Séquence OP
OP : 「Datenshi 」 (Ange déchu) par (Creepy Nuts)
「ナイトフライト」 (Naito fraito)
“Night Fright”
Un autre des gros chiens de l’été plonge dans la piscine, alors que Yofukashi no Uta de Kotoyama devient sa deuxième adaptation. Dagashi Kashi a été diffusé pendant deux saisons, avec différents réalisateurs et différents studios. J’ai préféré le premier, réalisé par Takayanagi Shigehito au feeling. – ce qui me place solidement dans la minorité. Cette fois-ci, le réalisateur est Itamura Tomoyuki, ce qui était en fait ma principale réserve à propos de ce spectacle. Il a fait un travail assez décent avec Vanitas no Carte chez Bones, mais son Shaft DNA était toujours incontournable. À ce niveau, ce n’était pas un deal-breaker, mais bien plus et cela aurait été un vrai problème.
Je trouve que la plupart du temps, lorsque les réalisateurs échappent à Shaft (Oonuma Shin le plus célèbre), ils ont tendance pour l’atténuer un peu. Vous n’auriez jamais confondu l’éducation d’Itamura avec n’importe quel autre studio en regardant Vanitas, mais c’était un assaisonnement plutôt que le plat principal. C’est le cas avec Call of the Night jusqu’à présent, et tant qu’il reste à ce niveau, je peux vivre avec. Itamura a un certain panache au-delà des Shaft-ismes, et en fait, cette première était assez élevée en termes de valeurs de production selon les normes de Lidenfilms. Les arrière-plans étaient beaux et l’animation était assez fluide pour la plupart.
Si quelqu’un me demandait quelle était mon impression générale de Yofukashi no Uta sur la base du premier épisode, j’aurais une réponse inhabituellement facile le temps de répondre. Pour moi, c’était comme si Dagashi Kashi et Nazo no Kanojo X avaient un enfant amoureux. Il y a ici une prémisse globalement similaire à celle de Dagashi-un adolescent innocent voit sa vie changée par l’apparition d’une fille bizarre. Mais l’ambiance est vraiment MGX (ce qui est un éloge de ma part, car j’adore cette série). Et en fait, Dagashi Kashi est tout à fait dans la veine MGX-une”série de robots géants avec une fille comme robot géant”comme l’appelait le mangaka MGX Ueshiba Riichi.
Le garçon innocent dans ce cas est Yamori Kou (Sato Gen), un jeune de 14 ans qui se faufile hors de la maison après que ses parents se soient endormis pour la première fois (toujours un tournant passionnant dans la vie d’un adolescent). Kou vivait une vie scolaire normale jusqu’à ce qu’il soit avoué et a été ostricisé par les amis de la fille dont il a rejeté les aveux. Cette perturbation de ses normes existentielles met Kou sur un chemin sombre, et il finit par devenir insomniaque. Finalement, il arrête complètement d’aller à l’école et arrête de dormir la nuit au profit de ses promenades-bien que ses parents semblent ignorer tout cela jusqu’à présent.
Cela a le potentiel d’aller dans des endroits intéressants, comme Kou se retrouve peu attiré par les filles ou les garçons et jusqu’à l’incident avec la confession, il ne s’est jamais considéré comme”cassé”. La fiction-encore moins l’anime ou le manga-défend rarement la cause de ceux qui sont parfaitement heureux seuls, qui n’ont pas besoin d’attachements romantiques ou de relations sexuelles pour se sentir épanouis. Mais il y a des gens comme ça, et il n’y a absolument rien de mal à cela. Il reste à voir si Kou en est un-il y a des cours plus faciles pour que l’histoire le prenne-mais cet angle a beaucoup de possibilités si Kotoyama décide de prendre la route la moins fréquentée.
Entrez Nanakusa Nazuka (Amamiya Sora), dont le chemin croise celui de Kou au moment où il est sur le point de subir un autre rite de passage et de boire sa première bière (dans un distributeur automatique du parc). Nazuka est votre robot géant classique-joli et sexy d’une manière non conventionnelle, bizarre, plein d’étranges perles de sagesse sur le sommeil et la nuit. Son point de vue est que ceux qui ne peuvent pas dormir sont ceux qui ne sont pas satisfaits de la façon dont ils ont passé leur journée – et par exemple, elle utilise les trois salariés ivres qui dorment à l’arrêt de bus. Tout cela a un attrait assez relatable pour Kou-il fait l’expérience du monde de la nuit pour la première fois, à l’abri du regard de ses parents, et pour autant qu’il sache, des gens comme Nazuka sont parfaitement normaux dans les rues en ce moment (ils’ce n’est pas le cas).
Ce n’est pas un gros spoiler que Nazuka soit un vampire-c’est partout dans le matériel promotionnel de la série-mais le miroir dans l’ascenseur élimine tout doute. Mais la principale préoccupation de Kou lorsqu’elle l’invite chez elle pour une thérapie du sommeil est qu’elle va le ravir. Elle le fait, mais pas de la manière à laquelle il s’attend. Sa réponse blasée à la vérité est amusante-en fait, il est assez déçu qu’elle grignote son sang ne l’ait pas transformé en sa progéniture. Comme le dit Nazuka, les humains ne deviennent des descendants que s’ils sont amoureux du vampire qui se nourrit d’eux. Kou veut en être un, mais se considère incapable d’amour romantique. Lancez la musique et laissez l’histoire commencer.
Basé sur Dagashi Kashi et sur la forte ambiance Nazo no Kanojo X, je m’attends à beaucoup de symbolisme alors que l’histoire explore la nature des relations à travers ce surréaliste scénario. J’ai aimé Kou et Nazuka, j’ai aimé l’ambiance, le ton et le look, et j’ai généralement trouvé le premier épisode de Yofukashi no Uta à la fois divertissant et intéressant. Comme MGX, il a la sensation d’un anime des années 90 environ, lorsque ce type d’exploration psychologique adolescente à travers le surréalisme était un thème commun dans l’anime. Nous n’avons pas le grand Watanabe Ayumu à la réalisation cette fois bien sûr, et je ne pense pas que Kotoyama soit au niveau d’Ueshiba Riichi en tant qu’écrivain. Mais il y a quelque chose de vraiment convaincant ici, et je soupçonne que la prédiction de Samu sur la compatibilité de Yofukashi avec moi pourrait s’avérer exacte.
