Dan Da Dan Season 2 approche à grands pas, et Dan Da Dan: Evil Eye a commencé à sortir dans les salles du monde. Avant ces deux premières des épisodes de cette saison incroyable, nous avons eu la chance de nous asseoir avec les acteurs de la voix incroyables derrière le dub anglais de cette série. Ce dub a été incroyable, prêtant une passion, une énergie et un humour uniques de la série qui complète le japonais original, de sorte que je me sens obligé de regarder les deux et de vivre deux présentations différentes de la même série. Approche, et ce qui a changé pour eux au cours de la série. La participation à cette excellente conversation était Abby Trott, Voice of Momo , aj Beckles, Voice of Okarun et Aleks Le, Voice of Jiji .
des parties de cette interview ont été légèrement éditées pour la clarté.
Q: ma première question est pour ABBY et AJ-donc maman, et Okar> Q: My Firs Beaucoup d’expérience avec le surnaturel depuis le début de la saison dernière. Comment avez-vous tissé cette expérience supplémentaire dans la façon dont vous avez exprimé vos personnages?
trott: Je pense que l’expérience vient de façon intrinsèquement dans la façon dont Momo est écrit. Vous pouvez certainement la voir être plus confiante avec ses capacités, et elle a plus de commandement et de manipuler sur ses mains fantômes et tout. Donc, c’est juste un peu dans le script.
Beckles: Ouais, j’allais dire quelque chose de similaire. Je pense qu’à ce stade, ils savent ce qui se passe. Ils ne sont plus ceux-ci-je veux dire, pas beaucoup de temps qui est passé, mais je pense qu’ils ne sont pas qui ils étaient au début, en particulier Okarun. Il est un peu-je ne sais pas. Il croit qu’il est capable d’aider et de faire des choses.
Dan Da Dan: Evil Eye World Premiere
Q: Cela a du sens. Et pour Aleks: Jiji, en revanche, est un gars assez confiant, mais relativement nouveau pour le surnaturel. Comment avez-vous abordé l’équilibrage de ces deux éléments de son personnage?
le: Je pense qu’il y a des moments plus silencieux où vous pouvez voir ses insécurités percer. Mais je pense que sa plus grande force est la capacité de gérer le poids de cela par lui-même. Ce n’est pas quelque chose que je recommande personnellement à quelqu’un. Mais je me rapporte beaucoup, car j’essaie également de s’attaquer complètement à tous les problèmes par moi-même. Donc, pour moi, je l’ai lié, dans un sens où chaque fois que vous êtes avec d’autres personnes, l’une des plus grandes choses que vous utilisez est la comédie pour remonter le moral de tout le monde. Et je pensais juste que c’était l’une des façons les plus intéressantes de prendre un personnage comme celui-ci-il est très beau. Il est super grand et athlétique, mais vous pouvez voir qu’il surcompense définitivement pour quelque chose. Et donc il y a beaucoup de profondeur à son personnage que je suis ravi d’explorer dans ce deuxième chapitre de l’histoire. Mais oui, dans l’ensemble, mon approche essayait essentiellement de tirer dans un sentiment de laisser perdre autant que possible afin de noyer le bruit de quelque chose d’autre.
Q: Pour vous tous: des aspects sur la façon dont vous avez été dirigé cette saison changent considérablement de la façon dont vous avez été dirigée dans la saison 1?
Beckles: temps comme il l’a fait lors de la première saison. Nous pourrions passer par les choses un peu plus rapidement, juste parce que j’ai l’impression que nous avons passé plus de temps avec les personnages. Mais en général, ce que j’aime chez Alex, c’est à quel point il est collaboratif et patient, et tout comme ça, et cela n’a pas changé du tout. Il n’a rien changé sur la façon dont il me dirige à cause du changement ou de quoi que ce soit d’Okarun-qui ne s’est pas vraiment produit.
le: Je pense que pour moi, cela a changé juste à cause de l’introduction du mal de Jiji, et c’est un personnage complètement différent de Jiji lui-même. Ce n’est même pas comme Jiji avec une personnalité différente-c’est tout droit juste une personne différente. Donc, faire du code sur un tout nouveau personnage était vraiment amusant pour moi, et notre approche était très différente, car avec Jiji, nous avions tout simplement à travers tout, et il [Alex] serait comme”l’improvisation”, et tout ce qui le fait rire le plus serait:”Ouais, c’est celui-là.”Mais pour le mal à l’œil, nous avons pris beaucoup de soin pour être: «Est-ce menaçant? Est-ce que cela sert le personnage? Est-ce intimidant? Juste pour le facteur d’intimidation? Ou est-ce intimidant parce qu’il vient de quelque chose d’autre?» Nous avons donc certainement changé notre approche sur chaque personnage.
Trott: Je dirais, oui, ce que AJ a dit pour moi. C’est un peu dans la même veine. Il évolue un peu plus rapidement maintenant que nous avons jeté les bases des personnages, mais évidemment, ils évoluent au fil de l’histoire. Ainsi, quand nous devons nous concentrer un peu plus sur les moments spécifiques que nous faisons, mais surtout les mêmes.
de combat rapproché. Comment était-ce de vous pencher dans ce combat et d’exprimer ces scènes? Et même se battre.
Beckles: C’était très amusant. J’ai l’impression que la première saison a des bits actionnés, en particulier Acro Silky et tout comme ça. Mais cette saison-sans gâter-a beaucoup de combat au corps à corps. Il y a beaucoup plus de ces trucs Shonen traditionnels. Et ça a l’air vraiment vraiment cool. Et c’est-nous faisons une chose appelée les efforts et tout comme ça lorsque nous faisons des anime, ou vraiment n’importe quelle propriété. Mais vous savez, dans un anime, c’est vraiment important. Tous ces grognements et halètements et tout. Je voulais donc m’assurer que ceux-ci étaient sur le point et qu’ils semblaient cool et géniaux. Et oui, c’était très amusant.
trott: Oui, je pense que le particulièrement comme les 2 (points chez Aleks et AJ), le combat a l’air incroyable. Une chose que j’aime chez Momo et son animation et la façon dont elle a écrit est de voir quelles façons créatives elle propose pour utiliser ses capacités. Donc c’est toujours amusant.
le: Pour moi, j’ai fait beaucoup de personnages qui se battent et font des bruits et des trucs comme ça. Donc, de nos jours, je me retrouve à apprécier les morceaux où ils ne se battent pas plus. Mais pour ce combat en particulier, j’étais vraiment-quelque chose qui m’a vraiment marqué était-je l’ai beaucoup dit-c’est la conception sonore. Et donc, quand j’ai entendu à quel point les effets sonores étaient cool avec chacune des attaques du mal de Jiji, je n’étais pas si concentrée sur la raccourci de mon effort. Je voulais que mon effort s’harmonise avec les effets sonores et le soutient, au lieu d’être celui qui passe par le front. Je voulais donc ajouter des basses supplémentaires pour amplifier l’effet sonore, du moins j’ai changé la façon dont j’ai fait les efforts de combat beaucoup juste pour aider la scène et la musique et tout. Je n’ai pas encore vu le produit final, donc j’espère que cela se révèle bien, car je vais le voir ce soir.
Q: Un suivi à ce sujet, vous avez mentionné que vous étiez en quelque sorte introduit dans la conception sonore dans différentes parties. Quelle était cet ordre d’opérations, en ce qui concerne ce qui vous a été montré avant de commencer à enregistrer?
trott: Lorsque nous enregistrons, nous n’arrivons pas à prévisualiser jusqu’à un certain point. Donc, en entrant dans la deuxième saison, j’avais vu la saison 1. Et puis, alors que nous surngnons nos scènes, alors nous pouvons regarder un peu, ou s’il y a comme un instant à l’avance que le réalisateur pense nous donnerait plus de contexte pour ce que nous faisons dans la scène, il jouera cela pour nous, menant à notre moment. Je n’ai toujours pas vu l’intégralité de ces 3 premiers épisodes. Je n’ai vu que principalement les moments dans lesquels Momo se trouve, puis quelques morceaux entre les deux. Je suis donc très heureux de voir le reste.
Q: Quelle qualité de votre personnage pensez-vous que les fans devraient se concentrer sur la plupart ou prêter attention à la plupart cette saison?
Beckles: Je pense, pour Okarun. Juste que Jiji est là. Il ne s’est présenté qu’à la fin de la première saison, bien sûr, et lui, je pense, essayait de comprendre ce qu’il pensait de Jiji, en particulier de la façon dont cela se rapporte à sa relation avec Momo. Et il essaie de comprendre si ça va s’il sent cela à propos de Momo, est-il trop bizarre avec Jiji? Jiji est-il vraiment un bon gars ou un méchant? Ou bla bla bla. Et je pense que beaucoup de cela va être exploré dans cette prochaine partie, alors que je pense que Momo a eu son petit moment où Aira est apparu pour la première fois dans la 1ère saison, maintenant c’est à son tour d’avoir sa petite découverte de soi avec Jiji. sur.
le: Je pense pour moi, c’est l’empathie de Jiji, qui n’est pas quelque chose qu’il devait nécessairement montrer dans la première saison. Il s’occupait de ses amis et de son ami nouvellement fait. Mais je pense que nous pourrons en voir beaucoup plus dans cette saison, et comment il se développe, et comment il construit son personnage. Je suis donc super excité pour les fans de rencontrer ce côté de lui.
Et cette saison, comme la saison dernière, a une comédie au milieu de toute l’action et de tout le reste. Je voulais demander s’il y avait un drôle particulier dans les coulisses des moments dont vous vous souvenez pendant le tournage.
le: J’ai l’impression que Jiji est autour du groupe de tout le monde, Seiko et tous les autres personnages. Il va avoir beaucoup plus de moments pour être un joueur d’arrière-plan. Et généralement, lorsque vous dites que c’est une mauvaise chose comme”Oh, il est en arrière-plan.”Mais ce qui est si spécial à propos de Dan Da Dan, c’est que chaque fois qu’un personnage est en arrière-plan, il est hilarant. Au cours de la première saison, l’un de mes moments préférés, et vous ne pouvez même pas bien entendre, c’était quand Momo, Okarun et Seiko parlaient, et en arrière-plan, Jiji combatait juste Turbo Granny, hurlant alors qu’elle le gratte, et je pensais que c’était hilarant. Donc il y a beaucoup plus de Jiji à faire ça pour la saison, et je me suis beaucoup amusé à y jouer parce que vous pouvez aller aussi ridicule que vous le souhaitez.
Trott: Je ne sais pas si c’est un drôle de coulisse”Oh, c’est-je ne peux pas vous dire”et je me dis”que je suis dans la série.”Et puis l’ingénieur cette saison, Keeley [Keeley Pierson], c’était comme”vous pouvez lui dire.”Donc, nous nous disputons si vous pouvez ou non me dire qui exprime qui.
Beckles: Ouais, je ne sais pas vraiment s’il y a beaucoup de moments amusants. Mais il y a une séquence dans le film qui a à voir avec les chiffres et Okarun. Et c’était très amusant, parce que je voulais m’assurer que je ne suis pas mis en scène par Natsuki Hanae. C’était un interprète incroyable. Mais je me disais: «Je ne vais pas les laisser couper. Je veux faire tout cela en une seule prise de mieux que possible» mais c’était vraiment difficile. Cela m’a pris beaucoup, vous savez. Je me procurciais très près de pouvoir le faire, et j’arrivais à la fin et je manquais à bout de souffle. Alors oui, c’était amusant.
Q: Oui, je peux certainement imaginer que c’est un peu difficile. Et ma prochaine question: Jiji est en quelque sorte introduit en permanence au public, ce qui signifie que la famille Dan Dan Dan Wacky a un membre supplémentaire. Comment cela se sent-il à la fois en tant que personnage et en tant que membre de la distribution, voyant cette famille et ce groupe grandir?
le: Je pense que c’est vraiment amusant, parce que ma partie préférée de toute série d’anime Shonen est quand les personnages principaux peuvent simplement traîner, vous savez. Et donc c’est aussi un grand honneur de faire partie d’une distribution aussi incroyable de gens, et c’est toujours le meilleur lorsque les gens de la distribution sont vos amis. Vous avez donc naturellement cette chimie intégrée. Donc pour moi, c’était très amusant de jouer en face de gens dont je ne joue pas généralement en face, ou des gens dont j’ai joué en face, comme moi et Abby, ou des gens que je ne joue pas habituellement comme AJ, donc c’est un bon moment pour moi. Et j’aime avoir un rôle spécifique pour remplir un cercle plus grand et plus farfelu. C’est donc beaucoup d’où vient mon plaisir.
trott: Oui, certainement, il est toujours intéressant de voir comment le casting de base est affecté et change quand un nouvel élément est introduit, comme Jiji ou Aira, et de voir ce petit fam grandir. Je n’ai pas encore rencontré certains des membres de la distribution, les principaux membres de la distribution, que j’ai hâte de rencontrer ce soir, et j’ai envoyé un message à des gens sur les réseaux sociaux. Mais nous ne nous sommes pas encore rencontrés en personne. Je suis donc vraiment ravi de partager la soirée avec certains des nouveaux membres de la distribution.
Beckles: en tant que fan de la série, et juste un fan d’anime et de choses en général, comme Aleks, j’aime voir où le spectacle se retrouve avec ces personnages, et comment les relations se développent, et comment ils se rapprochent les uns des autres et tout. Je suis juste une ventouse pour ce truc, et c’est vraiment cool. Mais avoir Aleks dans le cadre de l’équipe est vraiment génial, surtout de manière plus importante. Cette fois, c’est vraiment cool, car Aleks est vraiment talentueux. Et il y a d’autres personnes qui vont également être présentées que je suis sûr que j’ai fait un travail incroyable. Je n’ai pas encore entendu tout le monde. J’entendrai des gens pour la première fois, mais je pense que l’équipe a fait un travail impeccable pour lancer ce spectacle. Apprendre à nous entendre tous avoir nos petits arguments en arrière-plan, ou les conversations à un, comme la façon dont je pourrais lire une ligne, puis entendre comment Abby l’a lu, puis l’entendre ensemble et être comme,”Oh, mon Dieu, c’est parfait.”C’est une chose vraiment cool. Alors oui, j’ai hâte de me rendre à mesure que l’équipage grandit.
Q: En ce qui concerne les lignes de ces autres personnes? Ou est-ce que cela a été une partie continue de l’enregistrement des deux saisons?
le: C’est toujours aléatoire, honnêtement. Parfois, cela dépend de la façon dont ils nous planifient. Parfois, nous entrons, puis d’autres personnes ont déjà enregistré. Parfois, nous entrons et nous sommes les premiers à enregistrer. Nous devons donc simplement utiliser notre intuition en tant qu’acteurs pour être comme: «Je connais cette personne. C’est probablement ainsi qu’ils diraient cette ligne» ou simplement utiliser le contexte de la scène et être comme, il y a quelques possibilités que cela pourrait aller, et c’est probablement la meilleure voie pour la même idée. Nous remplissons donc tous les énigmes. Et nous avons aussi notre réalisateur, Alex von David, là-bas pour nous guider, pour nous assurer que tout s’intègre. Donc je veux dire, j’ai l’impression que la fréquence sera toujours que vous ne savez jamais qui sera là-dedans. Mais nous pouvons tous pousser au moins un soupir de soulagement qui, à la fin, cela va probablement sembler bien ensemble.
Q: Et ma prochaine question concerne davantage les interactions et les conventions des fans. C’est la saison des congrès, et je voulais demander: la réception de la saison 1 vous a-t-elle surpris du tout, ou si le genre de réponse écrasante était plus ou moins ce que vous attendiez?
Beckles: j’étais un fan de Dan Da Dan au préalable, et moi et je savais à quel point le travail de Yukinobu Tatsu était bien plus fou, mais ce n’était pas un crucior. Mais je me souviens avoir vu les médias sociaux exploser après la sortie des deux premiers épisodes, mais je pense que c’est une version hebdomadaire a vraiment aidé avec cela, parce que tout le monde le fait ensemble et profite du battage médiatique ensemble. Mais nous pouvons aller aux inconvénients et nous pouvons voir à quel point les choses dans lesquelles nous sommes populaires sont basées sur le nombre de personnes dans notre lignée. Et Pre Dan Da Dan, pas beaucoup de gens-reconnaissants pour tous ceux qui m’approchent, mais comme le post Dan Da Dan, il y a tellement de gens qui en sont vraiment excités. Je dirais donc que cela a eu une grande impression. Et en plus de cela, il y a des cosplayeurs partout. J’ai vu tellement de gens faire des cosplays de couples et des trucs comme celui de Momo et Okarun. Différentes tenues et tout. C’est vraiment, vraiment, vraiment cool à voir. Vous ne pouvez jamais prédire ce genre de choses. J’ai l’impression que vous ne pouvez pas savoir pleinement quand un spectacle sera grand ou non, ou autre chose. Mais je pense que l’équipe qui gère Dan Da Dan a fait un excellent travail pour le commercialiser et s’assurer que les gens peuvent le voir et tout. Et le travail parle de lui-même.
Trott: Oui, il a été très surprenant de voir à quelle vitesse le nombre de personnes qui sont venues me voir pour Momo ont égalé le numéro pour Nezuko. C’est ainsi que je peux évaluer la rapidité avec laquelle le spectacle est devenu populaire.
Beckles: anormalement, car j’ai l’impression que cela prend généralement quelques saisons. Mais après cette première saison, les gens l’adorent déjà.
Pensez que Dan Da Dan est connu pour le mélange des genres. Que pensez-vous de ce mélange est si attrayant pour tant de gens?
le: Je pense que tout est fait d’une manière si de bon goût, et c’est vraiment cool à voir. C’est l’une des premières séries où j’ai vu de telles décisions créatives se présenter dans tous les sens en termes de composition, puis également encadrer la façon dont les épisodes sont réalisés. Avec l’épisode 7 et Acro Silky, il y avait tellement de contribution personnelle du côté de l’animation. Cela a élargi les pages du couple du manga dans comme cet épisode à part entière, et la direction de l’émission m’a juste marqué comme si beau et unique, et comment il peut passer d’une comédie aussi drôle à quelque chose de super émotionnel comme un claquement de doigt. Alors je l’apprécie beaucoup. Cela me donne parfois un coup de fouet cervical intense. Mais je suppose que c’est ce qui fait une bonne expérience de visionnement, non? Comme avec ces 3 épisodes qui sortent dans les salles. Tu vas voir ça aussi où nous allons de oh, amusant idiot à oh, mon dieu, dépression de retour à oh, action. Je pense donc que le spectacle garde les téléspectateurs sur leurs gardes tout le temps, et c’est l’une des meilleures choses à ce sujet. Et c’est juste génial d’être pour le trajet.
Beckles: Oui, vous ne pouvez pas vraiment quitter vos yeux. Il se passe toujours quelque chose. Et j’ai l’impression que pour mon cerveau de TDAH, je me dis:”Oh, c’est génial, non?”Il y a toujours de nouvelles choses qui se produisent. Et je pense que c’est vraiment cool. Et c’est, vous savez, un témoignage de l’écriture que fait Yukinobu Tatsu. Et vous savez, celui qui fait l’adaptation au Japon a fait un travail incroyable l’adaptant du manga à l’anime d’une manière si dynamique. Il est vraiment difficile d’avoir toutes ces différentes idées ensemble et d’avoir un sens en quelque sorte de faire aller le spectateur «Oh, ouais. Cela semble bien». Avec tous-il y a des boules dorées, et il y a des extraterrestres. Et il y a aussi, vous savez, la dépression. Oui, c’est vraiment cool.
Nous tenons à remercier Abby Trott, AJ Beckles et Aleks Le pour avoir pris le temps d’avoir une conversation avec nous sur l’un des meilleurs anime depuis des années. Nous tenons également à remercier les gens de Fine chez GKIDS et 42WEST pour avoir organisé l’interview. Dan Da Dan: Evil Eye a été présenté en première le 30 mai en Asie (à l’exclusion du Japon), a été créé le 6 juin en Amérique du Nord et a été présenté en Europe le 7 juin.
La saison 2 commence le 3 juillet. Pour ceux qui prévoient d’assister à l’anime Expo 2025, un panel mettant en vedette le réalisateur Fuga Yamashiro à partir de Science Saru et ABBY Trott, AJ Beckles, et Aleks LE Tameday, Juillet 5, PMP, AJ Beckles et Alek 17h20 PT au Peacock Theatre.
Vous pouvez également consulter notre interview avec Abel Góngora, l’autre codirecteur de Dan Da Dan Saison 2.
© Yukinobu Tatsu/Shueisha, Dandadan Production Committee
