Quintessential Quintuplets Manga Creator Mengalir Sendiri Bermain Game Konsol 82567062173 Pertanyaan: ending gadis mana yang akan dia dapatkan? Pencipta manga The Quintessential Quintuplets, Negi Haruba, mungkin sedang sibuk dengan manga baru, Go, Go, Loser Ranger!, tetapi dia masih menemukan waktu untuk berinteraksi dengan penggemar seri sebelumnya dengan streaming dirinya memainkan Eiga Gotōbun no Hanayome ~Kimi to Sugoshita Itsutsu no Omoide~ (Film Kembar Lima Klasik: Lima Kenangan Waktuku Bersamamu). Game roman visual novel diluncurkan untuk PS4 dan Switch pada 2 Juni. Ini adalah adaptasi dari film anime sekuel Eiga Gotōbun no Hanayome (The Quintessential Quintuplets the Movie), yang dibuka di Jepang pada 20 Mei dan berfungsi sebagai penutup cerita. Haruba memulai petualangan streamingnya pada tanggal rilis resmi game tersebut, dan mengakhiri streaming terbarunya pada hari Senin. Dia menjelaskan bahwa meskipun pengembang belum mengizinkan pembuat konten lain untuk mengalirkan game, dia berhasil mendapatkan izin khusus karena dia adalah pencipta aslinya. [konten yang disematkan] <iframe width="640"height="360"src="https://www.youtube.com/embed/xs5SC_WaYb4"[konten tersemat] <iframe width="640"height="360"src="https://www.youtube.com/embed/iU21GNOyVSg"[konten yang disematkan] Pada titik ini, Haruba masih hanya beberapa jam ke dalam permainan, jadi pertanyaannya tetap: akhir gadis mana yang akan dia dapatkan? Sama seperti serial aslinya, satu-satunya hal yang bisa dilakukan penggemar adalah menonton dan menghormati keputusan pembuatnya. Kebetulan, MAGES., pengembang dari dua konsol game pertama The Quintessential Quintuplets, mengumumkan pada hari Minggu bahwa game ketiga sedang dikerjakan, dijadwalkan untuk tahun 2023. Cerita aslinya mungkin telah berakhir, tetapi masih ada banyak yang menanti para penggemar The Quintessential Quintuplets.

Orang,Game,Hanya untuk Bersenang-senang

Tokyo Revengers ch264 Spoiler in Hindi Jelaskan Tidak Hanya Kekuatan Tapi Juga❗

Situs web ini menggunakan cookie untuk meningkatkan pengalaman Anda saat menavigasi situs web. Dari jumlah tersebut, cookie yang dikategorikan sebagai perlu disimpan di browser Anda karena cookie itu penting untuk berfungsinya fungsi dasar situs web. Kami juga menggunakan cookie pihak ketiga yang membantu kami menganalisis dan memahami bagaimana Anda menggunakan Read more…

SPOILER One Piece 1057, Hancock Kalah❓ Boa Hancock Tertangkap❓ Hancurnya Pulau Amazon Lily

Situs web ini menggunakan cookie untuk meningkatkan pengalaman Anda saat menavigasi situs web. Dari jumlah tersebut, cookie yang dikategorikan sebagai perlu disimpan di browser Anda karena cookie itu penting untuk berfungsinya fungsi dasar situs web. Kami juga menggunakan cookie pihak ketiga yang membantu kami menganalisis dan memahami bagaimana Anda menggunakan Read more…

Ulasan Inu-Oh [Film] – Mengguncang di Jepang Feodal 82567062173 Trailer Resmi Inu-Oh | Nippon Connection Filmfestival 2022 [konten yang disematkan]<iframe width="560"height="315"src="//www.youtube.com/embed/hsy_SN1gorI"[konten yang disematkan] Di era Muromachi abad ke-14, seorang anak laki-laki bernama Tomona dan ayahnya mencari nafkah dengan menyelam untuk mencari artefak dari perang di masa lalu. Perang ini dan samurai yang bertempur di dalamnya dicatat dalam kisah epik yang disebut”The Tale of the Heike”. Suatu hari, Tomona ditugaskan untuk menggali pedang regalia suci, yang dipenuhi dengan begitu banyak kekuatan spiritual sehingga secara tidak sengaja membutakannya dan membunuh ayahnya. Tomona kemudian bergabung dengan sekelompok biwa biwa – pendeta yang memainkan alat musik gesek yang menceritakan “Kisah Heike” untuk menenangkan roh samurai yang gelisah agar tidak menyebabkan kemalangan. Ada kanon cerita yang ditetapkan secara kaku, tetapi dia percaya bahwa jika dia dapat mengungkap kisah yang telah dilupakan oleh dunia, dia dapat membawa kedamaian bagi dirinya sendiri dan roh-roh yang tersisa ini.Sepanjang perjalanannya, dia berteman penari aneh bernama Inu-Oh. Dalam kehidupan nyata, Inu-Oh adalah pemain teater Noh yang populer di era Muromachi. Namun, sangat sedikit dokumen tentang hidupnya yang bertahan, jadi hampir semua tentang dia-termasuk mengapa dia menjadi sensasi di masanya-adalah sebuah misteri. Film ini, menggabungkan aspek dari novel 2017 “The Tale of the Heike: The Inu-Oh Chapters” oleh Hideo Furukawa dengan ide-ide Masaaki Yuasa sendiri, menciptakan sebuah narasi di mana Inu-Oh telah dikutuk oleh setan sejak lahir agar terlihat seperti orang yang mengerikan. monster.Dia bermimpi menari di atas panggung, dan suatu hari ketika dia benar-benar menari sepenuh hati, roh kecil mengambang muncul dan mematahkan kutukan di kakinya. Tomona dan Inu-Oh mengetahui bahwa ini adalah prajurit Heike yang terlupakan, dan mereka memutuskan untuk membentuk kelompok mereka sendiri untuk membawa kisah-kisah ini kepada massa. Namun, mereka yang berkuasa tidak menghargai gerakan bawah tanah baru yang merusak tradisi mereka… Untuk mengikuti plot yang agak aneh ini, animasi dan musik Inu-Oh sama-sama aneh. Gaya animasi Masaaki Yuasa kasar, abstrak, dan bahkan kadang-kadang jelek, tetapi berhasil karena menangkap emosi mentah dengan sangat baik. Anda dapat melihat gigi Tomona yang bengkok dan tubuhnya yang kurus saat ia bernyanyi dari kedalaman jiwanya, dan proporsi Inu-Oh yang berlebihan dan pakaian bermotif tambal sulam melukiskannya sebagai makhluk seperti alien yang secara bertahap menjadi lebih manusiawi saat kutukannya pecah sedikit demi sedikit.. Kami juga menyukai bidikan sudut pandang yang menunjukkan bagaimana setiap karakter melihat dunia – Inu-Oh mengintip melalui lubang kecil yang miring pada topengnya, sementara”penglihatan”Tomona digambarkan sebagai sapuan kuas warna-warni yang samar-samar menguraikan hal-hal seperti siluet manusia atau hujan turun di sebuah kuil. Mungkin perlu waktu untuk membiasakan diri, tapi menurut kami gaya visualnya cocok untuk film ini.Alur musik yang panjang juga sangat berbeda dari apa pun yang pernah kami lihat sebelumnya. Mereka sengaja ketinggalan zaman, membawa gerakan tarian tahun 80-an dan kejenakaan rockstar untuk mengubah teater musikal tradisional Jepang menjadi konser riuh lengkap dengan teriakan penggemar dan efek khusus. Menariknya, efeknya terbukti diciptakan oleh penemuan yang bisa dibuat pada saat itu, seperti rig kawat yang digantung pada zipline dan proyeksi cahaya yang dibuat dengan melewati stensil di atas lentera kertas. Musiknya sendiri menggunakan campuran instrumen periode akurat dan modern untuk membentuk suara unik yang melawan tradisi sambil tetap mendalami musiknya. Banyak pengisi suara juga veteran panggung musik, jadi penampilan mereka memiliki semacam kehadiran yang dimiliki di depan orang banyak. Sepanjang petualangan mereka bersama, Tomona dan Inu-Oh berubah secara dramatis – sedemikian rupa sehingga kami kagum sehingga kami tahu bahwa kami sedang melihat karakter yang sama setelah begitu banyak perubahan desain. Inu-Oh mendapatkan kembali tubuh manusianya sepotong demi sepotong, membuang banyak lapisan pakaiannya untuk memamerkan sosoknya yang kencang, sementara Tomona memilih gaya rockstar yang lebih androgini. Dia membiarkan rambutnya tergerai, mulai memakai riasan dan kimono feminin, dan tampak jauh lebih nyaman dengan kulitnya sendiri. Dia juga mengubah namanya dua kali sepanjang film: pertama dari Tomona menjadi Tomoichi sebagai persyaratan untuk bergabung dengan biwa priest, dan kemudian dari Tomoichi menjadi Tomoari ketika dia dan Inu-Oh memutuskan untuk melakukan aksi mereka di seluruh negeri.Perubahan nama belakang sangat signifikan, karena itu adalah sesuatu yang dia pilih sendiri dan mewakili keinginannya dan Inu-Oh untuk menceritakan kisah yang hilang dan terlupakan – bukan karena kutukan atau tragedi, tetapi karena semua orang berhak untuk didengar. Sayangnya, inilah saat kekuatan yang ada (termasuk shogun) mulai menindak seni mereka dan menuntut agar mereka tetap berpegang pada kanon yang sudah mapan atau menderita konsekuensi yang mengerikan. Siapa pun yang pernah harus membela identitas mereka sendiri kepada publik yang tidak peduli dapat berhubungan dengan perjuangan ini, terutama mereka yang berada di komunitas LGBTQ. Dan karena beberapa karya Yuasa menampilkan karakter queer, kami dapat mengatakan bahwa angle ini memang disengaja. Kami pasti menangis di bagian film ini, dan kami yakin Anda juga akan menangis. Karena setiap aspek Inu-Oh sangat aneh, ini bukan film yang disukai semua orang. Narasi diceritakan dengan cara seperti mimpi dengan banyak timeskips dan dapat memerlukan beberapa googling bagi mereka yang tidak terbiasa dengan teater dan sejarah Jepang. Desain karakter (oleh Ping Pong mangaka Taiyou Matsumoto) dan animasi non-tradisional terus berubah dan tidak menyerupai anime biasa. Segmen konser bisa berulang-ulang karena berlarut-larut, dan adegan-adegan tertentu berhubungan dengan tingkat kekerasan dan tragedi yang mungkin terlalu berat bagi sebagian orang. Tetapi jika Anda masuk dengan pikiran terbuka, Anda mungkin akan menemukan salah satu film anime favorit baru Anda. Itulah yang terjadi pada kami!Pemikiran Akhir Editor/PenulisPenulis: Mary Lee SauderSetelah gaya hidup Pantai Timur memukul saya terlalu keras, saya mulai mengejar hasrat saya sebagai penulis di negara bagian Ohio yang nyaman. Selain itu, saya menghabiskan waktu saya untuk memasak, cosplay, mengumpulkan merchandise anime, dan menjadi aktor komedi improvisasi. Saya juga suka menyelipkan aliterasi dan permainan kata-kata bodoh ke dalam tulisan saya, jadi waspadalah! 😉Artikel Sebelumnya5 Anime Terbaik oleh Mary Lee Sauder 82567062173 [ad_top1 class=”mb40″] [sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””teks=”INU-OH”url=””] Sutradara anime legendaris Masaaki Yuasa kembali dengan film baru, dan kali ini tentang kekuatan transformatif musik! Anda mungkin mengenali Yuasa dari karyanya yang lain seperti Devilman Crybaby, Keep Your Hands Off Eizouken, atau Ride Your Wave; tapi apakah ini pertama kalinya atau kesepuluh Anda mengalami gaya khasnya, kegilaan menyenangkan dari Inu-Oh pasti akan menarik perhatian Anda. Namun, apakah kisah musisi Jepang feodal yang menempa identitas mereka melalui konser metal abad pertengahan ini benar-benar layak untuk Anda? Mari cari tahu di ulasan kami tentang Inu-Oh! Inu-Oh, didistribusikan oleh GKIDS, rilis pada 12 Agustus 2022 di bioskop AS tertentu. Trailer Resmi Inu-Oh | Nippon Connection Filmfestival 2022 [ad_top2 class=”mt40″] Sinopsis [ sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”INU-OH”url=””] Di era Muromachi abad ke-14, seorang anak laki-laki bernama Tomona dan ayahnya mencari nafkah dengan menyelam untuk artefak dari perang lama. Perang ini dan samurai yang bertempur di dalamnya dicatat dalam kisah epik yang disebut”The Tale of the Heike”. Suatu hari, Tomona ditugaskan untuk menggali pedang regalia suci, yang dipenuhi dengan begitu banyak kekuatan spiritual sehingga secara tidak sengaja membutakannya dan membunuh ayahnya. Tomona kemudian bergabung dengan sekelompok biwa biwa – pendeta yang memainkan alat musik gesek yang menceritakan “Kisah Heike” untuk menenangkan roh samurai yang gelisah agar tidak menyebabkan kemalangan. Ada kanon cerita yang dibuat secara kaku, tetapi dia percaya bahwa jika dia dapat menggali kisah-kisah yang telah dilupakan oleh dunia, dia dapat membawa kedamaian bagi dirinya sendiri dan roh-roh yang tersisa ini. Sepanjang perjalanannya, ia berteman dengan seorang penari aneh bernama Inu-Oh. Dalam kehidupan nyata, Inu-Oh adalah pemain teater Noh yang populer di era Muromachi. Namun, sangat sedikit dokumen tentang hidupnya yang bertahan, jadi hampir semua tentang dia-termasuk mengapa dia menjadi sensasi di masanya-adalah sebuah misteri. Film ini, menggabungkan aspek dari novel 2017 “The Tale of the Heike: The Inu-Oh Chapters” oleh Hideo Furukawa dengan ide-ide Masaaki Yuasa sendiri, menciptakan sebuah narasi di mana Inu-Oh telah dikutuk oleh setan sejak lahir agar terlihat seperti orang yang mengerikan. raksasa. Dia bermimpi menari di atas panggung, dan suatu hari ketika dia benar-benar menari sepenuh hati, roh kecil mengambang muncul dan mematahkan kutukan di kakinya. Tomona dan Inu-Oh mengetahui bahwa ini adalah prajurit Heike yang terlupakan, dan mereka memutuskan untuk membentuk kelompok mereka sendiri untuk membawa kisah-kisah ini kepada massa. Namun, mereka yang berkuasa tidak menghargai gerakan bawah tanah baru yang merusak tradisi mereka… Sangat Aneh [sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”INU-OH”url=””] Untuk mengikuti alur yang agak aneh ini, animasi dan musik Inu-Oh sama-sama aneh. Gaya animasi Masaaki Yuasa kasar, abstrak, dan bahkan kadang-kadang jelek, tetapi berhasil karena menangkap emosi mentah dengan sangat baik. Anda dapat melihat gigi Tomona yang bengkok dan tubuhnya yang kurus saat ia bernyanyi dari kedalaman jiwanya, dan proporsi Inu-Oh yang berlebihan dan pakaian bermotif tambal sulam melukiskannya sebagai makhluk seperti alien yang secara bertahap menjadi lebih manusiawi saat kutukannya pecah sedikit demi sedikit.. Kami juga menyukai bidikan sudut pandang yang menunjukkan bagaimana setiap karakter melihat dunia – Inu-Oh mengintip melalui lubang kecil yang miring pada topengnya, sementara”penglihatan”Tomona digambarkan sebagai sapuan kuas warna-warni yang samar-samar menguraikan hal-hal seperti siluet manusia atau hujan turun di sebuah kuil. Mungkin butuh beberapa saat untuk membiasakan diri, tapi menurut kami gaya visualnya cocok untuk film ini. Urutan musik yang panjang juga sangat berbeda dari apa pun yang pernah kita lihat sebelumnya. Mereka sengaja ketinggalan zaman, membawa gerakan tarian tahun 80-an dan kejenakaan rockstar untuk mengubah teater musikal tradisional Jepang menjadi konser riuh lengkap dengan teriakan penggemar dan efek khusus. Menariknya, efeknya terbukti diciptakan oleh penemuan yang bisa dibuat pada saat itu, seperti rig kawat yang digantung pada zipline dan proyeksi cahaya yang dibuat dengan melewati stensil di atas lentera kertas. Musiknya sendiri menggunakan campuran instrumen periode akurat dan modern untuk membentuk suara unik yang melawan tradisi sambil tetap mendalami musiknya. Banyak pengisi suara juga veteran panggung musik, sehingga penampilan mereka memiliki jenis kehadiran yang dimiliki di depan orang banyak. Perjuangan Menjalani Kebenaran [sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”INU-OH”url=””] Sepanjang petualangan mereka bersama, Tomona dan Inu-Oh berubah secara dramatis – sangat menakjubkan sehingga kami dapat mengatakan bahwa kami sedang melihat karakter yang sama setelah begitu banyak perubahan desain. Inu-Oh mendapatkan kembali tubuh manusianya sepotong demi sepotong, membuang banyak lapisan pakaiannya untuk memamerkan sosoknya yang kencang, sementara Tomona memilih gaya rockstar yang lebih androgini. Dia membiarkan rambutnya tergerai, mulai memakai riasan dan kimono feminin, dan tampak jauh lebih nyaman dengan kulitnya sendiri. Dia juga mengubah namanya dua kali sepanjang film: pertama dari Tomona menjadi Tomoichi sebagai persyaratan untuk bergabung dengan biwa priest, dan kemudian dari Tomoichi menjadi Tomoari ketika dia dan Inu-Oh memutuskan untuk melakukan aksi mereka di seluruh negeri. Perubahan nama belakang sangat penting, karena itu adalah sesuatu yang dia pilih sendiri dan mewakili keinginannya dan Inu-Oh untuk menceritakan kisah yang hilang dan terlupakan – bukan karena kutukan atau tragedi, tetapi karena semua orang berhak untuk didengar. Sayangnya, inilah saat kekuatan yang ada (termasuk shogun) mulai menindak seni mereka dan menuntut agar mereka tetap berpegang pada kanon yang sudah mapan atau menderita konsekuensi yang mengerikan. Siapa pun yang pernah harus membela identitas mereka sendiri kepada publik yang tidak peduli dapat berhubungan dengan perjuangan ini, terutama mereka yang berada di komunitas LGBTQ. Dan karena beberapa karya Yuasa menampilkan karakter queer, kami dapat mengatakan bahwa angle ini memang disengaja. Kami pasti menangis di bagian film ini, dan kami yakin Anda juga akan menangis. Jelas Bukan untuk Semua Orang [sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”INU-OH”url=””] Karena setiap aspek Inu-Oh sangat aneh, itu bukan film yang disukai semua orang. Narasi diceritakan dengan cara seperti mimpi dengan banyak timeskips dan dapat memerlukan beberapa googling bagi mereka yang tidak terbiasa dengan teater dan sejarah Jepang. Desain karakter (oleh Ping Pong mangaka Taiyou Matsumoto) dan animasi non-tradisional terus berubah dan tidak menyerupai anime biasa. Segmen konser bisa berulang-ulang karena berlarut-larut, dan adegan-adegan tertentu berhubungan dengan tingkat kekerasan dan tragedi yang mungkin terlalu berat bagi sebagian orang. Tetapi jika Anda masuk dengan pikiran terbuka, Anda mungkin akan menemukan salah satu film anime favorit baru Anda. Itulah yang terjadi pada kami! Pemikiran Akhir [sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”INU-OH”url=””] Jika Anda seorang pecinta musik dan/atau menyukai anime aneh, kami mendorong Anda untuk mencoba Inu-Oh. Dan jika Anda dapat menontonnya di bioskop, layar besar dan sistem suara surround akan membuat pengalaman itu jauh lebih baik. Beri tahu kami jika Anda senang melihat Inu-Oh, dan terima kasih banyak telah membaca! [author author_id=”103″author=””translator_id=””] [ad_bottom class=”mt40″] [recommendedPost post_id=’352019’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’234228’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’352762’url=”title=”img=”class=”widget_title=”]

Film Anime,Resensi Anime,Anime Drama,Anime Sejarah,Inu-Oh,Anime Musik,Musim Panas 2022