Production + H. est un studio d’animation relativement jeune, fondé en 2020 par l’ancien producteur de l’IG Fuminori Honda pour faire des enfants orbitaux de Mitsuo Iso. Depuis sa création, le studio a produit l’adaptation animée du manga Dedede Dedede de Dedede Dedede de Dedede Dedede Manga d’Inio Asano-offrant d’abord un film en deux parties suivi d’une version de la série Web-et travaille sur Dark Machine, un anime lié à un prochain jeu de tir et de blockchain à venir.
À Anime Central 2025, Anime Tending a eu la chance de discuter rapidement avec Honda et le réalisateur Tomoyuki Kurokawa sur le chemin actuel du studio, son avenir et la création de Dedede Dedede de Dedede Dead Demon.
Cette interview a été réalisée via l’interprète et a été modifiée pour plus de clarté.
Tendance anime: production + h. est une entreprise assez jeune qui a été fondée en 2020 pour produire les enfants orbitaux. Comment décririez-vous sa portée et son étape actuelles comme un studio?
Fuminori Honda: En ce moment, nous sommes une entreprise qui se concentre principalement sur les projets individuels et qui travaille sur eux un à la fois. Mais à l’avenir, nous aimerions agrandir le côté de production et augmenter le nombre de lignes [de production] pour faire plusieurs productions en même temps.
pourriez-vous parler de pourquoi Dead Dedede Dedede de DeDon a été choisi comme deuxième projet pour le studio?
Fuminori Honda: la réponse courte est-ce que c’est juste par coïncidence. Dedede était une œuvre dans les pourparlers avant de faire la production + h. avec Kurokawa-san. Ainsi, il se trouvait juste qu’après les enfants orbitaux, c’était le plus plausible. Je viens de travailler dessus, donc il se trouvait juste comme ça quand il s’agissait du deuxième travail.
© Mitsuo ISO / / / / / / / / / / / / / / / / / / / evex images ・地球外少年少女製作委員会
Vous avez mentionné cette production + h. A une quantité très contrôlée de titres, car beaucoup de nouveaux studios ont tendance à avoir beaucoup de titres. Est-ce quelque chose que vous cherchez à maintenir pour la production + h. À l’avenir?
Fuminori Honda: Je pense que nous allons probablement essayer de l’augmenter. Nous recevons beaucoup d’offres de divers clients, et nous essayons de trouver le meilleur ordre pour travailler à ce sujet.
Tomoyuki Kurokawa: Nous essayons également de rassembler plus de personnel pour agrandir notre entreprise et étendre notre équipe de production autant que possible. Donc, nous réfléchissons à la façon de travailler dessus pendant que nous élargissons les équipes.
Production + H. Produit un anime basé sur le prochain tireur Arena et Blockchain Game Dark Machine. Qu’est-ce qui a conduit le studio à accepter ce projet particulier?
Fuminori Honda: c’était une offre que j’ai reçue de Fuji TV, d’un producteur que je connais depuis un certain temps. C’était [quelque chose que je n’avais jamais réalisé auparavant, un projet où le jeu et l’anime étaient produits en même temps. De plus, l’anime ne concernait pas seulement le jeu lui-même, mais sur les gens qui jouent au jeu, un peu comme à la mode eSports. C’était juste quelque chose que je n’avais jamais essayé auparavant, alors j’ai décidé que je voulais l’essayer.
Production + H. Le formulaire de recrutement mentionne un travail du réalisateur Mitsuo Iso-san. Êtes-vous en mesure de partager quelque chose à ce sujet?
Fuminori Honda: Il y a plusieurs choses qui se passent avec.
Tomoyuki Kurokawa: c’était un système qui a été décidé par notre client, The People Who The That [To Us] dans le premier lieu. Le client était Gaga-c’était juste leur truc qu’il voulait faire. Le budget de production de la série télévisée a été prévu depuis le début en fonction des revenus attendus du box-office des films et des préventes prévues de plates-formes de streaming comme Crunchyroll.
Ce n’est pas que nous l’avons décidé; Cette évolution a été envisagée dès le début.
y avait-il des défis uniques pour adapter le manga avec ce type d’approche d’adaptation unique?
Tomoyuki Kurokawa: Dead Dedede Dedede Dedede, en tant que série, en tant que manga, est un très long [travail]. C’est une série qui se concentre sur différents personnages [et a] une distribution d’ensemble. Donc, pour la série animée, nous avons mis beaucoup l’accent sur plusieurs épisodes axés sur des personnages spécifiques pour faire fonctionner ce casting. Mais pour le film, nous étions évidemment limités par l’exécution. Nous avons dû nous raser un peu des différents personnages individuels. Nous avons donc parlé avec le scénariste, Reiko Yoshida-san, et nous avons pris la décision que pour le film, nous nous concentrions davantage sur la tranche de vie et l’histoire de la maîtrise des deux personnages principaux, Ouran et Kadode. Il y a une différence fondamentale dans l’objectif entre les films et la série.
Ikuta-san et Ano-san comme le casting en plomb dans Dead Dead Demon’s Dedede Destruction?
Tomoyuki Kurokawa: Ano a été décidé pendant la phase d’audition. Il y avait plusieurs critères qui étaient indispensables en ce qui concerne la décision de notre voix. La première était que nous voulions vraiment quelqu’un qui était dans la même tranche d’âge, quelqu’un au lycée, la tranche d’âge universitaire pour exprimer Ouran. Nous avions également besoin de quelqu’un qui pouvait non seulement faire l’aspect à haute énergie d’Ouran en tant que lycéen, mais aussi nous avions besoin de quelqu’un qui pouvait exprimer l’ère scolaire élémentaire de 10 ans. Donc, ce n’est pas à l’acteur plus âgé de le faire. Mais dans l’anime, nous devons avoir quelqu’un qui peut exprimer à la fois le personnage plus âgé et le personnage plus jeune. Dans le cas d’Ouran, nous avions besoin de quelqu’un qui pouvait représenter l’Ouran élevé et énergique en tant que lycéen et le lycée timide et timide. Tout au long de toutes ces auditions, Ano était le seul à avoir pu représenter parfaitement les deux, au point où, en tant que lycée, nous avons déchiré un peu son jeu. Il n’y avait personne d’autre qui pouvait faire Ouran à part Ano.
Fuminori Honda: En ce qui concerne la décision d’utiliser des lilas, nous avions déjà décidé Ano. [Nous avons pensé:”Nous allions utiliser Ano à coup sûr.”[Quant à] Kadode, nous voulions quelqu’un qui correspondrait à la célébrité et à la réputation d’Ano, quelqu’un qui pourrait vraiment correspondre à sa valeur de nom. Au départ, nous ne pouvions pas vraiment trouver ou penser à des acteurs de voix ou à des actrices de voix qui correspondaient à cela, car il était très difficile de les comparer; C’était comme des pommes et des oranges.
Pour le faire, exprimer Kadode. » Nous ne pouvions vraiment trouver personne qui correspondait à la situation ou correspondait au rôle, puis un jour, je regardais Belle de Mamoru Hosoda, et j’ai entendu Lilas Ikuta exprimer un personnage principal. Je me disais:”Wow, elle peut vraiment agir. Peut-être que cela pourrait fonctionner.”Donc, j’ai présenté l’idée et [Inio] asano-sensei a également accepté et dit:”Oh oui, c’est une assez bonne idée.”Et nous avons donc décidé de Lilas Ikuta.
Le public pourrait penser que c’était comme une tactique de vente, d’utiliser à la fois Ano et Lilas Ikuta, deux chanteurs très populaires pour exprimer ces deux filles, mais en réalité c’était en fait une coïncidence que ces deux ont été décidées [sur]. L’ouverture et la fin sont chantées par les deux, et cela a été décidé après avoir décidé d’utiliser ces deux comme les principaux rôles. Tout, comme l’ouverture et la fin et tous les actes musicaux, étaient également un produit de coïncidence. Tout a fonctionné, et c’était donc presque comme un miracle que cela se soit produit.
Aussi, au moment de leur casting, Ano et Lilas Ikuta étaient très populaires, mais pas aussi connus qu’ils le sont maintenant. Depuis lors, Ano est apparu sur de nombreux émissions de variétés et est devenu un talent populaire, tandis que Yoasobi a eu un grand succès avec”Idol”et a fait des tournées dans le monde, ce qui a vraiment surpris le personnel.
Questions de Melvyn Tan et Kwok-Wai Hanson. Entretien réalisé par Kwok-Wai Hanson.