Selamat datang kembali, teman-teman! Di sela-sela menyelesaikan beberapa misi di Xenoblade Chronicles 3, saya sebenarnya telah melihat Path to Nowhere—dan tidak terlalu cepat, karena Eleven (karakter yang membuat saya terobsesi) menjalankan kembali acaranya aktif hingga tanggal 24. Selain itu, Aisno (perusahaan yang memproduksi Path to Nowhere) meluncurkan beberapa merchandise resmi… dan mereka membawa beberapa merchandise bergambar Eleven. Jadi, eh, waktunya belajar cara mengimpor tchotchkes dari Tiongkok! Saya suka ketika bintang-bintang sejajar seperti ini. Selain itu, kami mengetahui bahwa salah satu orang di komunitas VTuber kami adalah putra seorang pengembang Turok, ayahnya sangat terhibur dengan pengumuman game Turok baru tersebut. Dunia kecil!
Ini…
Mari Kita Bicara Tentang Penghargaan Astro Bot
Saya tidak Aku ingin berbicara banyak tentang Game Awards, hanya karena aku sudah menjelaskan dengan jelas bahwa aku menganggap rendah seluruh sandiwara itu. Jika Anda akan mengadakan acara besar untuk merayakan pencapaian dan upaya para pemain terbaik dan tercemerlang di industri game, lakukanlah—jangan mengoceh kategori sekaligus sehingga Anda dapat memasukkan kuartet teaser setelahnya. Hal nyata yang membuat orang berbicara adalah pemenang Game of the Year. Saya agak yakin bahwa Shadow of the Erdetree akan lolos begitu saja, terutama setelah kegagalan dalam mendapatkan nominasi DLC. Secara mengejutkan… Astro Bot memenangkan penghargaan tersebut.
Ada banyak kekhawatiran mengenai hal ini, dan menurut saya beberapa di antaranya patut dipertimbangkan. Masalah terbesar saya adalah bahwa game tersebut mewakili kebiasaan buruk Sony yang membuat banyak Member Berry untuk game yang sudah lama tidak digunakan lagi.”Tentu, kami akan membuatmu mengingat Jak & Daxter. Tapi kami tidak membuat yang baru!”Untuk semua omong kosong yang diberikan orang kepada Nintendo karena mengubur game lama mereka, penggemar Jumping Flash! atau Parappa sang Rapper akhir-akhir ini hidup dari asap.
Tetapi argumen yang menjadi fokus orang-orang adalah apakah Astro Bot”pantas”untuk menang, dan di situlah saya mulai mengernyitkan dahi. Ini adalah bagian dari anggapan bahwa nominasi Balatro tidak layak diterima—sebuah opini yang semakin lama Anda memainkan Balatro akan semakin berkurang bobotnya. Sudah sejak lama—dan maksud saya”panjang”, hal ini sudah terjadi setidaknya sejak awal tahun 2000-an—ada tren di industri bahwa genre tertentu”lebih rendah”. Game”asli”termasuk dalam genre prestise—terutama game yang memungkinkan Anda menampilkan grafik besar dan mewah serta narasi yang luas. Dulunya adalah RPG hingga game penembak orang pertama 3D dan game aksi (dan sekarang seperti Souls) menjadi pusat perhatian. Ini mirip dengan bagaimana orang berpendapat bahwa penghargaan untuk Oscar”Pengeditan Terbaik”atau”Sutradara Terbaik”adalah”Pengeditan Terbanyak”atau”Penyutradaraan Terbanyak”. Sama halnya dengan Oscar Bait yang sudah lama kita miliki, kita juga punya”Game of the Year Bait”, dan sebagian besar di antaranya adalah tentang ayah yang sedih.
Tapi desainnya bagus—dan gamenya bagus —Tidak melekat pada satu genre. Genre tidak menjadi”ketinggalan jaman;”hanya karena kita punya banyak sekali platformer maskot berbulu di tahun 90an, bukan berarti platformer itu sudah ketinggalan jaman, apalagi daftar penembak Perang Dunia II yang tak ada habisnya di masa PS2 berarti penembak orang pertama sudah ketinggalan zaman. Dan Astro Bot sarat dengan ide platforming yang hebat; Tim Asobi tahu cara mengambil banyak ide demo teknologi yang menarik dari Astro’s Playhouse dan mengembangkannya ke level yang menghibur. Tanda kebanggaan terbesar yang bisa dibanggakan Astro Bot adalah bahwa penggemar Nintendo ingin memainkannya. Karena untuk kali ini, orang lain mendapatkannya: sebuah game menawan yang terasa menyenangkan untuk dimainkan dan memberi Anda dunia yang indah untuk dijelajahi. Kita melihat hal serupa pada Super Mario Wonder tahun lalu, game lain yang saya lihat dikecam oleh beberapa orang karena”mendapatkan nominasi hanya karena Nintendo yang membuatnya.”
Super Mario WonderImage melalui www.galaxus.de
© Nintendo
Dan ada hal lain yang menonjol bagi saya tentang nominasi tersebut; Perwakilan Tim Asobi bahkan memberikan momen terima kasih (tidak langsung) kepada Nintendo. Bukan tanpa alasan yang jelas; Nintendo adalah satu-satunya perusahaan besar yang masih memproduksi platformer dalam skala besar di industri ini (sayangnya genre ini telah menjadi ranah indie selama bertahun-tahun). Jangan tanya saya apakah menurut saya Super Mario Wonder atau Astro Bot adalah game yang”lebih baik”, tetapi keduanya menunjukkan bahwa ada banyak hal yang dapat Anda lakukan dalam genre ini—dan pada akhirnya, sedikit pesona akan hilang. jauh. Dan Asobi bersedia mengambil risiko dalam hal itu. Belum lagi itikad baik dari orang-orang Asobi; banyak orang terjebak dalam perang konsol, lupa bahwa pengembang game juga menyukai game dan setiap orang memiliki rasa hormat terhadap orang lain. (Sial, Masahiro Sakurai tidak segan-segan memiliki semua konsol tersebut.)
Mengingat sanjungan yang merajalela, akan menarik untuk melihat apa yang terjadi pada Astro Bot sekarang. Ini adalah game yang paling tidak”Sony”di luar sana: game yang dirancang untuk keluarga dengan pandangan penuh kasih terhadap sejarah dan budaya di sekitar merek tersebut, dengan teka-teki sederhana namun menarik dan hambatan lingkungan—jauh dari”permainan prestise”yang Sony telah mendorongnya selama berabad-abad. Akankah Astro Bot menandai koreksi arah bagi Sony? Itu pemikiran yang bagus, tapi menurutku itu tidak akan terjadi. Hasil produksi Sony saat ini adalah hasil pengambilan keputusan dan budaya perusahaan selama bertahun-tahun; Anda tidak mengubahnya dalam semalam. Tambahkan ke gambar Sony; bayangkan mencoba menjajakan game besar seperti Intergalaksi ketika maskot Anda adalah robot kecil yang lucu dan bukan John Videogameman dari game terkenal, Ayah Pembunuhan Sedih: Dia Merasa Sedikit Buruk Kali Ini. Saya juga membayangkan akan lebih sulit untuk menjual sesuatu seperti Astro Bot atau, katakanlah, Ape Escape baru kepada investor atau sponsor Anda, daripada sesuatu yang mendorong teknologi atau jargon bodoh seperti itu.
Apa pun yang terjadi. , Saya pikir kemenangan Astro Bot adalah hal besar bagi industri ini. Hal ini menunjukkan bahwa kita tidak perlu membuat”permainan prestise”untuk memberikan dampak pada orang-orang, bahwa daya tarik dan cakupan yang ketat dapat melebihi teknologi mentah yang kita miliki, dan bahwa para pengembang jauh lebih menghargai upaya rekan-rekan mereka daripada upaya rekan-rekan mereka. galeri kacang yang bisa dipahami. Lumayan untuk si kecil.
Serigala dan Kucing Hidup Bersama: Sekuel Okami Dikonfirmasi
Kami membicarakan banyak hal tentang”keajaiban kecil”di This Week in Games: momen di mana bintang-bintang sejajar dan seseorang di studio di suatu tempat akhirnya menggerakkan beberapa kartu domino yang mengarah ke permainan lama yang terlupakan dihidupkan kembali. Kami telah melihat lebih dari beberapa di antaranya di This Week in Games, dan kami mencoba untuk menyoroti masing-masingnya jika memungkinkan. ONE akan dirilis di Amerika, remaster Sigma Star Saga yang akan datang, kembalinya Fatal Fury, Tango Gameworks mendapatkan kesempatan kedua dalam hidup… ini adalah keajaiban yang tidak bisa kita sebut sebagai keajaiban”kecil”, karena keadaannya tidak”kecil””dengan cara apapun. Ini (sesuai) merupakan kasus campur tangan ilahi. Apa yang terjadi di sini adalah sebuah keajaiban, titik:
Kami akan mendapatkan sekuel Okami itu. Dan Hideaki Kamiya yang membuatnya.
Ini telah menjadi impian lama banyak orang. Okami yang asli adalah karya cinta, sebuah proyek penuh gairah oleh studio Clover ternama milik CAPCOM—orang-orang yang juga menjadi favorit penggemar seperti Viewtiful Joe. Sial, Kamiya membuat namanya terkenal dari reputasi Joe, dan itu cukup sukses sebagai sebuah game untuk mendapatkan dua sekuel, sebuah spin-off, dan sebuah serial anime. Pertimbangkan Okami sebagai karya besar Clover: sebuah game petualangan besar di mana Anda bermain sebagai dewi Jepang Amaterasu, sumber segala kebaikan dan ibu bagi kita semua. (Catatan: Saya menangis saat menulisnya.) Versi Jepang yang bernuansa fantasi sedang mengalami kerusakan, terkikis oleh kekuatan kegelapan; Amaterasu turun sebagai serigala untuk memulihkan kehidupan di daratan dan harapan di hati manusia. Seperti kebanyakan anime di awal hingga pertengahan tahun 00-an, Okami hadir di waktu yang tepat untuk memikat penggemar dengan seni dan fantasi bergaya sumi-ee yang mengambil mitos dan cerita Jepang yang tak terhitung jumlahnya, dari legenda Momotaro. hingga kisah Putri Kaguya dan pemotong bambu. Inti dari identitas dan visual game ini adalah penggunaan kuas: Amaterasu mampu menggunakan Kuas Ilahi (baca: ekor serigala berbulu halusnya) untuk”melukis”simbol, menciptakan keajaiban di dunia: memotong cabang, memanggil badai api, atau— yang paling penting—menghidupkan kembali tanaman dan alam di sekitarnya. Oleh karena itu, teaser di atas menekankan kuas yang menghidupkan kembali satu-satunya bunga yang mekar.
Amaterasu memberi makan burung pipitImage via www.polygon.com
© Capcom
Meskipun Okami sangat disukai pada saat dirilis, sayangnya Okami diabaikan; ini adalah era penembak berbasis sampul abu-abu gunmetal, jadi Okami mengumpulkan debu di rak bersama Beyond Good and Evil. Itu akhirnya di-porting ke mana-mana, tetapi bahkan sekarang, itu adalah salah satu permainan yang harus Anda pahami. Tentu saja, dengan kegagalan Okami di pasar, Clover ditutup, dan bakatnya kemudian menghasilkan Platinum. Dan dengan kekayaan Platinum yang ternoda dengan cepat, banyak dari talenta tersebut telah bergabung dengan Kamiya dalam eksodusnya dari Platinum ke studio baru bernama—tunggu saja—”Clovers.”Jamak. Hei kawan, ada misi sampingan yang melibatkan semanggi raksasa di Okami; pujian kepada Kamiya karena mempertahankan permainan kata-kata tersebut setelah dua kali pergantian studio. Terlepas dari kegagalannya, Platinum tetap memastikan untuk menjaga Okami dalam DNA mereka—karenanya Bayonetta berubah menjadi macan kumbang yang meninggalkan bunga di belakangnya ketika dia berlari (itulah kesukaan Amaterasu).
Tentu saja, jarak dari CAPCOM juga menjadi alasannya. kami sudah lama tidak mendapatkan sekuel Okami—Clover yang membuat game tersebut, tetapi haknya dimiliki oleh CAPCOM. Dan dapat dimengerti bahwa CAPCOM tidak akan mengeluarkan uang untuk membuat sekuel dari game yang penjualannya buruk, tidak peduli seberapa bagus ratingnya. Namun di sinilah kita: Kamiya berhasil menghubungi mereka, Clovers ada, dan kami mendapatkan Okami baru.
Kamiya bahkan mengucapkan terima kasih yang sebesar-besarnya kepada semua orang yang membantu mewujudkan proyek ini. Saya dapat menjamin bahwa ini merupakan masalah besar bagi banyak orang; VTuber Silvervale bertema serigala sangat kecewa dengan pengungkapan tersebut (dia telah menjadi penganut Okami sejak Hari Pertama). Memang benar, kita tidak tahu apa-apa lagi tentang Okami 2 atau apa pun namanya—kita bahkan tidak tahu konsol apa yang akan digunakan untuk merilisnya. Jadi, tentu saja, tidak ada yang bisa dilakukan selain menunggu. Namun kami tentu bisa menghargai keajaiban yang terjadi pada saat itu.
Amaterasu melompat ke lilypadImage melalui okami.fandom.com
© Capcom
Dengan demikian, penciptaan Clovers berhasil mengajukan banyak pertanyaan tentang Platinum—dan tidak ada jawaban yang bagus. Dalam wawancara dengan Denfaminicogamer, Kamiya menjelaskan beberapa alasannya meninggalkan Platinum. Singkat cerita: visi kreatif mereka terhambat.
Dengan semua proyek Platinum yang menderita dan penekanan yang lebih besar pada proyek”layanan langsung”seperti Babylon’s Fall yang gagal, Kamiya (sendiri tidak pernah takut untuk mengungkapkan isi hatinya) merasa dia tidak mampu memproduksi game yang dengan bangga dia buat nama aktif. Setelah Kamiya meninggalkan Platinum, dia berencana untuk mandiri sepenuhnya seperti Yokō Tarō. Namun karena beberapa pengembang Platinum lainnya bersedia bergabung dengan Kamiya ke mana pun dia pergi, dia berbicara dengan CEO Clovers saat ini, Kento Koyama, dan mulai membentuk Clovers. Tujuannya sama yang tidak diragukan lagi mengarah pada lahirnya Clover dan Platinum asli: menghasilkan judul dengan visi kreatif yang kuat (walaupun kali ini lebih fokus pada proyek yang lebih kecil daripada proyek berukuran AAA). Hal ini tercermin dalam pernyataan misi studio; empat huruf”C”yang membentuk logo berbentuk semanggi untuk studio mewakili”Tantangan, Kreativitas, dan Keahlian”, dengan”C”keempat menjadi ide yang diputuskan sendiri oleh masing-masing pengembang. Bagi Koyama, itu adalah”kebersihan”, bagi Kamiya, itu adalah”rasa ingin tahu”. Intinya, yang ingin dihindari oleh”C”Clovers adalah”Modal”—seperti modal pihak ketiga. Seperti yang ditunjukkan oleh banyak orang lain, merajalelanya biaya yang dikeluarkan untuk membuat game AAA dalam jumlah besar berarti bergantung pada investasi luar—yang dapat menyebabkan proyek dikompromikan demi memastikan pembelanjaan pengguna yang berulang. Oleh karena itu, filosofi Clovers adalah meluncurkan game langsung ke studio untuk mengumpulkan dana berdasarkan proyek per proyek.
Jika ada, ini saat yang tepat untuk membeli salinan Okami; itu ada di hampir semua platform di luar sana dan hampir selalu dijual seharga $10. Saya biasanya tidak menekankan hal semacam ini, tetapi: mainkan versi Steam. Karena masalah hak, semua pelabuhan Okami saat ini tidak memiliki lagu”RESET”yang diputar di kreditnya. Dan Anda belum memainkan Okami sampai Anda mendengar”RESET”di akhir. Ini melengkapi semuanya, seperti’Fly Me To The Moon’dengan Neon Genesis Evangelion. Port Steam memiliki mod yang memperbaikinya; Saya berharap Kamiya dapat melumasi beberapa engsel untuk mengembalikan”RESET”ke port lain, tapi saya tidak menahan nafas. Namun, ia menghadapi proyek ini dengan segala kemegahan dan keadaan yang dikenalnya.
Waralaba Oldhead Lainnya Membuat Comeback Besar-besaran
Okami tidak bahkan satu-satunya kemunduran besar dari minggu lalu. Heck, itu bahkan bukan satu-satunya franchise yang dibangkitkan dari CAPCOM! Untuk sementara waktu, CAPCOM telah merilis siaran pers rutin yang menggarisbawahi keinginan mereka untuk menghidupkan kembali waralaba lama mereka… tapi sejujurnya, saya mulai kehilangan kepercayaan pada mereka. Tentu saja, pengembangan game membutuhkan waktu, tetapi Anda hanya dapat melakukan polling kepada penggemar untuk waralaba yang ingin Anda lihat dihidupkan kembali berkali-kali sebelum Anda mulai merasa seperti Charlie Brown yang direnggut darinya. CAPCOM bisa saja meninggalkannya di kebangkitan Okami dan meninggalkan kita semua dengan telur terlindung di wajah kita… tapi untuk berjaga-jaga, mereka mengungkapkan permainan lain sehingga kita tahu bahwa mereka serius.
Yang pertama adalah kemunduran lain dari set klasik CAPCOM dalam fantasi Jepang! Penggemar lama CAPCOM terkejut melihat trailer Onimusha baru minggu lalu. Seri Onimusha sempat mencapai masa kejayaannya pada era PS2; sebuah seri aksi yang berbeda dari Devil May Cry dalam gayanya yang tidak terlalu berlebihan demi suasana yang lebih”membumi”. Anda bermain sebagai samurai fiksi Samanosuke, seorang pejuang yang bertugas menyelamatkan Putri Yuki dari pasukan Nobunaga Oda yang dipenuhi oni (dirinya sendiri adalah iblis, berkat pengaruh Fortinbras yang jahat). Berbekal sarung tangan ajaib yang dapat menyerap jiwa oni yang terbunuh, Samanosuke menebas musuh yang tak terhitung jumlahnya di tiga game—yang ketiga bahkan menampilkan kemiripan aktor Jean Reno sebagai agen Jacques Blanc. Sayangnya, nasib seri Onimusha sepertinya terikat pada PS2; Onimusha: Dawn of Dreams tahun 2006 tidak banyak berpengaruh, dan serial ini tidak aktif sejak saat itu (tidak termasuk remaster tahun 2019 dari Onimusha pertama). Dengan Onimusha: Way of the Sword yang baru diumumkan, kita akan melihat game Onimusha baru pertama dalam dua puluh tahun. Mudah-mudahan masih bermain seperti game aksi dan bukan seperti Souls… Sementara itu, di siaran pers untuk Onimusha: Way of the Sword dan sekuel Okami, CAPCOM sekali lagi menyebutkan keinginannya untuk menghidupkan kembali beberapa IP lamanya. Tuhan tolong aku… Sepertinya aku memercayai mereka kali ini…
Sega juga mengejutkan kami dengan pengumuman mereka sendiri. Bulan lalu, kami meliput konfirmasi langsung dari Sega bahwa mereka sedang mengerjakan Virtua Fighter baru. Virtua Fighter menjadi yang terdepan dalam game pertarungan 3D (dan juga tidak melihat entri baru dalam hampir 20 tahun), hal ini tentu saja patut dirayakan. Dan kemeriahannya semakin meriah setelah teasernya dirilis. Virtua Fighter tidak hanya masih mendalami realisme dan landasannya, tetapi juga menghadirkan banyak darah baru: alih-alih Sega AM Research & Development No. 2 (yang mengerjakan sebagian besar judul lama), Ryu Ga Gotoku Studios adalah membuat game baru ini—seperti dalam”orang-orang yang membuat game Like A Dragon”. Ini cukup pas; seri Like A Dragon memiliki sistem pertarungan yang cukup mendalam, dan lebih dari beberapa judul lama Sega AM-2 telah dapat dimainkan di game Like A Dragon lama. Kami yakin bahwa orang-orang Ryu Ga Gotoku akan bekerja keras untuk membuat Virtua Fighter baru layak mendapatkan warisannya. Intip juga logo baru Virtua Fighter. Saya rindu yang lama, tapi kalau dipikir-pikir, saya akhirnya menyadari setelah bertahun-tahun bahwa logo lama memiliki huruf”F”di”Fighter”yang terbalik; yang baru akhirnya memperbaikinya. Lainnya menyusul.
Kemunduran terakhir yang akan kita diskusikan adalah untuk Ninja Gaiden! Koei Tecmo dan Tim Ninja sudah lama tidak berbuat banyak dengan Ninja Gaiden; kebangkitan Ninja Gaiden di Xbox (diawasi dan dibayangi oleh Tomonobu Itakagi yang kontroversial) memberikan kehidupan baru ke dalam ninja Ryu Hayabusa dan bahkan mengikatnya ke dalam game Dead or Alive, untuk… beberapa alasan. Tapi setelah Itagaki tersingkir dari Tim Ninja, seri Ninja Gaiden agak gagal. Koei Tecmo mencoba Yaiba: Ninja Gaiden pada tahun 2014, tetapi tidak berhasil. Jadi sepertinya itu adalah petualangan terkenal membunuh iblis Ryu Hayabusa. Sampai sekarang! Dotemu, benteng gameplay piksel jadul, telah memutuskan untuk mencoba (heheheh) menghidupkan kembali seri ini. Dan mereka bekerja sama dengan studio luar biasa untuk itu: The Game Kitchen! Anda mungkin ingat The Game Kitchen dari serial Blasphemous mereka yang brilian, Metroidvania yang mengerikan dan sulit berlatar di negeri fiksi Cvstodias di Eropa, penuh dengan seni klasik yang terinspirasi Spanyol-Katolik dan banyak sekali darah kental. Sebagian besar orang mengira The Game Kitchen akan mengambil alih Castlevania, namun sebaliknya, mereka memberi kita segerombolan setan untuk dibantai dengan Ninja Gaiden: Ragebound. Mereka juga memberi kita protagonis baru: Kenji Mozu, seorang ninja dari desa Hayabusa yang telah berlatih di bawah bimbingan Ryu Hayabusa yang legendaris.
Ninja Gaiden: Ragebound mendengarkan kembali akar 2D Ninja Gaiden (seperti trilogi NES lama ). Aspek gimnya seru dan intens, dengan segala jenis serangan gagah, serangan melompat, dan serangan balik yang memungkinkan Anda melakukan hal-hal liar seperti menebas musuh, melakukan pukulan ke arah musuh lain, lalu memantul dari senjata yang dilempar musuh untuk membunuh musuh itu—semuanya dalam satu gerakan. Itu pasti membuat jari-jariku gatal seperti halnya Mega Man Zero. Jangan tanya saya apakah saya memiliki ketangkasan jari untuk melakukan aktivitas ninja terus-menerus seperti itu (saya memerlukan sedikit latihan untuk mendapatkan peringkat A di Mega Man Zero), tapi sial jika permainannya tidak terlihat. keren. Dan jangan khawatir: semua adegan berdarah 2D yang Anda harapkan dari The Game Kitchen masih ada, hanya saja dengan sedikit agama Katolik. Juga, intip seni baru untuk game ini; David Liu (yang karya seninya mungkin Anda kenali dari Metal Slug Tactics dan Double Dragon Gaiden: Rise of the Dragons) juga ditunjuk untuk menangani seni sampul yang benar-benar menyebalkan itu. Pilihan bagus! Ninja Gaiden: Ragebound kemungkinan akan sama sulitnya dengan pendahulunya 2D, tapi persetan, saya di sini untuk melihat sprite 2D yang cantik itu. Nantikan di Steam, Nintendo Switch, PlayStation, dan Xbox pada Musim Panas 2025 ini. Jika Anda perlu uji rasa (walaupun jauh lebih lambat dan murung), saya sarankan Anda mencoba The Game Kitchen’s Blasphemous. Akankah membantu jika saya menunjukkan bahwa ia memiliki DLC Bernoda Darah: Ritual Malam Ini…?
Hei, jadi ingatlah hal konyol itu Singkatan yang terinspirasi Pac-Man dari antologi Secret Levels itu? Yah, sama seperti Secret Levels yang merupakan sekumpulan iklan siluman untuk game yang akan datang, Pac-Man yang singkat itu membayangkan kembali Pac-Man sebagai alien yang hilang yang mencoba bertahan hidup di labirin bawah tanah yang gelap (disamakan dengan Pac-Man). Versi manusia dari Bomberman: Act Zero) yang membawa bencana memang merupakan teaser untuk game sebenarnya yang akan dirilis di masa depan. Anda bermain sebagai Pendekar Pedang No. 8, alien yang terjebak di planet aneh. Bola robotik yang tampak familier bernama”Puck”membangunkan Anda dan memandu Anda lebih dalam ke labirin bawah tanah yang gelap, tempat No. 8 harus merangkul kegelapan batinnya dan memakan musuh-musuhnya untuk bertahan hidup. Dia melakukan ini dengan bergabung dengan Puck dan menjadi rahang bulat raksasa yang melahap musuh-musuhnya. Oh, dan sering kali, Nomor 8 mundur ke bentuk kecil Puck dan memakan pelet kuning kecil sementara suara klasik Pac-Man dimainkan. Bodoh? Tentu. Membuat penasaran? Tentu saja.
Saya hanya bisa membayangkan lidah orang-orang di Bandai-Namco tertanam kuat di pipi mereka dengan ide ini, tapi saya juga agak terbuka dengan ide tersebut. Ini membantu bahwa Shadow Labyrinth bermain-main dengan properti kuno Namco lainnya; salah satu klip di trailer memperlihatkan No. 8 meledakkan monster bulat berwarna merah dengan mata besar. Monster itu bukan hanya merupakan desain ulang yang keren dari Pookas dari Dig-Dug, mereka bahkan menggunakan efek suara Dig-Dug klasik untuk benar-benar memalunya. (Pemain yang lebih tua akan ingat bahwa memompa monster penuh udara hingga mereka muncul adalah hal yang dapat Anda lakukan di Dig-Dug.) Dan itu bukan hanya Dig-Dug mendapatkan referensi; cendekiawan Bandai Namco bermata elang di Internet telah menunjukkan banyak sekali referensi—dari segala hal— Xevious dalam episode Shadow Labyrinth dari Secret Levels. Beberapa tulisan di episode tersebut, jika dibandingkan dengan sandi sebenarnya dari game Xevious lama, merujuk pada”GAMP”, penjahat dari Xevious. Protagonis dari trailer Secret Levels juga terlihat mengenakan jubah bermerek United Galaxy Space Force, sedangkan Xevious tidak secara resmi menjadi bagian dari timeline game UGSF dalam sejarah Namco, rencananya akan dimasukkan melalui game yang dibatalkan berjudul New Space Memaksa. Sebagai catatan, game lain yang terikat dengan USGF antara lain Ridge Racer dan Ace Combat (melalui Ace Combat 3: Electrosphere).
Saya sudah membahasnya awal tahun ini, tetapi gamer di Jepang sangat-sangat menyukai Xevious. Ini adalah permainan penting dan tonggak sejarah permainan di Jepang. Penembak vertikal yang tak terhitung jumlahnya seperti 1942 dan TwinBee berasal dari pengaruh Xevious. Membayangkan kembali Pac-Man yang mengikat dirinya ke dalam pengetahuan lama Xevious sebenarnya sangat berani dan juga sangat terhormat. Belum lagi seberapa cocoknya; sama seperti Shadow Labyrinth menggunakan klon dari Swordsmen yang dibintanginya sebagai titik plot, pengetahuan Xevious berasal dari GAMP yang menjadi pelindung klon manusia. Dan Bandai Namco memiliki representasi kanonik untuk alien Xevi yang hidup di planet eponymous Xevious:
Kuning. Orbs.
Game ini akan memiliki beberapa referensi aneh ke Mappy, aku bersumpah… Shadow Labyrinth belum memiliki tanggal rilis. Kami akan terus mengabari Anda.
Nihon Falcom Mengonfirmasi Pembuatan Ulang Trails in the Sky Untuk Rilis di Amerika; Pendiri Meninggal Dunia
Kami membahas pembuatan ulang Trails in the Sky yang diumumkan beberapa bulan lalu. Pembuatan ulang tersebut, khususnya, dipromosikan di Nintendo Direct Jepang tetapi dihilangkan dari Nintendo Direct Amerika. Ini bukan hal yang aneh untuk Nintendo Direct, tapi ini tidak biasa karena game tersebut dikonfirmasi untuk rilis di Amerika setelah kejadian tersebut. Nah, sekarang kami memiliki pengungkapan yang lebih resmi untuk hal tersebut; itu menggunakan trailer Jepang, tetapi mengonfirmasi tanggal rilis untuk Amerika Serikat: Trails in the Sky Bab 1 dirilis pada Musim Gugur 2025 ini untuk PS5, Steam, dan Nintendo Switch. Apakah ada kemungkinan akan dirilis pada penerus Switch…? Siapa yang tahu? Kemungkinan besar akan dirilis pada saat itu, tapi saya tidak bisa menilai waktu dengan baik dalam hal ini.
Sesuai dengan judulnya, Trails in the Sky 1st Chapter adalah remake awal dari The original Legenda Pahlawan: Jejak di Langit. Ini adalah seri RPG panjang yang dimulai beberapa tahun lalu dengan karakter dan tulisan yang disukai, tetapi saya juga hanya memiliki sedikit pengalaman dengan waralaba Nihon Falcom mana pun. Sial, saya bahkan belum pernah memainkan permainan Ys (sebanyak mungkin saya mencoba membicarakannya). Itu dia beberapa RPG terbaik yang bisa kamu mainkan dan bukan buatan Atlus atau Square Enix. Anda dapat memainkan Trails in the Sky yang asli di Steam, kemungkinan besar Anda akan bersenang-senang.
Yang lebih menyedihkan, Nihon Falcom mengumumkan awal pekan ini bahwa pendiri mereka, Masayuki Kato, telah meninggal dunia di usia 78 tahun.
Kemarin, Nihon Falcom mengumumkan berita meninggalnya pendiri dan ketua Masayuki Kato.
Kontribusinya terhadap industri game tidak bisa dianggap remeh, dan kami sangat sedih atas berita kematiannya.
Kami turut berduka cita kepada keluarga, teman, dan staf Nihon… https://t.co/J5EpVmOdqk
— NISAmerica (@NISAmerica) 17 Desember 2024
Kato mendirikan Nihon Falcom pada tahun 1981. Sudah lama Saat ini, mereka fokus pada pengembangan game PC di Jepang. Judul orisinal mereka seperti Ys, Dragonslayer, dan Panorama Toh, tidak hanya mempopulerkan PC sebagai platform game di Jepang tetapi juga mempopulerkan action RPG. Game mereka memiliki warisan yang berharga, dengan banyak waralaba mereka yang terpecah menjadi seri yang dibuat khusus—silsilah keluarga rumit yang melibatkan Dragonslayer, Sorcerian, Xanadu, Faxanadu dan Tokyo Xanadu.
Permainan Nihon Falcom tidak hanya sangat berpengaruh pada pasar Jepang dan tempat lahirnya banyak talenta. Komposer game terkenal Yuzo Koshiro termasuk di antara mereka; Koshiro menyampaikan belasungkawa kepada mendiang Kato, berterima kasih kepadanya karena”orang pertama yang mengenali bakat[nya] sebagai komposer.”Koshiro sendiri kemudian menjadi salah satu komposer paling berprestasi di industri game Jepang, dengan resume yang mencakup karya klasik seperti Actraiser, Streets of Rage, dan seri Etrian Odyssey. Dia memulai kariernya sebagai pemuda berwajah segar berusia 18 tahun yang bekerja dengan Nihon Falcom untuk memproduksi musik untuk sekuel Xanadu.
Pada usia 18, saya membawa kaset berisi 10 lagu ke Falcom— kenangan yang jelas sejak saya melamar pekerjaan di sana. Kato-san mendengarkannya dan, begitu saja, bertanya,’Bisakah kami menggunakan lagu Anda untuk sekuel Xanadu?’Saya kagum, karena Xanadu adalah yang paling populer dan terlaris…
— 古代祐三 Yuzo Koshiro (@yuzokoshiro) 17 Desember, 2024
Kato telah mengundurkan diri dari jabatannya sebagai pengawas Nihon Falcom pada tahun 2007, namun warisannya tetap bertahan dan sama pentingnya bagi pertumbuhan dan perkembangan industri game Jepang seperti halnya Square Enix atau Bandai Namco. Kerugiannya merupakan kerugian besar bagi industri ini. Sayang sekali dia tidak akan bersama kita saat kita menikmati Trails in the Sky Bab 1.
Mari kita akhiri dengan beberapa informasi singkat
Berbicara tentang Nihon Falcom, kami mendapat konfirmasi bahwa Ys X: Nordics akan menerima rilis ulang terbaru di Jepang. Berjudul Ys X: Proud Nordics, ini akan menampilkan elemen cerita baru dan area baru. Sejauh ini, yang kami miliki hanyalah tanggal rilisnya: sekitar tahun 2025. Shadow the Hedgehog telah bergabung dengan Sonic Dream Team! Jika Anda memilikinya di AppleArcade, cobalah. Stellar Blade telah menerima DLC musiman yang lucu dalam bentuk minigame baru dan beberapa pakaian bertema Natal. Ada juga pembaruan baru yang memungkinkan Anda mengganti DLC Natal serta DLC NieR: Automata, sesuai preferensi permainan Anda. Sesuai dengan Streaming langsung Tales Of… 30th Anniversary Bandai Namco awal pekan ini, Bandai Namco berjanji mereka akan merilis game Tales Of… remaster dengan kecepatan yang”cukup konsisten”. Sementara itu, Tales of Graces f Remastered rilis di PS4, PS5, Xbox Series X|S, Xbox One, Switch, dan Steam pada 17 Januari 2025. Belum ada tanggal rilis lain yang ditawarkan.
Sebenarnya itu cukup untuk… tahun ini. Saya sangat buruk dalam memperhatikan hari libur; Saya cenderung sangat berjongkok ketika mengerjakan kolom ini. Ini akan menjadi kolom terakhir kami untuk tahun 2024; kami akan beristirahat minggu depan untuk merayakan Natal (dan juga Día de los Inocentes, bagi siapa saja yang mencatat liburan Puerto Rico). Kolom kami berikutnya akan muncul setelah Tahun Baru; kita akan merayakan ulang tahun Arcueid lain kali (dia bayi Natal!). Saya selalu menyebalkan ketika berbicara dengan kalian, tapi saya selalu bersungguh-sungguh: terima kasih telah bergabung dengan saya untuk kolom tahun ini. Kita telah mengalami… yah, bukan”naik turun”melainkan serangkaian”naik”yang semakin meningkat, mengingat saya kembali setelah kecelakaan tahun lalu dan belum berhenti sejak itu. Aku berterimakasih kepada semua pembacaku yang sudah sabar menantikan kepulanganku dan terus menantikan kolom-kolomku. Saya senang sekali bisa membantu Anda semua menelepon di akhir pekan dengan kolom-kolom ini, dan saya juga semakin senang membantu Anda semua membangun semangat untuk game baru—atau melihat Anda menemukan game klasik lama yang mungkin Anda abaikan. Demikian pula, saya telah belajar banyak dari Anda, dan saya menghargai wawasan yang Anda bagikan kepada saya. Saya harap Anda semua dapat menikmati liburan yang hangat dan bahagia, menikmati cinta dan kasih sayang dari orang-orang terdekat Anda, dan berbagi niat baik secara bebas terhadap teman-teman dan orang asing. Selain kolom, ada banyak kesulitan di tahun 2024, tapi kita semua memiliki satu sama lain; Saya menantikan untuk berbagi tahun 2025 dengan Anda semua. Bersikaplah baik satu sama lain, sampai jumpa di… empat belas, saya kira?
Minggu ini dalam permainan! ditulis dari Idyllic Portland oleh Jean-Karlo Lemus. Ketika tidak berkolaborasi dengan Anime News Network, Jean-Karlo dapat ditemukan bermain JRPG, makan popcorn, menonton V-tubers, dan Tokusatsu. Anda dapat mengikutinya di @ventcard.bsky.social .
