Dr. STONE NEW WORLD suit Senku et ses camarades alors qu’ils persistent à percer d’anciens mystères pour reconstruire la société. Tout comme la détermination inébranlable de Senku, l’équipe derrière le Dr STONE se consacre à donner vie à cette série et à ce scénario. Lors d’Anime NYC 2023, Anime Trending et d’autres médias ont eu l’occasion d’interviewer le réalisateur Shuhei Matsushita et le producteur Shusuke Katagiri à propos de la troisième saison de Dr. STONE. Ensemble, ils ont révélé des détails sur le processus de production, discuté de leurs expériences de terrain et partagé leurs réflexions globales sur la série.
Dans une interview en 2019 avant la première de l’anime, le rédacteur en chef du Dr STONE sur Shonen Jump a déclaré que la série démontre l’évolution des goûts du public en matière de shonen. Pensez-vous toujours que c’est le cas ? Et si oui, comment diriez-vous que le Dr STONE a codifié cette révolution ?
Shusuke Katagiri : Personnellement, je ne sais pas si la tendance a réellement changé, mais comme il s’agit d’un titre qui dure depuis si longtemps, la population cible a changé à cause de cela, ou plutôt s’est élargie. Cela signifie donc que [pour] quelque chose comme ça, il y a une petite différence de goût. Nous traitons des thèmes et des goûts légèrement différents de ceux des autres styles de manga shonen. Il n’y a pas de magie, etc., mais ce genre est également accepté et célébré. Peut-être avons-nous pu proposer quelques options supplémentaires pour les mangas shonen.
Directeur Matsushita-san, comment s’est déroulée votre brève expérience en tant que capitaine de navire sur un navire vraiment Une journée chaude vous a-t-elle aidé avec les scènes de voiliers de la saison 3 ?
Shuhei Matsushita : Un bateau a un couloir et une coque très étroits. Le décor est vraiment important dans la création d’un anime, et si le public détecte un petit peu de mensonge, [si] cela est détecté, alors vous ne pouvez pas vous plonger pleinement dans le récit, l’histoire et les personnages. Surtout avec ce titre, Dr. STONE, nous voulons être véridiques et authentiques quant aux éléments scientifiques et à ce genre de choses, nous faisons donc attention à rendre ce que vous voyez à l’écran aussi authentique que possible.
Katagiri : En fait , nous avons fait le travail de terrain et sommes allés au bateau pendant la journée, mais quand vous êtes à l’intérieur du bateau, il fait en fait beaucoup plus sombre parce que vous êtes à l’intérieur. Nous avons également pu refléter cela dans l’animation. Nous étions donc heureux que cela en valait la peine et que nous soyons allés faire le travail sur le terrain avec le bateau.
Tendance anime : Dr. STONE en est à sa troisième saison et est toujours en diffusion. Pourriez-vous parler du processus créatif derrière la production ?
Katagiri : Nous avons prêté une attention particulière au début et à la fin du premier cours et du deuxième cours, en particulier à la fin du premier cours et au début du deuxième cours. Nous avons veillé à ce qu’il y ait une continuité dans l’histoire.
Matsushita : À la fin du premier cours, nous voulions que le public soit engagé afin que nous puissions le transporter dans le deuxième cours. Surtout quand nous réfléchissons au déroulement global du scénario, quelque chose se produit et cela se termine, mais quelque chose d’autre doit être mis en place pour que tout le monde soit intéressé à regarder la suite. C’est donc à cela que nous avons prêté une attention particulière cette saison.
De nombreuses séries de Shonen se concentrent sur la force physique et les super pouvoirs, et le Dr STONE montre que la science et la connaissance peuvent être le plus grand pouvoir de tous. Est-ce que cela a été satisfaisant de pousser ce récit et de créer une série qui se concentre la plupart du temps sur le cerveau plutôt que sur les muscles ?
Matsushita : Eh bien, certains personnages ont en quelque sorte des super pouvoirs, mais cela dit , nous pensons que tout le monde est un expert dans quelque chose, donc c’est un peu le thème sous-jacent.
Katagiri : De plus, les personnages sont attachants dans le sens où je suis sûr que tout le monde [a la même] expérience :”Je Je suis intelligent, mais je ne peux pas faire de sport, ou j’ai beaucoup de pouvoir, mais je ne suis pas aussi intelligent. Vous savez, ce genre d’équilibre. Je suis sûr que vous connaissez quelqu’un dans la classe qui est comme ça. C’est donc ce fait qui rend la série et les personnages attachants et qui leur donne un peu de réalisme. Je ne peux faire aucun sport. Mais j’étais bon en dessin !
Qu’est-ce que vous aimez dans l’histoire du Dr STONE et, avoir travaillé avec ces personnages et leur avoir donné vie , avez-vous un favori que vous aimez ?
Katagiri : Je pense que l’un des plus grands attraits est que ce qu’ils créent mène à quelque chose d’autre, et quelque chose d’après est toujours plus grand. Ils sont donc en train de se développer et d’essayer de faire quelque chose de plus grand et de meilleur. Parfois, lorsque le manga original est adapté en série animée, parfois en raison de la longueur, des limitations, nous devons abandonner certains arcs ou chapitres de l’histoire. Mais avec le Dr STONE, si vous supprimez quelque chose, vous ne pouvez pas passer à l’arc suivant. C’est pour cela que nous consacrons beaucoup de temps et d’énergie au storyboard pour que tout soit cohérent et ait du sens.
Matsushita : Pour moi, en termes d’ampleur de l’histoire, une histoire de type saga épique, nous n’avons pas vraiment vu cela récemment, donc je suis définitivement attiré par cet élément.
Matsushita : Pour moi, en termes d’ampleur de l’histoire, une histoire de type saga épique, nous n’avons pas vraiment vu cela récemment, donc je suis définitivement attiré par cet élément.
p>
Katagiri : Si vous regardez la page et voyez que cela fait 3 700 ans, [c’est] comme :”Quoi ?”On ne voit pas vraiment une histoire à grande échelle.
Matsushita : Ils partent du strict minimum et, étape par étape, ils ont vraiment besoin de construire minutieusement quelque chose. Ce processus est également très intéressant à observer.
Pour entrer plus spécifiquement dans l’histoire, cette nouvelle saison adapte l’arc narratif du Nouveau Monde. En tant que personne ayant lu le manga, y avait-il une séquence ou une scène spécifique que vous aviez vraiment hâte de donner vie ?
Matsushita : Tout cela. Eh bien, comme je l’ai dit, c’est tout, mais dans l’arc Treasure Island, chaque chapitre est tellement excitant, et il n’y a aucun retard dans l’histoire et le tempo. J’espère donc que l’anime pourra rattraper ce rythme et capturer cette vitesse excitante avec l’animation.
Katagiri : Je dirais l’épisode 13, le dernier épisode où Kohaku et Ginro sont pétrifiés. Ce fut un choc de lire le manga quand je l’ai vu. Je ne voulais pas l’animer, mais vous savez bien sûr que je devais le faire, et donc c’était presque comme si je devais en arriver là.
Matsushita : Il y avait beaucoup de choses dans l’épisode 13, donc c’était très difficile à modifier, et cela prenait également beaucoup de temps.
Quels sont les aspects les plus difficiles de la traduction du Dr STONE manga dans l’anime ?
Katagiri : Juste la représentation de quelque chose de scientifique.
Matsushita : Le manga contient des liquides [et des gaz], et [donc] de quelle couleur est-il ? Comment ce gaz circule-t-il dans la vraie vie ? Juste parce que c’est décrit et représenté d’une certaine manière dans le manga original, est-ce vraiment vrai ? Nous devons enquêter et nous assurer de ce qui se passe, donc c’était très difficile.
Avez-vous eu l’impression de devoir en apprendre beaucoup sur la science pour animer les séquences ?
Matsushita: Oui.
Katagiri : Nous avons toujours dû étudier.
Matsushita : Au fur et à mesure que l’histoire continue, différents domaines scientifiques sont introduits, nous devons donc continuer à étudier..
Katagiri : Non pas que nous soyons devenus plus intelligents, mais nous avons plus de connaissances scientifiques.
Pouvez-vous parler de votre voyage à Shizuoka pour découvrir les champs de pétrole, et voudriez-vous recommandez-vous de porter des baskets neuves ce faisant ?
Katagiri : Non, ne portez certainement pas de baskets neuves. Les gens nous ont clairement dit que nous devions porter des bottes longues. Intentionnellement, j’ai omis cette information. Cette petite anecdote amusante attire davantage l’attention, mais en réalité, ce travail de terrain a été très utile. Nous avons pu sentir l’huile qui sortait, la voir, et nous avons pris beaucoup de photos.
Matsushita : Surtout à la surface des huiles, elle dégage une lumière irisée, nous avons donc pu réfléchir ça.
Katagiri : Les sangliers y vivaient aussi. Les sangliers frottaient leur corps contre les arbres et nous avons effectivement vu cette marque. On nous a dit que oui, il fallait juste faire attention aux sangliers quand on en voyait un, mais comment étions-nous censés faire attention quand nous en voyions un ?
AT : Il peut être difficile de produire une série télévisée animée. avec de nombreuses saisons et de maintenir cette qualité et cette narration riche, en particulier avec le Dr STONE. Alors, pourriez-vous nous parler de ce processus visant à maintenir cette qualité et cette narration riche ?
Katagiri : C’est toujours difficile tout au long du processus, mais le réalisateur Matsushita a repris le spécial TV RYUSUI et la saison 3, et nous avons eu beaucoup de discussion sur l’équilibre et le déroulement de toute la série. Parfois, en moyenne, il faut environ cinq mille à six mille animations pour réaliser un épisode, mais comme nous devons prêter attention à l’équilibre de toute la série, peut-être qu’un épisode en aura besoin de sept mille, et peut-être que le suivant en aura. quatre mille pour qu’il y ait une dynamique d’épisode en épisode.
Comment savoir ce qu’il est important de garder du manga et ce qu’il est important de ne pas garder pour garder la cohésion de l’histoire ?
Matsushita: En termes de style créatif, j’aime en faire une version plus longue, et grâce au montage, nous la raccourcissons. C’est un peu ce que j’aime faire, mais comme principe de base, nous voulons tout inclure si nous le pouvons. Surtout quand vous regardez un manga, parfois, un joli visage idiot n’est peut-être pas nécessaire, mais nous voulons voir cela, et nous voulons l’inclure.
Katagiri : L’émission spéciale était vraiment difficile, n’est-ce pas ?
Matsushita : L’émission spéciale RYUSUI était vraiment difficile parce que c’était en fait la première fois que je réalisais un anime d’une heure. C’est toujours trente minutes, et j’ai pu faire un épisode théâtral. Le montage a donc pris beaucoup de temps, une quinzaine d’heures.
Moz est un ennemi mémorable pour Senku. Comment vouliez-vous vraiment le présenter cette saison comme une présence méchante ?
Katagiri : Si vous regardez le manga original, il a définitivement beaucoup de muscles, il est très intimidant, alors nous essayons juste de reproduire que.
Matsushita : Peut-être que vous pouvez voir un peu plus le visage de Moz en gros plan par rapport aux autres méchants, mais nous essayons de le rendre intimidant.
Depuis la fin du manga Dr. STONE L’année dernière, avez-vous ressenti de nouvelles pressions lors de la création de la version anime d’un produit fini ? Ou est-ce un soulagement de savoir exactement quand l’histoire va se terminer ?
Matsushita : Ce n’est pas parce que l’histoire est terminée que nous pouvons nous asseoir et nous détendre à propos de l’animation. parce que ce que la série animée apporte à la table semble un peu différent de l’achèvement de l’anime. Il y a des fans qui regardent uniquement la série animée et ne lisent pas le manga, mais nous voulons que ces fans uniquement animés vivent ces moments passionnants autant que les lecteurs de manga. Mais cela dit, parce que nous connaissons la fin, comment elle va se terminer, nous pouvons planifier à l’avance et faire des préfigurations, etc., donc nous avons ce luxe.
Quels sont les anime et les mangas qui ont inspiré chacun d’entre vous à rejoindre l’industrie ?
Matsushita : Mon premier départ a donc été Evangelion. Lors de la première sortie en salles de ce film, je voulais vraiment travailler avec le réalisateur Ango, et c’est ce qui m’a amené à me lancer dans cette industrie.
Katagiri : J’ai en quelque sorte été invité dans ce domaine, si vous voulez, alors je l’ai fait. Je n’ai pas vraiment de série ou d’anime qui m’a inspiré à me lancer dans cette industrie. Mais cela dit, mon travail de rêve idéal serait quelque chose comme Cowboy Bebop, une série de science-fiction.
Comment avez-vous été invité sur le terrain ?
Katagiri : C’était avant que je a rejoint TMS Entertainment. Mon colocataire était animateur dans un studio et l’assistant de production de ce studio est parti. Mon colocataire m’a dit: « Si tu ne travailles pas, alors viens. » Et puis je me suis lancé dans cette activité et j’ai commencé ma carrière. J’ai travaillé dans cette entreprise pendant un an, mais je ne peux pas vous dire à quel point la situation de travail était horrible. Je ne peux tout simplement pas. Des conditions de travail très épouvantables. Juste pour vous donner un aperçu de l’horreur, je n’ai pas eu le temps de me baigner, j’ai donc dû me laver le corps au lavabo de la salle de bain. C’était l’enfer.
AT : Directeur Matsushita-san, vous êtes arrivé en tant que directeur de Dr. STONE NEW WORLD. Pourriez-vous nous parler de ce que signifie continuer à jouer le rôle de réalisateur dans une série animée télévisée existante ?
Matsushita : Oui, j’étais vraiment nerveux, mais j’ai d’abord commencé à travailler sur l’émission spéciale télévisée RYUSUI. L’équipage principal est resté le même, donc c’était plutôt comme si j’apprenais d’eux. Le réalisateur de l’épisode m’a beaucoup appris sur la série. Heureusement, les monteurs et les directeurs sonores étaient des personnes avec qui j’avais déjà travaillé, donc c’étaient des visages familiers. Cela m’a vraiment aidé à m’habituer et à m’adapter à l’équipe existante.
Katagiri : Lorsque l’émission spéciale a été diffusée, en équipe, nous l’avons regardée ensemble, et c’était un peu comme la cérémonie d’introduction où elle se déroulait. comme: « Oui, maintenant je fais enfin partie de l’équipe ! »
Chaque saison élargit vraiment la portée. Vous rencontrez de nouveaux personnages et vous découvrez de nouveaux mondes. Est-ce une expérience passionnante ? Est-ce un peu intimidant de changer autant les choses au fur et à mesure que la série continue ?
Matsushita : Comme vous l’avez souligné, les personnages qui apparaissent dans la série sont presque le double d’un anime normal. série. Cela dit, Inagaki-sensei les dessine et les intègre dans l’histoire, chacun d’eux est donc essentiel. Nous ne pouvons laisser tomber personne. Nous voulons donc rendre tous les personnages attrayants autant que possible.
Katagiri : Il y a un personnage qui ne parle qu’une seule fois dans un épisode.
Matsushita : Même si un personnage ne prononce qu’une seule ligne dans un épisode, vous pourriez avoir l’impression que nous pouvons peut-être couper ce personnage, mais le doubleur intervient pour enregistrer cela. C’est l’accumulation de ces petits moments qui composent l’histoire, donc on ne peut en laisser aucun. Ils sont tous importants.
Pour cette saison en particulier, y a-t-il un épisode particulier dans lequel vous regardez le produit final et dites: « C’est mon préféré », ou avez-vous vu un épisode particulier où le public a vraiment êtes-vous attiré par celui-là ?
Matsushita : Les fans n’ont pas tout vu, [mais il se passe beaucoup plus de choses] en seconde période. Cela dit, les épisodes 12 et 13, Ryusui sortant de pétrification et Kohaku pétrifié, tout le monde a travaillé dur sur ces deux épisodes, notamment les animateurs. C’est donc quelque chose que vous voulez attendre avec impatience.
Nous devons parler de Senku. Il prend beaucoup de décisions difficiles cette saison. Comment montre-t-il ses défis moraux et ses luttes internes cette saison ?
Katagiri : L’expression du visage de Senku et tout ça, [quand] quelque chose de choquant se produit, nous voyons son visage parfois, mais le réalisateur a pris la décision intentionnelle de ne pas montrer son visage. Alors peut-être qu’on voit son dos ou quelque chose comme ça. Quand il entend la nouvelle de Kohaku, on ne voit que sa bouche. Mais nous pouvons dire qu’il se passe définitivement quelque chose.
Matsushita : Cela dit, vous voyez les expressions émotionnelles de Senku un peu plus que [ce que vous] voyez dans le manga parce que j’ai l’impression que dans l’animation, vous voulez pour rendre les personnages accessibles.
Les histoires post-apocalyptiques ont toujours fasciné les gens, mais surtout maintenant, alors que les jeunes générations sont confrontées à des menaces cérébrales comme le réchauffement climatique, pensez-vous à l’histoire de cet angle comme une histoire repartie de zéro ?
Katagiri : Peut-être qu’il y a des éléments de cela dans cette histoire, mais évidemment personne ne sera pétrifié et ne ressuscitera pas avant 3 700 ans. Cela dit, si quelque chose de similaire se produit, en imaginant simplement que [a] chose similaire pourrait se produire, j’ai l’impression que si vous connaissez la série et suivez cette série, vous aurez cette connaissance de survie qui pourrait vous aider à survivre à une telle situation. Je veux dire, saviez-vous que l’agropyre peut remplacer le blé, etc. ? Nous apprenons des techniques de survie à travers la série. Si vous connaissez les compétences, vous pouvez survivre – peut-être un peu.
Dr. STONE NEW WORLD est actuellement diffusé sur Crunchyroll.
