Survive Said The Prophet est un groupe de rock japonais surtout connu des fans pour les chansons d’ouverture des deux premières saisons de Vinland Saga — Mukanjyo et Paradox — un titre qui a remporté l’Anime de l’année aux Anime Trending Awards 2020..
Pendant la Fanimecon, Anime Trending a eu l’occasion de parler avec le chanteur Yosh Morita, les guitaristes Ivan Kwong et Tatsuya Kato et le batteur Show, où nous avons discuté de l’origine du groupe, de la manière dont les thèmes derrière Vinland Saga s’alignaient avec le le nom « Survive Said The Prophet » et leurs projets pour l’avenir.
Survive Said The Prophet a un prochaine tournée américaine commençant le 3 juillet 2024.
Bienvenue aux États-Unis ! Vous étiez ici en novembre dernier pour Anime NYC et vous allez faire votre tournée aux États-Unis cet été. Quelle a été votre impression des États-Unis jusqu’à présent ?
Yosh : J’ai grandi en venant aux États-Unis, donc cela a été une mise à jour ici et là, mais l’une des choses les plus cool que j’ai vues est L’Amérique accepte tellement l’anime et l’expérience culturelle japonaise dont vous n’auriez jamais rêvé il y a 10 ou 20 ans, aussi populaire qu’elle l’est aujourd’hui, et je sais que Corona y est pour beaucoup. C’était à peu près à l’époque où une grande partie de notre contenu sortait, donc c’était une transition étrange, mais pour répondre à votre question, être en Amérique a toujours été formidable pour moi.
Ivan : Oui, c’est ça a été génial ! Les gens se parlent librement, c’est comme un environnement plus convivial qu’au Japon, et je pense que ça me donne envie de parler davantage et c’est génial, c’est inspirant !
Spectacle : Au Japon, vous obtenez plus raide, tu sais, poli, et tu dois être respectueux. Il y a beaucoup de préoccupations, mais ici, vous pouvez être un peu plus ouvert et flexible, donc j’ai l’impression que vous pouvez vous détendre ici.
Tatsuya : La façon dont vous exprimez votre amour est plus directe, plus franche ici !
Pouvez-vous s’il vous plaît nous raconter un peu comment le groupe a été formé et comment vous avez obtenu le nom du groupe Survive Said The Prophet ?
Yosh : Ouais, ça fait longtemps. C’est toujours cool de réfléchir. J’ai l’impression que si nous rencontrions le prophète omniscient, la sagesse qu’il nous donnerait, surtout pour ceux qui essaient de chercher la réponse au lieu de nous donner une réponse directe, ils nous diraient de « survivre ». » Et je voulais que ce soit le concept du groupe où quoi que la vie nous réserve, n’oubliez pas de survivre et de vivre demain et de rendre demain un peu meilleur qu’hier, et je pense que cette politique a été bonne pour nous.
Quand j’ai commencé le groupe, j’étais en transition avec un groupe précédent que j’avais formé, mais les objectifs étaient un peu trop différents. Mes intentions musicales en écrivant ont toujours été non seulement pour le Japon mais aussi pour l’Amérique. Une fois cette transition effectuée, j’ai commencé à chercher des gens qui pensaient à l’échelle mondiale, et je pense que c’est là que j’ai rencontré tous ces gars. Certains d’entre eux nous ont rejoint plus tard, d’autres dès le début, mais nous nous sommes rencontrés.
[Ivan et moi] travaillions ensemble chez American Apparel. Nous ne savions pas que nous étions tous les deux musiciens jusqu’à ce que nous nous rencontrions par hasard lors d’un concert et que nous nous demandions: « Qu’est-ce que tu fais ici ? Et le lendemain, je me dis: « Hé, rejoins mon groupe. » Et puis il a rejoint le groupe.
Mais pour le reste d’entre eux, je pense qu’ils sont arrivés après pendant que nous étions en tournée et tout ça. Nous n’avions pas de batteur à l’époque, donc nous avions quelques batteurs qui tournaient avec nous, et c’est ensuite que nous nous sommes sentis le plus à l’aise avec Show. Mais il avait un groupe différent sur lequel il allait donner la priorité, et puis plus il viendrait en tournée avec nous, plus il avait l’impression d’être l’un des nôtres. J’oublie de quelle tournée, mais nous nous sommes retrouvés dans le van, et il a dit au hasard:”Je me joins.”
C’était une ligne de conduite très naturelle quand il s’agissait de nous réunir tous. , et nous tournions avec le groupe précédent de Tatsuya, Fake Face. Il est originaire de Sendai. C’est là qu’a eu lieu le tsunami, à quelques heures de Tokyo. Juste au moment où nous avons aperçu son groupe se disperser, nous avons tout de suite informé Tatsuya que notre guitariste partait et cela lui a pris quelques allers-retours – il se demandait s’il ne devait pas consacrer à nouveau sa vie à la musique – et puis il a vu nous et il m’a dit: « Tu sais quoi ? Je vais essayer ça une fois de plus. Et puis nous nous sommes tous réunis.
Nous avons donc tous compris, grâce à une compréhension mutuelle, que ce n’est pas facile d’être dans un groupe, mais nous voulons en faire notre gagne-pain, d’où « Survivre, a déclaré le Prophète ».
Lorsque vous regardez Vinland Saga, le les thèmes du groupe et le parcours du personnage de Thorfinn se mélangeaient presque parfaitement. Il est difficile de croire que le groupe n’a pas été formé pour Vinland Saga lui-même !
Yosh : Je suis d’accord ! (rires) C’était vraiment cool, surtout avec Vinland Saga parce que nous étions à l’aise avec l’animation. Donc, au lieu de trop nous concentrer sur l’anime lui-même, nous voulions nous y intégrer. Donc, au lieu de dire: « Très bien, c’est ce que pense Thorfinn, et c’est ce qu’il traverse », c’est plutôt « C’est ce que je vis ». Et il y a cette phrase comme si vous rendiez les mots un peu vagues, la réalité à laquelle nous sommes confrontés aujourd’hui par rapport à celle à laquelle Thorfinn est confronté dans la série est, je pense, pertinente, et c’est pourquoi je pense que ça se passe bien en Amérique. Mais oui, c’était vraiment mon point de vue de le mettre là-dedans. Ils disaient: « Ooh, ça lui va parfaitement. Comment est-ce arrivé?!”Alors oui, c’était vraiment cool !
Quelles ont été vos plus grandes influences pour votre musique ?
Ivan : Pour moi, c’est comme Slipknot ou Limp Bizkit, plus comme le genre de nouvelle scène metal du début des années 2000 que j’ai commencé et que j’ai ensuite abordé comme des trucs emo – Muse et My Chemical Romance..
Yosh : Nous [avons sélectionné les plus évidents] qui ont influencé beaucoup de gens, mais nous nous sommes concentrés sur la scène ou le mouvement. Nous étudiions les groupes qui étaient à l’avant-garde, ce qui définissait le genre et le mouvement, mais en plus de tous les trucs mainstream que tout le monde écoutait, j’aimais aussi écouter des groupes comme Say Anything – ils font comme un 20ème réunion en ce moment même, c’est très poétique – et euh, le groupe est un peu instable, le chanteur est bipolaire et il est très honnête avec son opinion, donc des choses comme ça.
Show : Ouais, comme J’étais batteur au lycée. J’écoutais beaucoup de musique occidentale – Blink-182, Green Day, Muse, Nine Inch Nails, Gorillaz, Blur, surtout, des groupes instrumentaux légers comme Blink-182, où je pensais,”Comment font-ils pour interpréter ces sons qui ne sont pas des instruments ?”et je m’intéressais à ce genre de morceaux, et je fais quelque chose qui s’en rapproche en ce moment, donc j’ai l’impression d’avoir été influencé par ce genre de groupes.
Tatsuya : Ouais, peu importe. J’aime – ce n’est pas spécifique à un genre. Les parties emo (My Chemical Romance), correspondent aux goûts des autres. Tout le monde a ses propres racines, donc quand ça se mélange, je pense que c’est ce qui le rend amusant !
Yosh : Quand nous avons commencé, je pense que nous étions très précis sur notre son, comme le premier album de Paramore. C’était définitivement ce que nous voulions faire dans notre tout premier album – qui date d’il y a plus de 10 ans – mais nous avons développé puis commencé à incorporer des sons électroniques modernes qui ont fonctionné pour nous.
Pour Show-san, vous avez dit que vous étiez tombé amoureux de musique tout en jouant sur DrumMania. Pouvez-vous nous en parler un peu ?
Show : Mes racines, depuis mes débuts à la batterie, viennent probablement de là-bas, mais je ne m’attendais pas à devenir un batteur professionnel à partir de là. Je voulais juste être meilleur dans ce jeu !
Puis j’ai commencé à jouer de la vraie batterie et j’ai arrêté de jouer à DrumMania. J’ai été influencé par mes amis, j’ai joué avec des enfants plus âgés et des adultes expérimentés au lycée, j’ai joué avec d’autres groupes, vous savez, je joue, j’ai arrêté, et puis cela m’a amené à maintenant.
Qu’est-ce qui se passe dans la sélection de vos instruments ? de choix? Qu’est-ce qui vous pousse à savoir ce que vous voulez jouer ?
Ivan : J’ai l’impression que la guitare est comme un point de départ pour la musique de chaque groupe. Alors oui, c’est venu naturellement. Si vous êtes seul, je pense que la guitare et la voix sont les bases. J’ai commencé avec la guitare acoustique, puis je me suis tourné vers la guitare électrique et tout.
Yosh : Je n’ai jamais voulu être chanteur si je voulais être honnête, je voulais être batteur, mais je jouais chaque pièce d’équipement qui traînait dans l’église, et je jouais de la guitare pour l’église pour le culte de la batterie et des trucs comme ça. Donc j’ai toujours aidé, et je voulais être ingénieur du son, donc c’était ma vie. Je suis allé dans une école en Floride appelée Full Sail, et j’en ai obtenu un diplôme en enregistrement. C’est ce que je suis revenu faire, mais ensuite j’ai vu une opportunité de chanter et c’est devenu en quelque sorte mon truc.
Spectacle : J’aime chanter davantage, et je pensais que je voulais chanter, mais debout sortir du lot n’est pas quelque chose pour moi, mais je n’ai pas l’impression que je ne veuille pas non plus me démarquer. Pour moi, en tant que batteur, je recule un peu cette étape. Un batteur est pour moi un bon poste pour me démarquer.
Yosh : Oui, il n’est pas à l’aise d’attirer trop d’attention, mais il veut aussi de l’attention, donc il a l’impression qu’être le batteur est un équilibre parfait et aussi être le hurleur du groupe.
Show : Oui, et c’est devenu le meilleur équilibre où je suis devenu le crieur et je jouais de la batterie.
Tatsuya : Au début – évidemment je ne suis pas vraiment doué pour chanter – donc il y avait comme une sélection pour que je choisisse ce que je voulais chanter en tant que chanteur, puis nous l’avons lancé devant nos amis. Mais avant ça, je jouais d’abord du piano, puis la musique rock passe toujours à la guitare, et puis je me disais:”Hé, je suis nul en guitare !”J’ai choisi quelque chose d’opposé allant du classique au rock. Je n’ai pas choisi le piano, j’ai choisi la guitare.
Donc, sur toute la discographie, quelle chanson préférez-vous interpréter ? Et selon vous, quelle est la chanson la plus difficile à interpréter ?
Yosh : La chanson la plus difficile à interpréter… on ne la joue pas (rires). Nous ne jouons pas aussi souvent ces jours-ci à cause du nombre de disques que nous sortons. Nous ne pouvons pas plaire à tout le monde, mais je pense que plus que choisir les chansons que nous aimons jouer, je pense que c’est l’endroit qui rend la chanson spéciale – comme si nous apportions notre catalogue partout et qu’ils nous faisaient généralement savoir ce qu’ils voulaient..
Les conventions sont l’un de ces événements où nous savons que le public veut absolument entendre nos chansons d’anime, alors nous l’avons mis là-dedans, mais nous aimons aussi voir la réaction, car c’est un style de réaction différent qui nous irions ailleurs parce que leur première priorité dans leur vie n’est pas la musique. C’est comme si la musique était venue après, mais qu’elle les avait suffisamment inspirés pour venir au spectacle, donc nous aimons jouer toutes les chansons d’anime.
En plus de ça, j’adore jouer des ballades. Quand ça se calme, nous avons une chanson intitulée Follow que nous mettons toujours sur notre liste et qui Je suis encore ému à ce jour. Lorsque les lumières s’allument et que des milliers de personnes chantent avec vous, vous repensez ensuite à ce que c’était sur la route avec une camionnette dormant ensemble.
Ivan : Je pense que le L’album le moins joué est Inside Your Head parce qu’il était juste au moment où Corona est arrivé, donc nous parlions en fait de faire une nouvelle tournée pour cela bientôt peut-être.
Vous avez collaboré avec d’autres groupes, comme Supper Moment, Crystal Lake, et également des collaborations individuelles avec des compositeurs tels que Hiroyuki Sawano. Avec quel artiste, compositeur ou producteur feriez-vous une collaboration de rêve ?
Yosh : Pour moi, je veux dire, ils deviennent vraiment vieux maintenant, mais Quincy Jones et David Foster auraient été de très bons choix pour moi. Je pense que traverser ces deux domaines, je veux dire deux légendes, n’est-ce pas ? Ouais, j’adorerais voir quel genre d’alchimie se dégagerait. Sinon, j’adorerais avoir une séance avec Benny Blanco et Rick Rubin, et vous les gars ? (Le groupe discute). TK, Radwimps, et nous voudrions également un pianiste.
Pour Ivan-san et Tatsuya-san, il y a environ 8 mois, vous avez sorti une partie de guitare de Paradox sur votre chaîne YouTube officielle. Comment avez-vous réussi à l’enregistrer sur la plage ? Comment s’est déroulé ce processus ?
Ivan : Nous voulions le lier au clip que nous avions tourné à l’époque, nous discutions donc de l’endroit où le tourner. Nous avions plusieurs idées. Nous nous sommes dit: « Peut-être devrions-nous le filmer dans une petite salle de bain, comme un objectif fisheye, alors donnons à tout un aspect immense ! » ou comme si on pouvait le faire sur le bateau de Tatsuya, mais on s’est retrouvé avec l’idée de plage avec le lever du soleil.
Nous étions donc là-bas vers 3 heures du matin pour attendre le lever du soleil, car cela correspond également aux paroles.
Tatsuya : Mais nous avons réfléchi à la manière de nous connecter. beaucoup avec le clip, donc cette plage semblait la plus appropriée.
Et un suivi pour Tatsuya-san. Internet mentionne que certains de vos passe-temps préférés incluent l’entraînement musculaire. À quoi ressemble ta routine ?
Tatsuya : Je le faisais aussi aujourd’hui ! La routine consiste à courir 5 à 10 km deux fois par semaine, avec des pompes, des tractions et de la musculation. Je fais ça constamment.
Yosh : Oui, je n’ai pas l’image d’eux utilisant quelque chose de fou, mais on le voit faire des choses folles parce qu’il était comme un gymnaste. Il faisait des backflips !
Au Japon, vous avez le « SABACULT, » le fan club officiel géré par le groupe lui-même. Est-il prévu de l’étendre également à l’Ouest ?
Yosh : Nous le demandons depuis une minute. En fait, nous avons parlé de créer un site traduit en anglais ; il n’y a tout simplement pas assez de gens qui peuvent traduire les choses là-dedans.
Ivan : Les fan clubs existent-ils réellement en Occident ? Parce que nous nous posions également la question. Dans quelle direction aller, quelle est la meilleure décision à prendre, mais nous voulons nous développer.
Quelle est la chose la plus intéressante que vous ayez mangée lors de vos visites aux États-Unis ?
Yosh : Sauterelle. Nous sommes allés dans un restaurant mexicain et j’ai pensé que c’était comme un mot pour autre chose qu’une sauterelle.
Oh, sauterelle est aussi le nom d’un cocktail !
Yosh : Oh, c’est? Nous avons mangé comme un taco dans lequel tu mets comme des sauterelles.
Tatsuya : Est-ce que… ils ont mis des sauterelles dans le cocktail ?
Oh non non, ça s’appelle comme ça parce que c’est vert. Il contient une liqueur de menthe.
Ivan : Mais oui, nous avions de petites sauterelles.
Yosh : Oui, ils l’ont téléchargé. Cela n’avait pas mauvais goût ou quoi que ce soit – c’était juste une sauterelle dans la bouche.
Et si vous pouviez rapporter de la nourriture avec vous, qu’est-ce que ce serait ?
Ivan : Rue hot-dogs !
Yosh : Tacos. Il n’existe pas de véritables tacos ou burritos au Japon. Vous ne pouvez tout simplement pas rendre justice à ça et je vais acheter des sachets d’épices à ramener à la maison. Cheetos, Hot Cheetos et Takis.
Tatsuya : Comparée au Japon, la pizza ici est énorme. Une grande pizza ici équivaut à plus de deux grandes pizzas au Japon.
Avez-vous d’autres dernières pensées pour les participants et les fans de Fanime ?
(De gauche à droite) Survive Said The Prophet, membres d’Ivan , Yosh, Show, Tatsuya au Fanime 2024
Yosh: Merci d’être ici, ouvert d’esprit et de cœur. C’est une autre expérience qui nous fait savoir que nous appartenons autant qu’à tout le monde. Et nous revenons en juillet, nous espérons donc vous y voir tous ! C’est ça le vrai PR !
La prochaine tournée américaine de Survive Said The Prophet commence le 3 juillet avec des concerts. prévu à New York, Toronto, Chicago, Seattle, Berkeley, Los Angeles et San Diego.
