Anime News
Apakah Trigun Asli Tahan? 82567062173 [konten yang disematkan] Ada beberapa acara yang oleh banyak orang, termasuk saya sendiri, dapat diatribusikan untuk membantu mempopulerkan anime di AS sebagai sesuatu yang lebih dari sekadar media untuk menghibur anak-anak. Anime seperti Cowboy Bebop, Akira dan bahkan Evangelion telah meninggalkan pengaruh abadi yang terus dirujuk atau dibawa kembali hingga hari ini. Hal yang sama dapat dikatakan untuk adaptasi anime tahun 1998 dari manga Trigun karya Yasuhiro Nightow, meskipun saya selalu merasa itu pada tingkat yang lebih rendah dibandingkan dengan contoh-contoh yang disebutkan di atas. Dengan angsuran baru yang diumumkan oleh Studio Orange, gelombang kegembiraan baru telah meletus di komunitas tetapi sebelum itu, sangat jarang Anda mendengar seseorang mengangkat kisah noggin jarum pengembara. Apakah itu karena kualitas pertunjukan itu sendiri? Apakah ada ide dan nilai nyata dalam pertunjukan berusia puluhan tahun ini yang masih memungkinkannya bertahan dalam ujian waktu? Mari kita lihat dan secara alami, spoiler di depan. Sementara pertunjukan tidak secara langsung bersaing satu sama lain (meskipun keluar hampir pada waktu yang sama), ada beberapa persamaan yang kuat yang harus dibuat antara Trigun dan Cowboy Bebop. Keduanya memiliki selera gaya yang luar biasa tetapi sementara Bebop entah bagaimana dengan mudah menggabungkan janji-janji canggih dari masa depan yang unggul secara teknologi dengan rasa kekosongan yang suram, Trigun memberi kita dunia yang maju di latar belakang, tetapi kosong di latar depan. Meskipun ada kemajuan teknologi, mereka lebih tersebar di gurun terpencil di planet yang sebagian besar pasir dan gurun. Sungguh ironis bahwa Cowboy Bebop memiliki”koboi”dalam judulnya meskipun Trigun bisa dibilang memiliki citra barat yang lebih liar. Estetika kota-kota, pakaian yang dipakai banyak orang kaya dan miskin, semuanya menunjukkan gaya barat yang klasik dan historis yang benar-benar tidak kita lihat di media akhir-akhir ini. Sementara gurun tandus mungkin memberi para seniman alasan untuk tidak terlalu khawatir tentang menggambar di latar belakang, ketika ada latar belakang untuk ditampilkan, itu dapat menghasilkan desain mencolok yang memancarkan kehadiran dan gaya yang masih terasa ikonik hingga hari ini. Anda akan berpikir bahwa begitu banyak ruang terbuka akan membutuhkan soundtrack yang lebih atmosfer dan tenang, tetapi komposer Tsuneo Imahori memberikan sesuatu yang jauh lebih agresif dan berpasir. Riff gitar yang tajam dan drum yang keras dan konsisten memberi kesan bahwa Anda sedang dalam pelarian, menghindari rentetan peluru yang terus-menerus di belakang Anda. Untuk sesaat itu hanya terdengar seperti kebisingan tetapi ketika Anda mendengarkan dengan seksama, ada ritme yang nyata untuk itu. Ada sajak dan alasan untuk kegilaan itu. Tapi sayang, ada baiknya anime mengadaptasi gaya quick draw ini di mana aksi terjadi dalam sekejap mata karena sejauh kualitas dan fluiditas animasi yang sebenarnya, Trigun jauh dari memenangkan penghargaan apa pun dibandingkan dengan apa yang kita lihat hari ini. Bahkan, saya bahkan mengatakan bahwa kadang-kadang desain karakter off-model dan animasi yang agak kaku menahan gaya pada titik-titik tertentu, bahkan jika mereka dapat melengkapi komedi. Saya tidak berpikir orang menonton atau mengingat Trigun karena animasinya yang luar biasa kecuali kita berbicara tentang film Badlands Rumble, yang saya pilih untuk diperlakukan sebagai hal yang terpisah untuk saat ini. Namun, seperti karakter utama kita, penampilan bisa menipu. Jika Anda memikirkannya, karakter ikonik kami Vash The Stampede bahkan tidak diperkenalkan sebagai karakter utama, dan untuk sebagian besar seri ini bahkan bukan karakter sudut pandang kami. Dia adalah seseorang yang datang dan pergi seperti angin tetapi masih memiliki efek pada sekitarnya. Meskipun disebut sebagai “Humanoid Typhoon”, tindakannya menipu dan halus. Dia telah melalui sebagian besar hidupnya dengan mengecilkan kemampuannya dengan menghadirkan fasad seorang tolol konyol yang selalu menguasai kepalanya. Tapi dia jauh lebih metodis dan meskipun mendapat masalah berkali-kali, dia entah bagaimana berhasil menghadapi sebagian besar situasi dengan senyuman. Apakah senyum itu tanda optimisme atau hanya bagian dari fasad untuk penonton dan juga dirinya sendiri? Acara ini sangat menggoda tema yang agak nihilistik tentang makna moralitas atau apa gunanya mencoba menjadi orang baik bahkan ketika dunia jarang memberi Anda cukup untuk bertahan hidup, dan orang-orang keluar untuk satu sama lain tenggorokan. Di dunia ini, orang-orang melalui begitu banyak hal hanya untuk menjalani satu hari ekstra. Pertunjukan tersebut menampilkan berbagai situasi tanpa harapan yang harus dihadapi orang dan sementara beberapa pasti ditangani lebih baik daripada yang lain, rasa putus asa itu tidak kalah konsisten. Siapa yang punya waktu untuk berpikir tentang menjalani kehidupan yang”benar secara moral”di mana Anda melakukan hal yang benar terus-menerus ketika dunia hampir menghukum Anda karena melakukan itu? Jelas, ketika orang-orang mulai memahami tindakan dan upaya Vash untuk menyelamatkan sebanyak mungkin orang, bahkan di bawah situasi yang paling tidak memungkinkan, mereka tidak bisa tidak menjadi frustrasi. Meryl Stryfe adalah orang yang selalu mengeluh tentang Vash namun tidak pernah bisa meninggalkannya sendirian. Milly Thompson adalah raksasa lugu yang selalu berusaha melakukan hal yang benar dan belum diracuni oleh kekejaman dunia, tidak seperti Vash. Dan Nicholas D. Wolfwood adalah orang sinis yang ingin dibuktikan salah. Akan selalu ada saat-saat di mana kita sinis, kesal, atau frustrasi dengan orang-orang seperti Vash dengan cara yang sama seperti yang didapat oleh karakter-karakter ini dan banyak lainnya. Bahkan jika Anda tidak tinggal di gurun yang dipenuhi kematian, akan ada saat-saat di mana orang-orang seperti Vash akan mencoba menemukan hasil terbaik dari situasi yang mengerikan dengan niat yang cukup untuk membuat kita bingung, tidak pasti, dan bahkan sedikit sedikit takut. Tapi saya juga tidak berpikir kita akan pernah bisa berhenti melihat ke arah mereka. Kami akan selalu tergiur dengan harapan bahwa mungkin ada cara lain, meskipun solusi itu datang dengan biaya sendiri. Pertunjukan itu memperjelas bahwa jalan yang dipilih Vash adalah jalan yang telah menyebabkan penderitaan besar baginya. Memang dia bukan manusia dan memiliki kemampuan yang membuatnya lebih mudah untuk bertahan hidup dibandingkan dengan kebanyakan. Jika dia manusia, dia pasti sudah mati karena luka-lukanya atau selama salah satu konfrontasinya sejak lama. Namun, hanya karena dia selamat, tidak berarti dia bahagia. Vash terus-menerus khawatir tentang pelestarian hidup sementara itu juga merasa seperti dia sedang dihukum… hanya untuk hidup. Jika ada, keberadaan Vash adalah semacam kontradiksi dengan prinsipnya sendiri. Kadang-kadang rasanya dia bahkan tidak diizinkan untuk mati karena keberuntungan atau ironisnya sebagai akibat langsung dari orang-orang yang dia selamatkan dan ilhami. Tukang senjata yang memilih untuk berhenti minum dan memperbaiki senjata Vash, anak kecil yang membakar dirinya sendiri untuk menghentikan kapal raksasa membunuh ratusan, orang-orang yang telah memberi makan dan merawatnya kembali ke kesehatan ketika dia tidak punya tempat untuk pergi. Di satu sisi, momen-momen ini terlihat dengan perasaan gembira dan penuh harapan, tetapi ketika Anda melihat gambaran besarnya, tindakan kebaikan ini juga mengarah pada lebih banyak peluang untuk rasa sakit di kemudian hari. Inilah sebabnya mengapa saya akan mengatakan bahwa Vash bukan Gary Stu karena pertunjukan itu membuatnya sangat jelas bahwa dia mungkin tidak benar, atau paling tidak, dia akan selalu memiliki dek yang ditumpuk melawannya bahkan ketika semuanya berjalan dengan baik dan hanya sedikit yang bisa dia lakukan. Saya akui bahwa saya tidak berpikir satu orang dapat membatalkan semua rasa sakit dan kesulitan yang disebabkan di dunia. Kadang-kadang bahkan ada poin di mana saya pikir Vash tidak membuat pilihan terbaik untuk situasi tersebut, tetapi setidaknya dia mencoba menemukan cara lain. Apa yang terjadi ketika Anda pergi ke ekstrem yang berlawanan dan terus-menerus meyakinkan diri sendiri bahwa tidak ada? Knives, saudara laki-laki Vash, terungkap sebagai penjahat utama dalam cerita, namun kita hanya melihat sedikit tentang dia. Dia mungkin hanya memiliki sedikit dialog dibandingkan dengan pemeran lainnya, tetapi kehadirannya terasa di samping nada umum keputusasaan ini, dan mungkin itulah intinya. Pisau sangat banyak orang yang berpikir bahwa moralitas tidak ada gunanya. Yang penting adalah menjadi benar. Ketika dihadapkan pada situasi yang sulit, alih-alih mencoba menyelamatkan semua orang, Anda harus mencoba menyelamatkan sebanyak mungkin orang, atau menyelamatkan diri Anda sendiri, karena melakukan sesuatu yang lebih dari itu membahayakan diri Anda sendiri. Ada adegan yang bagus di mana Knives and Vash adalah anak-anak dan kupu-kupu terjebak dalam jaring laba-laba. Vash mencoba membantu kupu-kupu keluar dari jaring sementara Pisau hanya melewati dan membunuh laba-laba. Dia menyatakan bahwa jika Anda menyelamatkan kupu-kupu, laba-laba pada akhirnya akan mati kelaparan karena memakan serangga lain. Kadang-kadang bahkan ketika Anda membuat pilihan yang benar secara moral untuk menyelamatkan hidup, seseorang akhirnya menderita. Jadi apa gunanya memikirkan penderitaan orang lain? Pada pandangan pertama, Anda dapat melihat apa yang Knives maksudkan tetapi masalahnya adalah dia mengambil ini secara ekstrim di mana jika tidak ada yang benar-benar penting atau jika kelangsungan hidup adalah yang terpenting, maka tidak ada gunanya hidup dengan mereka yang terus membuat pilihan irasional. , atau dalam hal ini manusia. Ini hampir seperti jika Yesus dari Alkitab menyadari bahwa dia lebih baik daripada orang lain setelah melihat orang melakukan dosa berulang kali. Bukanlah ilusi bahwa Trigun telah mendarah daging dengan simbolisme agama. Saya tidak hanya berbicara tentang hal-hal terbuka seperti pendeta yang membawa senjata berbentuk salib raksasa dan Vash melihat pratinjau setiap episode seolah-olah dia sedang membaca ayat-ayat dari Alkitab yang berbicara tentang dosa, pencobaan, dan moralitas. Bahkan sebagian besar soundtrack memiliki musik dan lagu yang terdengar seperti sesuatu yang akan Anda dengar langsung dari sebuah kapel. Vash dapat dilihat sebagai alegori Yesus, sebagai seseorang yang tidak menyerah pada godaan melakukan dosa, menghabiskan sebagian besar hari-harinya mengembara di padang pasir yang luas, dan berkhotbah kepada mereka yang berjalan di jalan yang salah atau akan membuat kesalahan. pilihan yang tidak akan pernah bisa mereka jalani kembali. Saya sendiri bukan orang yang terlalu religius lagi jadi saya hanya bisa membuat paralel dengan banyak hal dasar yang terkait dengan citra Kristen arus utama tetapi bahkan pada tingkat itu, pertunjukan itu masih berhasil mencapai cara yang berhubungan secara emosional. Sementara ide-ide ini disajikan melalui kedok citra religius dan paralel, itu merendahkan cita-cita itu dengan dosis realisme yang berat dan tampaknya menemukan keseimbangan unik antara pentingnya harapan dan bahayanya. Vash tampaknya berpikir bahwa selama dia tidak pernah melewati garis pembunuhan itu, maka dia akan selalu menjadi anak yang baik sebagaimana dia dibesarkan. Sayangnya, hidup tidak sesederhana itu. Jika ada, saya berpendapat bahwa ada banyak contoh di mana melintasi garis itu mungkin akan membantu lebih banyak orang daripada jika dia memutuskan untuk melakukan apa yang selalu dia lakukan. Apakah pengabdian yang kaku untuk melakukan hal yang benar itu merupakan tanda kebajikan, atau apakah itu cacat karakter? Saya suka fakta bahwa pertunjukannya tidak terlalu keras pada salah satu dari interpretasi itu. Salah satu momen yang paling berpengaruh datang dalam bentuk kematian temannya Wolfwood, seorang pendeta yang menghabiskan sekitar setengah pertunjukan mencoba untuk mencari tahu Vash. Wolfwood adalah seseorang yang sangat menyukai wilayah abu-abu moralitas karena sementara dia adalah orang baik yang mencoba untuk menanamkan moral yang baik pada orang lain dan bahkan bekerja ekstra untuk merawat anak-anak yatim piatu sehingga mereka tidak perlu kesulitan. kehidupan dia tumbuh dewasa, dia masih seorang pembunuh bayaran dan mungkin telah membunuh lebih banyak orang daripada yang disoroti oleh pertunjukan. Hampir seolah-olah dia berada di tengah-tengah spektrum dengan Vash dan Pisau di kedua ujungnya, dinodai dengan rasionalitas yang menurut Pisau sangat penting untuk bertahan hidup namun masih ingin percaya bahwa cara Vash melakukan sesuatu adalah benar. Ironisnya, pada akhirnya, ketika dia memilih untuk menyelamatkan seseorang yang dia lawan, tindakan itu menyebabkan dia mati, meratapi betapa tidak adilnya segala sesuatu sambil bertanya-tanya apakah dia masih melakukan hal yang benar. Itu di sana saya pikir itu adalah enkapsulasi yang sempurna tentang bagaimana konflik yang masih membuat saya merasa sampai hari ini. Itu membuat Anda bertanya-tanya apakah, ketika waktu Anda habis, akankah orang lain menjawab ketika Anda bertanya”apakah saya melakukan hal yang benar?” Wolfwood menanyakan pertanyaan itu di ranjang kematiannya tapi aku merasa seperti Vash menanyakan pertanyaan itu pada dirinya sendiri setiap hari. Dia berpikir kembali ke sosok ibu yang mengajarinya apa artinya melakukan hal yang benar tetapi pertunjukan itu tidak memuliakannya sebagai semacam orang suci. Terkadang Vash akan mengingatnya kembali dengan penuh kasih sayang, tetapi di lain waktu nada suaranya membuatnya terdengar seperti khawatir mengecewakannya. Mungkin terkadang rasa bersalah karena melakukan hal yang benar terlalu berat untuk ditanggung. Apakah itu berarti kita harus berhenti berusaha menjadi orang baik? Sisi pendulum mana antara optimisme dan rasionalitas yang harus kita tuju? Jawabannya sebagian besar diserahkan kepada kita untuk membuat pilihan itu, tetapi setidaknya kita hidup untuk membuatnya. Saya tahu itu terdengar seperti hal yang sangat nyaman untuk dikatakan dan saya pikir pertunjukan itu bisa sedikit lebih bijaksana tentang mereka yang masih hidup yang juga tidak memiliki kemampuan untuk membuat pilihan itu. Ya, selalu ada kemungkinan hal-hal akan menjadi lebih baik selama Anda masih hidup, tetapi ada juga potensi hal-hal menjadi lebih buruk. Jauh dari sempurna dalam pelaksanaannya, tetapi saya juga berpikir bahwa itulah intinya pada akhirnya. Trigun adalah pertunjukan yang penuh dengan lubang dan tambal sulam sampai pada titik di mana, kadang-kadang terasa seperti hampir tidak menyatukannya di bawah beban pesannya sendiri. Namun dalam menghadapi sinisme dan di dunia yang semakin hari semakin suram, itu masih memberi tahu kita bahwa setidaknya ada ruang untuk berharap. Bukan tidak mungkin…hanya saja sangat BENAR-BENAR sulit. Dalam banyak hal, pertunjukan itu sama seperti Vash sendiri. Kita mungkin tidak selalu memahaminya atau setuju dengannya, tetapi jauh di lubuk hati saya pikir kita semua menginginkannya karena jika setidaknya ada satu orang atau satu hal yang memberi tahu kita bahwa ada jalan keluar lain, mungkin kita akan terinspirasi untuk mencarinya. Dan jika cukup banyak orang yang melihat, mungkin jawaban untuk membuat segalanya lebih baik akhirnya akan ditemukan. Bahkan jika kita salah dan benar-benar tidak ada jalan keluar lain dari gurun tandus yang suram itu, kita tidak akan pernah tahu pasti kecuali kita terus berjalan. Sejujurnya, saya pikir pesan itu sekarang lebih penting daripada sebelumnya. Mungkin tidak akan lama sebelum kita menemukan diri kita di planet kita sendiri yang sepi dan kadang-kadang saya bertanya-tanya, kapan saat itu tiba, apakah akan ada seseorang seperti Vash di luar sana yang melakukan yang terbaik seperti kita semua.
Dengan a reboot berjalan dengan baik, saatnya untuk mengunjungi kembali sci-fi western ini. AJ dari Cartoon Cipher melihat kecenderungan filosofis seri dan animasinya untuk melihat apakah itu bertahan dalam ujian waktu. 82567062173 Anime 82567062173 82567062173
