La musique détient un pouvoir énorme sur les gens. C’est une force culturelle et créative qui peut être (et a été) utilisée pour le bien, le mal et tout le reste.

Et parfois, vous avez juste besoin d’une chanson pour égayer votre journée ou vous détendre après le travail.

Dans le contexte de l’anime, il y a des OP, des ED et des personnages qui chantent des reprises et des morceaux originaux.

Mais qui d’entre eux a laissé une impression durable ?

De un vieux shinobi amateur de rap à un jeune et timide chanteur de death metal, ce sont mes chanteurs préférés dans l’anime.

20. Kahono

Anime : Black Clover

Avec son attitude amicale et enthousiaste, Kahono est le genre de prêtresse qui gardera vos (et ses) espoirs quoi qu’il arrive.

Ils disent que la musique peut guérir , n’est-ce pas ?

Grâce à sa magie des chansons, cette adolescente de 15 ans peut littéralement apaiser la douleur des autres avec sa voix charmante. Asta peut personnellement attester de l’efficacité de la magie récupératrice de Kahono-et lui et Noelle savent que sa musique peut facilement attirer une foule.

Pourtant, personne ne devrait rejeter cette fille aux cheveux roux comme une simple guérisseuse en herbe être une idole à succès un jour.

Kahono est adepte des sorts de chant défensifs et offensifs comme Mother Lullaby et Destruction Beat. Si ses ennemis ne sont pas laissés sans défense une fois contraints à un profond sommeil, ils seront ravagés par ses ondes sonores mortelles.

19. Killer B

Anime : Naruto Shippuden

Le monde en constante expansion de Naruto et Boruto ne manque pas de shinobi excentriques, dont l’un est le tout aussi puissant et hilarant Killer B.

Son devoir de toute une vie est pour protéger le village caché des nuages ​​de toutes les formes de danger.

Cela semble extrêmement stressant, mais cela ne convient qu’au jinchuriki de la Bête à huit queues. En tant que tout premier ami humain de Gyuki, Killer B peut facilement exploiter sa puissance colossale au profit de Kumo.

D’un autre côté, il rêve également de devenir le meilleur rappeur du monde.

Killer B trouve l’inspiration musicale tout le temps, qu’il soit dans une réunion formelle ou face à des ennemis mortels. Peu importe l’occasion ou le risque, il composera des paroles et ignorera tous ceux qui ridiculisent ses rimes et ses performances de rap.

Encore une fois, Killer B sait quand devenir sérieux.

Il est très efficace pour accomplir individuellement des missions qui seraient normalement assignées à des groupes entiers de shinobi. De plus, il était essentiel à la maturité continue de Naruto-et il n’hésitera pas à se sacrifier pour les autres.

18. Kuku

Anime : J’ai tué des Slimes pendant 300 ans et j’ai maximisé mon niveau

Au début, Kuku a embrassé le death metal et était connue sur scène sous le nom de Schifanoia.

Cependant, ce style ne se représentait pas du tout.

Heureusement, son séjour à Azusa’s Cottage dans les Highlands lui a donné le temps et l’encouragement dont elle avait besoin pour trouver sa voix.

La performance live de”Thank You”de Kuku est l’un des moments forts de l’anime Slime 300. Elle était devant une foule immense, mais le ménestrel aux oreilles de lapin les a tous impressionnés (et a rendu ses amis fiers) alors qu’elle jouait de la guitare et chantait à tue-tête.

Malgré son apparition dans la dernière partie de l’adaptation en 12 épisodes, Kuku a laissé une grande impression sur les téléspectateurs avec son histoire réconfortante et relatable sur l’identité et l’expression de soi créative.

Je suis convaincu que je ne suis pas le seul à vouloir une seconde saison et une autre pièce émouvante de Kuku.

17. Karina Lyle

Anime : Tiger & Bunny

Contrairement aux MC shounen typiques, la belle et à la mode Karina Lyle n’est pas née avec une passion ardente pour servir les personnes dans le besoin. Autrement connue sous le nom de Blue Rose, elle n’a accepté le rôle de super-héros qu’après avoir appris que cela pouvait accélérer son rêve d’être chanteuse.

Heureusement pour elle et le grand public, Karina est amoureuse de Kotetsu Kaburagi , le principal protagoniste qui la fait réfléchir sur ses aspirations.

Finalement, elle devient véritablement résolue à devenir une héroïne, prouvant que sous ses intérêts de mode”superficiels”et ses pouvoirs glacials se cache un cœur d’or.

Il a fallu 11 ans avant la première de la deuxième saison de Tiger & Bunny.

Mais l’attente en valait la peine, car les fans ont la chance d’avoir encore plus de Karina.

16. Hanon Houshou

Anime : Mermaid Melody : Pichi Pichi Pitch

Hanon Shoushou ne voulait pas vraiment marcher sur terre.

En vérité, la sirène aux cheveux bleus du trio de base n’a fait que se transformer en humaine parce qu’il n’y avait nulle part où aller après que son royaume ait été décimé.

Du bon côté, elle, Lucia Nanami et Rina Touin se sont immédiatement entendues à l’école. Depuis lors, ils sont les meilleurs amis du monde.

Tout au long de la série de 91 épisodes de Mermaid Melody, Hanon a joué un rôle crucial dans la dynamique colorée du casting en matière d’amitié et de romance. Elle donne souvent des conseils d’amour à des amis, alors c’est drôle d’être témoin de la pure ironie qu’elle ait des ennuis à cause de ses sentiments forts pour leur professeur de musique Taro Mitsuki.

Quoi qu’il en soit, sa première chanson d’image”Ever Blue”capture le son mystique de l’océan tout en ajoutant un élément pop. Le morceau suivant”Mizuiro no Senritsu”occupe une place particulière dans le cœur de Hanon car il lui rappelle le pouvoir de l’amour (têtu).

15. Inori Yuzuriha

Anime : Guilty Crown

En 2011, Production IG et Tetsurou Araki ont dévoilé leur projet télévisé original.

Les défauts narratifs sont devenus apparents plus tard, mais Guilty Crown est resté stellaire en termes de sensations fortes audiovisuelles, en particulier avec Inori Yuzuriha en tant que MC.

Le look ordinaire d’Inori était attrayant sans être bruyant. Ses cheveux roses et ses nattes étaient apaisants à regarder-et il en va de même pour sa silhouette maigre.

En revanche, sa tenue de combat était un justaucorps enflammé qui exposait son décolleté et son ventre.

Cette conception de personnage faisait allusion à la personnalité d’Inori :

Bien que généralement à la voix douce et apparemment fragile, elle était farouchement loyale et aimait libérer ses pensées et ses sentiments à travers la musique. Que ce soit seul ou avec le reste d’Egoist (basé sur le vrai groupe japonais du même nom), le chant était son activité préférée.

Il est difficile de donner un sens à tout ce que Guilty Crown lance à ses téléspectateurs. Mais vous ne regretterez jamais de l’avoir regardé de toute façon, ne serait-ce qu’en raison de la passion palpable d’Inori pour la musique.

14. Sylvia Lyyneheym

Anime : The Asterisk War

En tant que harem ecchi, Gakusen Toshi Asterisk regorge sans surprise de jolies filles.

Mais il n’y a personne comme Sylvia Lyyneheym, le conseil étudiant tête qui a conquis le cœur de ceux qui sont au-delà de l’académie en tant qu’idole la plus populaire de la Terre.

De ses magnifiques cheveux longs et ses yeux violets à son doux sourire et ses clins d’œil à tomber par terre, Sylvia n’a pas besoin de faire grand-chose pour être du bon côté de tout le monde.

Pourtant, ce que j’admire le plus chez elle, c’est son manque de complaisance.

Plutôt que de compter sur son apparence supérieure tout le temps, Sylvia perfectionne ses compétences compétitives en tant que bien. En fait, seule Orphelia Landlufen pouvait lui donner du fil à retordre lors de l’épuisant Lindwurm Fest.

Les chansons originales de Sylvia lui confèrent différentes capacités.

Elle peut voler, utiliser des barrières anti-vent défensives, rapidement localisez sa cible, invoquez une armée d’ombres Valkyrie et devenez assez fort pour affronter son béguin Ayato Amagari.

Pas mal pour une idole, vous ne pensez pas ?

13. Michiru Hyodo

Anime : Saekano : Comment élever une petite amie ennuyeuse

Passant d’une série de harems ecchi à une autre, Saenai Heroine no Sodatekata abrite certaines des meilleures filles de la dernière décennie.

D’une part , il y a Eriri Spencer Sawamura qui est la copine d’enfance de Tomoya Aki (et ma meilleure fille de tous les temps).

Mais à part elle, la MC à lunettes a une autre amie d’enfance de longue date : Michiru Hyodo.

Semblable à Sylvia Lyyneheym, cette jeune fille de 16 ans est dotée de cheveux et d’yeux violets séduisants, mais ce n’est pas une idole.

Michiru joue de la guitare et appartient à un groupe indépendant, et ce sont probablement les deux choses qui lui tiennent le plus à cœur.

Même si Michiru ne fait pas partie du trio central du harem de Tomoyo, l’adaptation a montré que son regard et ses courbes amples (et le plus court des shorts) peuvent rivaliser avec Utaha Kasumigaoka.

Plus important encore, le Le dernier épisode de la saison 1 ne serait pas aussi culminant sans son interprétation des”Sorairo Days”de Shoko Nakagawa.

12. Shou Fuwa

Anime : Skip Beat

Dans de nombreux secteurs de l’industrie du divertissement, les gens plaisantent souvent sur le fait qu’il s’agit principalement de la beauté-ce talent ne vient qu’en second.

Shoutarou Fuwa a le le meilleur des deux mondes ; c’est pourquoi il s’est construit une énorme base de fans.

Certes, le succès de Shou dans le showbiz n’est pas seulement le résultat de sa propre sueur et de ses larmes. Kyouko Mogami (son amie d’enfance et l’héroïne principale) est à juste titre furieuse contre lui pour avoir exploité ses sentiments amoureux, juste pour qu’il puisse vivre confortablement sur son chemin vers la célébrité.

Pas de soucis. Shou Fuwa obtient un développement de personnage approprié tout au long de Skip Beat.

Il se bat contre d’autres musiciens à un moment donné, et c’est fantastique de voir son côté artistique s’épanouir juste au moment où sa carrière est menacée.

11. Vivy

Anime : Vivy : Fluorite Eye’s Song

Considérant que sa raison d’être est d’égayer la vie de chacun à travers son chant, Vivy est née (ou programmée, pour être exact) pour cette liste.

Elle aspire à jouer de tout son cœur.

Pourtant, même en tant qu’IA immaculée et humanoïde en toute indépendance, Vivy ne peut pas comprendre la simplicité (et la nuance) du mot « cœur », quelque chose qui les humains ordinaires tiennent pour acquis.

Même lorsque la série devient assez sauvage avec ses manigances de voyage dans le temps, elle revient néanmoins aux problèmes persistants d’identité et de but de Vivy.

Je ne suis pas le plus grand fan du projet de science-fiction original de Studio Wit au printemps 2021. Mais je ne rejetterai pas ses prouesses musicales.

Kairi Yagi a fait un travail exceptionnel en tant que voix chantante de Vivy, catapultant des morceaux comme”Sing My Pleasure”et”Fluorite Eye’s Song”au Le top des listes de lecture animées.

10. Tomoyo Daidouji

Anime : Cardcaptor Sakura

En tant que meilleure amie de Sakura Kinomoto, Tomoyo Daidouji se charge d’assurer sa sécurité et son bonheur général.

Avec son goût impeccable pour la mode et le fait qu’elle mère est une riche femme d’affaires, elle peut préparer autant de tenues mignonnes et de gadgets astucieux qu’elle le souhaite pour Sakura.

Mais plus que ses possessions matérielles, c’est sa personnalité raffinée et attentionnée qui fait d’elle la meilleure amie idéale.

Tomoyo avait l’argent (et une armée de gardes du corps) pour profiter d’une vie insouciante. Au lieu de cela, elle a recherché des sensations fortes et partagé des moments inoubliables avec sa meilleure amie, s’occupant de tout, des changements de garde-robe aux enregistrements de films risqués.

De plus, le comportement formel de Tomoyo ajoute un aspect gracieux à son chant, ce qu’elle fait souvent à l’école pour les récitals et les activités du club. Sa voix enchanteresse fait d’elle une cible de choix pour les Clow Cards associées à la musique, mais c’est pourquoi Sakura est prête à venir à son secours.

9. Carole Stanley

Anime : Carole & Tuesday

Carole Stanley et Tuesday Simmons sont les deux MC titulaires rêvant de faire les choses en grand dans l’industrie de la musique, mais il y a un hic.

Eux et le reste de l’humanité vit sur une vision futuriste de Mars, qui a une scène de divertissement animée dirigée par l’IA.

Tuesday vient d’un milieu d’élite.

D’un autre côté, Carole est une orpheline qui lutte chaque jour alors qu’elle jongle entre son travail de jour et la musique de nuit. Leurs talents”simplement humains”peuvent-ils surpasser les meilleurs chanteurs d’IA ?

Semblable à Vivy de Vivy : Fluorite Eye’s Song, Carole a également une voix régulière (Miyuri Shimabukuro) et une voix chantante (Nai BR.XX), que j’adore vraiment tous les deux.

Mais les meilleures parties sont les thèmes et les messages derrière la musique. Carole n’essaie pas de divertir avec de la musique pop insipide. En vérité, ses chansons avec Tuesday comme”The Loneliest Girl”,”Lay It All On Me”et”After the Fire”racontent des histoires profondément personnelles et politiques.

8. Brook

Anime : One Piece

Brook a l’une des histoires les plus inoubliables et les plus douces-amères de One Piece.

Il aimait passer ses joyeux jours dans la mer à jouer de la musique avec le reste des Rumbar Pirates. Pour ajouter, il avait un sens de la mode ludique rappelant les légendes du rock comme Jimi Hendrix.

Malheureusement, tous les membres de l’équipage de pirates sauf Brook sont morts les uns après les autres à cause de maladies et d’attaques empoisonnées.

Pendant un demi-siècle, Brook a été laissé seul dans le vaste et mystérieux Triangle de Florian.

Pourtant, après son isolement ardu et sa mort éventuelle, Brook n’a pas nourri une colère profonde. En revanche, il voulait juste tenir sa promesse de rencontrer et de chanter pour Laboon.

De plus, il a chanté des airs originaux comme”New World”et a exploité des compétences de combat sur le thème de la musique telles que”Lullaby Parry”et”Party Music”.

Il n’est physiquement rien d’autre qu’un tas d’os et une grosse chevelure afro, mais Brook est toujours une entité plus grande que nature.

7. Mafuyu Satou

Anime : Étant donné

Comparé aux idoles superstars et aux artistes vétérans de cette liste, Mafuyu Satou n’est qu’un novice.

En fait, sa relation avec Ritsuka Uenoyama commence et grandit grâce à sa guitare mal entretenue.

Plus de temps passé seul ensemble, plus lui et Ritsuka se comprennent comme des individus vulnérables et gentils.

De la série au film et au récent OVA, Étant donné dégage simultanément un air de familiarité et de changement bienvenu.

Bien sûr, ce n’est pas le seul titre sur les adolescents qui trouvent leur voix et résolvent les problèmes persistants grâce à la musique.

Cependant, c’est le cas rare Adaptation BL que les fans d’anime en général peuvent apprécier-et le succès de Given est en partie dû à la salubrité, à la naïveté et au regard honnête de Mafuyu.

De plus, Mafuyu est une source d’inspiration pour ceux qui n’ont pas non plus reçu d’éducation musicale professionnelle mais veulent apprendre à jouer de la guitare, rejoindre un groupe, composer leurs chansons et se produire devant une foule.

6. Mitsuki Koyama

Anime : À la recherche de la pleine lune

Les amis d’enfance Mitsuki Koyama et Eichi Sakurai se sont promis qu’ils atteindraient leurs objectifs d’être respectivement chanteur et astronome.

Eichi a déménagé aux États-Unis, mais ils savent qu’ils se reverront un jour.

Malheureusement, Mitsuki souffre d’un cancer de la gorge qui s’aggrave progressivement. La grand-mère de la fillette de 12 ans suggère une intervention chirurgicale, mais elle est terrifiée à l’idée de ne pas pouvoir chanter pour toujours.

Si son calvaire n’était pas assez dur, deux dieux de la mort (shinigami) ont annoncé qu’elle n’avait qu’un an reste à faire. Alors que fait-elle ? Avec l’aide de ses visiteurs surnaturels, Mitsuki se transforme comme par magie en une jeune fille de 16 ans et entreprend de réaliser ses rêves.

Dire que son histoire est émouvante serait un euphémisme.

Mitsuki finit par signer un contrat d’enregistrement, mais ses réalisations s’accompagnent souvent de difficultés. C’est peut-être pour cela que ses chansons (interprétées par Myco) telles que”Myself”,”New Future”et”Smile”sont belles et romantiques mais teintées de chagrin et de nostalgie.

5. Masami Iwasawa

Anime : Angel Beats

Exprimé par Miyuki Sawashiro et Marina (pour les parties chantées), Masami Iwasawa est le guitariste et chanteur principal de Girls Dead Monster-le seul groupe dans le monde mystérieux de l’au-delà.

Quand elle était encore en vie, Masami a enduré une enfance douloureuse-jusqu’à ce qu’elle ne puisse plus.

Ses parents se sont toujours battus violemment les uns contre les autres.

Une bière bouteille a volé et a claqué contre sa tête, provoquant un accident vasculaire cérébral mortel.

C’est grâce à la musique qu’elle a trouvé du réconfort et l’inspiration pour aider les autres dans une situation similaire. Les chansons de Sad Machine étaient là pour elle quand personne d’autre n’était là, alors Masami veut que sa musique fasse de même.

Oui, Masami n’était là que pour les trois premiers épisodes. Mais cela ne fait que renforcer le statut emblématique de sa performance de”My Song”. Elle a chanté la bonne chanson au bon moment avant de disparaître.

C’était plus que suffisant pour que les fans chérissent Masami pour toujours.

4. Souichi Negishi

Anime : Detroit Metal City

Dans le monde idéal, le timide Souichi Negishi est un artiste indépendant prometteur.

Il créera des des chansons thématiques confortables pour les comédies romantiques pour adolescents chaque été.

Malheureusement, il a connu le succès dans l’industrie de la musique en tant que visage de Death Metal City, le groupe titulaire montant qui embrasse des thèmes morbides et sombres. Du bon côté, la crise d’identité de Souichi ne manque jamais de provoquer des situations scandaleuses et de susciter des rires chaleureux.

Il ne veut pas que ses amis, sa famille et son béguin (Yuri Aikawa) découvrent la vérité-mais il se transforme parfois sans le savoir en le chanteur de death metal prétendument meurtrier aux pires moments possibles.

Qu’il débite les paroles les plus sinistres et joue de la guitare avec ses dents ou qu’il chante des airs pop suédois à une petite foule dans le rues, Souichi est un MC incroyable.

3. Mio Akiyama

Anime : K-On !

Au printemps 2009, le monde a été témoin des débuts de K-On !

Ceci est devenu l’un des plus grands de tous les temps dans CGDCT, la musique, et l’histoire de l’anime tranche de vie.

Toutes les filles principales étaient charmantes à leur manière, mais Mio Akiyama avait cet air indéniable de cool sans vraiment essayer.

Mio est calme , a peur des fantômes et n’aime pas être au centre de l’attention, c’est pourquoi elle a choisi la basse au lieu de la guitare. Elle adore les gâteaux au chocolat et les instruments pour gauchers.

De plus, elle maîtrise parfaitement les instruments et ses paroles pour toutes les chansons du groupe sont amusantes et jeunes.

Cette entrée pourrait’ai été Yui Hirasawa puisqu’elle est également l’une des chanteuses de Ho-kago Tea Time.

Cependant, Mio est la première personne qui me vient à l’esprit quand je pense aux parties musicales les plus emblématiques du réalisateur de Naoko Yamada débuts.

“Don’t Say Lazy”ne serait pas aussi accrocheur et apprécié à ce jour sans la puissante voix de soprano de Mio (et le jeu de personnage de premier ordre de Kyoto Animation). De plus, sa voix apaisante dans”Fuwa Fuwa Time”met en évidence la voix plus enjouée et”moe”de Yui.

2. Yukio Tanaka

Anime : Beck : Mongolie Chop Squad

Au début, Yukio Tanaka était désintéressé par la vie.

Rien ne l’excitait suffisamment pour poursuivre un passe-temps.

Mais après avoir sauvé un petit chien drôle appelé Beck, il devient absorbé par le rock and roll.

Plus précisément, la vie de Yukio s’améliore lorsqu’il rencontre le propriétaire du chien , Ryusuke Minami, qui vient d’arriver des États-Unis. Ryusuke n’a que deux ans de plus, mais sa vie est incomparable à celle du MC de 14 ans.

Yukio finit par découvrir le groupe de Ryusuke et il devient non seulement l’un des guitaristes de Beck mais aussi son chanteur.

Tout au long de ce classique de Madhouse, il apprend les hauts et les bas d’être dans un groupe et d’être un adolescent découvrant de nouvelles émotions et passions.

Voir Yukio jouer de la Fender Mustang et de la Telecaster est satisfaisant (grâce à l’art et à l’animation solides), et il en va de même pour ses duos inoubliables avec Maho Minami sur”Follow Me”et”Moon on the Water”.

1. Nana Osaki

Anime : Nana

Avec ses ongles rouges, ses cheveux noirs, sa silhouette maigre et son habitude de fumer, Nana Osaki dégage l’aura d’une rockeuse punk-ce qu’elle est en fait.

Mais ce n’est pas tout apparences non plus.

Les émotions brutes dans ses performances et ses chansons comme”Lucky”et”Kuroi Namida”résultent de ses expériences de vie variées.

Nana a enduré l’abandon parental et de dures accusations à l’école dans le passé.

À l’heure actuelle, sa vie amoureuse et sa stabilité financière ne sont pas exactement idéales. Mais malgré ces difficultés et son extérieur énervé, c’est une personne vraiment attentionnée qui n’abandonnera pas facilement.

Personne ne se rapproche de Nana en termes d’écriture de personnages.

C’est une complexe, imparfait et finalement réel.

Ses problèmes et aspirations en amour, au travail et dans la vie en général sont relatables. Surtout si vous étiez (ou encore) dans la vingtaine et que vous acceptiez l’âge adulte et les responsabilités sans fin qui l’accompagnent.

Plus de 15 ans après la première de Nana, il n’y a toujours pas de chanteuse aussi emblématique que Nana Osaki dans tout le milieu. Son histoire n’a pas atteint sa conclusion en raison de l’interruption du matériel source, mais elle a déjà influencé le shoujo et la fiction sur le thème de la musique pour les générations à venir.

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