Dark Schneider, comme représenté dans la série 2022 Bastard !!: ONA. Crédit photo: Liden Films/Netflix.
La dernière adaptation anime du manga Bastard !!: Heavy Metal, Dark Fantasy (BASTARD !!-暗黒の破壊神-) de Kazushi Hagiwara, en pause depuis toujours (2010), est sortie. Eh bien, la première cour est. La date de diffusion du second n’a pas encore été annoncée.
Pourtant, ce qui a été mis à disposition est suffisamment illustratif ; si vous n’avez pas vu Bastard !! pourtant, attendez-vous à beaucoup de lignes de nudité, d’arrogance, de heavy metal et de ramassage au fromage. Bastard !! : Heavy Metal Dark Fantasy s’inspire de Donjons et Dragons (avancés) après tout, et c’est exactement ce à quoi ressemble le jeu de rôle AD&D… ou l’était.
Il n’y a aucune raison pour serait différent, donc si vous aimez les 13 premiers épisodes, attendez avec impatience la suite. Si vous ne le faites pas, mieux vaut abandonner l’idée que l’anime change de cap parce qu’il ne le fera pas… et il ne devrait certainement pas le faire.
Pour mettre les choses en perspective, le premier chapitre du Bâtard!! Le manga a été publié au cours du millénaire précédent, plus précisément en 1988, alors qu’il n’y avait pas d’Internet et que le jeu de rôle était un projet pionnier. Les temps étaient différents alors, et les gens aussi.
Avance rapide jusqu’à l’heure actuelle sous stéroïdes avec des personnes très différentes et on pourrait à juste titre se demander si le remake de l’original Bastard !! anime OVA (1992/93) réussira à résister à l’épreuve du temps.
De l’obscurité au grand public : l’évolution des RPG
Pour être juste, les RPG ont également changé (“évolution » n’est pas forcément le bon terme). Ils doivent maintenant accueillir un public beaucoup plus large avec des goûts plutôt divergents puisque les passe-temps ont été violés pour s’intégrer à l’industrie du divertissement.
Plus ou moins, tout a été moulé dans une industrie ou une autre, poussant inévitablement les gens vers des points de vue plus uniformes et un objectif général : être meilleur que la concurrence. Ce n’est pas la véritable prémisse des RPG (même si cela peut sembler autrement à un esprit inconscient).
Ainsi, les systèmes RPG sont victimes de la tendance, étant devenus une sorte d’abattoir, les joueurs pensant davantage à la manière de monter de niveau plus rapidement que de profiter du jeu de rôle tout en progressant.
Le D&D original a été publié il y a près d’un demi-siècle (1974), lorsque les rôlistes aimaient socialiser et réfléchir à des idées plutôt que d’être meilleurs que les autres. Au contraire, ils formaient des camaraderies où les joueurs se complétaient.
La dernière, la cinquième édition, a fait ses débuts en 2014. Rien qu’en regardant les couvertures respectives du manuel du joueur, vous pouvez observer comment les tendances ont changé de plaisir strictement professionnel (mise à niveau, dans ce cas). Les anime ont subi une métamorphose similaire (reportez-vous à la culture ikemen expliquée ci-dessous).
AD&D Players Handbook, 1ère édition, 1974 (gauche ) et AD&D Player’s Handbook, 5e édition, 2014 (à droite). Crédit photo: Forgotten Realms Fandom.
Pour couronner le tout, le temps qui passe apporte également d’autres défis inévitables, la répétition n’étant pas la moins importante. Laissant de côté les déviations occasionnelles, un demi-siècle de magiciens extravagants, de combattants durs à cuire, de clercs bien-pensants, de paladins zélés et de toute une série d’autres classes et sous-classes a fait perdre au genre une grande partie de son attrait d’origine, en particulier parce que le jeu de rôle a été popularisé et recyclé dans tous les formats imaginables.
De la Gorgone aux catoblépas : l’imagination débordante rencontre les RPG fantastiques
De plus, les RPG fantastiques n’ont jamais été parfaits… loin de là !
Pour commencer, tout le problème avec la fantasy est que, contrairement à d’autres genres de fiction, elle mélange des pommes et des oranges sans consulter le bon sens, car littéralement tout est permis. Le concept plus le plus joyeux capable de réaliser tous les fantasmes des joueurs de rôle, associé à l’évolution des tendances et des goûts, a abouti à un méli-mélo de paramètres (les royaumes oubliés d’AD&D n’en sont qu’un parmi tant d’autres) peuplé d’aventuriers excentriques et d’un ménagerie qui, pour la plupart, sert le seul but de la mise à niveau des PJ.
Beaucoup de « monstres » (selon la définition d’AD&D) proviennent de mythologies de différentes cultures, mais ont soit perdu leurs traits d’origine, soit on en a donné d’autres pour en faire quelque chose de complètement différent… ce qui n’est pas nécessairement mauvais tant qu’il y a une once de raisonnement solide derrière. Malheureusement, la plupart du temps, il n’y en a pas.
Le catoblépas en est un exemple notable. À l’origine, il est resté fidèle à l’original de Pline l’Ancien, ressemblant à un buffle du Cap avec une tête toujours dirigée vers le bas en raison de son poids. Le catoblépas pétrifie tous ceux sur qui il pose son regard (sorte de variante africaine de la gorgone grecque, moins les serpents), et ça devrait être assez terrifiant, mais non !
Au fil des années, la version AD&D de le catoblépas a dû évoluer d’un buffle du Cap mortel à quelque chose qui semble être un mélange d’un gnou, d’un hippopotame, d’un phacochère et d’un lézard qui est certes toujours mortel, mais les aventuriers peuvent simplement le nourrir de fougères eldella (ne cherchez pas sur Google c’est fictif !) et son regard sera rendu inutile. Très facile! Niveau rapide !
Les catoblepas, Jan Jonston,”Historia naturalis de quadrupedibus”, Amsterdam 1614 (à gauche) et les catoblepas, comme représenté dans AD&D (à droite). Crédit photo: Wikimedia Commons et Forgotten Realms Fandom, respectivement.
Lorsque les PJ errent sans but à la recherche de la prochaine cible, où est la joie du jeu de rôle ?
Sans oublier qu’AD&D est l’un des systèmes RPG les plus irréalistes. C’est-à-dire que lorsque le joueur accumule suffisamment de HP (points de vie), il peut tomber d’un château de 83 pieds de haut sur une pointe et survivre en un seul morceau-il lui suffit de se reposer pour reconstituer ses HP ! Un guerrier de haut niveau peut tuer des villages entiers à lui seul, quel que soit le nombre de personnes qui l’attaquent simultanément, tant qu’il veille à ne pas tomber en dessous de 1 PV, et ainsi de suite.
En quoi tout cela est-il pertinent ?
Bâtard !! comporte plusieurs personnages de haut niveau, donc si vous vous attendez à ce qu’ils soient de simples mortels qui défient les règles d’AD&D, vous serez déçu. Et, oui, il y a une curieuse ménagerie directement de The Monstrous Manual (ou The Monster Manual, selon l’édition AD&D que vous préférez). Pommes et oranges à leur meilleur, surtout lorsque les spectateurs ne sont pas familiers avec les RPG fantastiques.
Beholders, AD&D, 2e édition (à gauche) et Suzuki dogezaemon, Bastard !! La variante du spectateur (à droite). Crédit photo: le site officiel de D&D et Liden Films/Netflix, respectivement. Anecdote: Suzuki dogezaemon s’appelait à l’origine « spectateur », mais l’éditeur japonais AD&D a déposé une plainte, ce qui a provoqué un énorme choc à l’époque. Hagiwara a ensuite changé le nom du monstre en”Suzuki dogezaemon”, affirmant qu’il avait été inspiré par son éditeur Suzuki faisant un dogeza. Cependant, le nom de l’éditeur n’était pas Suzuki et il n’a pas du tout fait de dogeza, donc cela s’est avéré être un jeu de mots.
Bâtard !!, heavy metal et âmes numériques scandalisées
Par conséquent, la bonne question ici est : les nouvelles générations saisissent-elles réellement l’idée derrière la flamboyance du jeu de rôle fantastique ? (Notez le terme”fantasy ;”tous les systèmes RPG ne suivent pas un modèle aussi flashy que les RPG fantastiques.)
Ou plutôt : est-il encore utile d’encourager le concept des systèmes RPG fantastiques originaux dans l’ère numérique ?
Peut-être le bâtard !! L’ONA peut servir d’expérimentation. D’après ce que j’ai vu jusqu’à présent, les critiques vont d’une”intrigue cliché”à”un doublage exagéré”à”une quantité insensée de blessures (et de pertes de sang) subies par hasard par les personnages”.
Sauf que le premier était tout à fait courant pour les RPG fantastiques lorsque le manga a été lancé, le second s’aligne sur des joueurs de rôle désormais d’âge moyen qui sont des frimeurs par définition, et ce dernier est parfaitement conforme aux règles AD&D comme expliqué ci-dessus, donc Kazushi Hagiwara n’est pas à blâmer.
Appliquez à cet”humour ecchi”(et de nombreuses scènes chaudes pour démarrer, pourrais-je ajouter) et”l’essence de la virilité émanant furieusement de la plupart des acteurs masculins”et vous aurez une assez bonne explication de Bastard !!.
Pimentez-le avec du heavy metal et quelques icônes notables du genre (King Diamond, par exemple) et — et voilà !
Bâtard !! Di-Amon d’ONA (en haut) et King Diamond (en bas). Crédit photo: Le Bâtard !! Site Web officiel et Arrow Lords of Metal, respectivement.
Pour avoir une idée de ce que la fusion du RPG fantastique et du heavy metal pouvait faire à un fan à l’époque de The Bastard !! le manga venait juste de commencer et ce que j’entends par”flamboyance”et”show-off”, jetez un œil à une promo typique de Manowar :
Une promo Manowar des années 80. Le groupe embrasse le sous-genre de l’épée et de la sorcellerie de la fantaisie et a maintenu un culte fort après plus de quatre décennies. Crédit photo: last.fm.
Tout ce qui précède est-comme vous pouvez le prédire à ce stade-généralement plus que bienvenu par les joueurs de rôle de la vieille école (je suppose que les membres de Manowar seraient d’accord), car lorsqu’ils ont commencé à le jouer n’était pas cliché-c’était stimulant, libérateur et suffisamment inapproprié pour rendre les parents de n’importe qui furieux.
C’est aussi ce qu’est le rock & roll (et le heavy metal, par extension).”Si ça ne dérange pas les gens, ce n’est pas de la musique rock”, comme disait Peter Steele de Type O Negative.
Alors, ne vous y trompez pas, Bastard ! est censé faire exactement cela-défier les schémas de pensée rigides, bouleverser vos parents et scandaliser les spectateurs délicats. Il me semble qu’il fait un sacré bon boulot !
Animé grand public et changements de perception
Comme vous le savez déjà, le premier bâtard !! L’adaptation d’anime a été diffusée en 1992 et 1993. À l’époque, ni les RPG ni les anime n’étaient courants. La série animée de 6 épisodes a été autorisée par Pioneer Entertainment en 1998 et publiée sur trois bandes VHS. La série a été rééditée sur DVD en 2001, c’est-à-dire qu’elle était suffisamment populaire en dehors du Japon pour mériter une autre tentative auprès d’un public plus jeune.
Avec l’essor d’Internet et de l’anime (et à peu près tout else) devenant grand public, le marché a depuis été inondé de rendus divers des combinaisons les plus curieuses, associant souvent les stéréotypes au consumérisme d’une manière déconcertante et de mauvais goût. L’infodémie a rendu les masses stupéfaites plutôt que libérées et ni les rôlistes ni les fans d’anime ne font exception.
Grâce à cela, la platitude du RPG fantastique”tout est permis”a atteint de nouveaux sommets, soufflant Bastard !! hors de proportion à son tour.
Trente ans après la réalisation de l’animation originale et douze ans après la pause du manga, Bastard !! est de retour une fois de plus pour choquer le public… sauf que l’élan est perdu pour ne jamais revenir. King Diamond est un vieil homme maintenant, la moitié des sorts faisant référence aux classiques du heavy metal de l’époque passée sont perdus pour les jeunes, et après tout l’anime que le monde a vu, Bastard !! est désormais rejetée comme un cliché.
De plus, la”virilité”est devenue péjorative, les rôlistes d’aujourd’hui ne sont pas les frimeurs du genre Dark Schneider comme leurs prédécesseurs, et je ne serais pas surpris si les mouvements de défense des droits des femmes s’offusquaient des personnages féminins à moitié vêtus qui craquaient pour les héros masculins.
Car, c’est ainsi qu’on les appelait à l’origine : des héros.
Les héros d’aujourd’hui sont complètement différents. Bâtard!! défile une multitude de héros (et d’anti-héros, d’ailleurs) du dernier millénaire, alors comment l’anime devrait-il se démarquer, et encore moins résister à l’épreuve du temps ?
Je risquerais un devinez que les joueurs de rôle d’âge moyen dans l’anime se réjouiraient… probablement. Si rien d’autre, au fil du temps, tout le monde commence inévitablement le mantra”les choses allaient mieux quand j’étais jeune”.
Cependant, il y a aussi un problème là-bas. A en juger par la culture ikemen ayant été administrée à Bastard !! par le livre, l’ONA vise évidemment un public peu familier avec l’animation originale.
La culture ikemen n’est pas particulièrement populaire parmi les fans d’anime plus âgés et, en fin de compte, tout l’intérêt d’un remake est d’attirer de nouveaux publics. Alors, où est le piège ?
Je suis peut-être trop naïf, mais compte tenu des derniers développements concernant Hunter x Hunter, peut-être que Kazushi Hagiwara envisage de reprendre le bâtard ! manga après 12 longues années ?
Un vœu pieux, probablement. La raison en est probablement le profit potentiel, comme d’habitude, basé sur le succès de”Stranger Things”, mais l’espoir meurt en dernier.
Lecherous Dark Schneider rencontre la culture ikemen
Alors, qu’est-ce que la culture ikemen ?
Le terme”ikemen”(イケメン) signifie littéralement”hommes beaux”. Toute la culture pop japonaise en a été infestée et les anime n’ont pas été épargnés. Plus précisément, la culture ikemen souligne les qualités féminines des hommes beaux qui équilibrent leurs qualités masculines. Cela s’applique à la fois à l’apparence et à la psyché.
Lorsque vous savez cela, il devrait devenir évident que « l’essence de la virilité » (à ne pas confondre avec la « masculinité toxique ») est devenue obsolète.
Vous aurez un difficile de trouver un anime plus récent mettant en vedette des personnages masculins représentés de manière réaliste. J’ai été agréablement surpris en découvrant Gangsta (2015) ; Golden Kamuy se rapproche également du point de vue de l’apparence. En dehors de ces deux, rien d’autre ne me vient à l’esprit (ne me lancez pas sur AoT ; comparez le manga et l’anime et vous verrez l’embellissement en masse).
Presque tous les anime qui ne t se conformer à ce modèle sont maintenant étiquetés «rétro», donc le bâtard original !! l’animation n’aurait aucune chance en 2022.
The Bastard !! remake montre donc des personnages plus attrayants avec moins de vêtements (parfois sans vêtements, en fait), mais le design mis à jour ne change pas le fait que les personnages sont originaires de la fin des années quatre-vingt du siècle précédent, et leur cerveau aussi motifs.
Dark Schneider, tel que représenté dans la série 1992 Bastard !! : OVA (à gauche) et Dark Schneider, tel que représenté dans la série 2022 Bastard !! : ONA (droit). Crédit photo: Anime International Company et Liden Films/Netflix, respectivement.
Chapeau à Liden Films pour être resté fidèle au manga original !
Dark Schneider est peut-être plus”poli”en apparence, mais sa psyché reste heureusement inchangée. En cela, au moins, les fans du manga trouveront satisfaction : il est parfaitement flamboyant, arrogant, politiquement incorrect, bruyant et conserve ses six packs (qu’il affiche à gauche, à droite et au centre).
A une représentation parfaite du coureur de jupons qui construit un harem et n’a aucun problème à dire quelque chose comme ça :
« Je ne suis pas un roturier appauvri et rampant, vous savez ? J’ai été choisi par les dieux. Un beau héros doté d’une beauté éblouissante. Mon pouvoir est à un tout autre niveau et je gouvernerai le monde.”
Trop cliché ?
Vous n’avez qu’à le remettre à AD&D pour avoir permis à un maigre mage pour se construire un physique de guerrier et développer une folie des grandeurs… ce qui s’avère finalement tout à fait normal dans ce décor rootin’tootin’!
Et si vous n’arrivez pas à faire tête ni queue avec cette gallimaufry, c’est du jeu de rôle fantastique pour vous !
En fin de compte, que vous aimiez ou n’aimiez pas Bastard !!, une chose est certaine : l’ONA invoquera une forte réaction émotionnelle. Le spectre sur lequel il se termine dépend de votre sensibilité. Regardez à vos risques et périls… et profitez-en, si vous le pouvez ! Quant à moi, j’ai adoré chaque minute.
