.tabel anime-minggu ini.peserta td { text-align: center; berat font: tebal; ukuran font: 13px; lebar: 20% }.tabel anime-minggu ini.peserta img { display:block; lebar: 100%; tinggi: otomatis; }.minggu-ini-dalam-anime.kiri.minggu-ini-dalam-anime.minggu-ini-dalam-anime.kanan.minggu-ini-dalam-anime.mode-seluler-1.minggu-ini-dalam-anime.kiri,.mobile-mode-1.minggu-ini-dalam-anime.minggu-ini-dalam-anime.kiri.img,.minggu-ini-dalam-anime.kanan.img,.minggu-ini-dalam-anime.left.img img,.minggu-ini-dalam-anime.right.img img { lebar: 400 piksel; lebar maksimal: 100%; tinggi: otomatis; }
Chris dan Steve menggali institusi terhormat yaitu film dan anime berbasis game serta hubungan antara anime dan video game.
Penafian: Pandangan dan opini yang diungkapkan oleh para peserta dalam chatlog ini bukan pandangan Anime News Network.
Peringatan Spoiler untuk diskusi seri selanjutnya.
Street Fighter II: The Animated Movie, NieR:Automata Ver1.1a, Phoenix Wright: Ace Attorney, Angels of Death, dan Quality Assurance in Another World saat ini tersedia di Crunchyroll, sedangkan Clannad tersedia di HIDIVE. Hai Score Girl, Sonic X, dan Pokémon sedang streaming di Netflix.
Steve
Chris, perjalanan masih panjang untuk sampai ke sini, tapi saya bangga mengatakan bahwa kami akhirnya dapat menunjukkan penipu peretasan Roger Ebert apa itu apa dan buktikan sekali dan untuk selamanya bahwa video game bisa menjadi seni.
Untuk lebih jelasnya, dia tidak menyebutkan secara spesifik bahwa itu harus menjadi karya seni yang bagus. Chris
Saya turut berbela sungkawa, sobat. Saya tidak bisa membayangkan bagaimana rasanya bangun Rabu lalu dan melihat semua orang di dunia maya melucu di”Steve”. Sungguh menakjubkan betapa cepatnya uncoolification Jack Black terjadi, dan menjadi headline film Minecraft yang salah arah adalah penyelesaian yang luar biasa dari proses tersebut. 
Saya merindukan hari-hari Blue’s Petunjuk dan Sekolah Rock, tapi sayang sekali. Begitulah hidup. Dan sebelum kita melangkah lebih jauh, saya ingin meyakinkan semua orang bahwa Anda tidak mengklik”Minggu Ini dalam Pertandingan”secara tidak sengaja. Kami di sini bukan untuk menginjak-injak Jean-Karlo. Namun kita telah memperhatikan bahwa adaptasi video game Hollywood tampaknya sedang mencapai puncaknya baru-baru ini, dan hal ini merupakan hal yang menarik. Namun hal ini juga membuat kami berpikir tentang video game dan anime, seperti yang biasa kami lakukan di kolom ini.
Ya, ada banyak perbincangan tentang film berdasarkan game, beberapa di antaranya berasal dari Jepang! Minecraft, tentu saja, diciptakan oleh Miku Hatsune yang produktif. Selain itu, sebuah trailer juga dirilis untuk film terbaru berdasarkan landak biru Sega dan teman-temannya. 
Ada pemeran pengganti, dan lalu ada pemeran pengganti yang membuka banyak pertanyaan tentang kanon serial film Anda yang sudah ada sebelumnya. Saya di sini untuk itu. 
Tentu saja , agar kami tidak mengizinkan Sega melakukan apa yang tidak dilakukan Nintendo, kami juga sedang menyiapkan sekuel Film Super Mario Bros., serta adaptasi Zelda yang akan segera hadir. Dan sejujurnya, itu adalah kalimat yang gila untuk diketik. Itu adalah sesuatu yang saya impikan sebagai seorang anak yang tumbuh dengan Super Nintendo di rumah. Namun kini, setelah hal itu menjadi kenyataan, masih ada keraguan. Film Sonic ternyata cukup keren, tapi saya secara agresif tidak terkesan dengan film Mario. Antara itu dan tampilan Minecraft, tampaknya mengadaptasi video game ke film sama tidak meratanya dengan adaptasi anime Hollywood. 
Beberapa Namun, mungkin ada yang berpendapat bahwa ketidakrataan yang terjadi saat ini merupakan peningkatan (atau”peningkatan level”, seperti yang kami para gamer sering katakan) dari awal mulanya. Untuk waktu yang lama, film berdasarkan video game hampir secara eksklusif menjadi bahan lelucon. Sepertinya Hollywood tidak bisa memperbaikinya. Maksudku, percobaan pertama mereka membuat film Mario terlihat seperti ini. 
Sekarang film itu sebenarnya adalah seni, dan saya akan melakukannya mati di bukit itu. Tetap saja, Mario Bros.’93 merupakan adaptasi yang mengejutkan dari sebuah media yang masih sangat baru menurut standar budaya pop. Jadi masuk akal untuk melihat bagaimana pemirsa dapat melihat hal ini dan mendapatkan gagasan bahwa film video game”dikutuk”. Apa yang kurang masuk akal adalah mempertahankan pendapat tersebut ketika kutukan seperti itu berhasil dipatahkan pada tahun berikutnya! Oleh sebuah anime, tidak kurang! 
Lihat, kami sudah bilang kami akan masuk ke anime. Anggap saja seperti melewati bagian tutorial. Saya hanya ingin mengatakan bahwa saya suka film anime Street Fighter II berjudul Film Street Fighter II. Tidak ada”itu.”Tidak ada titik dua. Ini adalah inti yang bisa Anda dapatkan. Seperti yang seharusnya. Ini adalah film yang sangat langsung dalam cara terbaik. Hanya menyatukan semua karakter untuk melakukan pertarungan mereka di jalanan. Mengeluarkan cerita yang cukup solid mengingat Street Fighter memiliki pengetahuan yang sama banyaknya dengan Mario pada saat ini. Chun-li melempar sofa ke arah Vega. Ini waktu yang fantastis. 
Sejujurnya saya belum melakukannya menontonnya secara keseluruhan, tapi saya paham dengan highlightnya. Dan mungkin yang terbaik adalah saya tidak melihatnya pada usia yang lebih muda karena adegan perkelahian Cammy pasti akan merusak kimia otak saya lebih jauh daripada saat ini. 
Lebih penting lagi, Anda tidak bisa menuduhnya bukan film Street Fighter. Ia memahami tugasnya. Agak liar untuk berpikir bahwa itu terjadi begitu awal dalam siklus adaptasi film video game, pada saat yang sama studio menghadirkan keanehan seperti Mario yang disebutkan di atas atau calon Double Dragon yang menyedihkan. Sialnya, Street Fighter bakal mendapatkan keanehan tersendiri dari sebuah film live-action di tahun yang sama. 
Menjadi anime sepertinya membuat Street Fighter lebih dekat dengan nuansa sumbernya.
Oh, saya sangat menyukai live-action Street Fighter, dan penampilan Julia yang tak tersentuh adalah bagian utamanya.
Anda benar tentang perasaan yang lebih dekat dengan animenya. Video game besar pada masa itu, pada tingkat teknologi seperti itu, sangat diabstraksikan. Animasi sebagai medianya juga diabstraksi, sehingga film cerdas (bodoh) seperti Street Fighter II Movie dapat memanfaatkan panjang gelombang tersebut untuk memberikan pengalaman yang terasa”lebih nyata”kepada penontonnya terhadap game tersebut. Sebaliknya, dengan live-action, Anda memerlukan set, kostum, aktor, dan banyak lagi yang dapat menjual fiksi, dan itu adalah hal yang lebih sulit.
Anda juga dapat membuat perbandingan seperti itu dengan Mario yang disebutkan di atas, jauh sebelum versi animasinya keluar tahun lalu. Hanya sesaat sebelum adaptasi live-action tahun 1993, pencipta manga Kentaro Takekuma dan Charlie Nozawa membuat Super Mario Adventures, sebuah adaptasi komik yang sangat hidup dari franchise formatif. 
Berbicara tentang kimia otak yang rusak, ya ini adalah salah satu di mana Putri Peach adalah seorang badass yang mengenakan pakaian terusan Luigi, tapi aku berjanji aku menyukainya karena alasan lain juga. 
Saya setuju dengan koopas di latar depan dengan mata”AWOOGA”. Kita juga tidak bisa mengabaikan pentingnya kedekatan manga/anime dengan industri video game ketika industri tersebut sebagian besar didorong oleh perusahaan/kreator Jepang. Misalnya, kontraskan contoh di atas dengan versi awal Amerika tentang kartun Mario dari Super Mario Bros. 
Perbandingan itu semacam kebalikan dari penampilan Sonic the Hedgehog yang cukup konsisten di semua game, komik, dan kartunnya hingga upaya naas dalam mendesain ulang film live-action pertama. 
Terkadang kamu tidak main-main dengan kesempurnaan. Saya mungkin terlalu menggeneralisasi, tapi menurut saya masalah sebenarnya yang dihadapi Hollywood/Amerika, pada awalnya, adalah keharusan untuk mengadaptasi video game ke dalam kotak-kotak tertentu yang sudah familiar/nyaman bagi para eksekutif, daripada membuat game itu sendiri. Begitulah cara Anda mendapatkan hal-hal aneh seperti film Mario cyberpunk atau Link berambut cokelat lancang. 
“Permisi, Putri”ada yang jauh berbeda dari adaptasi manga era yang sama oleh Shotaro yang aneh dengan Ishinomori, itu sudah pasti. 
Itu masalahnya juga belum hilang. Misalnya, film Mario yang baru tidak terlalu cocok untuk saya karena tidak terasa seperti Mario. Memang terlihat seperti Mario, tetapi di setiap kesempatan, ia bertekad untuk mengingatkan saya bahwa itu dibuat oleh studio yang bertanggung jawab atas Minion. 
Jarum yang dijatuhkan di film itu saja sudah cukup untuk mendiskualifikasinya agar tidak dihitung sebagai adaptasi yang baik. Tetapi orang-orang akan memberi tahu Anda bahwa tingkat gemerincing kunci yang dangkal ini baik-baik saja karena Mario seharusnya menjadi film yang cukup menyenangkan yang dapat mengalihkan perhatian anak-anak. Argumen itu, dan Jack Black, memiliki kesamaan dengan Minecraft yang akan datang. 
Ironisnya , Saya pikir Sonic bertahan dalam transisi ke Hollywood modern ini dengan lebih baik karena dia pada dasarnya ditempa di laboratorium untuk menjadi keren dan trendi di kalangan pemuda tahun 1990-an. Film-film baru, dengan tidak menghindar sedikit pun dari sikap yang telah teruji pasar, akhirnya terasa kuno dengan cara yang autentik dan menawan. Dan ada baiknya mereka membuatnya tidak terlihat seperti monster. 
Memiliki Jim Carrey, pengisi suara komik generasi anak-anak tahun 90an, dalam perjalanannya tentu saja memberikan keaslian pada cita rasa tersebut. 
Perpaduan gaya berlapis-lapis itu adalah salah satu hal yang membuatnya sangat liar untuk melihat ke mana mereka akhirnya pergi untuk Sonic 3, yang tampaknya banyak mengadaptasi hal-hal dari game Sonic Adventure 2 yang sangat anime. Dan itu adalah peralihan yang bagus ke poin berikutnya yang akan saya sampaikan, yaitu garis yang sering kali kabur antara video game dan anime. Perbincangan antara kedua media selama beberapa dekade telah menghasilkan banyak sekali penanda yang sama. Ada simulasi kencan yang dipengaruhi anime seperti Tokimeki Memorial, novel visual yang pada dasarnya merupakan serial anime berdurasi panjang, dan game seperti Sonic Adventure 2 yang condong ke melodrama bernuansa anime. Saya pikir ketika kebanyakan orang berbicara tentang”anime video game”, mereka memikirkan adaptasi dari entri genre yang lebih diharapkan, jadi hal-hal seperti Film Street Fighter II yang disebutkan di atas atau film anime Bayonetta yang saya yakin Anda lupa masih ada sampai sekarang. Namun hal itu mengabaikan banyaknya acara yang didasarkan pada sim kencan dan novel visual tersebut. Institusi otaku tercinta seperti Clannad adalah anime video game! 
Higurashi penting. Adaptasi Persona diperhitungkan. Jumlah ikatan gacha yang tak terhitung banyaknya. Lebih jauh lagi (dan, sekali lagi, saya mungkin terlalu menggeneralisasi), menurut saya adaptasi anime cenderung lebih banyak membahas game sumbernya. Danganronpa 3 misalnya, merupakan sekuel/prekuel dari dua game pertama. Ini bukan adaptasi; itu adalah bagian dari seri. 
kesenjangan gaya yang lebih kecil antara game dan anime dibandingkan dengan live-action memungkinkan hal-hal semacam itu terjadi. Anda benar-benar dapat terlibat dalam percakapan ketika”beradaptasi”ke dalam satu media sesuatu yang sangat ditentukan oleh cara media tersebut menggunakan media lainnya, seperti yang terlihat di anime NieR:Automata. 
Ya , itu mungkin contoh paling menarik dan terkini yang ingin saya tunjukkan. Ini bukan adaptasi 1:1, tapi itu hal yang bagus. Ia memahami keistimewaan NieR dan mengeksplorasi cerita dengan keistimewaannya sendiri. Dan boneka. Itu anime sungguhan, sayang. 
Itu semacam upaya sangat penting untuk adaptasi apa pun dan terlebih lagi untuk mengadaptasi cerita video game ke dalam media di mana Anda tidak mendapatkan gameplay yang melibatkan Anda di antara potongan adegan. Itu sebabnya banyak dari anime ini, meskipun”setia”dengan materi sumbernya, gagal. Saya ingat melihat anime Persona dan Ace Attorney dan berpikir”Yup, ini pasti cara yang kurang optimal untuk mengalami apa yang terjadi di game-game itu.”
Ini adalah pisau bermata dua dalam mengadaptasi game yang sudah sangat berhutang budi pada anime. Jika itu masalahnya, apa yang bisa dihasilkan oleh adaptasi anime yang hebat (selain uang untuk produsernya)? Sisi lain, yang bisa dibilang lebih gelap dari persamaan ini, melihat bagaimana game memengaruhi anime secara keseluruhan. Dan saat itu, saya terutama berbicara tentang isekai. Isekai (seperti yang dikenal saat ini) tidak akan ada jika bukan karena video game. Dosa Bapa, dan sebagainya.
Kita membicarakan hal ini sedikit di awal tahun, namun karena sumur isekai masih belum kering, ada baiknya kita membahasnya lagi di sini.
Secara umum, hal ini menjengkelkan karena Anda akan berpikir bahwa mendapatkan untuk menciptakan dunia berbasis game mereka sendiri untuk acara isekai dan VRMMO akan memungkinkan para pencipta untuk membiarkan imajinasi mereka menjadi liar, namun 90% terbaik yang dapat dihasilkan adalah produksi RPG Maker paling tanpa saus yang pernah dibuat.
Dan tidak satupun dari mereka yang bisa menyamai anime RPG Maker yang sebenarnya seperti Angels of Death, sebuah game (dan adaptasi) yang memahami cara kerja game horor RPG Maker dan secara konsisten mencela mereka karenanya. 
Sebelum saya masuk ke kotak sabun isekai saya lagi, saya akan mengalihkan topik ke anime video game yang bukan adaptasi tetapi masih mengetahui materinya. Hi Score Girl langsung terlintas dalam pikiran dengan romcom remaja solid yang dibangun di sekitar kancah arcade tahun 90-an. Pemeran utama pria menerima nasihat dari Guile tulpa miliknya. Ini pertunjukan yang lucu. 
Anime tentang video game bisa menjadi saat yang sangat menyenangkan. Tangkap saya ketika anime Young Ladies Don’t Play Fighting Games akhirnya keluar dari Neraka Pembangunan pada tahun 2030. 
Menggabungkan sedikit subjek, Anda mendapatkan hal-hal seperti Quality Assurance in Another World musim ini, yang menggabungkan isekai yang terjebak di dalamnya-penyiapan di dunia virtual dengan teknologi video game, dan eksploitasinya. 
Akudama Berkendara dengan goyang sebanyak itu itulah yang membuat saya sadar bahwa saya benar-benar perlu bermain Danganronpa. Yang masih belum saya lakukan, tapi itu ada! Tentu saja bias saya sebagai penulis lepas untuk situs anime terlihat di sini, tapi saya lebih memilih konvergensi game dan anime di Jepang daripada konvergensi game dan film yang kita miliki di AS. Seiring dengan berkembangnya game AAA menjadi lebih sinematik, peningkatan konten dan waktu pengembangannya telah mendekati titik kritis di ambang kehancuran. Sementara itu, karena semakin banyak film blockbuster yang lebih bergantung pada seniman efek visual yang bekerja terlalu keras, produk akhir mereka akhirnya terlihat seperti video game yang buruk. Menurut saya, titik nadir fenomena ini tampaknya adalah bom box office Borderlands baru-baru ini, tetapi saya curiga Hollywood belum melakukan hal-hal buruk. 
Di sana ada kabar positif dari pihak barat—Bagaimanapun, George R.R. Martin ikut bertanggung jawab atas Elden Ring, meskipun itu adalah situasi yang sangat unik. Yang lebih umum adalah apa yang Anda gambarkan, dan jika respons publik terhadap trailer film Minecraft merupakan indikasinya, hal tersebut mungkin akan menjadi bukti berikutnya bahwa adaptasi video game live-action tidak akan mustahil jika dibandingkan dengan versi kartun Jepangnya.. Kami tetap dapat melakukan perbandingan langsung: ada manga resmi Minecraft, dan kami akan mendapatkannya dalam bahasa Inggris tahun depan. 
Anda Tapi benar, tidak semuanya buruk di wilayah Pasifik ini. Kisah dan presentasi The Last of Us semuanya direkayasa untuk adaptasi miniseri HBO yang”prestise”, jadi ketika akhirnya mendapatkannya, ternyata cukup bagus! Tapi ia juga mengalami masalah yang kami sebutkan sebelumnya terkait adaptasi anime dari game yang awalnya sudah cukup anime. Apakah adaptasi HBO cukup menambah alasan untuk menghilangkan bagian permainan? Atau jika adaptasinya bagus, apakah gamenya merupakan bagian integral dari cerita? Itu adalah pertanyaan rumit. 
Pertanyaan itu adalah salah satu hal-hal yang membuat saya berpikir tentang subjek ini sejak awal, dengan Sonic 3 mengadaptasi hal-hal dari Sonic Adventure 2 kesayangan saya, dan saya menyadari bahwa hal itu telah dilakukan di anime sebelumnya! 
Sonic X melakukan hal serupa dengan film, porting dalam alur cerita Adventure 2 (dan juga Adventure pertama sebelumnya) ke dalam versi kontinuitasnya sendiri. Hasilnya, meskipun menarik untuk dilihat, jelas mengarah ke”Apakah ini hanya versi yang dikirimkan dengan baik dan bekerja lebih baik dalam konteks dalam game?”teka-teki. Anda dapat mengerjakan tesis doktoral tentang sejarah berbagai adaptasi dan kontinuitas Sonic. Dan, meskipun tidak terlalu mengesankan, Anda mungkin bisa mendapatkan gelar sarjana yang menjelaskan bagaimana Kirby mendapatkan anime pada waktu yang hampir bersamaan. 
Khususnya , baik anime Kirby maupun Sonic bermain lebih longgar dengan pilihan adaptasi materi sumbernya, selain Sonic’s Adventure. Jadi, ada konsep orisinal pada pengetahuan dan karakter tambahan yang ditambahkan untuk membuat konten berfungsi lebih baik sebagai acara TV episodik untuk anak-anak daripada panduan game biasa. Saya mungkin cukup ambivalen tentang sebagian besar gantungan manusia di Sonic X, tapi menurut saya memberi Rouge pacar adalah pilihan yang tepat. 
Ia berbicara pada aspek adaptasi percakapan dan transformasional yang Anda sebutkan. Contoh Anda dari semua ini adalah contoh yang saya tidak percaya baru saja saya pikirkan: Pokémon. Anime tersebut terus-menerus mengisi dunia game dengan lebih banyak detail, karakter, dan drama, dan hal itu terjadi di setiap generasi berikutnya hingga saat ini. Saya rasa belum ada anime video game lain yang memiliki umur panjang sebanyak itu. 
Alasan mengapa Pokémon tidak langsung terlintas dalam pikiran sebagai contoh adalah karena ia sulit didaftarkan sebagai”adaptasi”. Itu hanyalah pilar utama dari franchise besar ini, yang merupakan bagian integral darinya sehingga elemen-elemen anime telah dimasukkan kembali ke dalam game, dulu dan sekarang. 
Cantik sekali merupakan perwujudan sempurna dari ekosistem game/anime terintegrasi yang sering kita bahas dalam percakapan ini. Dan tentu saja, begitu Hollywood mengambil tindakan kotor, mereka mencemari Pikachu dengan suara Ryan Reynolds ketika seiyuu yang sempurna, Danny DeVito, ada di sana. 
Itulah mengapa saya akan tetap menggunakan anime, terima kasih. Anime: ketika Anda menginginkan lebih sedikit Jack Black, dan lebih banyak Black Jack. 
