Les meilleurs personnages d’anime doux que vous allez adorer

Meilleur anime doux Les personnages sont pour la plupart les héros de la série. Il y a ceux qui ont le cœur tendre et qui épargnent toujours les méchants après les avoir vaincus. Les animes les plus populaires ont des personnages d’anime doux, mais une fois qu’ils sont en colère, ils deviennent imparables. Il est rare de trouver un méchant avec un cœur tendre, ou c’est […]

10 meilleurs anime Yaoi en 2022 que vous pouvez regarder dès maintenant

Un genre appelé anime Yaoi a vu le jour au Japon dans les années 1970. L’anime est basé sur le concept de l’amour entre deux garçons et ses personnages principaux ont une relation homosexuelle. L’anime Yaoi, lorsqu’il est traduit littéralement, signifie l’anime d’amour du garçon. Contrairement à la romance, ces histoires sont davantage basées sur la sexualité et l’émotion. Le sous-genre de Yaoi […]

Personnages d’anime aux cheveux noirs que vous devriez connaître dans certains pays qui regardent le moins d’anime. La plupart des animes modernes incluent sûrement des personnes de différentes races juste pour les rendre plus attrayantes. Personnellement, j’aime les personnages qui ont des cheveux noirs ou blancs parce que le personnage a l’air divin dans ces couleurs, mais nous ne pouvons vraiment pas nous attendre à ce que les personnages n’aient que des cheveux noirs. Dans cet article, nous verrons la liste des personnages d’anime les plus populaires avec des cheveux noirs. Cette liste contient certains des personnages d’anime les plus populaires que vous connaissez probablement. Nous avons également inclus des personnages sous-estimés et pas si populaires juste pour vous faire savoir que ces personnages existent également dans cette immense mer de personnages. Nous avons également mentionné à quel anime ils appartiennent, afin que vous puissiez facilement les rattraper au cas où vous seriez attiré par l’un des personnages. 10. Goku (Dragon Ball) Le premier des personnages d’anime avec la liste des cheveux noirs est Goku. S’il s’agissait de l’article sur les personnages les plus puissants, nous mettrons probablement Goku en tête de liste. Cependant, cette liste n’est pas basée sur l’ordre du pire au meilleur, nous avons donc décidé de placer Goku en 10e position. Il est extrêmement peu probable que vous n’ayez jamais entendu le nom de Goku, vous serez donc également d’accord avec moi sur la façon dont il est dur à cuire. Dans sa forme de base, il a l’air dope avec ses cheveux noirs. Au stade ultra instinct Omen, il gagne des cheveux noirs avec une aura blanchâtre qui le rend imparable. Goku 9. Sasuke Uchiha (Naruto & Naruto Shippuden) Sasuke est le deuxième personnage le plus important de la série Naruto après Naruto lui-même. Il est extrêmement talentueux et cool avec beaucoup de compétences. Il a les cheveux noirs, ce qui fait de lui le candidat à la 9e place de notre liste. Sasuke a vécu sa vie dans la vengeance et visait à tuer son frère Itachi Uchiha cependant, quand il a vu l’image claire, son point de vue pour voir le monde a complètement changé. Il était également le dernier obstacle pour que Naruto devienne Hokage. Sasuke Uchiwa 8. Rukia Kuchiki (Bleach) Rukia est le premier Soul Reaper que nous avions vu dans l’anime et celui qui a fait d’Ichigo un Soul Reaper. Grâce à Rukia, Ichigo a rencontré Byakuya Kuchiki, qui lui a montré le plus grand pouvoir d’un faucheur d’âmes. Les cheveux noirs de Rukia et sa façon de faire sont appréciés dans le monde entier, et son intelligence est l’un de ses éléments majeurs. Rukia Kuchiki 7. Eren Yaeger (L’Attaque des Titans) Si on regarde de très près, les cheveux d’Eren sont un peu brunâtres cependant, dans de nombreux cas dans la série, on avait vu ses cheveux complètement noirs. Eren est l’un des personnages les plus appréciés des fans qui a tenté de gagner en liberté tout au long de sa vie. Sa vie se passe entre ce qui est fait et ce qui doit être fait. D’un protagoniste à l’antagoniste le plus vicieux, c’est Eren pour vous. Eren Yaeger 6. Mikasa Ackerman (Attack on Titan) Mikasa est le deuxième personnage le plus important de la série (Seuls les lecteurs de Manga comprendront). Mikasa est l’un des personnages féminins les mieux notés qui connaît de nombreuses compétences pour couper la tête de titans géants. Sa vie est remplie de nombreux choix, et chaque choix a ses propres conséquences. Mikasa est le personnage bien adapté pour occuper ce rang sur notre liste. Mikasa Ackerman 5. Lelouch Lamperouge (Code Geass) Lelouch est l’un des personnages les plus aimés en raison de sa volonté inflexible et de son véritable sens de la liberté. Les gens se disputent encore entre Eren et Lelouch pour le meilleur titre anti-héros. Lelouch, avec son pouvoir, a fait des choses controversées, mais au final, il a dû payer un lourd tribut pour cela. Code Geass est l’anime parfait si vous voulez regarder quelque chose de différent. Lelouch 4. Roy Mustang (Full Metal Alchemist) Roy Mustang est l’un des personnages les plus aimés de Full Metal Alchemist. C’est quelqu’un qui ne vous ennuiera même pas une seconde lorsqu’il apparaîtra à l’écran. La puissance de feu de Roy est suffisante pour brûler même des adversaires coriaces, et sa volonté de se tenir aux côtés des bons est appréciable. Nous pouvons dire en toute sécurité que Roy a largement contribué à faire de Full Metal Alchemist l’anime le mieux noté de tous les temps. Roy Mustang 3.Ilumi (Hunter x Hunter) Le frère aîné du deuxième personnage principal, Killua, Irumi est sans aucun doute le personnage le plus mystérieux de Hunter x Hunter. Ses véritables profondeurs de pouvoir sont encore inconnues, mais nous l’avons vu plusieurs fois utiliser son pouvoir et agir étrangement avec Killua. Nous l’avons également vu avec Hisoka dans de nombreux cas. L’une des techniques dont il dispose consiste à modifier son apparence selon sa volonté. Irumi est celui qui mérite sans aucun doute ce classement dans cet article. Hisoka et Illumi(Droit) 2. Ash Ketchum (Pokemon) Ash est le protagoniste majeur de la série Pokemon et celui qui visait à devenir un jour le meilleur dresseur de Pokemon. Il est très peu probable que vous n’ayez jamais entendu son nom auparavant, mais il est également l’un des gars les plus divertissants de tous les segments d’anime. Ash a une variété de Pokémon qui sont toujours aimés par les fans, et la meilleure partie est que son voyage continue, ce qui signifie que nous pouvons toujours rattraper le spectacle pour en savoir plus sur son voyage. Pokémon 1. Monkey D. Luffy (One Piece) Le dernier sur la liste des personnages d’anime aux cheveux noirs est Monkey D. Luffy. Monkey D. Luffy est le principal protagoniste de l’anime One Piece et le capitaine des pirates Straw Hats. Il détient actuellement le grade de Yonko (empereurs de la mer) avec Shanks, Blackbeard et Buggy. Il a une prime de 3 milliards de berry. Sa prime a été doublée après la défaite de Kaidou par ses propres mains. Les cheveux noirs de Luffy avec un chapeau de paille peuvent faire la journée de n’importe qui/ Monkey D. Luffy C’était la liste des personnages les plus populaires avec les cheveux noirs. Merci d’avoir lu cet article. Lisez également : 8 garçons anime mignons populaires qui ont peut-être été votre coup de cœur !

Anime

Noilion lance la vidéo énergique de sa chanson”3″présentée comme chanson thème d’ouverture de la série animée Ultraman sur Netflix

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[fr]Ce que vous Besoin de savoir : [/en][es]Lo que necesitas saber : [/es]

Le groupe émergent basé à Tokyo, NOILION, présente en avant-première un nouveau clip vidéo pour son morceau « 3 » récemment sorti. n 12 mai 2022. Depuis son apparition en tant que chanson thème d’ouverture de la série animée Netflix ULTRAMAN, leur chanson inspirante énergique a gagné en popularité dans le monde entier. Grâce au travail de production de TeddyLoid et à la voix du chanteur LIO,”3″capture de nombreux thèmes dans l’histoire d’ULTRAMAN, notamment les conflits, les difficultés et la solitude. Le nouveau clip vidéo qui accompagne la chanson, réalisé par Keita”Konnie”Aoki, est centré sur le chanteur LIO entouré de danseurs et d’un éventail d’effets et de lumières qui capturent l’énergie de”3″. Dans la vidéo les autres membres de NOILION, KILLIT et REAK, peuvent être vus en flash mais restent des figures mystérieuses. À propos de la chanson, NOILION déclare: « Il y a des luttes qui doivent être combattues pour vivre, mais nous devons trouver la réponse dans nos cœurs, y croire et aller de l’avant. Tout en résistant à l’adversité, nous avons fait la chanson”3″avec la détermination de viser de nouveaux sommets et d’avoir du courage lors de la création du son. Nous sommes honorés d’aider ULTRAMAN Saison 2 à devenir une œuvre qui donne de l’espoir aux personnes vivant à l’époque actuelle. https://www.youtube.com/watch?v=FGJ-gCuMCo8

A propos de NOILION :

NOILION est un trio chanteur x DJ x VJ composé d’une chanteuse, LIO au chant bilingue et haut de gamme voix, KILLIT, un DJ prometteur et mystérieux, et un VJ, REAK, spécialisé dans la production en direct utilisant le mappage de projection. NOLION est une unité de créateurs prônant leur credo de”Live On in the Noisy World”, un concept de”continuer à vivre comme un être humain dans le bruit et la distorsion de la société numérique”. https://www.noilion.jp/en/ https://www.instagram.com/noilion_official/ https://twitter.com/NOILION_JPN https://www.youtube.com/c/NOILION https://www.facebook.com/NoilionOfficial

[fr] Source : [/en][es]Fuente : [/es]Communiqué de presse officiel

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6 Manga comme Shikimori-san n’est pas juste un mignon!

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Parfois, vous avez juste besoin d’un dose super concentrée de romance adolescente saine pour égayer votre journée et restaurer votre foi en l’humanité. Et puis, qu’est-ce que la vie sans un petit drame pour égayer un peu les choses ? Dans le monde des mangas romantiques, il y a un équilibre délicat à trouver entre les couples mignons, les sentiments flottants et les tsunderes taquins ! Kawaii dake ja nai Shikimori-san (Shikimori n’est pas juste une mignonne !) a quelque chose à offrir pour tout le monde. Avec une adorable romance au lycée et un rôle féminin garçon manqué, Shikimori a charmé les fans de manga et d’anime ! Si vous avez déjà rattrapé le manga et que vous attendez la sortie de nouveaux épisodes de l’anime, nous avons des recommandations pour des mangas comme Shikimori’s Not Just a Cutie ! Rejoignez-nous, détectives d’amour ici à Honey’s Anime alors que nous naviguons sur les voies du cœur! Aujourd’hui, nous discutons de 6 mangas comme Kawaii dake ja nai Shikimori-san (Shikimori’s Not Just a Cutie!).

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Manga similaire à Shikimori’s Not Just a Cutie !/Manga similaire à Kawaii dake ja Nai Shikimori-san

1. Horimiya

[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=”NEOBK-1464543″text=””url=””] [fr ][information_general item1=”Auteurs”content1=”Héros (Histoire), Hagiwara Daisuke (Art)”item2=”Genres”content2=”Comédie, Romance, Vie Scolaire, Tranche de Vie, Shounen”item3=”Volumes”content3=”15+”item4=”Publié”content4=”Octobre 2015 — présent”post_id=””][/en] [es][information_general item1=”Mangaka”content1=”___content1___”item2=”Género”content2=”___content2___”item3=”Volúmenes”content3=”___content3___”item4=”Publicado”content4=”___content4___”post_id=””][/es]

Nous commençons cette liste avec Horimiya, qui a commencé sa vie comme un webcomic original avant d’être adapté ed au manga par Hagiwara Daisuke (également le mangaka derrière le one-shot Nenene). La romance centrale de Horimiya tourne autour des personnages titulaires, Hori et Miyamura. Tandis que Hori joue le rôle d’une”adolescente moyenne et pétillante”, elle dirige secrètement une maison et prend soin de son jeune frère pendant que sa mère lutte pour subvenir aux besoins de leur famille. Pendant ce temps, le calme et sans prétention Miyamura pourrait ressembler à un geek timide, mais en fait, il a un côté rebelle avec des tatouages ​​et des piercings ! Lorsque leurs vies secrètes s’entrechoquent, ces opposés absolus découvrent qu’ils ont tellement plus en commun qu’ils n’auraient jamais pu s’y attendre. Ce qui s’ensuit est une magnifique histoire d’amour sur les limites, les identités et les attentes-ainsi qu’une distribution colorée de personnages secondaires tout aussi attachants que les protagonistes principaux ! Hori et Miyamura ont un lien fort et inébranlable, tout comme Shikimori et Izumi. Le côté dominant et autoritaire de Hori nous rappelle Shikimori, tandis que la tendance de Miyamura à être un peu soumise ressemble assez à Izumi. Leur histoire est peut-être un peu plus sombre que celle de Shikimori-san, mais tout de même, Horimiya est une excellente romance qui nous rappelle que les apparences peuvent être trompeuses !

2. Kishuku Gakkou no Juliet (Internat Juliet)

[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=”NEOBK-1868157″text=””url=””] [fr][information_general item1=”Auteurs”content1=”Kaneda Yousuke”item2=”Genres”content2=”Action, Comédie, Ecchi, Romance, Vie scolaire, Shounen”item3=”Volumes”content3=”16 (Complet)”item4=”Publié”content4=”Octobre 2018 — Août 2021″post_id=””][/en] [es][information_general item1=”Mangaka”content1=”___content1___”item2=”Género”content2=”___content2___”item3=”Volúmenes”content3=”___content3___”item4=”Publicado”content4=”___content4___”post_id=””][/es]

Quelqu’un a-t-il dit”s’entendre comme chiens et chats” ? ! Dans cette comédie romantique aux influences shakespeariennes, les amants maudits de”Roméo et Juliette”sont refondus dans un pensionnat prestigieux fréquenté par des élèves de deux nations en guerre. De plus, pratiquement tout à Kishuku Gakkou no Juliet (internat Juliette) est un délicieux jeu de mots, donc les majors anglais se réjouiront des (pas si) subtils signes de tête au barde. Chef des dortoirs Touwa de première année, Romio Inuzuka (inu signifiant”chien”en japonais) est censé détester tout ce qui concerne la Principauté de l’Ouest. Cela inclut leur chef magnifique et fougueux, Juliet Persia (une race de chats, pour compléter les métaphores visuelles). Bien sûr, fidèles à Shakespeare, Romio et Juliette finissent par tomber amoureux l’un de l’autre et doivent garder leur relation secrète sous peine d’être confrontés à un désastre diplomatique ! Kishuku Gakkou no Juliet (L’internat Juliette) est parfait pour les lecteurs qui voulaient un peu plus d’intrigue sur Not Just a Cutie de Shikimori ! Avec le vague contour de la pièce originale pour servir de décor, il y a beaucoup de rendez-vous dramatiques, de”guerres”idiotes entre les dortoirs et un tas de tenues échangées entre les sexes aussi! Qui n’aime pas une histoire classique d’ennemis à amoureux?

3. Kaguya-sama wa Kokurasetai-Tensai-tachi no Renai Zunousen (Kaguya-Sama : l’amour est la guerre !)

[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=”viz”url=”https://www.viz.com/read/manga/kaguya-sama-love-is-war-volume-10/product/6019″] [fr] [information_general item1=”Auteurs”content1=”Aka Akasaka”item2=”Genres”content2=”Comédie, Drame, Romance, Vie scolaire, Tranche de vie, Shounen”item3=”Volumes”content3=”22+”item4=”Publié”content4=”Mars 2016 — présent”post_id=””][/en] [es][information_general item1=”Mangaka”content1=”___content1___”item2=”Género”content2=”___content2___”item3=”Volúmenes”content3=”___content3___”item4=”Publicé”content4=”___content4___”post_id=””][/es]

Tout au long de ses trois saisons d’anime et de plus de 20 volumes, Kaguya-sama nous a donné un avant-goût de nombreux tropes amoureux différents. La plus grande et la plus persistante est, bien sûr, la bataille du « refus d’avouer ses sentiments » qui fait rage entre le président du conseil étudiant, Miyuki Shirogane, et son vice-président, Kaguya Shinomiya. Faire bouillir Kaguya-sama comme ça semble assez réducteur, car la série a des sommets égaux de comédie, ainsi que de sombres moments d’introspection que l’anime n’a pas encore couvert. Pour les amateurs de Shikimori, vous apprécierez le court format gag-like des chapitres, ainsi que le mélange doux-amer d’amour et de douceur; et bien sûr, une véritable émeute de rires aussi ! Au fur et à mesure que la série progresse, la romance de Miyuki et Kaguya se lie, et la deuxième partie de Kaguya-sama tourne désormais autour de la secrétaire Miko Iino et du trésorier Yu Ishigami. Leur relation en est une d’étincelles conflictuelles, avec un véritable souci l’un pour l’autre enfoui sous leur auto-actualisation compliquée. Phew! Qui aurait pensé qu’une série comique deviendrait si sérieuse? Il y a beaucoup à aimer à Kaguya-sama, avec un peu pour tous ceux qui viennent de Shikimori-land, donc nous vous recommandons vivement de plonger !

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Tous les mangas comme Shikimori ne sont pas juste mignons ! ?/N’importe quel manga comme Kawaii dake ja Nai Shikimori-san

4. Ijiranaide, Nagatoro-san (S’il vous plaît, ne m’intimidez pas, Nagatoro)

[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=”NEOBK-2684513″text=””url=””] [fr][information_general item1=”Auteurs”content1=”Nanashi”item2=”Genres”content2=”Comédie, Ecchi, Romance, Vie Scolaire, Tranche de Life, Shounen”item3=”Volumes”content3=”11+”item4=”Publié”content4=”Novembre 2019 — présent”post_id=””][/en] [es][information_general item1=”Mangaka”content1=”___content1___”item2=”Género”content2=”___content2___”item3=”Volúmenes”content3=”___content3___”item4=”Publicado”content4=”___content4___”post_id=””][/es]

Shikimori est une allumeuse, mais jamais d’une manière méchante-c’est juste un c nuire à une partie de sa personnalité, surtout parce qu’elle adore énerver Izumi ! Mais si vous avez un faible pour les filles effrontées et l’intimidation limite (hé, nous ne jugeons pas !), alors jetez un œil à Ijiranaide, Nagatoro-san (Please Don’t Bully Me, Nagatoro). Malgré le titre, Nagatoro n’est pas une vraie brute, bien que ses taquineries constantes la stressent Senpai ! Leur relation n’est peut-être pas entièrement mutuelle, mais au cours du manga, Senpai de Nagatoro finit par s’échauffer (et il obtient même un vrai nom après 102 chapitres, mettant fin à l’une des blagues les plus appréciées d’Internet). Nous aimons penser que Shikimori aurait pu ressembler davantage à Nagatoro si elle n’avait pas un si beau cœur ; et finalement, Senpai et Izumi sont tous les deux du genre facilement embarrassé, ce qui conduit à toutes sortes de moments idiots et de cœurs battants. S’il vous plaît, ne m’intimidez pas, Nagatoro est aussi plus ecchi que Shikimori, donc les lecteurs qui veulent du contenu plus sexy seront également satisfaits de ce choix!

5. Uzaki-chan wa Asobitai ! (Uzaki-chan veut sortir !)

[sourceLink asin=”B0846171HG”asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=””url=””] [fr][information_general item1=”Auteurs”content1=”Take”item2=”Genres”content2=”Comedy, Ecchi, Romance, School Life, Slice of Life, Shounen”item3=”Volumes”content3=”5+”item4=”Publié”content4=”Septembre 2019 — present”post_id=””][/en] [es][information_general item1=”Mangaka”content1=”___content1___”item2=”Género”content2=”___content2___”item3=”Volumes”content3=”___content3___”item4=”Publicado”content4=”___content4___”post_id=””][/es]

Une autre relation kouhai/senpai sur notre liste, Uzaki-chan wa Asobitai (Uzaki-chan veut sortir !) retourne un peu le scénario, avec le rôle principal masculin Shinichi refusant de supporter les harcèlements et les taquineries constantes du jeune Uzaki. Une grande recommandation pour Uzaki-chan veut sortir ! est le cadre – l’université. Les romances d’âge universitaire sont rarement vues dans les mangas, les lycéens correspondant mieux et plus fréquemment aux idéaux de la «folie de la jeunesse». Cela fait d’Uzaki-chan un excellent choix pour les lecteurs plus âgés et aide les éléments ecchi à se sentir un peu plus naturels. Après tout, Uzaki a beaucoup à faire dans le département de la poitrine par rapport à Shikimori, alors vous savez, cela compte vraiment pour certains de nos lecteurs (pas de jugement, nous jurons !). Si vous vouliez une version vieillie de quelque chose comme Please Don’t Bully Me, Nagatoro, ou si vous aimez simplement une fille qui taquine constamment, alors vous adorerez Uzaki-chan Wants to Hang Out-il y a déjà cinq volumes en anglais, et une excellente adaptation d’anime aussi!

6. Sakurai-san wa Kidzuite Hoshii (Sakurai-san veut être remarqué !)

[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=”NEOBK-2500246″text=””url=””] [fr][information_general item1=”Auteurs”content1=”Akino Sora”item2=”Genres”content2=”Comédie, Romance, Vie Scolaire, Tranche de Vie, Shounen”item3=”Volumes”content3=”1+”item4=”Publié”content4=”Juillet 2022 — présent”post_id=””][/en] [es][information_general item1=”Mangaka”content1=”___content1___”item2=”Género”content2=”___content2___”item3=”Volúmenes”content3=”___content3___”item4=”Publicado”content4=”___content4___”post_id=””][/es]

La dernière recommandation sur notre liste aujourd’hui est un début en 2022, bien que ce sera un court-r un manga, se terminant en seulement quatre volumes. Ce n’est pas parce que quelque chose est court qu’il est moins significatif, cependant, avec Sakurai-san wa Kidzuite Hoshii (Sakurai-san veut être remarqué !) rassemblant de nombreux fans à l’étranger avant sa traduction officielle. Comme le titre l’indique, Sakurai-san veut se faire remarquer par votre béguin dense comme un mur de briques, et Sakurai a les yeux rivés sur son camarade de classe, Makoto. C’est juste qu’il… n’est pas très réceptif aux questions de cœur, donc Sakurai doit faire de son mieux pour faire passer son message ! Sakurai n’est pas aussi méchante que Nagatoro, ni aussi ouvertement ecchi qu’Uzaki; c’est juste une fille amoureuse (et frustrée par son homme !). Sans trop spoiler l’intrigue, on peut recommander Sakurai-san veut se faire remarquer ! pour les lecteurs qui ont apprécié la pureté moelleuse et bien-être des interactions de Shikimori et Izumi. Gardez un œil sur Sakurai-san veut être remarqué quand il sortira en juillet de cette année.

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Réflexions finales

Trouver le bon type de romance à lire peut être une tâche difficile, surtout s’il y a un manga qui vous plaît. Il y a beaucoup à aimer à propos de Kawaii dake ja nai Shikimori-san (Shikimori n’est pas juste une mignonne !), donc notre liste ci-dessus a essayé de se concentrer sur quelques éléments différents que vous pourriez emporter et apprécier dans un format plus distillé. Si vous avez vos propres recommandations pour des mangas comme Shikimori’s Not Just a Cutie !, veuillez laisser un commentaire ci-dessous ! Nous espérons que vous avez apprécié cette liste et, comme toujours, merci de votre lecture !

[author author_id=”123″author=””translate_id=””] [ad_bottom class=”mt40″] [recommendedPost post_id=’305199’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’310150’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’250389’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’339832’url=”title=”img=”class=”widget_title=”]

Combat Mecha Xabungle Blu-ray Box Part 2 sortira le 27 juillet 2022! Comprend le film Xabungle Graffiti !

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[en]Ce que vous devez savoir : [/en][es]Lo que necesitas saber : [/es]

La partie 2 du coffret Blu-ray de Combat Mecha Xabungle, l’anime télévisé du réalisateur Yoshiyuki Tomino, sortira le 27 juillet 2022 (JST). Après la partie 1, sortie le 20 avril, la partie 2 comprend la seconde moitié de la série télévisée de 50 épisodes (épisodes 26-50) ainsi que le film Xabungle Graffiti (initialement sorti le 9 juillet 1983), faisant c’est un incontournable pour les fans qui souhaitent profiter de la série complète. Naturellement, la vidéo est de la même haute qualité que la partie 1, avec de nouvelles impressions principales, des numérisations 2K et une remasterisation HD. La boîte et le digipak sont illustrés par le character designer Tomonori Kogawa.

Combat Mecha Xabungle

Série originale : février 1982-janvier 1983 (50 épisodes) Le film Xabungle Graffiti est sorti le 9 juillet 1983

Staff

Réalisateur : Yoshiyuki Tomino Concepteur de personnages : Tomonori Kogawa Concepteur mécanique : Kunio Okawara Concepteur mécanique invité : Yutaka Izubuchi Musique  : Kōji Makaino

Informations sur le produit

Titre : Combat Mecha Xabungle Blu-ray Box Part 2 Date de sortie : 27 juillet 2022 5 x disques Blu-ray/VTXF-125~129/¥39 600 (TTC)/POS : 4582575 38527 1 Spécifications : Couleur, 4:3 Mono (Disc 5 Mono + Surround) Contenu : Disque 1 : Épisodes 26-31 Disque 2 : Épisodes 32-37 Disque 3 : Épisodes 38-43 Disque 4 : Épisodes 44-50 Disque 5 : Xabungle Graffiti (durée : 84 minutes ) et bandes-annonces

[en]Source : [/en][es]Fuente : [/es]Offic ial Press Release

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Paprika et actrice du millénaire : comment Satoshi Kon raconte une histoire surréaliste

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Quand on parle des grands réalisateurs d’anime japonais, alors le regretté Satoshi Kon sera toujours mentionné dans cette conversation. Le réalisateur légendaire n’a peut-être que quatre titres à son actif, mais tous sont des classiques d’actualité qui ont toujours été un incontournable dans les listes”best of”des films d’animation. Sur les quatre films de Satoshi Kon, deux d’entre eux ont un style visuel vraiment surréaliste, et pourtant l’histoire globale est toujours parfaitement cohérente et peut être facilement digérée par la plupart des téléspectateurs. Alors, comment peut-il créer un visuel aussi unique et époustouflant tout en réussissant à transmettre correctement l’histoire au public ? Cet article explorera certaines des réponses possibles à cette question.

Les histoires de Paprika et de l’actrice du millénaire

Commençons d’abord par l’histoire. Millennium Actress est un film sorti en 2001, et il raconte l’histoire de Chiyoko Fujiwara, une femme de 70 ans qui était l’une des plus grandes actrices de son époque. Le film commence par une interview de l’actrice légendaire sur son enfance, ses débuts au cinéma, ses œuvres passées et sa vie amoureuse tragique. Au fur et à mesure que l’histoire progresse, les frontières entre la réalité et la fiction commencent à s’estomper. Les souvenirs confus de Chiyoko ont fini par tisser ses expériences passées réelles avec les rôles qu’elle avait joués dans ses films. Le résultat est une histoire d’amour surréaliste et déchirante qui n’a jamais été censée être. Paprika était le quatrième et dernier film de Satoshi Kon. Il est sorti en 2006 et, tout comme Millennium Actress, ce film prospère également en mélangeant harmonieusement réalité et fiction. Cependant, contrairement à Millennium Actress qui tisse les films et la réalité ensemble, Paprika a mélangé les rêves et la réalité dans un cocktail chaotique en utilisant un appareil appelé DC Mini. L’appareil a été créé dans le but d’aider les patients psychiatriques en analysant leurs rêves. Malheureusement, quelqu’un vole certains des appareils et les utilise pour envahir les rêves des autres et les rendre incapables de faire la distinction entre les rêves et la réalité. C’est au personnage titulaire, Paprika, de régler tout ce gâchis et de réveiller tout le monde du cauchemar fou.

Comment Satoshi Kon raconte une histoire surréaliste

1. Transitions intelligentes

De toutes les choses amusantes et déroutantes qui se produisent dans les deux films, la technique la plus évidente utilisée par Satoshi Kon pour vendre le concept chaotique de la fiction contre la réalité est les transitions intelligentes entre les scènes. Cette technique a forcé les téléspectateurs à se retirer et à dire :”Woah, qu’est-ce qui se passe ici ?”, et donc à remarquer le fait que nous sommes maintenant dans un domaine différent. Certaines d’entre elles sont des coupes cachées subtiles et soigneusement calculées, comme le moment où Chiyoko parle à son mari dans leur maison, mais cela se transforme soudainement en un plateau de cinéma, ou lorsqu’un personnage parle à Paprika via un ordinateur portable, mais qu’il s’assoit soudainement. devant elle et lui parle directement. D’un autre côté, il y a aussi des transitions difficiles et directes qui poussent avec force les personnages d’une scène à l’autre, comme Chiyoko qui commence la scène alors qu’elle était une adolescente piégée dans un train en train de s’écraser. Hokkaido mais a fini comme une impératrice en deuil au sommet d’un château assiégé pendant la période de guerre Sengoku. Ou le moment où Paprika est entré dans le rêve d’un homme en tant que cinéphile, puis les scènes basculent soudainement entre différents films alors que Paprika et l’homme jouent des rôles différents dans chacun d’eux.

2. Différence tonale

La prochaine chose notable qui indique lequel est réel et lequel est fictif, ce sont les différences tonales. Satoshi Kon fournit une différence notable dans le ton général de l’histoire et l’animation entre les deux domaines de l’histoire. Chose intéressante, Paprika et Millennium Actress utilisent cette technique, mais ils l’utilisent d’une manière différente. Les différences entre le monde réel et le monde onirique sont beaucoup plus évidentes dans Paprika. L’atmosphère du monde réel est beaucoup plus sombre avec des couleurs et une animation relativement discrètes. Le monde des rêves, en revanche, est beaucoup plus excitant, coloré et bruyant. Millennium Actress, cependant, visait à mélanger harmonieusement les deux mondes dès le début, et comme il s’agit d’une histoire plutôt tragique, le ton général est également plutôt sombre. Cela étant dit, vous pouvez toujours remarquer la différence entre les deux. Le rythme, la musique et les visuels de l’histoire à l’époque où Chiyoko est dans le monde du cinéma sont beaucoup plus dramatiques que lorsqu’elle est dans les flashbacks réguliers.

3. Dialogues opportuns

L’un des tests les plus intéressants dans le monde du cinéma que vous pouvez utiliser pour voir si votre histoire est facile à suivre ou non est de laisser le public la voir uniquement à travers le visuel, sans aucun son et dialogue. Paprika et Millennium Actress échoueront facilement à ce test. Parce que ces deux films ont été conçus pour être consommés dans leur ensemble. Après tout, le son est l’un des moyens pour les spectateurs de différencier le monde réel du monde fictif, tandis que les dialogues sont la seule chose qui fait avancer l’histoire. Millennium Actress utilise des plaisanteries et des commentaires au bon moment des intervieweurs pour nous faire savoir où nous en sommes dans l’histoire et même expliquer certains des visuels étranges que nous voyons à l’écran. Paprika utilise également le dialogue à des fins relativement similaires. Ce n’est qu’en prêtant une attention particulière à ce que les personnages disent réellement que nous pouvons comprendre ce qui se passe réellement. C’est pourquoi le timing de chaque phrase est extrêmement crucial pour chaque film. Parce que sans cela, nous serons perdus dans les visuels éblouissants.

Réflexions finales

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Ce sont quelques-uns des outils que Satoshi Kon semble utiliser pour raconter une histoire significative tout en utilisant une animation aussi vertigineuse. D’une certaine manière, c’est en fait un témoignage de la façon dont Satoshi Kon a poussé ce que le médium de l’animation peut réellement faire en termes de narration visuelle. Parce que certaines scènes de Paprika et Millennium Actress sont extrêmement difficiles à reproduire dans un film d’action en direct. Cette combinaison d’une histoire intéressante et d’une narration visuelle créative est ce qui rend ces films si intemporels et emblématiques. Avez-vous regardé Paprika ou Millennium Actress ? Si oui, qu’en pensez-vous ? Partagez vos pensées dans la section des commentaires ci-dessous.

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Oddballs and Outcasts : Aharen-San wa Hakarenai

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Tranche-of-Life, iyashikei, peu importe comment vous l’appelez, parfois nous avons tous besoin d’un spectacle qui ralentit les choses et ne concerne que les bonnes vibrations. Et Aharen-San est tout au sujet de ces vibrations, seulement. Maintenant que nous sommes à mi-chemin de la saison, chez Honey’s Anime, nous en avons vu assez pour vous donner notre avis afin que vous sachiez quoi regarder et quoi ne pas regarder. Les élèves de première année du secondaire, Reina Aharen et Matsuboshi Raido n’ont jamais eu de chance dans le département des amis. Avec les regards menaçants de Raido, les gens avaient tendance à l’éviter, et avec Aharen à la voix douce, les gens gardaient leurs distances car elle faisait”trop ​​d’efforts et était considérée comme autoritaire (sérieusement, tellement injuste). Cependant, la résolution de Raido de faire en sorte que les choses se passent différemment au lycée a placé ces deux adorables parias sur un chemin vraiment réconfortant vers l’amitié.

Rapide, drôle, amis

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Compte tenu de leur incompétence sociale apparente (nous ne pensons toujours pas que ce soit sur eux), il n’est pas surprenant que nos nouveaux excentriques préférés aient commencé leur amitié de la manière la plus étrange. Avec Raido tirant son coup pour sa mission de se faire des amis, nous étions tous prêts à voir les graines de l’amitié fleurir. Malheureusement, en raison de la voix extrêmement douce d’Aharen (c’est le rêve d’une bibliothécaire), Raido n’avait même aucun moyen de savoir qu’on lui parlait, et encore moins de comprendre ce qui se disait. Cependant, après quelques mesures très créatives et supplémentaires-qui ont toutes échoué-il s’est adapté à la voix douce d’Aharen et ces deux-là ont finalement fait leur premier pas vers l’amitié: la communication (est-ce que quelqu’un d’autre a Komi Can’t Communicate Vibes ?).

Mignon et comique

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Comme beaucoup du genre, Aharen-san penche du côté du mignon et du comique. En l’absence de véritable scénario global, nous obtenons simplement des vignettes tranche de vie examinant la vie quotidienne de Raido et Aharen alors qu’ils naviguent si lentement à travers le lycée. De la caractérisation et du contraste entre le Raido grand, fort et «normal» au paquet d’étrangeté de la taille d’une poupée Aharen, une mauvaise communication est le seul résultat possible, et à quel point cette énigme est glorieusement amusante! Et ce qui le rend d’autant plus absurde, c’est le fait qu’en dépit d’être des opposés polaires, Raido et Aharen partagent un trait de personnalité important: ils sont aussi stoïques que possible. Ce qui, comme vous pouvez l’imaginer, n’aide pas le problème de communication ! Et ainsi vient plus de comédie, à la poursuite de cette amitié étrangement adorable, ces deux-là se livrent à toutes sortes de manigances pour devenir plus proches et plus communicatifs. Le code morse, les pigeons voyageurs, vous l’appelez, ils l’ont essayé, et nous avons ri tout le long tout en admirant leur gentillesse. Des bouffonneries idiotes comme Raido essayant d’administrer des gouttes pour les yeux à des moments plus doux comme Aharen se réveillant tôt pour lui préparer le déjeuner, cet anime est l’équilibre parfait entre doux et idiot, donc si iyashikei est votre ambiance, il est lié à votre sweet spot.

Feel Good Vibes

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Comme la plupart des anime de son genre, Aharen-san est une montre assez facile. Pas de drame, pas d’enjeux élevés, pas d’angoisse, pas de stress, c’est juste un contenu sain pour votre plus grand plaisir. Même l’esthétique elle-même. Des lignes épurées aux couleurs simples, ce spectacle crie (enfin chuchote, car il ne peut pas crier) apaisant. Même son sujet est facile à digérer. Centrés sur l’aspect social de la vie scolaire, nous ne voyons que Raido et Aharen construire lentement leur amitié à travers leurs bouffonneries très amusantes et leurs gestes maladroitement doux. Il n’y a littéralement aucune place pour même un minimum d’ambiance non positive, vous êtes donc assuré de vous détendre réellement lorsque vous vous asseyez et vous détendez avec celui-ci.

Réflexions finales

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Alors si vous prélasser dans la lueur d’une douce camaraderie ressemble à votre tasse de thé, pourquoi ne pas essayer Aharen-san ? C’est lent, sucré et tellement satisfaisant. Nous sommes à mi-chemin de cet anime, et le plus stressé que nous ayons été lorsque Raido a fait voler sa mouche. Et bien que cet anime puisse être plus lent que beaucoup de ce à quoi certains d’entre nous sont habitués, si l’on a le temps (et l’espace) sur sa liste de surveillance, et que l’on est fatigué d’être émotionnellement essoré ou a besoin d’une pause pour ne pas avoir à faire attention à complot, on devrait considérer Aharen-san. Alors, allez-vous être celui qui le fera ? Ou est-ce que l’iyashikei n’est pas votre ambiance ? Faites-nous savoir dans les commentaires ci-dessous!

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