Le réalisateur OddTaxi, Baku Kinoshita, et le scénariste, Kazuya Konomoto, se réunissent à nouveau pour un film original fascinant appelé The Last Blossom. Dans une cellule solitaire, un détenu souffre de la nuit seulement, mais sa solitude est interrompue lorsqu’une fleur de baume prend vie, prête à discuter avec lui la vie qu’il a menée jusqu’à présent. Apporter pour projeter une autre histoire humaine fascinante parlée à travers l’objectif d’un non-humain, du réalisateur Baku Kinoshita, du producteur Ryoichiro Matsuo et du producteur Hirofumi Ito s’est assis avec la tendance des anime pour discuter des détails derrière ce film spécial. Oddtaxi, je voulais à nouveau travailler avec l’écrivain Kazuya Konomoto, donc c’est là que ça a commencé. Si vous repensez à l’épisode quatre d’OddTaxi, vous vous souvenez peut-être que la narration est en fait ce qui fait avancer l’histoire, et cela est en fait très conforme au style de Konomoto-la progression de l’histoire verbale. C’est pourquoi je pensais que Konomoto serait une personne formidable avec qui travailler sur la dernière fleur.
Le film participant au concours de longs métrages d’Annecy 2025?
© 此元和津也／ホウセンカ製作委員会
Baku Kinoshita: Ce sera un simple commentaire, mais je me souviens avoir été extatique et très heureux. Je ne sais pas si votre public le sait, mais Annecy est la Mecque du monde de l’anime, donc être reconnu à un niveau aussi élevé, sur une scène aussi internationale m’a fait très plaisir.
Ryoichiro Matsuo: de la perspective du marketing, participant à ce projet Annecy International Animation Film Festival a servi de”réimpression”pour ce projet. Dans le cadre de cette stratégie, nous avons soumis le film au programme Work in Progress d’Annecy en 2024, visant à générer du buzz au Japon et à l’étranger. Bien que nous n’ayons pas initialement entrepris de cibler Annecy spécifiquement, nous étions incroyablement reconnaissants que le film ait finalement été nominé pour la section du concours en 2025 et y avait sa première mondiale.
En tant que travail original sans matériel source existant, nous n’avions pas de base de fans pré-établi. C’est précisément pourquoi nous voulions voir comment le public réagirait sur une scène internationale
Baku Kinoshita sur la création de la dernière fleur
Le film a été projeté pour les gens lors de la compétition Annecy Film, mais n’a pas encore été largement publié. Que voulez-vous que les téléspectateurs gardent à l’esprit lorsqu’ils regardent le film?
Baku Kinoshita: Il y a en fait beaucoup de choses que je veux que les téléspectateurs gardent un œil sur les yeux. Mais je dirais qu’en raison de l’échelle de notre film et du fait que c’est une tranche de vie, nous avons travaillé dur pour nous assurer que la beauté de la vie pourrait être correctement transmise dans cette longueur plus courte, et j’espère que le public et les téléspectateurs apprécieront la beauté de la vie après avoir regardé ce film.
Directeur Baku kinoshita à l’axe 2025 L’équipe commence à travailler sur la dernière fleur depuis que plusieurs membres de l’équipe OddTaxi ont travaillé sur la dernière fleur, comme Konomoto-san, le scénariste?
Baku Kinoshita: Timing au début de 2022, alors nous avons fait une pause à six mois. Au moment où nous aurons atteint l’automne 2022 et l’hiver 2022, nous sommes entrés en production sur la dernière fleur.
Votre travail de réalisateur précédent, OddTaxi, était une série télévisée. Comment était-ce de travailler dans un environnement de long métrage pour votre deuxième projet de réalisateur?
Baku Kinoshita: La différence globale entre travailler sur une série par rapport à un long métrage est le nombre de coupes dans une série. Dans une série, il y a beaucoup plus de coupes et de moments. Mais en tant qu’être humain, il est difficile de prêter attention à chaque détail d’une série. Pendant ce temps, pour un film, il y a moins de coupes, donc je peux réellement faire attention à tous les décomptes et à tous les battements. C’est à une quantité que je peux personnellement regarder de plus près.
En tant que réalisateur et concepteur de personnages, comment cela rend-il vos responsabilités plus uniques par rapport à être juste un réalisateur ou juste un concepteur de personnage?
Baku Kinoshita: je dirais qu’avec ces rôles combinés, je me vois comme quelqu’un qui crée un «manga en mouvement». De toute évidence, porter deux chapeaux signifie que mes responsabilités sont beaucoup plus.
Dans une interview avec Variety, vous avez mentionné Martin Scorsese et Takeshi Kitano comme deux de vos influences de réalisateur. Passer à votre rôle en tant que concepteur de personnages et illustrateur, qui sont certaines de vos plus grandes influences?
Baku Kinoshita: Ce serait Will Sweeney d’Angleterre. C’est un illustrateur.
De plus, ce serait une pièce d’Eichiro Oda.
ryoichiro matsuo et hirofumi ito sur la production de la dernière fleur
avez-vous une personne ou un type de collaboratrice comme un objectif avec des films créatifs? Le directeur, les rencontre, puis déterminez s’il y a quelque chose d’intéressant que nous pouvons faire ensemble. En ce qui concerne les objectifs, je n’ai personne en particulier sur mon radar.
Hirofumi Ito: Comme je suis producteur du côté commercial, je n’ai pas de personne spécifique en tête. Ma force est que j’ai une maîtrise en droit. La combinaison d’une formation en droit et d’un producteur fait de moi l’une des rares personnes avec cette connaissance de l’industrie du divertissement japonaise.
Vous êtes donc l’objectif des autres!
Pour vous deux, comment l’écriture de la dernière fleur vous a-t-elle tenu par rapport aux autres projets avec lesquels vous avez travaillé?
Ryoichiro Matsuo: J’ai produit beaucoup d’œuvres originales, mais je dirais certainement que la dernière Blossom est probablement l’une des histoires les plus imprévisibles hors de mes œuvres. Il a le script le plus imprévisible. Pour moi, pour une œuvre originale, c’est quelque chose que je recherche et que je considère comme très important.
Hirofumi Ito: Pour moi, c’est ainsi que la narration de Kinoshita est-c’est le script et les visuels. Pour avoir les deux à la qualité des étoiles, c’est comme capturer la foudre dans une bouteille. C’est parce que cette combinaison pour la dernière fleur est si stellaire que le film est aussi spécial qu’il est. C’est ce qui ressort vraiment.
ax 2025 Le panneau Blossom
Des différences significatives entre le fait d’être producteur pour un film d’anime par rapport à être producteur d’une série d’anime? Veuillez décrire ces différences.
Ryoichiro Matsuo: Il est important pour moi de réfléchir à la façon dont les gens voient la dernière fleur à l’ère du streaming. D’abord et avant tout, il est important pour les gens de vivre le film dans les théâtres et de vivre le film dans un environnement ciblé où cela pourrait vraiment leur laisser quelque chose dans leur cœur. C’est ainsi que je considère une fonctionnalité par rapport à une série anime.
Hirofumi Ito: Ma réponse pourrait être un peu similaire à ce que Matsuo-san a dit. Quand il s’agit d’un long métrage, nous demandons à notre public de monter dans un train ou un véhicule, de nous rendre au cinéma à un moment précis, puis de revenir. Nous demandons à notre public de prendre du temps [de leur emploi du temps] par rapport au streaming ces jours-ci.
En revanche, la différence entre le marketing est légère. Pour le long métrage, vous utilisez les aspects visuels, sonores et promotionnels pour créer autant d’excitation que possible. Du côté du téléviseur, comme vous le savez, il y a 12 épisodes, et nous poursuivons le streaming où nous pouvons dire:”Nous devons pomper cet épisode avec promotion!”Et des choses comme ça. Dans les deux cas, les promotions sont importantes, donc je ne pense pas que la promotion marketing soit trop différente d’une perspective de production pour une série d’anime ou un film.
Dans OddTaxi, les acteurs sont tous des animaux anthropomorphisés, et dans la dernière fleur, l’un des personnages principaux est une fleur parlante. Que pensez-vous qu’il s’agit de personnages non humains qui les rendent si bons pour raconter des histoires très humaines?
Baku Kinoshita: Je pense que l’écriture de Konomoto capture tellement l’essence humaine. Lorsque vous avez un animal ou une plante qui le dit, cela nous aide en fait que les humains écoutent et accentuent le sens. C’est une combinaison de grands visuels de dialogue qui reflètent l’expérience humaine d’une manière que vous [les gens] ne vous attendez pas.
© 此元和津也／ホウセンカ製作委員会; fleur de balsam (housenka)? Quelle signification cette fleur a-t-elle par rapport aux autres fleurs?
Baku Kinoshita: Touch-Me-nots (Housenka) s’ouvre avec une pop pointue lorsque vous pincez les gousses de graines derrière leurs fleurs. Cette sensation soudaine et claquant-la pachin -est au cœur du thème du film et reflète la vie du protagoniste, Akutsu.
Est-ce pourquoi les feux d’artifice sont un thème si important dans les visuels?
Baku Kinoshita: Oui!
Dans l’aperçu que nous avons regardé hier, la séquence avec les feux d’artifice est chronométrée avec la musique et nous a fait penser:”Oh, cela doit être important s’il va être synchronisé avec la musique!”Qu’en est-il de la musique et du style musical de Cero-san en a fait le meilleur ajustement pour le film?
Baku Kinoshita: J’ai senti que la musique de Cero-san est calme mais expressive à la fois. C’était juste la bonne musique pour capturer la dernière fleur, en particulier ces moments mystérieux et les moments du soir également. C’est pourquoi nous avons approché Cero-san.
Nous avons vraiment aimé la musique hier! Veuillez livrer quelques derniers mots aux fans qui sont vraiment ravis de voir le film.
Baku Kinoshita: Je pense que la musique, les visuels et le dialogue sont si merveilleux. J’espère que tout le monde attend vraiment avec impatience la dernière fleur.
Ryoichiro Matsuo: Allez le voir dans les salles! Mais j’espère que vous entrerez dans le théâtre sans beaucoup d’attentes, allez comme une ardoise vierge, et je suis sûr que les gens sortiront en portant quelque chose dans leur cœur de ce film après avoir regardé.
Hirofumi Ito: Pour un film qui n’a pas de mouvements ou de batailles spéciaux, je pense que vous finirez par sortir de ce cinéma et rentrer à la maison avec quelque chose!
Merci beaucoup pour votre temps!
