Revue du jeu Tomodachi : Agressivement médiocre Revenons sur le spectacle et voyons ce qui s’est bien passé et ce qui s’est mal passé dans cette revue ! Aperçu du jeu Tomodachi [contenu intégré] Tomodachi Game, ou Friends Game en anglais, est un anime de stratégie psychologique appartenant au genre Death Game, une sorte d’anime qui oppose plusieurs personnages les uns aux autres dans le but de faire en sorte que l’un d’eux survive à tous. Il est basé sur un manga écrit par Mikoto Yamaguchi et illustré par Yuuki Satou. Nous avons couvert cette série épisodiquement, et si vous souhaitez revenir en arrière et lire ces critiques, vous pouvez le faire en cliquant ici. Ils sont parfaits pour les rewatches ! L’adaptation animée a été développée par Studio Okuroto Noboru, un studio avec seulement deux adaptations d’anime complètes dans son catalogue, Special Training in the Secret Dungeon et la deuxième saison de How Not To Summon A Demon Lord. Le spectacle a été réalisé par Hirofumi Ogura, le réalisateur de plusieurs émissions bien connues telles que Black Butler et Cells At Work. Vous pouvez lire notre critique de l’épisode final ici ! – La critique du jeu des amis ne contient aucun spoiler – Revue du jeu Tomodachi-L’intrigue Tomodachi Le jeu est un anime qui n’a pas réussi à susciter de nombreuses expressions dans les deux sens. Ce n’était pas assez bon pour justifier des éloges continus et sans fin comme certains autres anime cette saison. Ce n’était pas non plus assez mauvais pour en critiquer activement tous les aspects. Il se situe quelque part au milieu de la route avec à quel point c’était bon, en faisant certaines choses correctement et d’autres très mal. On pourrait dire que cela le rend encore plus décevant, mais j’espère que nous serons en mesure de tirer une conclusion à ce sujet d’ici la fin de cet examen. En savoir plus-Shikimori’s Not Just A Cutie Revue de l’épisode 10 : Victoire non garantie La série est en grande partie un conte en deux moitiés, la seconde moitié étant manifestement de meilleure qualité que la première. Le début a été aussi peu propice que possible, le début des matchs et le premier match lui-même n’étant pas très bons. Cela ressemblait à une douzaine d’autres émissions de ce genre que nous avions déjà vues auparavant et qui n’en faisaient pas assez pour se démarquer. Le concept de base de l’émission, le jeu Tomodachi lui-même, semblait extrêmement sans conséquence et pas assez intéressant pour fonder toute une émission. Qui veut voir de petites querelles et des adolescents geignards se plaindre pendant 12 épisodes ? Ensuite, la série a fait quelque chose d’intéressant un peu avant la mi-course et a révélé l’identité du supposé”méchant”de la série. La série est devenue un jeu de chat et de souris entre eux et quelqu’un d’autre qui a eu une grande révélation à leur sujet-notre protagoniste Yuichi. Les jeux auraient été considérablement améliorés rien qu’avec cet ajout, mais la série ne s’est pas arrêtée là. Il n’a cessé d’augmenter les enjeux pour lesquels les amis jouaient, les jeux sont devenus meilleurs et un complot interne qui a causé la mort de plusieurs personnes a fait son apparition. Qui a dit que ce n’était pas vraiment un jeu de la mort ? Lire la suite-Revue de l’épisode 12 de Spy x Family : Mon père est un héros Le jeu Tomodachi est véritablement devenu une télévision incontournable dans le dernière étape. Chaque épisode était meilleur que le précédent car nous avons terminé la série sur une très bonne note. Cependant, le fait de devenir bon n’excuse pas à quel point le début a été mauvais. Personne ne vous reprocherait de l’avoir laissé tomber après le troisième épisode, mais vous seriez récompensé de rester dans les parages. Comme nous en avons discuté, le spectacle est un sac mélangé dans presque tous les aspects, y compris l’intrigue. Les conspirations et l’incertitude créées par l’augmentation de la qualité des jeux contribuent à renforcer considérablement la qualité de cette saison. Tomodachi Game Review-Les personnages Les personnages principaux de cette émission sont les cinq amis qui sont coincés à jouer au jeu par eux-mêmes. Ils ont tous leurs raisons d’être le méchant de la série, ce qui la rend beaucoup moins prévisible qu’elle ne l’aurait été autrement. Cependant, un problème menace de détruire tout le concept sur lequel la série était basée. Le spectacle ne fonctionne que lorsque les personnages qu’il met dans le jeu sont en fait des amis et se ressemblent. Ils ne s’aiment pas, et on serait pardonné de supposer qu’ils se détestent mutuellement. En savoir plus-Revue de l’épisode 11 de Summer Time Render : Un imposteur suspect parmi nous Les jeux, qui reposent sur le fait que ces personnes sont des amis et sont censés tester leur amitié en la soumettant à une série d’examens rigoureux, ne peuvent pas fonctionner correctement si l’émission n’est pas en mesure de convaincre tout le monde de leur amitié. Nous ne passons pas assez de temps avec le groupe quand ils s’aiment, ce qui fait que nous ne nous soucions pas du moment où le doute est émis. Nous n’avons pas pu voir les moments où ils se sont amusés ou ont partagé leurs détails intimes (sauf dans un cas notable). Par conséquent, la connexion entre eux et le public n’a jamais vraiment commencé. Le personnage principal, Yuichi, est unique en ce qu’il est faussement dangereux et très mystérieux. Il est présenté comme quelqu’un qui se soucie beaucoup de l’argent et de ses amis, ce qui n’était pas évident. Cependant, au fur et à mesure que la série progressait, il s’est étoffé et a reçu beaucoup plus de capacités et de nuances qui le rendaient extrêmement intéressant à regarder. Les autres amis n’étaient pas très cohérents dans la façon dont ils étaient écrits. Kokorogi était très geignard et ennuyeux, et Shibe n’était pas un facteur jusqu’à l’épisode final. Lire la suite-Pris au piège dans une revue de simulation de rencontre : imparfait, mais extrêmement divertissant Shiho et Tenji était le duo autour duquel la majeure partie de cette saison tournait, car de multiples révélations sur les deux étaient ce qui a maintenu la série à flot pendant les épisodes intermédiaires douloureusement lents. Tenji a été écrit pour être un personnage conflictuel qui agissait selon sa propre fantaisie, et Tomodachi Game a lancé plusieurs erreurs d’orientation sur ses personnages, dont seules quelques-unes sont restées bloquées. D’un autre côté, Shiho était un mystère total du début à la fin, et je ne sais pas encore quoi penser de son personnage. S’il existe une saison 2 du jeu Tomodachi, ne soyez pas surpris si elle est davantage explorée. Dans l’ensemble, c’est assez mitigé ici. Tomodachi Game Review-Art et musique Comme tout le reste de ce spectacle, l’animation et la musique étaient inoffensives mais peu impressionnant en même temps. Il ressemblait à tous les autres anime sortis au cours des 10 dernières années. Il s’est appuyé sur de nombreux gros plans et images de réaction au cours de son exécution et en est sorti avec un effort assez faible. Le mouvement était bien, mais il n’y avait pas grand-chose à faire ici car le spectacle était de nature tellement psychologique. Les quelques fois où il y a eu de l’action dans la série, cela avait l’air comique à quel point c’était lent et contre nature. Ajoutez à cela l’abondance d’arrière-plans statiques, et l’animation finit par manquer d’inspiration. La musique était un peu meilleure, mais pas de beaucoup. Le thème d’ouverture n’avait rien de spécial et ne donnait pas très bien le ton de l’émission. Le thème de fin était génial, cependant, et les quelques fois où il a joué à la fin de l’épisode, cela a rendu les moments beaucoup plus durs. L’OST était assez oubliable, tout comme le doublage. Manabu, en particulier, pouvait être très ennuyeux, mais son cas était différent car il était probablement écrit pour être aussi ennuyeux que possible. Verdict Tomodachi Game était une série qui aurait pu été bien meilleur qu’il ne l’était s’il y avait eu plus d’efforts dans le département de développement et de production des personnages. Dans l’état actuel des choses, il est parfaitement regardable mais pas grand-chose d’autre. Suivez-nous sur Instagram et Facebook pour vous tenir au courant des dernières nouvelles et critiques.

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Revue de l’épisode 11 de Shikimori’s Not Just A Cutie : Début de l’amour Voyons comment tout a commencé entre Izumi et Shikimori dans cette revue ! Shikimori’s Not Just A Cutie Episode 11 Overview Shikimori’s Not Just A Cutie, ou Kawaii Dake Ja Nai Shikimori-san en japonais original est une comédie , romance et anime tranche de vie basé sur un manga écrit par Keigo Maki et sérialisé dans Magazine Pocket. Il est amené au milieu de l’anime par Studio Doga Kobo, dont les émissions précédentes ont inclus des thèmes similaires et a fait appel à un groupe démographique similaire à celui de Shikimori-san. Plastic Memories et Monthly Girls’Nozaki Kun font partie du catalogue de Doga Kobo. La série est dirigée par Ryouta Itou, qui a déjà réalisé des émissions comme My Senpai is Annoying et a fait du travail d’animation dans plusieurs autres. Cet épisode est également connu sous le nom de Kawaii Dake Ja Nai Shikimori-san Episode 11. Vous pouvez lire notre critique de l’épisode précédent de la série ici ! – Kawaii Dake Ja Nai Shikimori san Episode 11 La critique ne contient pas de spoilers- Shikimori’s Not Just A Cutie Episode 11 Review-L’origine de Shikimori Certains anime ont des titres bizarres, traduits ou non. L’anime le plus populaire de cet âge est Attack on Titan, et il a peut-être le nom le moins correct de tous les anime. Cet anime tombe dans la même catégorie, ou du moins il semble que ce soit le cas. Rien dans l’émission ne suggérait les thèmes que le titre semblait représenter. Le personnage titulaire voulait être considéré comme mignon, alors que le titre suggère quelque chose dans la direction exactement opposée. Cependant, nous avons enfin des réponses à la raison pour laquelle cela se trouve dans le dernier épisode. Lire la suite-Revue du jeu Tomodachi : Agressivement médiocre Nous sommes allés très loin dans le temps dans cet épisode lorsque Shikimori et Izumi étaient très jeunes et ne se connaissaient même pas. Parlons d’abord d’Izumi car celui-ci devrait être terminé plus rapidement. C’est un personnage déprimant pour de nombreuses raisons, notamment sa chance et son refus de laisser quelqu’un d’autre souffrir à sa place. Il brave tout ça parce qu’il est juste gentil comme ça, même si ce qui lui arrive est étonnamment injuste. Il est gentil comme ça, et c’est ce qui lui donne sa douce personnalité, digne d’être aimée par quelqu’un comme Shikimori. Izumi et Shikimori étaient vraiment faits l’un pour l’autre, et chaque fois qu’ils interagissent, ce fait devient de plus en plus apparent. À Izumi, Shikimori a un gars implacablement positif qui reste gentil et doux même après que la vie lui ait jeté tout sauf l’évier de la cuisine. À Shikimori, Izumi trouve quelqu’un qui se soucie suffisamment de lui pour toujours s’inquiéter de sa malchance et l’aide chaque fois qu’il en a besoin. L’épisode 11 de Shikimori était un épisode très positif qui comportait de superbes animations et une bande-son en plus de vous donner les sensations qui vous accompagneront tout au long de la journée. Verdict Shikimori’s Not Just A Cutie Episode 11 était un autre grand épisode qui comportait de nombreuses conversations de cœur à cœur et un retour sur le passé de nos protagonistes. Un excellent avant-dernier épisode, à coup sûr. Suivez-nous sur Instagram et Facebook pour vous tenir au courant de les dernières nouvelles et critiques.

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Revue de l’épisode 12 de Summer Time Render : la victoire à tout prix Voyons comment sa confrontation avec Shinpei et Ushio s’est déroulée dans cette revue ! Summer Time Render Episode 12 Overview Summer Time Render est le dernier anime de l’Anime Studio OLM, précédemment connu pour avoir produit des anime acclamés par la critique et le commerce comme Komi Can’t Communicate et Odd Taxi. Ayumu Watanabe dirige la série, un réalisateur dont la carrière était jusqu’à présent intrinsèquement liée à OLM, ayant précédemment dirigé Komi Can’t Communicate et Space Brothers pour le studio. L’anime est basé sur un manga écrit par Yasunori Tanaka. La série est également appelée Summer time Rendering ou Summertime Render, ce qui fait que le nom de cet épisode est également Summer Time Rendering Episode 12 et Summertime Render Episode 12. Vous pouvez lire notre critique de l’épisode précédent de cette émission ici ! – La revue de l’épisode 12 du rendu de l’été ne contient pas de spoilers – Rendu de l’heure d’été Examen de l’épisode 12-Horreur Les choses ne s’arrêtent pas dans ce spectacle. Dès que vous pensez que vous pourriez découvrir quelques autres choses, la série vous plonge dans un autre abîme inconnu où la seule chose connue et vraie est que Shinpei a le pouvoir de revenir en arrière après sa mort. Il y a des ombres qui se cachent dans chaque crevasse sombre de cette île, et elles prévoient de dévorer tout ce qui bouge la nuit du festival. Quelle est la place de Shinpei dans tout cela ? Pourquoi Ushio est-il le catalyseur de tout ? Quand allons-nous en savoir plus à ce sujet ? Lire la suite-The Rising Of The Shield Hero Season 2 Review : Un désastre horriblement mal géré Il s’agissait d’un épisode extrêmement violent et sanglant de le spectacle. Des gens se sont fait tirer dessus (plusieurs fois), se sont fait couper tous les doigts, se sont fait écraser la tête comme une canette de soda vide, ont été aspirés dans un néant inconnu, se sont sacrifiés pour sauver quelqu’un d’autre et se sont suicidés de l’une des manières les plus horribles que vous peut imaginer. Ce n’était pas une chose facile à traverser, mais à cause de ces scènes, il n’y a pas eu un moment où le spectacle a même pris une respiration avant de passer à la tragédie suivante. Je suis sûr que cette déclaration ne va pas surprendre l’un d’entre vous, mais cet épisode était fantastique. N’est-ce pas? Qui savait que cet anime était vraiment bon? C’était également le milieu de la série à deux cours, il y avait donc un sentiment de danger supplémentaire et des enjeux plus élevés que le reste de la série jusqu’à présent. L’émission a capitalisé sur la scène intense qu’elle avait mise en place dans l’épisode précédent et a livré une sortie choquante qui était parmi les meilleures que l’émission ait jamais faites. Lire la suite-Kaguya Sama Love Is War Saison 3 Review : Le meilleur anime de tous les temps ? La”Mère”, ou Haire comme nous avons appris qu’elle s’appelait, est un personnage étonnamment fort selon les normes de cette série. À partir de maintenant, nos personnages principaux sont tellement surpassés contre elle et tous ses subordonnés que ce n’est même pas drôle. Ajoutez la trahison de Yokiko aux côtés d’autres personnes qui pourraient être sous son contrôle, et vous obtenez une position impossible à gagner et les pires chances de victoire qui ont été vues depuis un bon moment. Cependant, les héros ont encore le bon vieux temps de leur côté. Pour combien de temps encore ? Shinpei est un protagoniste parfaitement capable qui reçoit beaucoup de haine indue pour une raison quelconque. Il est prêt à faire tout ce qu’il peut pour sauver sa famille et ses amis, y compris les regarder mourir encore et encore juste pour qu’il puisse se suicider et avoir une autre chance de les sauver. Le spectacle est extrêmement dense avec le développement de l’intrigue et des personnages et ne semble pas perdre une seconde pour passer à une autre chronologie chaque fois qu’il est fait avec un. C’est un spectacle qui vous oblige à revenir pour plus la semaine prochaine, et il le fait en étant simplement de très haute qualité. Verdict Summer Time Render Episode 12 était un épisode violemment fantastique qui a coupé, mais, et s’est frayé un chemin pour devenir une montre phénoménale. Suivez-nous sur Instagram & Facebook pour vous tenir au courant des dernières nouvelles et critiques.

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