Nous avons tous ressenti la curieuse envie de consommer des œuvres tristes et déprimantes qui reflètent les recoins sombres de l’humanité et ses expériences.

Même pour nous, passionnés de manga, cela est vrai. Mais j’ai l’impression que tous les mangas portant une étiquette « déprimante » ne capturent pas avec précision le coup de poing émotionnel dont j’ai particulièrement envie. Un sentiment de vide et de désespoir.

Prenons Homunculus par exemple: a-t-il une prémisse psychologique troublante ? Oui. Mais ai-je trouvé cela vraiment déprimant ? Pas tout à fait.

Alors que la plupart des recommandations m’a laissé un soupir mélancolique, le désir d’un gouffre vraiment désespéré dans lequel se vautrer persistait. 

Donc, dans un esprit de souffrance partagée, je vous présente une sélection soigneusement sélectionnée de mangas déprimants qui peuvent vous laisser regarder dans le vide existentiel et, oui, complètement triste. 

Considérez cela comme un cadeau pour les autres masochistes émotionnels.

22 mangas tristes et déprimants à découvrir !

Avant de commencer, je’J’aimerais clarifier quelque chose. La plupart des mangas de cette liste n’offrent aucun sentiment de catharsis ou d’exutoire pour les émotions, ce qui les rend tous trop sombres. 

D’un autre côté, il y a certains titres qui vous feront pleurer !

Donc, si c’est quelque chose que vous avez hâte de lire, alors voici mes titres déprimants et tristes. recommandations de mangas !

22. Chute :

Auteur : Inio Asano
Statut : Terminé

Inio Asano’s Downfall est un court manga de seulement 8 chapitres. Cependant, au cours de cette courte période, cela a réussi à me laisser un sentiment très inconfortable et creux. 

L’intrigue est essentiellement un sombre portrait d’un mangaka nommé Fukuzawa. Ayant du mal à trouver l’inspiration après ses succès passés, Fukuzawa est rongé par la dépression.

Avec les émotions d’un mariage raté qui le hantent en arrière-plan, il sombre dans l’autodestruction, cherchant du réconfort dans des relations éphémères avec des prostituées.

La chute n’est pas la tasse de thé de tout le monde. Vous pourriez l’aimer ou le détester selon la façon dont vous voyez le protagoniste.

Le portrait sans faille de la chute de Fukuzawa laisse une impression durable, avec des thèmes de fragilité artistique ainsi que l’attrait de l’autodestruction abordés.

Non, Asano n’essaie pas de se justifier. ce que fait Fukuzawa, mais quand même, l’ambiance jusqu’à la fin est assez sombre, ce qui me fait considérer ce manga comme l’un des mangas les plus déprimants que j’ai jamais lu ! Faites-moi part de vos impressions une fois que vous aurez lu la fin ! 

21. My Broken Mariko :

Auteur : Waka Hirako
Statut : Terminé

My Broken Mariko ne compte peut-être que quatre chapitres, mais dans ce très petit laps de temps, l’auteur Waka Hirako présente un récit brut et sans faille qui ne retient pas les coups de poing émotionnels.

Attention: ce manga traite largement du suicide et des abus.

L’intrigue suit Shiino, une jeune femme dévastée par le suicide soudain de sa meilleure amie, Mariko. Mariko avait souffert des années de maltraitance de la part de son père, ce qui lui avait laissé de profondes cicatrices émotionnelles qui l’avaient finalement poussée à se suicider.

Accablée par le chagrin et la culpabilité, Shiino décide impulsivement de voler les cendres de Mariko à son père violent et se lance dans un road trip pour offrir à son amie la paix et la clôture qu’elle n’a jamais trouvées dans la vie.

Le manga en surface est un reflet intense de l’amitié de Shiino et Mariko. Cependant, en lisant, vous comprenez que Shiino essaie de lutter contre sa culpabilité intérieure et son incapacité à faire quoi que ce soit pour son amie.

Ma Broken Mariko n’est pas toujours lourde, mais elle vous attrape avec son caractère brutal. et une exploration honnête du chagrin, de la culpabilité et de l’impuissance qui accompagne le fait de voir souffrir quelqu’un qui vous est cher. Le manga a une adaptation en film d’action réelle.

J’ai lu ce manga en écoutant Comment sauver une vie en boucle.

20. Holographe Nijigahara :

Auteur : Inio Asano
Statut : Terminé

Vous avez vu Mulholland Drive ou Enemy ? Vous souvenez-vous de ce que vous avez ressenti après avoir regardé ces films ? Eh bien, vous allez vivre quelque chose de similaire une fois que vous aurez fini de lire Nijigahara Holograph.

Nijigahara Holograph est un court manga d’Inio Asano avec seulement 15 chapitres (y compris les 2 chapitres du prologue). Cependant, dans ces 15 chapitres, Asano parvient à tisser une histoire interconnectée s’étalant sur plus de 10 ans, sur les gens qui vivent dans une ville.

Le nœud de l’histoire ? Ses thèmes complexes, son surréalisme onirique et son décor sombre, tous liés d’une manière ou d’une autre à l’embarquement de Nijigahara dans la ville et à une jeune fille qui a eu un accident.

Asano peint le paysage infernal de l’humanité au fil du temps. au cours des 15 chapitres, et au moment où vous aurez fini de lire ceci, vous finirez par remettre en question ce que vous lisez et vous retrouverez également avec un trou dans votre cœur.

C’est une déconstruction lente et méticuleuse des horreurs que les gens peuvent vivre. Plus vous relisez la série, plus vous remarquez les choses indicibles qui se cachent dans les subtilités des représentations d’Asano..

Mais alors, ce n’est pas une réaction que j’attends de tout le monde, car Asano a écrit ce manga avec une telle fluidité que l’interprétation des thèmes et des motivations des personnages, ou même des rôles qu’ils jouent dans l’ensemble, dépend du lecteur. 

19. Bokurano :

Auteur : Mohiro Kitoh
Statut : Terminé

Torturer des enfants sous prétexte d’un sombre jeu de désespoir rendant l’histoire assez déprimante et difficile à lire – ce sera une phrase parfaite pour résumer le manga Bokurano.

Le récit tourne autour d’un groupe de hauts des élèves qui tombent sur un mystérieux site Web permettant aux enfants de jouer aux héros en défendant la terre contre les ennemis. Cependant, leur joie se transforme vite en horreur lorsqu’ils découvrent le véritable coût du jeu: leur vie. 

Un par un, ils sont obligés de piloter un robot géant et de se battre jusqu’à la mort, chacun de leurs mouvements étant dicté par une entité cruelle et énigmatique. Les combats deviennent de plus en plus grotesques et inquiétants, soulignant la totale futilité de leur lutte.

S’il est évident que votre vie se terminera quoi qu’il arrive, et que tous les efforts que vous déployez ne valent rien, comment ça change ton regard ? Trouveriez-vous encore un sens à la vie ? Bokurano est un manga qui aborde assez bien ce thème.

À un moment donné, j’ai eu l’impression que le schéma de l’histoire me paraissait répétitif, car essentiellement Bokurano enchaîne les histoires de chaque enfant, l’une après l’autre. 

Mais il est indéniable que tout ce qu’ils vivent est absolument traumatisant. Le graphisme ajoute au ton déprimant, et c’est certainement un manga que vous devriez choisir si vous ne voulez pas lire quelque chose de joyeux !

18. Sundome :

Auteur : Kazuto Okada
Statut : Terminé

Nous l’avons déjà mentionné, mais Sundome est bien plus qu’un manga fétichiste induisant des boules bleues. Vous l’avez peut-être lu en tant qu’adolescent nerveux, mais je suis presque sûr que vous êtes ressorti de ce voyage comme une nouvelle personne – si vous le lisez réellement, c’est bien le cas !

Okada voulait sûrement que ses lecteurs éprouvent toute une gamme d’émotions. en parcourant ce travail. Cependant, le pervers fait parfois preuve de cynisme et peut être rebutant pour certains.

L’intrigue du manga suit Hideo Aiba qui n’était jamais tombé amoureux d’une fille au début. Cependant, lorsqu’il pose les yeux sur l’étudiante transférée Sahana Kurumi pour la première fois, il finit par tomber éperdument amoureux d’elle.

Lorsque Kurumi finit par rejoindre le club romain, Aiba découvre une autre facette de la vie. son. A partir de ce moment, Aiba laisse Kurumi être le maître de leur relation, principalement parce qu’il a peur du rejet et d’être blessé.

Sundome présente à ses lecteurs de nombreuses scènes perverses sous prétexte d’un comportement sadique et dominant. personnage féminin manipulant et ordonnant autour d’un gars mauviette.

Cependant, les thèmes les plus sombres sous-jacents du manga commencent à apparaître à mesure que la série progresse. Au milieu de tous les moments dispersés de grimace, d’ecchi et d’activité en club, Sundome enlève lentement les couches de la relation toxique entre Aiba et Kurumi.

La meilleure partie du manga est aussi leur relation toxique (platonique ? gratifiante ?) et comment il évolue parallèlement au personnage d’Aiba. La fin est largement débattue, mais elle a sûrement un impact (c’est tout ce que je dirai).

C’est vraiment un voyage – rempli de trucs ecchi et de plans pantsu, mais oui, ce manga tient ses promesses à mesure que nous approfondissons (quelque chose Aiba n’a jamais pu le faire) !

17. Gunjou :

Auteur : Ching Nakamura
Statut : Terminé

Gunjou, en termes simples, est un manga sur deux personnages complexes et toxiques l’un pour l’autre. La scène suivante devrait donner une bonne image de la nature brute et sans faille du manga.

L’histoire tourne autour de deux femmes anonymes (une blonde et une brune), qui sont en fuite après que Blondie ait tué Brunette. mari violent à la demande de ce dernier. 

La blonde le fait parce qu’elle aime beaucoup la brune, cependant, cette dernière est hétéro et ne lui rend pas la pareille. Leur relation est donc tordue et compliquée, marquée par la dépendance, l’obsession et la manipulation.

Ne gardez aucun espoir de romance ou de moments sains, traitez plutôt celui-ci comme un manga purement psychologique. Une fois que vous l’aurez lu, je suis presque sûr que vous serez partagé entre décider si la relation entre Brunette et Blonde était une histoire d’amour tragique ou une relation toxique et destructrice.

Il aborde de nombreux thèmes lourds, notamment la violence domestique, les agressions sexuelles, les traumatismes et les complexités de l’amour et du désir. Certainement pas une romance Yuri fantaisiste ! 

Le manga dégage une ambiance déprimante, principalement à cause des personnages et de leurs pensées sombres. Les interactions entre les personnages m’ont semblé forcées au début. Cependant, cela s’est amélioré au fur et à mesure que l’intrigue progressait.

Le style artistique est également assez unique et se démarque du lot. Cependant, je suis presque sûr que ce n’est peut-être pas la tasse de thé de tout le monde.

16. Tokyo Ghoul

Auteur : Sui Ishida
Statut : Terminé

« Si vous deviez écrire une histoire avec moi dans le rôle principal, ce serait certainement… une tragédie. »

Tokyo Ghoul est un manga qui n’a pas besoin d’être présenté spécialement. L’intrigue suit Kaneki Ken, un étudiant normal dont la vie prend une tournure terrifiante lorsqu’il est attaqué par une goule et reçoit une greffe d’organe de goule.

Maintenant à moitié goule, Kaneki lutte pour survivre dans un monde où les humains et les goules sont en guerre. Alors qu’il navigue entre ses nouveaux pouvoirs et les dangers du monde des goules, Kaneki est aux prises avec son identité et les complexités morales de son existence.

D’accord, Tokyo Ghoul n’est donc pas essentiellement catégorisé comme un manga déprimant. Mais j’aime les thèmes abordés par Ishida dans la série et le ton philosophique général qu’elle dégage. Cela dit, on ne peut nier que l’histoire de Kaneki est pour la plupart une tragédie.

Il est torturé, perd des êtres chers et se bat constamment avec son identité. En plus de cela, le monde créé par Ishida est brutal – plein de violence, de préjugés et d’une lutte sans fin pour la survie.

Il évoque un sentiment de nihilisme, remettant en question le sens de la vie et de l’existence, et la possibilité du bonheur dans un monde si sombre.

15. Poisson banane :

Auteur : Akimi Yoshida
Statut : Terminé

Si vous avez déjà regardé l’anime, il vous faudra un certain temps pour vous habituer aux designs des personnages du manga !

Me croiriez-vous si je vous racontais l’action concrète ? Packed Banana Fish était à l’origine classé comme un manga shōjo ? Malgré ses thèmes lourds d’abus, d’exploitation et de pègre, Banana Fish a été classée comme une série shōjo.

Bien que souvent discutée pour son sous-texte yaoi, Banana Fish est réputée comme l’une des séries les plus tristes et les plus épiques. œuvres du genre.

L’histoire suit Ash Lynx, un jeune chef de gang au passé traumatisant, qui se retrouve mêlé à une dangereuse conspiration impliquant la mystérieuse drogue « Banana Fish ». La vie d’Ash prend une tournure dramatique lorsqu’il rencontre Eiji Okumura, un gentil photographe japonais, et les deux forment un lien profond et complexe au milieu du chaos et de l’obscurité qui les entourent.

L’auteur Akimi Yoshida a magistralement conçu un récit déchirant. récit avec la relation entre Eiji et Ash à son cœur émotionnel. Nous voyons nos personnages lutter constamment pour leur survie, soulignant la nature cyclique de la violence.

L’histoire nous amène souvent à réfléchir à des scénarios de type « et si », imaginant des chemins alternatifs qui auraient pu conduire à une fin plus heureuse.

Sans ces moments de type « et si », la série reste inébranlable. la représentation de réalités brutales rend l’histoire encore plus douloureuse. Si vous pouvez lire ce manga une deuxième ou une troisième fois, je vous qualifierais sans aucun doute de masochiste.

14. SaiKano :

Auteur : Shin Takahashi
Statut : Terminé

Note à tous: Ne confondez pas ce manga avec Saekano. Ils sont aux antipodes !

SaiKano (Elle, l’arme ultime), un manga souvent négligé, mérite une place sur l’étagère de tous ceux qui recherchent des drames sombres et déprimants – selon moi du moins.

Bien qu’il se présente initialement comme une romance pour adolescents légère, SaiKano est loin d’une telle description. Bien qu’il présente des adolescents toujours excités, ce manga vous laissera désespéré.

L’intrigue tourne autour de Shuji et Chise, dont la relation commence comme une romance typique d’adolescent. Cependant, tout change lorsque Shuji découvre l’horrible secret de Chise : elle a été transformée en arme vivante par l’armée.

À mesure que la guerre s’intensifie, l’humanité de Chise commence à s’éroder et sa transformation en arme devient de plus en plus prononcée.. La description dans le manga de sa descente progressive en quelqu’un d’inhumain, sur fond de guerre horrible, crée une atmosphère extrêmement sombre.

Un sentiment de désespoir imprègne l’histoire alors que l’amour de Shuji et Chise est écrasé par le poids. de circonstances indépendantes de leur volonté.

Les regarder lutter pour maintenir leur amour et leur connexion malgré la distance physique et émotionnelle croissante est navrant.

Pour ceux qui l’ont lu, SaiKano est sans aucun doute l’un des mangas les plus tristes de tous les temps.

13. Chi no Wadachi :

Auteur : Shuzo Oshimi
Statut : Terminé

Chi No Wadachi est l’une des œuvres les plus acclamées par la critique sortie du placard de Shuzo Oshimi. Ce manga n’est pas seulement déprimant, il est aussi parfois terrifiant.

L’intrigue suit Seiichi Osabe, un garçon apparemment ordinaire ostracisé par ses camarades de classe et piégé dans une dynamique familiale dysfonctionnelle. Seiichi reste inconscient du fait que sa mère d’hélicoptère est très contrôlante et émotionnellement violente, jusqu’à ce qu’un certain incident le fasse remettre en question son comportement.

L’histoire ne fait que devenir plus sombre et plus étouffante après ce point !

Les relations au Chi no Wadachi sont un champ de mines de manipulation et d’abus. En utilisant la mère éclairante de Sei, Oshimi a conçu un récit poignant enraciné dans la psyché humaine, qui est brut et réaliste. 

Les expériences vécues par Sei ne sont pas moins sombres que les autres mangas de cette liste et en font certainement l’un des mangas les plus dérangeants et déprimants à lire !

Les illustrations sont superbes. et les panneaux rendent ce manga assez facile à lire – deux points qui sont toujours le point culminant d’une œuvre d’Oshimi.

12. Boy’s Abyss :

Auteur : Ryo Minenami
Statut : Terminé

Bienvenue dans la ville où chaque personnage veut juste se suicider ! Boy’s Abyss est un manga à la fois déprimant ET frustrant. Si cela vous intéresse, alors vous devriez absolument essayer !

L’histoire raconte essentiellement comment notre protagoniste, Reiji Kurose, veut juste quitter la sombre ville de campagne dans laquelle il a grandi. jamais capable de le faire, surtout parce qu’il ne veut pas laisser sa mère seule.

Mais il n’y a pas que Reiji, chaque personnage du manga porte une douleur profonde, un abîme personnel qu’il essaie désespérément de faire. distancer, mais n’y parvient pas. Et cette cage dans laquelle ils se sentent piégés est parfaitement personnifiée par la ville dans laquelle ils vivent, regorgeant de ragots, de trahisons et de quelques secrets inavoués.

Comme Chi No Wadachi, la relation entre les personnages est un champ de mines d’abus. et la manipulation.

Boys Abyss est malade, il est explicite, profondément tordu et moralement ambigu. L’histoire se déroulera d’une manière à laquelle vous ne vous attendez même pas, alors que nous voyons Reiji et les autres se retrouver piégés encore et encore dans les courants sous-jacents de leur passé, les plongeant dans encore plus de désespoir.

Cependant, les personnages et les choix qu’ils font sont parfois si frustrants qu’on a juste envie de jeter le livre et de continuer à se demander ce qui aurait pu être. Comme je l’ai dit, si les parties frustrantes ne vous dérangent pas, alors le manga est une lecture sacrément déprimante !

Le manga s’est récemment terminé, donc au moins vous n’aurez pas à endurer la douleur de avoir attendu une semaine après chaque cliffhanger frustrant. Alors, ramassez-le et surmontez toute la toxicité !

11. Le péché originel de Takopi :

Auteur : Taizan 5
Statut : Terminé

Le péché originel de Takopi a été une lecture courte mais déprimante pour moi. Cela commence d’une manière trompeusement mignonne – un adorable extraterrestre rose en mission pour répandre le bonheur. Mais derrière cette prémisse fantaisiste se cache une histoire qui peut déchirer votre cœur en lambeaux.

La « mission » de Takopi l’emmène auprès de Shizuka, une fille qui, selon moi, était l’incarnation de la dépression. Avec un optimisme inébranlable, Takopi décide d’utiliser ses pouvoirs pour tenter de réécrire ses expériences malheureuses. 

Cependant, chacune des tentatives de Takopi se termine par une tragédie, car le mignon extraterrestre finit par en découvrir davantage sur la personne qu’il veut rendre heureuse.

Malgré le principe, le personnage que vous incarnerez qui finit par se sentir mal le plus est Takopi, grâce à sa pure innocence et sa compréhension erronée du bonheur des êtres humains. 

La gentillesse de Takopi et son optimisme agissent comme un repoussoir au ton général de l’histoire. Comme chacun de ses échecs renforce le sentiment d’impuissance qui entoure la situation, cela ne fait que l’inciter à faire plus d’efforts.

Ce manga peut devenir assez sombre, traitant de thèmes sensibles comme le suicide, la violence domestique et l’intimidation.. Alors oui, c’est définitivement un manga déprimant que vous devriez découvrir !

Le titre a aussi une signification plus profonde, et il ne devient clair qu’après une certaine partie de l’histoire. Je ne vais pas mentir, mais cette partie m’a vraiment frappé.

10. J’ai vendu ma vie pour 10 000 yens par an :

Auteur : Sugaru Karenki ; Illustration : Shouichi Taguchi
Statut : Terminé

J’ai vendu ma vie pour 10 000 yens par mois, également connu sous le nom de Trois jours de bonheur, est un manga qui parvient à être à la fois déprimant et triste. Cependant, au final, c’est un titre qui laisse un sentiment de vide et de solitude !

Pour être honnête, c’est un manga qui ne sera pas connu du grand public, cependant, il est juste de dire que ce joyau caché a un public dévoué !

L’intrigue suit Kusunoki, un jeune homme désespéré et déconnecté de la vie. Aux prises avec la pauvreté et le manque de but, il découvre une boutique qui offre un service étrange: la possibilité de vendre des années de sa vie en échange d’argent.

Désespéré, Kusunoki décide de vendre 30 ans de sa vie, ne lui laissant plus que trois mois à vivre, en échange de dix mille yens par an.

Avec le temps qui lui reste, il réfléchit aux choix qu’il a faits et à ce qui compte vraiment, tout en continuant d’interagir avec Miyagi, l’observateur chargé de veiller sur lui.

C’est assez obsédant. pour voir comment Kusonoki abandonne sa vie et est ensuite obligé d’affronter le vide de son existence. C’est philosophique et cela fait réfléchir. Comme je l’ai mentionné précédemment, il y a beaucoup de moments réconfortants, cependant, la nuance sombre et sombre vous laisse vraiment un sentiment de tristesse lorsque vous le lisez.

C’est une lecture douce-amère jusqu’au fond !!

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9. À votre éternité :

Auteur : Yoshitoki Oima
Statut : En cours

To Your Eternity fait partie de ces mangas qui m’ont fait hurler les yeux. C’est encore une autre œuvre du créateur de Silent Voice qui vous frappera dans les sensations. Et croyez-moi, il est difficile d’arrêter les travaux hydrauliques dans les premiers arcs.

Gardez cette boîte de mouchoirs à portée de main !!

Cette histoire épique commence avec l’arrivée d’un être mystérieux et immortel envoyé sur Terre. Prenant initialement la forme d’un orbe, cette entité peut se transformer en tout ce qu’elle rencontre, en commençant par un rocher, puis de la mousse et finalement un loup.

Après avoir rencontré un garçon mourant, l’être prend la forme du garçon et se lance dans un voyage pour explorer le monde, expérimentant la vie, la mort et le vaste spectre des émotions humaines.

Si vous reprochez à Fujimoto et Akutami de faire subir beaucoup de choses à leurs protagonistes, vous pouvez dire la même chose d’Oima, car elle soumet son protagoniste immortel à des expériences déchirantes, le forçant à être témoin de la nature éphémère de la vie humaine alors qu’elle reste inchangée.

Le manga établit le caractère inévitable de la mort, mais il le fait d’une manière très déchirante. Juste au moment où vous avez l’impression qu’un personnage a trouvé un sens, de l’amour et un but, cela lui sera cruellement retiré.

Cela vous amène à remettre en question la nature de l’existence, l’importance de l’empathie et ce qu’elle est réellement. signifie continuer à se battre. C’est symbolique et philosophique à plusieurs niveaux et c’est certainement l’un des mangas les plus tristes du marché.

Certains tropes deviennent parfois répétitifs rétrospectivement, mais la narration et l’art d’Oima compensent largement cela.

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8. Watashitachi no Shiawase na Jikan :

Auteur : Mizu Sahara (Nom de plume : Sumomo Yumeka)
Statut : Terminé

« À ce moment-là… j’étais heureux. » 

Ce manga, comme To Your Eternity, est un chef-d’œuvre déchirant. Malgré sa brièveté (8 chapitres seulement), il contient un punch émotionnel tout aussi dévastateur.

Watashitachi no Shiawase na Jikan (Nos Happy Hours), est essentiellement l’histoire de deux âmes profondément blessées qui trouvent du réconfort dans chacune d’elles. la compagnie des autres.

Mais, d’une manière ou d’une autre, un sentiment omniprésent de destin voué à l’échec plane sur leur relation.

Juri Mutou, un ancien pianiste qui a tenté de se suicider à plusieurs reprises, se sent déconnecté de la vie en raison d’un traumatisme. passé. Sa vie change lorsque sa tante, une religieuse, lui demande de l’accompagner lors de visites à un condamné à mort nommé Yuu.

Yuu, qui a été condamné pour meurtre, nourrit un profond ressentiment et un profond désespoir, croyant que la vie ne contient que souffrance.

Au départ résistants, Juri et Yuu s’ouvrent lentement l’un à l’autre, partageant leurs histoires douloureuses et trouvant un réconfort inattendu dans leur lien grandissant.

Le sort inévitable de Yuu et les circonstances tragiques qui ont amené les deux personnages à leur point le plus bas constituent la plupart des moments déchirants de ce manga !!

Les conversations, lourdes avec un ton sombre, sont émotionnellement profondes et frapperont fort. Je n’arrête pas de penser à ce manga, même si cela fait un moment que je ne l’ai pas lu, et il me laisse toujours la gorge nouée.

7. Himizu :

Auteur : Minoru Furuya
Statut : Terminé

Himizu suit Yuuichi Sumida qui veut mener une vie très normale, une vie dans laquelle il ne se démarquera pas du tout. Mais il se rend compte que ce ne sera pas si facile pour lui à cause de sa situation (mauvais parents et inexistants), et aussi à cause des démons qui se cachent en lui.

Le destin ? Destin? Appelez ça comme vous pouvez. Mais tout semble jouer en défaveur de Sumida au fil des 43 chapitres du manga.

L’histoire démarre de manière plutôt légère, avec les réactions clichées et trop expressives des personnages qui suscitent quelques bons rires. Shozo, pour sa part, vous donnerait l’impression de lire un manga facile à vivre. 

Mais à chaque chapitre qui passe, nous tombons sur quelque chose de sombre et à partir de là, c’est une lente spirale vers le désespoir. Après le chapitre 10, les événements plongent dans des territoires déprimants et il n’y a pas de retour en arrière à partir de ce point. 

Comme Nijigahara Holograph et d’autres mangas, Himizu déconstruit également la psyché humaine, mais dans le cadre d’une construction sociale. Cela soulève des questions profondes et vous fera forcément vous sentir désespéré et déprimé pendant un certain temps. C’est certainement ce que j’ai ressenti.

En plus de cela, les luttes du protagoniste pour surmonter ses démons intérieurs alors qu’il saute d’un objectif à un autre me semblaient très pertinentes. C’est l’une des raisons pour lesquelles ce manga figure si haut dans mes recommandations.

Si vous recherchez un manga triste et déprimant, vous devriez absolument essayer Himizu !

6. Bokutachi Ga Yarimashita (Nous l’avons fait) :

Auteur : Muneyuki Kaneshiro, Illustration : Hikaru Araki
Statut : Terminé

Commençons par dire ceci, Bokutachi ga Yarimashita est un manga que Hajime Isayama adorait. Ce testament sera-t-il suffisant pour vous inciter à choisir celui-ci ? Non ?

L’intrigue du manga tourne autour de quatre amis qui font accidentellement exploser le bâtiment de leur école rivale tout en se vengeant de certains délinquants qui avaient intimidé l’un d’entre eux. Cet incident laisse 10 étudiants morts et fait les quatre fugitifs.

Ce qui suit est une histoire sombre et déprimante, qui se concentre sur les quatre en essayant d’échapper non seulement à la justice, mais aussi à la culpabilité et Les troubles émotionnels dans leur esprit, chacun à leur manière. 

Il est facile de comprendre pourquoi Isayama a adoré celui-ci. L’intrigue de Kaneshiro capture de manière réaliste et sans faille de la lutte des personnages avec la culpabilité, la honte et le profond sentiment d’aliénation qu’ils ressentent.

Alors qu’ils tentent de s’échapper et d’avoir une lambe de normalité dans leur vie, tout continue de tomber à part, les conduisant tous les quatre, et surtout Tobio, dont nous sommes présentés pour la plupart de la série, dans une spirale triste et désespérée.

Malgré les panneaux étranges et l’humour sombre , l’histoire a réussi à représenter assez bien le traumatisme psychologique de ses personnages principaux.

Bokutachi Ga Yarimashita a eu un impact durable et m’a laissé un sentiment obsédant persistant. Paisen a besoin de plus d’amour, c’est tout ce que je vais dire maintenant!

5. Pas simple:

Auteur: Natsume Ono
Statut: terminé

Avant de commencer à lire ce manga, je veux juste souligner une chose- ne laissez pas le style de style de non simple faire tomber cette série .

Parce que si vous cherchez vraiment un manga déprimé gâché, alors celui-ci correspond définitivement au projet de loi.

En pas simple, Natsume Ono a réussi à dépeindre une histoire imprégnée de Craves familiales fracturées. La relation entre les personnages peut apparaître comme un peu pas simple (heh) au début, mais il devient plus facile de comprendre les choses, à mesure que l’histoire progresse.

L’intrigue suit Ian, qui se promène du lieu Placer à la recherche de sa sœur. Cependant, sa rencontre fortuite avec Irene, qui cherche à s’enfuir secrètement avec son petit ami, ne se termine pas bien pour lui. Et c’est juste le prologue.

À partir de ce moment-là, nous voyons l’histoire d’Ian s’effondrer du POV d’un journaliste, qui prévoyait d’en faire un roman. C’est un récit qui s’empile sur la tragédie et la tristesse de chaque chapitre qui passe, surtout en ce qui concerne Ian et sa famille qui l’ont abandonné. 

Pepperd de sujets déclencheurs, le manga est une lecture assez lourde et pénible. 

Essentiellement, vous lirez l’histoire d’un homme qui n’a jamais pu prendre une rupture toute sa vie. Donc, si c’est quelque chose qui vous intéresse, alors lisez certainement pas simple.

4. Un dieu cruel règne

Auteur: Hagio Moto
Statut: terminé

non. Pas une série surnaturelle.

Un règne cruel de Dieu, également connu sous le nom de Zankoku na Kami Ga Shihai Suru, est un manga profondément déprimant et sombre, qui traite des abus sexuels et du traumatisme ultérieur, une victime souffre.

L’intrigue suit Jeremy, dont la mère suicidaire se remarie après la mort de son mari (son père). Cependant, au grand choc de Jeremy, son beau-père fait chanter et l’abuse sexuellement. 

Afin de s’assurer que sa mère ne donne pas un coup de pied sur la chaise, Jeremy se conforme aux souhaits de son beau-père, tout en ressentant un traumatisme profond et en le fixant sur un chemin très sombre-qui finalement Se termine en lui tracer la mort de son beau-père!

À certains moments, le manga est devenu trop difficile à lire. J’ai persisté d’une manière ou d’une autre.

Les interactions du personnage peuvent sembler un peu maladroites au début. Mais, Hagio Moto a fait une représentation sombre et réaliste de la descente d’un garçon dans un monde d’isolement, de peur et de dégoût de soi. Cela vous brisera !!

Alors que l’innocence de Jeremy est brisée et que son monde s’écroule, Moto n’offre aucune évasion pratique de la dure réalité des abus. Au lieu de cela, l’objectif reste sur la lutte interne du garçon alors qu’il est aux prises avec le traumatisme, ce que je dois dire est très experte.

Pas un titre pour les timides! Et certainement un titre très sombre à ramasser si vous cherchez quelque chose de déprimant à lire!

3. Plus humain:

Auteur: Usamaru furuya
Statut: terminé

L’humain n’a plus besoin d’introduction particulière. C’est l’une des œuvres les plus célèbres d’Osamu Dazai. Ce manga est une adaptation du roman de Dazai, mais Furuya lui donne une tournure plus moderne.

Il ne fait définitivement pas évoluer les mêmes sommets que la merveille littéraire de Dazai, mais la nature sombre et déprimante de l’histoire n’est pas du tout enlevé dans l’adaptation des mangas, car il explore la lente descente du protagoniste Yozo Oba dans un abîme de désespoir.

Un oba creux est pétrifié d’interagir avec les humains, et du monde en général lui-même. Il le traite en mettant une façade. Cependant, ses tentatives floconneuses l’atteignent rapidement et ses tendances autodestructrices ont seulement tendance à l’éloigner des autres.

Il était parfois difficile de se rapporter au mode de vie misanthropique, sexiste et nihiliste d’Oba, cependant, cependant, cependant, cependant, cependant, cependant, cependant, cependant, Je suis sûr que j’ai été laissé aux prises avec ma propre compréhension de l’existence et de l’objectif.

Pas humain n’a une atmosphère suffocante, et un manque de catharsis ou de rédemption ajoute à la morve de l’histoire. C’est certainement l’un des mangas les plus déprimants! Si vous voulez vraiment vous vautrer dans la dépression, je vous suggère de ramasser le roman et de lire.

Remarque: Le manga est lu de gauche à droite, et non au sens traditionnel!

2. Fire Punch

Auteur: Tatsuki Fujimoto
Statut: terminé

Rappelez-vous le visage mème de Fire Punch, et ce visage triste et pitoyable appartient au protagoniste du manga, Agni. N’est-ce pas suffisant pour vous convaincre que c’est l’un des mangas les plus sombres et les plus déprimants?

L’intrigue suit Agni, qui est dotée du pouvoir de la régénération. Cependant, lorsqu’un groupe de personnes assassit un jour sa sœur et le met en feu, il promet de se venger d’eux. 

le pire? Les flammes qui l’engulfèrent ne sortiront pas avant sa mort. Et un Agni rempli de vengeance, n’abandonnerait pas la régénération de son corps. Ainsi, alimenté par la douleur et la soif de tuer le meurtrier de sa sœur, Agni marche.

La lutte constante pour la survie dépouille tout semblant de bien ou de mal, ne laissant que le désespoir et le désespérément accroché à l’espoir. 

Sous son comportement de Shounen audacieux, Fire Punch est une métaphore. 

Il tient un miroir à la violence, à la religion et même à la société dans son ensemble. Cela décompose tout et nous fait nous demander ce que tout cela signifie vraiment. Ce n’est pas déprimant dans un sens psychologique «Seinen». Mais la souffrance d’Agni, ainsi que le désespoir et la cruauté du monde m’ont laissé un trou dans mon cœur.

C’est certainement l’un des mangas les plus déprimants que j’ai lus, et je vous exhorte à choisir ça et le lire si vous ne l’avez pas déjà fait!

1. Oyasumi punpun:

Auteur: Inio asano
Statut: terminé

“Punpun était à nouveau très bien aujourd’hui!”Cette seule citation est suffisante pour me ramener dans ce désespoir! Et aiko! Qui peut oublier Aiko?

ahem, j’ai besoin de reprendre mon sang-froid pour l’instant.

Oyasumi Punpun est l’un des mangas les plus acclamés par la critique. C’est le premier titre qui vient à l’esprit, avec Fire Punch, quand je pense à suggérer un manga déprimant.

Le point culminant de l’histoire est certainement le personnage principal, Punpun, qui est représenté comme un oiseau. L’histoire le suit alors qu’il éprouve les joies et les peines de grandir. Ne vous méprenez pas, ce n’est pas fleuri ni heureux. 

Le voyage de Punpun est assez alambiqué. Inio Asano l’a présenté d’une manière très réaliste et sans faille, et il parvient à offrir un coup de poing assez intestinal.

Il est difficile de lire Oyasumi Punpun et de ne pas ressentir une effroi ou une dépression existentielle. Je me suis retrouvé avec un énorme trou f * cking dans mon cœur, et tout à fait désespéré et sans émotion quand j’ai fini le manga. Et tout est pour notre garçon Punpun Onodera.

La bonne nuit Punpun traite de nombreuses questions matures, principalement la violence domestique, les abus, l’isolement, la dépression et même le sexe dans une certaine mesure. Et Asano a donné amplement le temps de développer tous ces aspects de l’histoire.

À aucun moment, vous ne sentirez pas que l’histoire a été précipitée. Et sérieusement, il n’y a aucun moyen que le manga, en particulier les arcs finaux, n’écrase pas au moins une petite partie en vous.

Le manga le plus déprimant? Ouais, c’est celui!

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