“Chaque guerre est une guerre contre les enfants” – Eglantyne Jebb.
Le tombeau des lucioles est considéré comme l’un des plus grands films de guerre jamais réalisés par le regretté critique de cinéma et historien Roger Ebert.
Le Tombeau des Lucioles, un film de 1988 scénarisé et réalisé par Isao Takahata, et animé par le Studio Ghibli, est basé sur la nouvelle semi-autobiographique de 1967 d’Akiyuki Nosaka.
Studio Ghibli a été renommé pour des classiques légers comme la princesse Mononoke, le service de livraison de Kiki et mon voisin Totoro auparavant. L’arrivée du film a changé cette vision pour toujours. Vous pouvez en savoir plus à ce sujet dans notre critique du Tombeau des lucioles !
Critique du Tombeau des lucioles !
Scénario
Le père adoptif de Nosaka est mort pendant l’attentat à la bombe, et sa jeune sœur adoptive Keiko est morte de malnutrition à Fukui. L’histoire a été écrite comme une excuse personnelle à Keiko. Isao Takahata a composé le scénario. L’histoire se déroule dans la ville de Kobe, au Japon.
Le film raconte l’histoire de deux frères et sœurs, Seita et Setsuko, et leur lutte désespérée pour survivre pendant les derniers mois de la Seconde Guerre mondiale. Le thème du film/de l’histoire représente les lucioles, qui ont très peu de temps à vivre, et dépeint que le bonheur ne concerne que quelques instants de la vie.
Bien que l’histoire ait été remarquée par la plupart des gens comme le film le plus triste ou le plus tragique, nous pensons que l’histoire n’est pas dépeinte comme un mélodrame, mais dans une tradition néoréaliste. Roland Kelts, l’auteur de Japanamerica, a qualifié ce film de tragique mais”d’une beauté fascinante”.
Personnages
Nosaka Akiyuki, qui était adolescente au moment de la Seconde Guerre mondiale, dont la jeune sœur Keiko est morte de faim et dont la vie a été assombrie par la culpabilité , son fardeau reflété clairement dans son histoire. Chaque détail de l’histoire et l’exécution des personnages sont tout à fait raisonnables. Le livre est bien connu au Japon.
Cette histoire n’est pas le matériau habituel de l’animation. Mais nous pensons que pour Grave of the Fireflies, l’animation de 1988 était bien mieux exécutée que le film de 2005. L’animation a permis à Takahata de se concentrer sur l’essence de l’histoire, et il pouvait magnifiquement échapper au réalisme visuel.
Même si le film a livré un énorme choc émotionnel avec ces visuels subtils alors que notre imagination a eu la chance de jouer plus. Comme ses personnages animés étaient libérés des faits littéraux d’acteurs réels, nous pouvions plus facilement nous associer aux personnages.
Cinématographie
L’un des plus grands aspects de ce film est sa cinématographie. Le silence et la patience ont été utilisés pour déterminer le déroulement de l’histoire. Les plans se sont déroulés lentement, les personnages ont été entrevus pendant de longs instants, et l’atmosphère et la nature ont mis du temps à s’installer et ont créé un impact sur le public.
Le timing et l’utilisation du silence dans une séquence où ils trouvent un cadavre sur la plage en est la preuve. Il y a une autre séquence dans laquelle Setsuko a préparé un”dîner”pour son frère en utilisant de la boue pour faire des”boulettes de riz”et les a offertes à son frère alors qu’elle était sur son lit de mort.
Les poètes japonais utilisent des”mots d’oreiller”qui sont à mi-chemin entre les pauses et la ponctuation. Le grand réalisateur Yasujiro Ozu est populaire pour avoir utilisé des”coups d’oreiller”, un détail de la nature, pour séparer deux scènes. Grave of the Fireflies les a également utilisés pour créer de tels visuels poétiques.
Des moments individuels ont montré l’incroyable beauté de la ville, qui contredisait l’ambiance du film et accentuait la catastrophe. Une référence d’une nuit où les enfants attrapaient des lucioles et les utilisaient pour éclairer leur grotte ; Le lendemain, Seita a trouvé sa petite sœur en train d’enterrer soigneusement les insectes morts, alors qu’elle se souvenait que sa mère avait été enterrée et que ce moment a également frappé Seita et le public.
Animation
Hayao Miyazaki est le parrain de l’animation, lui et ses collègues ont fait un travail incroyable avec ce film. Miyazaki est le visage du Studio Ghibli, mais presque personne n’a entendu le nom de Michio Yasuda qui a colorié de nombreux films importants du Studio Ghibli.
Le Studio Ghibli est réputé pour ses dessins de paysages évocateurs. Les personnages sont typiques d’une grande partie de l’animation japonaise moderne, avec leurs yeux énormes, leurs corps d’enfant et leurs traits d’une grande plasticité (les bouches sont minuscules lorsqu’elles sont fermées, mais énormes lorsqu’elles sont ouvertes, on pouvait même voir les amygdales de Setsuko pendant qu’elle pleurait).
Ce film a montré que l’animation produit beaucoup plus d’impacts émotionnels qu’un vrai film, non pas en reproduisant la réalité, mais en la simplifiant et en la magnifiant. Ce film a prouvé que les animations sont des idées et non des expériences.
Musique
Michio Mamiya a composé la musique de ce film. L’intérêt de Mamiya pour la musique folklorique japonaise l’a amené à composer plusieurs œuvres chorales incorporant des éléments traditionnels. Il est particulièrement connu pour son opéra : son Narukami (1974)”a remporté un Grand Prix au Festival d’opéra de Salzbourg“.
Les mélodies tragiques faites pour ce film par Michio Mamiya ont amélioré le ton et la progression du film si raisonnablement. Comme la culture japonaise était dépeinte dans ce film, elle était bien complétée par la musique de Mamiya.
Réflexions finales !
Ce film/histoire nous enseigne que la guerre ne ça ne fait de bien à personne sauf au pouvoir politique. Nous vivons toujours en temps de guerre, et chacun de nos mondes a été directement ou indirectement affecté par la guerre.
Nous pensons que vous ne vous êtes pas encore remis de la guerre en cours, qui a commencé en février de cette année, ou devrions-nous dire bien avant cela. Grave of the Fireflies est un classique puissant de tous les temps et restera un film discutable jusqu’à ce que la guerre maléfique périsse sur notre planète.
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