Hola a todos y bienvenidos de nuevo a Wrong Every Time. Todavía tengo un búfer saludable de reseñas de películas para compartir con todos ustedes, pero mi casa también se ha quemado una buena cantidad de producciones de televisión últimamente, así que pensé que ya era hora de un resumen de la serie reciente. No, no es anime, bribones descarados: en su mayoría hemos estado viendo dibujos animados estadounidenses y adiciones recientes de transmisión, mientras continuamos eliminando posterior a la dinastía Flapjack de la animación moderna. Revolver a través de la animación occidental de alta calidad se ha convertido en otra tradición de la casa en este punto: hace dos años quemamos Avatar, Adventure Time y Steven Universe, y lo pasamos muy bien con todos ellos. El año pasado fue básicamente consumido por nuestro reloj One Piece, pero este año volvemos con fuerza, después de haber eliminado a Regular Show y Gravity Falls en los últimos meses. ¡Vamos a desglosarlos!

Programa regular ocupó la mayor parte de ese tiempo de visualización, debido a que era extremadamente largo y no particularmente bueno. A diferencia de todas estas otras producciones, Regular Show no tiene realmente una”narrativa continua”, es básicamente una comedia de situación absurda sobre fumetas, centrada en dos holgazanes que trabajan en un parque privado. Cualquier episodio de Regular Show básicamente procederá como una mezcla de Clerks y Trailer Park Boys durante dos tercios de su ejecución, y luego sucede algo sobrenatural loco y nuestros héroes tienen que resolverlo.

Regular Show continúa así durante más de doscientos episodios, ocasionalmente inclinándose hacia algún drama romántico para uno de sus protagonistas, pero en su mayoría solo ofreciendo holgazanes pasando el rato y siendo gritados por su jefe. Francamente, no habría superado el programa si solo lo hubiera visto yo, pero mi compañero de casa lo tomó más que yo, lo vio mucho en su propio tiempo y hizo que ese catálogo masivo fuera significativamente más manejable.

El programa tiene un par de temporadas genuinamente divertidas en sus primeros años (junto con un presupuesto de canciones con licencia ridículamente generoso), pero al final está acumulando conocimientos sin sentido sobre conocimientos sin sentido, aplicando narrativas dramáticas a personajes engañosos que claramente pueden… t soportar su peso, y repitiendo los mismos riffs de películas de los 80 hasta la saciedad. No es un mal programa de ninguna manera, pero es intrascendente y repetitivo y carece de ritmos emocionales significativos. Aún así, si prueba un episodio y lo disfruta, anímese: hay doscientos episodios más exactamente como ese para que disfrute.

Después de la decepción de Regular Show, estaba ansioso por ver Gravity Falls, que por su reputación se mantuvo como la entrada con temática críptica/de terror en este renacimiento de la animación occidental. Mientras que Regular Show nos llevó muchas semanas conectarnos, Gravity Falls duró unos seis días, debido a que fue corto y extremadamente bueno.

Obviamente, no sorprende que, como fanático del terror, estaría un fanático natural de la entrada de terror en esta ola de dibujos animados de calidad. Pero Gravity Falls realmente es el paquete completo: un elenco fuerte, narraciones episódicas convincentes, ganchos apasionantes a lo largo de la serie y un excelente diseño artístico para traerlo todo a casa. El espectáculo se centra en Dipper y Mabel Pines, un par de gemelos que son enviados a vivir con su tío abuelo Stan, el propietario de Gravity Falls”Mystery Shack”. Junto con los empleados de la tienda Soos y Wendy, los gemelos descubren rápidamente que las atracciones de Stan son lo menos amenazador de Gravity Falls, con oscuros secretos y monstruos aterradores que aparentemente acechan en cada esquina.

La narrativa del primer episodio proporciona una excelente demostración de la combinación única de terror y comedia de Gravity Falls. Cuando Mabel, loca por los chicos, consigue un nuevo novio, su hermano se convence de que el chico es en realidad un zombi, aprovechando las lecciones aprendidas de un misterioso cuasi-Necronomicon que descubre. Pero al final, resulta que su novio no es un zombi en absoluto, en realidad son cinco gnomos con una gabardina, que tienen la intención colectiva de convertir a Mabel en su Reina Gnomo. Después de que Mabel rechaza sus avances, los gnomos se reúnen en una monstruosidad gigante que juro por Dios que es un riff de In the Hills, The Cities de Clive Barker, antes de ser finalmente derrotados por nuestros intrépidos gemelos.

Basado en eso Solo en el episodio, me sentí seguro de que Gravity Falls podría hacer justicia tanto a su ADN de comedia como de terror, y el programa nunca decepciona. Las cacerías de monstruos se entretejen con gracia en historias personales, las relaciones se desarrollan de forma natural a lo largo de temporadas completas, abundan las divertidas frases ingeniosas y los momentos de terror genuino con frecuencia se inclinan más hacia lo macabro de lo que jamás esperaría de una producción de Disney. Mabel interpretada por Kristen Schaal (Lois de Bob’s Burgers, entre muchos otros papeles) es quizás el mayor activo individual del programa, ya que Schaal podría ser el actor de voz más divertido en el negocio. Pero, francamente, no hay eslabones débiles aquí: el elenco es agradable y fácil de identificar, los monstruos son alternativamente aterradores e hilarantes, y siempre hay una sensación de impulso, ya que Dipper descubre constantemente los secretos más oscuros de Gravity Falls.

En todo caso, sentí que Gravity Falls estaba casi demasiado enfocado en su narrativa, que es una queja que nunca pensé que haría. El programa se compone de dos temporadas de veinte episodios, y no hay absolutamente nada de grasa en esa alineación; de hecho, toda la segunda mitad de la segunda temporada es esencialmente una narración continua, enfocada en confrontar directamente a los antagonistas finales del programa. De hecho, me hubiera encantado ver una segunda temporada en gran parte episódica que abarque el cambio en la dinámica entre la primera y la segunda temporada, dándonos un poco más de tiempo para acomodarnos con la gente del pueblo antes del final desenfrenado. Quiero decir, ¿cómo puede Pacifica, que es básicamente un gremlin de nivel Onpu de un personaje, solo obtener un episodio y medio luchando junto a nuestros héroes? Por supuesto, el hecho de que todavía tenga hambre de más es probablemente un testimonio del hecho de que el creador Alex Hirsch tomó la decisión correcta y terminó su serie en la cima de su poder. La frustración de querer más tiempo con este mundo se desvanecerá; lo que queda es una serie esencialmente perfecta de cuarenta episodios encantadores, espeluznantes y excelentes.

Junto con estos”dibujos animados de prestigio”, también hemos estado viendo las últimas temporadas de The Umbrella Academy y The Boys. Bueno, digo”ver”, pero en el caso de Umbrella Academy es más como”haberme infligido”, ya que el programa no se ha podido ver durante más de una temporada. Habiendo pasado por múltiples conflictos del fin del mundo y reorganizado todas las relaciones de sus personajes centrales varias veces, cada nuevo episodio de Umbrella Academy es simplemente gente desconocida que hace cosas al azar durante cincuenta minutos más o menos. Es esencialmente el enfoque de la caracterización de la telenovela, donde los personajes son menos una colección de características personales definidas (o, Dios no lo quiera, en desarrollo), y más una amalgama de alianzas y preocupaciones momentáneas. Si te gustan los programas en los que suceden cosas en la pantalla, Umbrella Academy sin duda supera ese listón, pero si tienes hambre de algo significativo en términos de personajes, drama o consecuencias, tendrás que buscar en otra parte.

Por otro lado, The Boys se siente tan relevante, centrado y furioso como siempre en su tercera temporada, prescindiendo de todo lo que se parezca a una metáfora para subrayar explícitamente la caída en curso de Estados Unidos. Homelander es Trump con ojos de láser, totalmente confiado en su grandeza y absolutamente desesperado por la aprobación del público. Durante los primeros episodios de esta temporada, libra una batalla mediática encubierta contra sus detractores, y solo la amenaza de perder su popularidad lo mantiene contenido. Pero pronto se cansa de sonreír a la multitud y termina despotricando públicamente sobre lo injustos que son los medios de comunicación y lo cansado que está de limitarse a sí mismo por el bien de sus inferiores, lo que, por supuesto, dispara su entusiasmo. ratings entre su base natural. Y así, sin ninguna necesidad de atraer a personas con decencia, Homelander procede a solidificar su control sobre la multitud de MAGA, al tiempo que se da cuenta de que la aprobación pública o la aprobación son conceptos falsos. Como nuestra propia corte suprema ha estado tan ansiosa por demostrar, no importa si eres amado si tienes todas las cartas: el poder es el poder, y la única limitación que ata a los ganadores de la sociedad es su voluntad de ejercerlo.

Junto con ese drama político feroz, The Boys todavía ofrece muchas de sus atracciones pueriles y grotescas variables, quemando y destripando a su paso a través de una gran cantidad de nuevas víctimas, y también ofreciendo un episodio llamado simplemente (y con precisión)”Herogasmo”..” El amor de Garth Ennis por el sexo y la violencia en el grindhouse nunca ha hecho nada por mí, pero tampoco resta valor al impacto emocional del programa y, de hecho, encuentra un vector genuinamente convincente en las demandas que Homelander inflige a sus subordinados.

El actor de Homelander, Antony Starr, es el arma nada secreta de The Boys, un hombre que puede expresar en dos rápidos pliegues de su mejilla la intención de envolverte en tu propia caja torácica. En manos de Starr, cada escena de Homelander es tan aterradora para nosotros como lo es para sus personajes, un acto perpetuo de sonreír con fuerza y ​​rezar porque no es nuestro momento. Hubiera preferido que esta temporada reorganizara el tablero de manera un poco más significativa, pero su enfoque en resolver la falta de salud fundamental de las relaciones del elenco todavía se sintió como una opción perfectamente válida, y el programa todavía se siente como si estuviera construyendo hacia un apropiadamente catastrófico línea final. Si puede soportar sus indulgencias más blandas, The Boys sigue siendo la entrada más atractiva y temáticamente incisiva en el género de superhéroes.