merilis novel visual traveling waktu Ghost Traveler: Adventures in Edo
Hei, mari kita bicarakan Kesuksesan! Dan bukan karena alasan Anda mungkin berpikir-itu sesuatu yang berbeda. Karena kami mencoba memberikan novel visual representasi yang bagus di sini, perlu kami menunjuk ke VN baru bahwa keberhasilan sedang dirilis-terutama karena mereka berencana merilisnya di AS!
Gim ini berjudul Ghost Traveler: Adventures in Edo. Ceritanya adalah bahwa Anda memerankan seorang pemuda bernama Kotaro yang suatu hari bangun di Distrik Lampu Merah Yoshiwara di Jepang abad ke-19. Menyusul pembunuhan seorang pelacur, Kotaro menganggap dirinya sebagai detektif untuk menyelamatkan nyawa orang-orang di sekitarnya sementara juga mungkin mengungkapkan kebenaran di balik jiwanya dikirim ke masa lalu. Agak terdengar seperti kara no shōjo dicampur dengan sedikit pendahulunya cartagra, dalam hal estetika dan pengaturan. Ini adalah ide yang menarik, mengingat detail tambahan bahwa Kotaro sudah mati (karenanya judul”hantu pelancong”). Saya tidak tahu bagaimana kematian mengirim Anda ke masa lalu, tapi itulah yang akan ditetapkan oleh permainan!
Sementara trailernya dalam bahasa Jepang, hantu pelancong Situs web resmi Janji game akan diluncurkan secara digital di PC dan beralih dengan trek bahasa Jepang, Inggris dan Cina. Tidak ada banyak kata pada rilis Amerika… tapi saya tidak akan bertaruh melawannya. Ternyata, kesuksesan sebenarnya diterbitkan sendiri sejumlah dari mereka sendiri Judul Ke Nintendo Eshop Amerika. Mungkin sebuah novel visual akan membutuhkan beberapa tangan tambahan, tetapi jika mereka sudah melakukan terjemahan bahasa Inggris internal maka itu hanya hop, lewati, dan melompat ke rilis bahasa Inggris dari sana? Kami akan terus mengabari Anda.
Mari kita bungkus dengan beberapa informasi cepat
kami melewatkannya beberapa minggu yang lalu, tetapi 25 Desember adalah hari ulang tahun orang Kanada berambut pirang tercinta tercinta Kanada Gadis/leluhur sejati arcueid Brunestud . Biarkan beberapa lakban keluar untuknya! Good Smile dan Neko Para Works telah mengumumkan permainan baru dalam seri Nekopara, Nekopara Sekai Connect. Ini bertepatan dengan pembatalan Nekoparaiten!, Tetapi jangan khawatir-kucing baru yang dirancang untuk Nekoparaiten! akan muncul di Nekopara Sekai Connect. Nantikan di Steam, iOS, dan Android. Terjemahan bahasa Inggris dan Cina dijanjikan di masa depan. Kabar baik untuk Fate/Stay Night Fans: HD Remaster telah menjual 100.000 salinan ! Penggemar Hi-Fi Rush!, Anda memiliki garis hidup Anda! Atas perkenan Krafton, Tango Gameworks Studio telah dihidupkan kembali sebagai Tango Gameworks Inc.!
Itu akan melakukannya untuk minggu ini, saya pikir! Mungkin akan memakan waktu beberapa minggu untuk menjalankan persneling, tetapi kita bisa mengambil jeda itu dengan tenang. Saya berharap dapat terus bekerja dengan kalian di tahun 2025; Ada banyak yang harus dinanti-nantikan, dan bahkan jika belum diumumkan, pasti ada banyak hal menyenangkan yang diumumkan akhir tahun ini. Akan ada kabar baik dan kabar buruk, tetapi kita semua akan berada di sini, dan kita akan menertawakannya sebaik mungkin. Bersikaplah baik satu sama lain; Sampai jumpa dalam tujuh.
Minggu ini dalam game! ditulis dari Idyllic Portland oleh Jean-Karlo Lemus. Ketika tidak berkolaborasi dengan Anime News Network, Jean-Karlo dapat ditemukan bermain JRPG, makan popcorn, menonton V-tubers, dan Tokusatsu. Anda dapat mengikutinya di @ventcard.bsky.social .
