©2024 Kinema Citrus Todos los derechos reservados.
Fundada en marzo de 2008, Kinema Citrus es conocida como un pilar en la industria del anime por producir series convincentes y de alta calidad. El estudio se ha hecho un hueco en la competitiva industria del anime con obras populares como Made in Abyss y Revue Starlight. Fue fundado por Muneki Ogasawara, un ex productor de Production I.G, junto con Yuichiro Matsuka y Masaki Tachibana.
Kinema Citrus comenzó como un estudio pequeño pero ambicioso. Con el paso de los años, se ha ampliado significativamente, tanto en términos de personal como de sus proyectos. Este crecimiento ha permitido a Kinema Citrus emprender producciones más extensas y variadas, ganando una reputación de excelencia y creatividad.
My Happy Marriage del estudio se ha convertido recientemente en un anime romántico favorito de los fanáticos. Destacando por combinar una historia de Cenicienta con magia y una trama profundamente emocional, My Happy Marriage capturó los corazones y la atención de los espectadores con su hermosa historia y personajes atractivos.
Durante Anime Central de este año, hablé con el fundador de Kinema Citrus, Muneki Ogasawara, junto con My El director de Happy Marriage, Takehiro Kubota, y el animador Takushi Koide, para obtener una visión más profunda del éxito del estudio y de cómo ellos y sus equipos dan vida a historias convincentes a través del anime.
Al igual que muchos otros estudios de animación en los últimos años, Kinema Citrus se ha enfrentado a una buena cantidad de desafíos en un panorama en constante cambio, desde mantener un equilibrio saludable entre el trabajo y la vida personal para su personal hasta asegurar un respaldo financiero confiable. La industria del anime competitiva y en rápida evolución, influenciada por factores como las inversiones internacionales y la pandemia de COVID-19, ha cambiado mucho, pero también ofrece oportunidades para continuar creciendo. Ogasawara también arrojó luz sobre los desafíos y oportunidades del estudio, particularmente en mantener un equilibrio positivo entre el trabajo y la vida personal de sus animadores, garantizar la viabilidad financiera en la industria competitiva y navegar el impacto de las inversiones internacionales y los actores emergentes como Netflix. Enfatizó la importancia de eventos como Anime Central para proporcionar una plataforma para discutir estos temas de toda la industria y compartir las iniciativas de mejora de Kinema Citrus.
Felicitaciones por My Happy Marriage por ganar el premio al mejor romance de Anime Trending. ¿Qué crees que hace que My Happy Marriage sea una historia de amor única?
Takehiro Kubota: El personaje principal, Miyo, aporta la esencia a esta serie. Es una chica indecisa o que no puede decidir de forma independiente. Pero a medida que la serie continúa, ella crece y se vuelve más decidida, avanzando en el camino o dirección elegido. Sin embargo, Miyo sigue siendo humilde al mismo tiempo. Esas son cualidades que se han perdido en nuestros tiempos modernos. Entonces ella tiene sensibilidades que son algo así como de los viejos tiempos. Además, al mismo tiempo, está tan dedicada a su prometido Kiyoka, lo que también la hace especial. Esas cualidades hacen de Mi Feliz Matrimonio una historia de amor muy especial.
My Happy Marriage es elogiado por su convincente narración y sus personajes bien desarrollados. ¿Cómo abordaron usted y su equipo darle vida a esta serie?
KUBOTA: Esta serie está basada en una serie de novelas. Muchos de los elementos que utilizamos provienen directamente del material original. Sin embargo, para la producción del anime, queríamos poner en primer plano el atractivo del material original. Si bien no diría que faltaban piezas, sí mejoramos ciertos elementos para hacer la historia más atractiva.
Nos concentramos en capturar elementos detallados del personaje de Miyo, especialmente sus sentimientos y crecimiento. Pudimos representarla con estos delicados cambios en su desarrollo. Me sentiría honrado y feliz si el público valorara y apreciara mucho esos elementos.
¿Cómo describiría su día normal en el trabajo, desde que llega a Kinema Citrus hasta que se va?
Takushi Koide: Tengo dos funciones en Kinema Citrus. Uno es director y el otro es animador. Ambos roles son bastante diferentes entre sí. Cuando se trata de dirección, me encargo del guión gráfico, pero no solo del guión gráfico; también me preparo para el guión gráfico y comparto información con otros miembros del personal. Entonces, tengo varias responsabilidades en mi rol de director. Como animador, paso todo el día dibujando.
KUBOTA: Hablo desde una perspectiva independiente. Por supuesto, trabajo con Kinema Citrus, pero este ha sido un gran cambio desde el COVID-19. Ha habido muchos cambios en mi forma de trabajar. Después de COVID, no he podido entrar a un estudio y trabajar allí. Trabajo en mi estudio o en mi lugar de trabajo. Paso mis días sentado en mi escritorio, frente al monitor de mi computadora y simplemente trabajando, trabajando, trabajando. Si no estoy mirando el monitor, me reúno con el personal. Por lo tanto, no hay nada único o notablemente diferente de cualquier otro trabajo que normalmente harías. Imagínese que estoy trabajando como cualquier otra persona durante el día.
Muneki Ogasawara: Entonces, por supuesto, hablo desde la perspectiva del jefe de la empresa y del gerente. Las leyes no me protegen como trabajador porque soy el jefe de la empresa. Sin embargo, mi día normalmente comienza alrededor de las 7 a. m. y termina alrededor de las 10 p. m. Durante el día, son sólo reuniones tras reuniones, durante todo el día. Puedo sentarme y trabajar, como escribir correos electrónicos o manejar correspondencia al principio y al final del día.
©2024 Kinema Citrus Todos los derechos reservados.
Como director del estudio, ¿cómo mantiene Kinema Citrus? un equilibrio positivo entre la vida personal y laboral para sus animadores, garantizar la viabilidad financiera en la competitiva industria del anime y beneficiarse del aumento de las inversiones internacionales?
OGASAWARA: Es todo un desafío abordar este tema en tan solo unas pocas palabras. Así que tengan paciencia mientras intento brindarles una versión simplificada de cómo estamos abordando este complejo tema. Como empresa que emplea personal, nuestro objetivo en Kinema Citrus es proporcionarles un ingreso estable. Para lograrlo, necesitamos una sólida base financiera. Ha sido un desafío para nosotros, no sólo en Kinema Citrus, sino que muchos otros estudios de anime en Japón tienen el mismo problema para conseguir un estado financiero sólido.
Ha habido un fuerte impacto y el panorama ha cambiado. y empresas como Netflix solicitan a empresas de anime japonesas que produzcan anime para ellos. Desde entonces, las cosas han ido cambiando y avanzando de manera muy proactiva. Y han empezado cosas diferentes. Han pasado muchas cosas porque el nuevo reproductor, Netflix, también está en la ecuación. Cuando se trata de si produce buena calidad o buen anime, aún está por responder. El otro gran impacto en la industria fue la aparición de COVID-19, que también cambió muchas cosas, como empujarnos hacia la producción de proyectos digitales y mejorar las condiciones laborales. Entonces, también en ese aspecto encontramos muchos movimientos proactivos.
En la adversidad, hemos encontrado oportunidades, convirtiendo los desafíos en oportunidades de crecimiento. Si está en apuros, puede convertirlo en una oportunidad u oportunidad mayor. Entonces, me gustaría pedirle a la audiencia que dé un paso atrás y observe cómo cambiamos y trabajamos para mejorar las cosas. Como parte de esta iniciativa, estamos aquí en Anime Central para presentar todos estos nuevos desafíos* que queremos que todos conozcan, incluido lo que hablamos sobre las finanzas y otros cambios.
Postal original de Kinema Citrus Sweet 16
©Kinema Citrus
¿Cuál crees que ha sido la clave de la longevidad y el éxito de Kinema Citrus durante los últimos 16 años en la competitiva industria del anime?
OGASAWARA: No hay nada extraordinario en nosotros mismos. Es bastante estándar, como cualquier otro estudio. Si vas allí, verás filas y filas de escritorios. Sin embargo, las personas, nuestro equipo, son nuestro mayor activo. Nos hicieron grandes durante los últimos 16 años y más.
¿Cuál es el mayor cambio en Kinema Citrus desde su fundación? ¿Ha aumentado significativamente el personal?
OGASAWARA: Como mencioné, la visión de nuestra empresa ahora se ha fijado para asumir nuevos desafíos. Tenemos la intención de aumentar el número de empleados en Kinema Citrus. En ese sentido, sí, el número de nuestros empleados ha aumentado.
Koide-san, nuestro director interno, también es el subdirector de nuestro departamento creativo. Por eso, está involucrado en la formación de nuevos animadores que se incorporan a la industria. Le ha ido genial. Es tan bueno que los recién llegados se quedan en la industria en lugar de irse. Esa es también la razón por la que contamos con una mayor cantidad de personal en Kinema Citrus.
Es difícil identificar y decir cuáles son los mayores cambios en la industria porque estamos muy ocupados todos los días lidiando con los problemas y desafíos que enfrentamos constantemente. Pero en general, diría que la llegada de Netflix y los avances que ha logrado MAPPA en los últimos años me inspiran. He sido testigo de cómo MAPPA intentaba hacer algo nuevo y diferente, y lo lograron. Eso también nos ha motivado a asumir nuevos desafíos para seguir adelante.
¿Puede compartirnos alguna idea sobre la dirección futura de Kinema Citrus? ¿Hay algún proyecto o colaboración próxima que los fans puedan esperar?
OGASAWARA: Tenemos series en curso como Made in the Abyss y Rising of the Shield Hero. Además, en este punto, no puedo decir cuál, pero habrá un movimiento para crear una secuela de cierto título. Esperen con ansias los nuevos proyectos de estos dos directores, Kubota-san y Koide-san.
*Aunque Ogasawara-san no pudo revelar cuáles eran estos”desafíos”en ese momento, el equipo explicó ANN que esto se refiere específicamente a los dos nuevos títulos originales de Kinema Citrus, Goodbye, Lara y Ninja Skooler. Koide-san hará su debut como director con Adiós, Lara.
