De nombreux récits d’anime introduisent des éléments romantiques qui compliquent ou éclipsent souvent la dynamique établie d’une amitié puissante. L’évolution de partenaires platoniques à un couple romantique peut parfois sembler imméritée ou nuire aux parcours individuels des personnages. Ces relations ont commencé sur une base solide de camaraderie et de respect mutuel qui a sans doute atteint son apogée avant l’introduction de sentiments amoureux. Ces dix couples auraient été plus mémorables et efficaces si le lien central était resté une amitié profonde et complexe.
‘L’Attaque des Titans'(2013-2023)
Production I.G
Le lien entre Eren et Mikasa est né d’un traumatisme brutal de l’enfance au cours duquel Mikasa a développé un instinct de protection intense envers Eren. Cette dynamique penchait souvent davantage vers le dévouement familial que vers un partenariat romantique sain. Les connotations constantes de romance ont créé une codépendance gênante qui a éclipsé leur croissance en tant que soldats individuels. Wit Studio a géré l’action initiale de la série, mais ce noyau émotionnel a été systématiquement présenté comme une dévotion unilatérale. La force de leur relation réside véritablement dans leur traumatisme commun et leur dévouement à une plus grande cause militaire.
‘Naruto'(2002-2007)
Pierrot
La dynamique de l’équipe 7 est centrée sur un classique. trio de rivaux et d’amis, compliquant souvent l’accent mis par le récit sur la croissance du trio. Le béguin persistant de Naruto pour Sakura était généralement sans contrepartie pendant la majeure partie de la série originale. La décision de les associer de manière romantique ressemblait à une démarche visant à résoudre un fil d’intrigue persistant plutôt qu’à une progression émotionnelle naturelle. La vaste adaptation du Studio Pierrot a eu du mal à donner l’impression que le couplage final était mérité après des années pendant lesquelles Sakura s’était concentrée ailleurs. Leurs plus grands moments ont toujours été lorsqu’ils agissaient en tant que coéquipiers professionnels profondément loyaux combattant côte à côte.
‘Sword Art Online'(2012 – ANNÉE)
A-1 Pictures
La relation entre Kirito et Asuna est rapidement devenue un pilier central de l’arc Aincrad, les faisant rapidement passer de partenaires à un couple pleinement établi. Cette progression précipitée a sacrifié de nombreuses opportunités d’exploration et de développement des personnages en dehors de leur duo. Même si la relation fournissait un fort ancrage émotionnel, leurs arcs individuels souffraient souvent d’un manque d’indépendance après avoir été jumelés si tôt. A-1 Pictures a produit une animation fluide, mais l’attention s’est presque entièrement éloignée du personnage de loup solitaire de Kirito. Ils fonctionnaient mieux en tant que partenaires égaux dans un cadre de jeu périlleux avant que l’intensité de la romance ne prenne le dessus. la dévotion à Light Yagami est née de la gratitude pour ses actions en tant que Kira. Leur relation n’a jamais été une véritable romance, mais plutôt une alliance manipulatrice construite sur la loyauté aveugle de Misa et le pragmatisme froid de Light. La talentueuse équipe de Madhouse a animé ce thriller, mais le duo ressemblait plus à une dynamique maître-serviteur qu’autre chose. Misa a été constamment utilisée comme un outil pour faire avancer les objectifs de Light, diluant la puissante guerre psychologique du récit principal. Les nuances sinistres signifiaient que tout potentiel de romance saine était totalement absent dès le début.
‘Neon Genesis Evangelion'(1995-1996)
GAINAX
Shinji et Asuka partageaient une relation définie par des relations mutuelles. antagonisme et barrières psychologiques profondes en tant que collègues pilotes d’Evangelion. Leurs interactions constituaient une étude fascinante des mécanismes de défense conflictuels et des insécurités profondément ancrées. La dynamique était plus puissante lors de l’exploration de leur incapacité à se connecter plutôt que de tout potentiel romantique. Gainax a créé un chef-d’œuvre de déconstruction psychologique et leurs arguments volatils ont mis en évidence les thèmes de l’aliénation de la série. Toute tentative de les forcer à former un couple conventionnel méconnaît fondamentalement le cœur de leurs arcs de personnages.
‘Code Geass: Lelouch of the Rebellion'(2006-2008)
SUNRISE
Le lien qui unissait Lelouch et C.C. était ancré dans un contrat et une compréhension commune de leurs fardeaux et pouvoirs extraordinaires. C.C. était le complice et confident de Lelouch, un partenariat crucial construit sur la confiance plutôt que sur l’intimité émotionnelle. La relation a mieux fonctionné en tant que partenariat intellectuel et stratégique faisant avancer le conflit central. Sunrise a donné vie à ce drame politique complexe, mais toute suggestion romantique semblait secondaire par rapport à leurs objectifs communs. Leurs moments calmes d’acceptation mutuelle en ont fait l’un des duos non romantiques les plus forts de l’anime moderne.
‘My Hero AcadeKaren'(2016-YEAR)
BONES
Le béguin initial d’Ochaco pour Deku a introduit un élément doux dans leurs interactions, mais leur plus grande force réside dans leur soutien mutuel inébranlable. Leur relation s’épanouit lorsqu’ils agissent comme de sérieux héros lors de l’entraînement, se poussant mutuellement à s’améliorer. L’animation détaillée de Bones montre leur croissance héroïque comme des chemins parallèles de travail acharné et d’altruisme. Leur amitié fournit un point d’ancrage sain à l’action aux enjeux élevés sans avoir besoin des complexités d’une romance adolescente. Le récit est plus engageant lorsqu’il se concentre sur leur rêve commun de devenir des héros professionnels.
‘Black Clover'(2017-2021)
Pierrot
L’attitude autoritaire initiale de Noelle a lentement cédé la place au respect et affection pour la détermination implacable d’Asta. Cette affection se manifeste souvent par un comportement typique de tsundere d’anime qui a créé un gag courant plus qu’un développement émotionnel sérieux. Le Studio Pierrot a géré le rythme rapide, mais le cœur de leur relation reste concentré sur leurs rôles au sein de l’équipe des Black Bulls. Leur alchimie brille le plus lorsqu’ils se battent ensemble sur un pied d’égalité, prouvant leur valeur en tant que chevaliers magiques. L’intrigue secondaire romantique détournait parfois l’attention du parcours impressionnant d’acceptation de soi et de pouvoir de Noelle.
‘Yu Yu Hakusho'(1992-1995)
Pierrot
Keiko a joué le rôle de Le point d’ancrage de Yusuke pour la vie, procurant un sentiment stable de moralité et de normalité dans sa vie de plus en plus chaotique. Leur relation était basée sur la familiarité facile d’amis d’enfance et une loyauté constante et inébranlable. Le récit principal se concentre sur le parcours de Yusuke de délinquant à détective spirituel et son amitié avec Keiko est sa motivation pour rester humain. L’adaptation par le Studio Pierrot de cette série classique a fait de leur lien une base tranquille pour l’action. Même si un élément romantique était toujours présent, leur connexion était plus efficace en tant que force d’ancrage plutôt qu’en tant que spectacle émotionnel.
‘Inuyasha'(2000-2010)
SUNRISE
Inuyasha et Kagome le jumelage impliquait une tension constante de va-et-vient tournant souvent autour des sentiments passés du protagoniste pour un autre personnage. Bien qu’ils finissent par former un lien fort, leurs querelles continues éclipsent souvent les moments de véritable connexion romantique. Sunrise a parfaitement capturé le fantasme de l’ère féodale, mais le drame constant de la relation semblait parfois répétitif. Leurs aventures étaient plus fascinantes lorsqu’ils se concentraient sur la récupération des fragments du Shikon Jewel et sur le travail en équipe unifiée. Une dynamique claire d’amitié et de collaboration aurait simplifié le triangle amoureux et renforcé la quête principale.
Quelle relation animée selon vous aurait dû rester purement platonique, partagez vos réflexions dans les commentaires.
