Selamat datang kembali, teman-teman! Karena saya kurang sibuk, saya mengumpulkan beberapa teman Discord dan akan segera memulai kampanye Mage: The Ascension bersama mereka! Saya sangat menyukai Mage; memang sistemnya berantakan, tapi ini adalah permainan meja pertama yang benar-benar saya mainkan, dan aturan bentuknya yang unik serta pengaturannya yang menarik telah memikat imajinasi saya sejak saat itu. Tiga teman yang saya kumpulkan sebagai pemain bersemangat untuk mulai bermain akhir bulan ini; Saya telah memberi mereka permainan funky melalui World of Darkness yang berlatar di Puerto Rico yang saya harap mereka akan menikmatinya. Jika kamu khawatir hal ini akan memakan waktuku di Xenoblade… hai kawan, aku sudah mengerjakan Panduan Pratinjau Manga, aku sudah tidak bermain video game!

Karya Catfish

Mari Bicara Sedikit Tentang Astro Bot

Hei, jadi Astro Bot keluar dan ini adalah game yang fenomenal, ya? Tanpa catatan, tanpa cerita sedih—mari luangkan waktu sejenak untuk memberikan bunga kepada Tim ASOBI. Mereka berangkat untuk membuat game seru dan menawan yang dibintangi oleh robot imut yang bermain-main melalui beberapa tahapan yang sarat dengan kecintaan terhadap sejarah game Sony dan banyak karakter yang telah membantu membangun warisan game Sony, baik itu game klasik pihak pertama seperti The Last of Us atau God of War atau bahkan hal-hal pihak ketiga di masa lalu seperti Raziel yang menakutkan dari Legacy of Kain: Soul Reaver. Judul-judul The Legacy of Kain bukanlah judul pertama yang saya pilih untuk merayakan sejarah merek PlayStation—tetapi merupakan pilihan yang baik dan pilihan yang sangat disambut baik, dalam buku saya. Mereka dan banyak game klasik pihak ketiga lainnya seperti Castlevania: Symphony of the Night dan Tomb Raider membantu mengukir ceruk unik Sony untuk audiens pemain yang lebih tua dan tema yang lebih dewasa. Tapi aku terlalu terburu-buru; ada banyak perasaan rumit tentang Astro Bot dan ada banyak wacana yang terjadi tentang judulnya, dan saya ingin merenungkan beberapa di antaranya.

© Tim ASOBI

Kesuksesan Astro Bot terjadi tepat setelah kegagalan besar Concord (permainan ditutup hanya dalam dua minggu, setelah delapan tahun pengembangan). Concord juga memiliki banyak wacana yang tidak masuk akal seputar hal itu, dan saya pikir penting untuk diingat bahwa hal-hal yang menyebabkan kegagalan Concord sebenarnya tidak ada hubungannya dengan kesuksesan Astro Bot. Banyak landasan untuk Concord sudah diletakkan jauh sebelum Sony membeli Firewalk Studio, dan banyak keputusan yang menyebabkan kegagalannya kemungkinan besar lebih berkaitan dengan para eksekutif yang tidak dapat dihubungi yang mencoba untuk mendapatkan uang dari Fortnite secara langsung. model layanan daripada apa pun yang ingin ditonjolkan oleh tipe reaksioner. Itu, dan permainan layanan langsung sudah menjadi pasar yang ramai; Kegagalan Concord tidak berbeda dengan banyak calon pembunuh World of Warcraft di masa lalu.

© Tim ASOBI

Saya rasa hal ini tidak eksklusif karena Astro Bot menonjol karena hanya menjadi platformer yang dibuat dengan baik, pikiran; Sony kekurangan pengalaman pemain tunggal seperti itu, terutama pengalaman yang memberikan jangkauan penonton yang begitu luas. Dan hal ini mengarah pada faktor kesuksesan lainnya: ini adalah eksklusif untuk PlayStation 5. Bukan eksklusif berjangka waktu atau semacamnya: jika Anda ingin memainkan Astro Bot, Anda memerlukan PS5. Tidak ada pertanyaan. Masalah utama yang dimiliki konsol Xbox Series dan PS5 adalah tidak adanya proposisi nilai: mengapa harus membeli konsol yang mahal jika ada judul yang layak untuk didapatkan di PC dalam waktu dekat? Tunggu saja, kan? Banyak pemain yang telah menanamkan keinginannya untuk memainkan game mereka di platform apa pun setelah mereka membeli judulnya, tetapi selama sebuah perusahaan mengeluarkan konsol, perusahaan harus memastikan ada sesuatu yang berharga di dalamnya. dia. Hal tersebut, dan meskipun orang-orang melontarkan lelucon buruk tentang”superioritas”orang-orang yang bermain di PC, kita masih belum berada pada titik di mana game PC dapat diakses oleh masyarakat mainstream seperti hanya membeli konsol dan kemungkinan besar akan menang. tidak akan pernah terjadi.

© Nintendo

Hal lain tentang Astro Bot yang diperhatikan orang adalah bahwa ini adalah permainan yang sangat ketat, berdurasi sekitar 16 jam. Jadi, platformer berdurasi 16 jam dengan desain menawan dan tingkat kesenangan telah memenangkan hati Sony dan kemungkinan akan memberikan lebih banyak manfaat bagi Sony dibandingkan sejumlah grafis beranggaran besar-begitu-canggih-Anda-dapat-melihat-molekulnya-yang-mendandani-floaties-di-mata-Joel-Miller sudah lama ada. Anda tahu, seperti yang dilakukan Nintendo sejak Wii. Anehnya, bahkan banyak penggemar Nintendo yang menunjukkan perhatian dan apresiasi yang besar terhadap Astro Bot (yang seharusnya menjadi hal yang menarik), namun saya tidak menyalahkan penggemar Nintendo karena menjadi sedikit angkuh ketika mereka berkata,”Sudah kubilang. kamu juga begitu!”bahwa proyek-proyek kecil yang mengutamakan daya tarik dibandingkan teknologi bisa jauh lebih efektif daripada sekadar memukul orang dengan palu AAA—terutama di zaman sekarang ini, di mana biaya pengembangan sangat melambung dan teknologi yang rumit. Dan bahkan harus saya akui, agak membuat frustrasi karena Astro Toy perlu membuat banyak orang menyadari hal itu ketika Nintendo telah meluncurkan game-game semacam ini di Switch sejak 2017; Super Mario Odyssey, Super Mario Bros. Wonder, Kirby dan the Forgotten Land… permainan-permainan ini tidak pernah berhenti menyenangkan (terutama jika dibuat dengan hati-hati, seperti Astro Bot), tetapi Sony jelas-jelas membawa dirinya sendiri seolah-olah itu terlalu bagus untuk membuat platformer lain, dan sikap seperti itu hanya akan merugikan Sony dalam jangka panjang—bukan hanya karena perpustakaannya saat ini tidak memiliki variasi seperti yang dimiliki Nintendo, namun juga karena Sony telah membiarkan banyak maskot utamanya lolos begitu saja. Orang-orang berhak melontarkan kebencian kepada CEO Sony, Hiroki Totoki, atas komentarnya tentang kurangnya IP asli Sony (siapa yang menutup studio Sony Jepang, Totoki?!), tapi—dan saya mengatakan ini sepenuhnya menyadari pandangan negatif kolom ini dalam hal merger dan akuisisi yang ganas—Sony telah membiarkan banyak kesuksesan besar mereka luput dari perhatian mereka. PS1 menghasilkan banyak sekali terobosan awal berkat Spyro the Dragon dan Crash Bandicoot, dan orang-orang itu dijual ke Microsoft. Dan kita semua tahu bagaimana hal itu berhasil bagi Spyro dan Crash yang malang. Nasib yang menyedihkan adalah Sony, yang mampu memanfaatkan pemahaman mereka tentang industri musik ke dalam permainan mereka (mengarah ke gaya klasik yang disukai seperti Vib Ribbon dan Parappa the Rapper), berada dalam kondisi seperti itu.

© Sony

Sesuatu seperti Astro Bot seharusnya menjadi peringatan bagi penggemar Nintendo, menurut saya—bukan karena”Nintendo memiliki persaingan”atau hal bodoh seperti itu. Saya pikir sangat mungkin untuk menikmati kedua produk Nintendo dan tetap bersemangat untuk bermain game di konsol yang bukan milik Anda. Heck, sutradara Super Smash Bros. Masahiro Sakurai menyukai game ini. Sebaliknya, ini seharusnya menjadi contoh nyata bagaimana sebuah perusahaan benar-benar tidak peduli dengan kekayaan intelektualnya. Jika Anda tidak memainkan F-Zero 99, itu terserah Anda. Jika Anda menginginkan lebih banyak Legend of Dragoon, sayang sekali—bahkan Tim ASOBI tidak memasukkannya ke dalam Astro Bot. Namun sebaliknya, Astro Bot juga harus menjadi peringatan bagi Sony. Saya mengerti mengapa tidak ada lagi Astro Bot di luar sana—Anda tidak bisa begitu saja merekayasa pesona kalibernya dengan uang sepeser pun. Dan pemirsa game telah berkembang sedemikian rupa sehingga sulit untuk menentukan masa depan konsol Anda di belakang platformer ketika orang-orang menginginkan Call of Duty mereka. Terlepas dari itu, ini adalah perjalanan yang menyenangkan melalui katalog belakang Sony, dan hal ini juga membuat orang-orang sangat lapar akan kembalinya properti lama Sony. Orang-orang menginginkan lebih banyak Ape Escape! Orang-orang menginginkan Sly Cooper yang baru! Kami berhak mendapatkan Jumping Flash baru! dan Parappa sang Rapper. Dan belum terlambat untuk menindaklanjutinya. Banyak hal tentang game yang benar-benar buruk… tetapi ada banyak hal baik dalam game yang masih disukai banyak orang.

Artinya: Sony, terima kasih atas penerjemahnya. Berbuat lebih baik, kawan.

Hei, Mari Kita Lihat Apa Berita PS5 Pro Ini Semua TentangOH TUHAN TIDAK

Sialan, Sony, kami dulu bersenang-senang!

Jadi, semua yang saya tulis di sana tentang:Astro Bot ditulis secara harfiah pada malam sebelum pengumuman untuk PS5 Pro ditayangkan. Dan… ya Tuhan. Ya Tuhan, apakah ini semacam whiplash. Sony tampaknya putus asa untuk mengambil niat baik apa pun yang telah ditimbulkannya kepada orang-orang dan membuangnya dari jendela. Lihat, Sony mengungkapkan PS5 Pro… dan ini tentang tampilan arogansi salah tempat terbesar yang pernah saya lihat selama bertahun-tahun. Banyak orang dengan cepat menyamakan ini dengan acara E3 tahun 2006 yang membawa bencana dari Sony, dan perbandingannya sangat tepat.

Biar saya bersikap adil terhadap Sony di sini. Saya suka Mark Cerny! Sangat jelas bahwa dia adalah orang yang tertarik dengan teknologi, dan meskipun saya pernah membahasnya di masa lalu tentang kegembiraannya terhadap pemrosesan komputasi”teraflops”PS5 (jauh sebelum saya sampai ke kolom ini), sangat jelas bahwa dia memiliki banyak cinta dan harapan terhadap arsitektur teknologi PS5. Dia bukan Satoru Iwata yang sebenarnya; Iwata selalu ingin teknologinya memberikan kesenangan, bukan hanya untuk kepentingannya sendiri. Tapi sulit untuk membenci Cerny, dan sejujurnya saya merasa sangat kasihan padanya saat ini karena orang-orang tidak berbagi kegembiraannya dengan PS5 Pro. Cerny mengadakan streaming sepuluh menit pada hari Selasa tanggal 10 yang lalu, merinci kehebatan PS5 Pro dan bagaimana hal itu dapat meningkatkan model dasar PS5. Sekarang, untuk lebih jelasnya: PS5 adalah sebuah teknologi yang menakjubkan, tetapi ini bukanlah contoh terbaik dari teknologinya sendiri karena hanya sedikit game yang benar-benar memanfaatkannya (apalagi karena hanya ada sedikit game eksklusif PS5). ). Ini adalah masalah besar pada keseluruhan streaming: Cerny menunjukkan peningkatan yang dilakukan PS5 Pro pada kinerja game PS5, tetapi peningkatannya tidak hanya minimal (Anda perlu melihatnya dengan kaca pembesar untuk melihatnya pada saat itu juga) gameplay sebenarnya), semua game yang digunakan sebagai contoh adalah judul lama (seperti Horizon Forbidden West), menampilkan cutscene dan bukan gameplay aktif, atau berjalan pada kecepatan asli 30 frame per detik. Jika ada game yang dirancang khusus dengan perangkat keras PS5 Pro, kami belum melihatnya. Arsitektur PS5 terasa sangat sia-sia. Maksud saya, kesuksesan terbesar yang kami terima sejauh ini adalah Astro Bot—sebuah game yang sangat menyenangkan, tentu saja, tapi bukan game yang membutuhkan 120 frame per detik. Dan itu menjadi masalah besar ketika Cerny mengatakan hal-hal seperti merancang PS5 Pro untuk memenuhi keinginan pengembang akan “kinerja grafis yang lebih baik”, bahwa “impian para pengembang lebih besar daripada yang dapat didukung pada 60 fps”. Ini tahun 2024, dan judul-judul saat ini masih kesulitan mencapai framerate 60 fps yang konstan dan konsisten. Tentu akan lebih mudah melakukan hal itu jika kita tidak mencoba membebankan prosesor dengan ray tracing dan merender pori-pori kulit dan folikel rambut! Yang lebih menyedihkan lagi ketika Cerny mengilustrasikan bahwa ketika dihadapkan dengan opsi PS5 untuk menjalankan game baik dalam mode Fidelity yang mengutamakan detail atau mode Performance yang mengutamakan framerate, 75% dari semua pemain lebih memilih mode Performance. Jadi Sony bahkan memiliki angka-angka yang mendukung bahwa perlombaan untuk mendapatkan detail yang tidak masuk akal bukanlah hal yang diinginkan oleh audiens mereka.

© Sony

Jadi, untuk menguraikannya beberapa: tiga PS5 Pro peningkatan utama (dijuluki”tiga besar”oleh Cerny) adalah GPU lebih besar yang menawarkan kecepatan rendering hingga 45% lebih cepat, kemampuan penelusuran sinar tingkat lanjut, dan Resolusi Super Spektral PlayStation; sistem peningkatan berbahan bakar AI yang membantu kecepatan rendering. Sepengetahuan kami, yang terakhir ini tidak dipicu oleh sumber gambar yang tergores (hanya menggunakan data visual yang sedang dirender saat ini), namun bagi saya kedengarannya seperti”Pemrosesan Ledakan”—dan mungkin juga seperti itu. ya, karena perbaikannya sangat minim. Tentu saja, pemandangan keramaian terlihat lebih tajam saat Anda memperbesarnya! Saya yakin hal itu akan terlihat jelas saat berikutnya saya memainkan Legend of Dragoon di PS5 Pro dengan hidung menghadap layar TV. Seperti yang dengan cepat ditunjukkan oleh banyak orang, yang terpenting bukanlah kita mendapatkan hasil yang semakin berkurang untuk peningkatan grafis melalui teknologi—kita telah mencapai titik tersebut sejak lama sekali (bisa dibilang dengan PS4/Xbone).

© Sony

Mari kita lepas plesternya: Sony meminta $700 untuk PS5 Pro. $700 untuk peningkatan yang sangat kecil. PS5 tidak memiliki satu game pun yang melampaui kemampuan konsol tersebut, Sony membuat sesuatu yang menawarkan sedikit perbaikan… dan mereka mengenakan biaya yang lebih besar untuk itu. Dan ingat: bahkan orang yang menginginkan PS5 vanilla masih mengalami kesulitan saat mencoba mendapatkannya. Ingat juga: pemutakhiran ini tidak disertai dengan drive media fisik apa pun: Anda harus membelinya secara terpisah. Itu bahkan tidak termasuk pendirian terkutuk yang diperlukan untuk menjaga benda ini tetap tegak. Itu juga dijual terpisah. Jadi ketika Anda benar-benar mulai menggunakan taktik kuningan, Anda membayar USD 810 untuk pemberat kertas putih raksasa, ditambah dudukannya, ditambah drive media fisik, dan semua teraflop yang ada di dalamnya. Ini di luar keberanian, ini adalah kegilaan.

Saya telah menyebutkan di atas bahwa PC tidak akan menjadi pilihan umum bagi banyak orang, dan saya mendukungnya. Orang-orang mungkin bertanya-tanya tentang betapa”mudahnya”membuat PC Anda sendiri (setelah membuat dua PC: hahaha, tidak) atau betapa murahnya untuk melakukannya (setelah mengalami kekurangan superkonduktor di mana bahkan anggaran GPU yang saya gunakan di komputer lama PC mencapai harga yang melambung, itulah gunanya PS5 Pro: hahaha, tidak). Banyak orang yang berpendapat bahwa PC yang sudah dirakit akan lebih nyaman digunakan—ingat, rata-rata Tom, Dick, atau Larry tidak ada di pasar untuk membaca disertasi sepanjang satu mil tentang model yang bagus, mereka ingin mempelajarinya Walmart dan keluarlah dengan sesuatu yang dapat menjalankan Call of Duty. Kami yang membaca This Week in Games atau bahkan mengikuti berita game secara umum, yang terguncang dengan harga PS5, adalah audiens yang sangat berbeda dari orang-orang biasa yang baru saja memainkan Madden. Bagi banyak orang, memiliki akun Steam saja sudah merupakan langkah”hardcore”. Saya bahkan tidak yakin Steam Deck akan menandai jalur yang tepat untuk industri ini. Namun hal ini menunjukkan bahwa banyak orang yang sadar akan game mengklaim bahwa”Anda sebaiknya membuat PC saja”atau”Anda sebaiknya membeli Steam Deck”karena proposisi nilai pada PS5 Pro sangat buruk. Dan sebagai catatan… Saya setuju dengan mereka.

Jangan tanya saya dari podcast Castle Superbeast mana, tapi Pat Boivin pasti membantu saya mengubah cara saya memandangnya dengan menunjukkan bahwa tujuannya tujuan sebuah perusahaan bukan untuk menghasilkan uang tetapi untuk menghasilkan nilai. Sebuah perusahaan menjual nilai Anda dengan harga tertentu; Nilai tersebut bisa bersifat sosial, emosional, praktis, atau apa pun, namun pada akhirnya apakah nilai tersebut bernilai atau tidak, tergantung pada konsumen yang mendaftar. Setelan jas yang bagus memiliki nilai karena tidak hanya memuaskan saat dipakai namun juga membantu menonjolkan citra pemakainya. Cuisinart memiliki nilai karena membantu menyiapkan makanan. Sebuah boneka memiliki nilai karena ketika Anda sendirian di ranjang rumah sakit pada malam hari, ada baiknya jika ada boneka aligator besar di perut Anda sehingga Anda tidak merasa sendirian (sehingga Anda dapat meletakkan ponsel Anda di hidungnya saat Anda ingin menonton. hal-hal). Ini adalah masalah besar yang dihadapi Microsoft dan Sony dengan konsol mereka: sepertinya tidak memberikan nilai. Apa pun yang layak didapatkan untuk Xbox dapat dimainkan dengan baik di PC (dan PC bahkan memiliki layanan GamePass sendiri). Apa pun yang ditawarkan Sony di PS5 terhambat oleh sulitnya mendapatkan PS5, ditambah pengetahuan bahwa PS5 mungkin akan dirilis di PC nanti. Ini bukanlah sesuatu yang dapat diperbaiki dengan konsol baru, ini harus diperbaiki dengan perubahan penuh dalam arah rencana bisnis Anda—dan tentu saja bukan itu masalahnya. Heck, tahun lalu ketika kami membahas proposisi nilai PS5 Slim, kami mencatat bahwa itu benar-benar kejahatan (sama mahalnya—dan berpotensi lebih mahal—dibandingkan PS5 vanilla). Untuk siapa ini? Karena komunitas game pada umumnya tampaknya menolak hal ini secara luas. Bukan hanya orang-orang tidak memiliki layar 8K di rumah. Bukan hanya tidak ada game yang tidak memanfaatkan teknologi ini. Hal ini tidak hanya akan menyebabkan kerugian yang lebih besar bagi masyarakat di luar negeri dibandingkan dengan kerugian yang dialami masyarakat di AS (Warga Selandia Baru dapat melihat ingin menghabiskan $1400 untuk PS5 Pro). Bukan berarti kita berada di masa di mana sebagian besar orang hampir tidak mempunyai pendapatan yang dapat dibelanjakan untuk membeli tiket ke bioskop, apalagi membeli konsol video game. Hanya saja, pada akhirnya, tidak ada untungnya bagi mereka. Inilah Cybertruck-nya game: sebuah dongle yang sangat mahal yang hanya dapat diharapkan oleh orang-orang yang memiliki lebih banyak uang daripada akal sehat untuk mendapatkan nilai apa pun, semua demi upaya mereka sendiri dalam mendapatkan cap sosial. Ini adalah keputusan yang mengacu pada masa pengembangan selama delapan tahun, ke dalam game yang membutuhkan biaya ratusan miliar untuk diproduksi dan dihentikan dalam waktu satu tahun, dan sejumlah pengembang kehilangan mata pencaharian mereka untuk memastikan bahwa tren yang sangat tipis terus meningkat.

Meskipun menyenangkan untuk menertawakan upaya Sony untuk membatalkan pembuatan Concord secara surut, jangan teralihkan dari fakta bahwa korpos dapat, dan akan, menghapus game dari konsol Anda tanpa sepengetahuan atau persetujuan Anda.
Perpustakaan digital Anda hanya berjarak satu klik dari 0. https://t.co/1uV5yenCze

— BurstAngel15 (@BurstangelIn ) 11 September 2024

Kurangnya drive media fisik adalah lapisan gula lebih lanjut pada kue yang dipenuhi belatung. Banyak orang bersikeras bahwa”distribusi digital adalah masa depan”, dan penerbit sangat tertarik untuk mendorong hasil tersebut… namun distribusi digital menyebalkan. GameStop dan Limited Run Games memiliki masalahnya masing-masing, jangan salah, tetapi Anda mengambil salinan fisik Blaster Master Zero dari tangan saya yang dingin dan mati. Orang-orang lupa bahwa sangat mudah bagi sebuah game yang hanya tersedia melalui distribusi digital untuk hilang seluruhnya (ingat P.T.?). Bahkan sekarang, Sony tetap berusaha menguasai perpustakaan masyarakat, menghapus Concord. Dan mudah untuk menertawakan Concord yang mendapat penilaian 86. Tidak terlalu banyak jika itu adalah permainan yang disukai banyak orang. Dan dibutuhkan keajaiban untuk melihat sebuah game dikembalikan setelah dihapus dari daftar. Lihat saja para penggemar game pertarungan; orang-orang membeli banyak salinan Marvel Vs. Koleksi Pertarungan CAPCOM: Kompilasi Arkade Klasik dalam berbagai variasi karena game Marvel Vs CAPCOM menghilang dari ketersediaannya pada tahun 2010. Butuh empat belas tahun sebelum game-game tersebut dirilis ulang secara fisik—dan itu terjadi setelah empat belas tahun upaya kolektif penggemar memohon kepada CAPCOM dan Kagumi mereka dan lakukan apa saja. Blaster Master: Penggemar Overdrive belum seberuntung itu.

Bahwa pengungkapan PS5 Pro dilakukan setelah mantan CEO Sony Chris Deering mendesak agar para pengembang “langsung di pantai”atau”mengendarai Uber”untuk mengatasi badai PHK yang terjadi saat ini di industri ini hanya akan berdampak buruk bagi dunia. Hal ini terasa seperti titik balik bagi industri ini. Ini terasa seperti melihat seseorang mengendarai mobil dengan kecepatan tinggi menabrak tembok dan Anda baru menyadari bahwa meskipun mereka menginjak rem, mobil itu akan terguling di sisi tembok itu. PS5 Pro adalah momen dimana komunitas game pada umumnya mengerutkan alis dan menggelengkan kepala.

Pada titik ini, apa pun yang dilakukan Nintendo tidak menjadi masalah. Mereka dapat menjual kepada Anda kotak seharga $400 dengan Polaroid Putri Zelda berambut pendek yang menggendong seekor katak kecil dan itu masih akan menjadi proposisi nilai yang lebih baik daripada PS5 Pro. Saya benci malapetaka dan kemurungan tentang industri game. Tapi… astaga, kawan. Ini menyebalkan.

© Sony

Sony Menghadirkan Kembali Mr. Mosquito dan SkyGunner Melalui Layanan PS+

Jajaran PS+ Extra September:

-Pengawal Pemberani
-Di Bawah Ombak
-Malam di Hutan
-Chernobylite
-Sepak Bola Wild Card
-Insinyur Luar Angkasa
-Road 96
-Ben 10
-Far Cry 5

PS+ Premium
-Pistol Whip (PSVR2)
-Secret Agent Clank (PSP)
-Sky Gunner (PS2)
-Tuan Nyamuk (PS2)… pic.twitter.com/OgzaARugAp

— Wario64 (@Wario64) 11 September 2024

Jika Anda membutuhkan sesuatu yang baik untuk dinantikan setelah melihat Sony yang akan datang penawaran—dan sungguh, siapa yang tidak mau?—lalu lihatlah penawaran Sony pada bulan September untuk PlayStation Plus. Penawaran PS+ Premium sangat menarik, karena merupakan sepasang game PS2! Perpustakaan fenomenal PS2 menawarkan perpaduan hebat antara judul-judul mainstream dan widget-widget aneh, dan widget-widget tersebut cenderung sangat dilewatkan; Tentu saja, kita masih mendapatkan permainan-permainan unik di zaman sekarang ini, tetapi kita sering melihat lebih banyak lagi permainan-permainan tersebut. Jadi senang melihat dua judul khusus ini dibawa kembali!

Judul pertama adalah Mr. Mosquito, dari ZOOM Inc. Premis di balik permainan ini sederhana: Anda adalah seekor nyamuk, dan dalam upaya Anda menyimpan darah untuk musim dingin, Anda harus menyedot sejumlah darah dari rumah keluarga Yamada. Ada dua masalah: pertama, Anda sangat, sangat kecil, dan Yamada dapat dengan mudah menghancurkan Anda. Kedua, selama dua belas”hari”(baca: tahapan) Anda melecehkan Yamada, hanya bagian tertentu dari tubuh mereka yang akan tersedia. Jadi, Anda harus hati-hati menavigasi tahapan dan mengikuti Yamada pada pola yang ditetapkan sampai Anda menemukan celah—atau merancang solusi agar Anda dapat masuk dengan aman. Ada juga sistem”Stres”, untuk menjaga agar makanan tidak menjadi basi: jika Anda minum terlalu lambat atau terlalu cepat, Anda akan membuat para Yamada stres dan memicu pertempuran dengan mereka, di mana Tuan Nyamuk harus menyerang”titik tekanan”pada manusia untuk menenangkan mereka. Seperti yang saya katakan: ini adalah judul widget, meskipun sebagian besar murni dari pelokalan yang tampaknya tidak mengetahui cara menangani narasi kering serial ini.

Tn. Nyamuk tidak pernah menjadi karakter yang menonjol, meskipun dia agak lucu; sekuel Mr. Mosquito hanya dirilis di Jepang, mengikuti eksploitasi Mr. Mosquito dalam terus melecehkan Yamada selama perjalanan mereka ke Hawaii (dengan nyamuk Amerika juga ada sebagai opsi yang dapat dimainkan). Namun, sudah sekitar 22 tahun sejak game ini pertama kali dirilis, dan merupakan sebuah keajaiban kecil bahwa game ini dapat dihadirkan kembali.

Judul lain yang menonjol adalah judul yang sangat saya sukai; itu adalah salah satu game terakhir yang pernah saya dapatkan untuk PS2 saya di Puerto Riko dan salah satu game yang paling menyedihkan bagi saya karena harus menjualnya untuk disewa ketika saya berada pada posisi terendah di tahun 2017. SkyGunner adalah binatang langka, awalnya dirilis oleh Atlus di AS pada tahun 2002. Bertempat di dunia Porco Rosso-esque di kota-kota indah Venesia-esque, Anda bermain sebagai salah satu dari tiga pilot yang ditugaskan untuk melawan armada udara jenius gila saat ia mencoba mencuri mesin gerak abadi yang memungkinkan dia untuk menciptakan robot raksasa yang merusak. Selain itu, semua orang di SkyGunner adalah orang-orang aneh yang tidak memiliki telinga dan memiliki ekor.

SkyGunner memang lucu, namun sangat dalam—dan sangat sulit. Saya tidak takut untuk mengakui bahwa meskipun saya menyukainya, saya cukup buruk dalam hal itu (saya hanya berhasil mengalahkan cerita Femme, dan dia disebut sebagai”Mode Mudah”). Ada skema kontrol yang”sederhana”, tetapi game ini juga menawarkan skema kontrol ala Ace Combat yang tidak hanya jauh lebih rumit tetapi juga memberi Anda kontrol yang jauh lebih presisi. Ini juga merupakan permainan yang sangat berbasis skor… dan menggunakan senjata utama di pesawat akan menghabiskan”uang hadiah”Anda (baca: skor). Jadi uji coba yang tepat adalah suatu keharusan setiap saat. Ada mekanika rapi lainnya, seperti pengukur”keseimbangan”yang akan menyala jika pesawat Anda menerima terlalu banyak pukulan berturut-turut; yang menyebabkan pesawat Anda menukik mematikan kecuali Anda cukup menekan semua tombol untuk”memperbaiki”drop maut Anda. (Saya selalu menghargai bahwa game ini memberikan pesan inspiratif”Karena Anda yakin hal itu bisa dilakukan”jika Anda berhasil memperbaikinya sendiri.) Ada juga suhu mesin yang perlu dikhawatirkan; memberikan kerusakan ekstra pada musuh dengan banyak senjata fantastis Anda (misil kelelawar, misil perangkap beruang mirip piranha, misil silang raksasa…) memerlukan waktu yang cermat, tetapi juga mengharuskan Anda mengisi daya senjata. Namun menembakkan terlalu banyak sub-senjata terlalu cepat akan membuat pesawat menjadi terlalu panas, sehingga memaksa Anda untuk mengurangi serangan hingga suhu menjadi dingin. Sekali lagi: ada kedalaman yang menipu dalam game ini, dan semuanya dikemas dalam estetika terindah dan dunia yang sangat memesona.

Jika SkyGunner terlihat familier, itu mungkin karena Anda pernah melihat Gunner’s Heart ; judul doujin tahun 2005 berdasarkan SkyGunner, yang dikembangkan oleh EasyGameStation, pencipta Recettear. Itu”doujin”seperti dalam”produksi amatir”, bukan”komik porno”. Gunner’s Heart bertempat di dunia yang sama dengan SkyGunner dan bahkan menampilkan banyak pemeran yang sama, bersama dengan beberapa tambahan baru. Ini adalah penembak kereta api, bukan simulator pertempuran udara di udara, tetapi tidak kalah menawan dan menakjubkan. Sayangnya, saat ini sudah ditinggalkan; sangat kecil kemungkinannya untuk mendapatkan rilis resmi Steam, tetapi Anda dapat menemukannya jika Anda tahu di mana mencarinya. Teman kolom Kimimi memiliki tulisan menarik tentang Gunner’s Heaven, yang saya sarankan Anda baca.

SkyGunner adalah judul yang sangat saya sukai dalam pengumuman Sony; Saya terobsesi dengan hal itu setelah menemukan sebuah kios tanpa dekorasi milik seorang pria di sebuah konvensi di Puerto Riko. Dia juga menjual beberapa komik Phillipe Druillet, yang akhirnya saya ambil juga (saya ingin tahu di mana orang itu sekarang…). Ini masuk ke dalam hati saya dalam waktu yang sangat singkat dan dalam banyak hal, adalah salah satu permainan aneh yang sangat tidak jelas yang saya selalu dekat dengan saya—saya berpendapat lebih dari Izuna. Saya harap orang-orang dapat mengambilnya bersama dengan game lain yang tersedia dari pembaruan PS+ pada 17 September ini. Maksudku, Agen Rahasia Clank juga keren, menurutku…

Acrueid Brunestud Telah Berlokasi di Kanada

© Type-Moon

While seri Fate telah menjadi permata puncak sejati Type-Moon, berkat kesuksesan anime dan film teatrikal Fate/stay night serta kesuksesan Fate/Grand Order yang merajalela sebagai game seluler, hal yang mengawali kesuksesan Type-Moon adalah Legenda Bulan Tsukihime. Dan tentu saja, anime untuk game itu mungkin bukan yang terbaik, tapi sialnya, saya agak terobsesi dengannya ketika saya menontonnya dalam bahasa Spanyol di Locomotion pada tahun 2007. Semuanya bermuara pada karakter Arcueid Brunestud, karakter yang menarik dari game tersebut. banyak kontras: seorang putri vampir yang tidak tahu apa itu uang, memfotokopi uang dolar, menggunakan lakban untuk menyambung kembali bagian-bagiannya yang terputus, dan berpotensi menjadi perwujudan hidup dari Bumi itu sendiri yang mampu menimbulkan bencana besar secara alami seperti menarik napas. Dia secara bersamaan mencolok dalam kecantikannya namun juga aneh, dengan santai menyapa pria yang memotongnya menjadi 17 bagian dengan senyuman ramah yang dapat menerangi kota karena dia sangat penasaran untuk melihat siapa yang dapat “membunuh” dia dengan begitu mudah ( meskipun tidak menempel). Dia sedekat mungkin untuk menjadi kucing sungguhan sebagai manusia tanpa memberi telinga kepada siapa pun. Meskipun Arcueid telah lama dibayangi oleh bintang muda Type-Moon masa depan seperti Arturia, Jeanne D’Arc (bukan yang itu), dan Nero, dialah yang pertama—dan bisa dibilang template yang menginspirasi mereka semua, meskipun dia bukan Saberface. Namun pertanyaan yang tersisa bagi fanbase:”Apa yang menginspirasi desainnya”? Sayangnya, jawabannya pertanyaan itu hilang untuk sementara waktu. Seniman Type-Moon Takashi Takeuchi telah menawarkan gambar model asing sebagai dasar desain Arcueid, mengklaim bahwa dia pernah melihatnya di majalah mode beberapa waktu lalu dan bahwa desain model tersebut melekat padanya. Dan melihatnya: ya, mudah untuk mengetahui alasannya. Rambutnya yang pendek, senyumannya yang sangat mencolok… wajah seperti itulah yang melekat padamu. Jika ada wajah yang bisa membuat pria seperti Shiki Tonho terpana, itu dia. Sedihnya, Takeuchi tidak tahu nama modelnya, dan bahkan lebih sulit baginya untuk mengetahui di majalah mana dia melihatnya. Jadi misteri asal usul visual Arcueid hilang seiring waktu…tapi jangan pernah meremehkan orang-orang yang giat di Internet! Seperti yang dirinci di Reddit oleh U/ALI94127, ia telah mulai bekerja melacak model misterius itu. Akhirnya, ia menemukan bantuan U/Stefanmorse, yang baru saja mengidentifikasi misterius” selebriti nomor 6 Misteri. Sedikit sleuthing dari u/x ___ aft, dan mereka memiliki nama: Amanda Dyer !

Menurut U/ALI94127, Amanda Dyer dapat mengkonfirmasi ini sendiri di akun Facebook publiknya. Setelah menjadi sedikit globetrotter sepanjang hidupnya, ia telah menjadi model untuk model Majalah Spur pada usia lima belas tahun pada tahun 1996; Takeuchi persis dapat menangkap kemiripannya dengan Arcueid, terutama dengan senyum khususnya. Juga: Sementara Amanda Dyer sekarang rupanya tinggal di Australia, dia berasal dari Kanada. Jadi, eh, orang-orang telah bersenang-senang dengan berita bahwa sekarang Arcueid Brunestud, Archetype: Earth,”Gadis Putih yang sangat cantik itu”… adalah Kanada . Dan itu juga berarti bahwa, dengan ekstensi, begitu juga… la criatura

Sejauh ini, Amanda Dyer tidak banyak bicara tentang koneksi-disediakan, beritanya masih mengejutkan baru-baru ini dan hanya membuat putaran pada saat penulisan ini. Namun, kami berharap Amanda bangga mengetahui bahwa ia memiliki banyak orang yang menghargai dampaknya pada novel-novel visual dan anime, setelah menjabat sebagai dasar dari karakter yang dicintai yang merintis jalan setapak untuk bintang muda tipe-moon di masa depan. Paling gila dari semuanya, dia juga menumbuhkan rambutnya (seperti Arcueid sebagai pola dasar: Bumi). Tapi yang paling penting: dia masih memiliki senyum itu. Arcueid is real, and she’s Canadian.

© Type-moon

Mari kita bungkus dengan beberapa informasi cepat

berita bagus, retro-fans! Sunsoft sudah kembali! Koleksi Pemilihan Game Retro Dirilis 12 September-Pada publikasi kolom ini, Anda akan dapat mengambilnya sekarang di nintendo eShop ! Komunitas VTuber mungkin telah pindah dari permainan Suika, tetapi masih merupakan permainan puzzle yang fenomenal (dan masih kepala-dan-bahu di atas beberapa inspirasi). Kabar baik untuk banyak penggemarnya: Anda akan dapat mengambil salinan fisik dari Jepang 14 November ini! Maklum, game Suika adalah judul yang cukup kecil untuk dimasukkan ke dalam sakelar kartrid; Salinan fisik akan datang dengan paket BGM yang menampilkan dua lagu baru; Paket latar belakang, menampilkan dua latar belakang baru; paket dekorasi poppy (memungkinkan Anda menyesuaikan awan kecil di bagian atas layar apa yang muncul dari buah); paket seni dekorasi yang memungkinkan Anda menyesuaikan banyak buah; Dan”Ready Go!”Misterius! paket animasi. Waktu akan ditampilkan jika dirilis di AS hei, ingat Medarot? Kemungkinannya adalah, Anda tahu itu dengan judul Amerika, Medabots. Masih memiliki game Gacha di Jepang, Medarot S Unbimited Nova. Dalam sentuhan yang sangat menyenangkan, ini menampilkan kolaborasi dengan sesama anime tahun 1990-an-dan pilihan yang diilhami, pada saat itu: Penerus Martian Nadesico! Pemain dapat menggulung Gacha untuk mendapatkan unit berdasarkan bintang break-out Nadesico, Ruri Hoshino! The unit can either resemble a mechanized Ruri, Nergal Heavy Industries uniform and all, or convert into a ship Itu menyerupai kapal perang tituler Nadesico! Ini adalah desain yang lucu, bahkan menggabungkan satu ton kibble mode kapal sebagai twintail Ruri. Sayangnya, pada saat Anda membaca ini, sudah terlambat untuk menggulung Ruri: The Nadesico Collab berakhir pada 12 September lalu. Bersiaplah untuk persatuan dua fanbase yang perkasa: Rune Factory dan Game Puzzle! 2025 akan melihat rilis Piczle Cross: Rune Factory, permainan puzzle nonogram yang didasarkan pada seri RPG pertanian yang sudah berjalan lama! Kita akan melihatnya lebih banyak lagi bulan ini di Tokyo Games Show. Tapi untuk saat ini, ketahuilah itu akan dirilis di Steam dan Nintendo Switch! Berbicara tentang game gacha dan collab anime! Azur Lane, that immovable warhorse of a mobile game, will be featuring a To Love-Ru collab in the near future! Saya hanya terkejut orang-orang yang masih peduli tentang Love-Ru pada tahun 2024…

Itu akan melakukannya untuk minggu ini, saya pikir. Minggu yang luar biasa. Saya sangat berharap minggu depan memberi kami sesuatu yang baik untuk dinantikan. Heck, saya tidak percaya saya benar-benar jonesing untuk Nintendo untuk turun tangan dan mengumumkan konsol baru mereka. Lakukan saja, Nintendo; Berjalan di atas panggung, jatuhkan harga untuk konsol Anda, dan tidak ada yang lain. Saya berjanji kepada Anda, itu akan menjadi hal terlucu yang terjadi pada industri video game (dan Sony) dalam tiga puluh tahun. Saya mendapatkan uang yang disimpan. Jatuhkan saja harganya. Aku sekarat di sini. Bersikaplah baik satu sama lain, sampai jumpa dalam tujuh.

Minggu ini dalam game! ditulis dari Idyllic Portland oleh Jean-Karlo Lemus. Ketika tidak berkolaborasi dengan Anime News Network, Jean-Karlo dapat ditemukan bermain JRPG, makan popcorn, menonton V-tubers, dan Tokusatsu. Anda dapat mengikutinya di @mouse_inhouse atau @ventcard.bsky.social .

Categories: Anime News