¡Bienvenidos de nuevo, amigos! He regresado de mis vacaciones en San Diego; ¡Al parecer, mis compañeros de trabajo dijeron que incluso regresé bronceado! Fue un viaje divertido y descubrí cómo divertirme mientras estaba en el extranjero. Definitivamente necesitaba tiempo libre, incluso si me perdí el trabajo en Esta semana en los juegos mientras no estaba. ¡Espero que la gente también esté consultando nuestra Guía de vista previa del manga de otoño! No te preocupes, trabajé en todos esos manga mucho antes de irme de vacaciones. De hecho, no trabajé hasta que terminó Twitchcon. Aunque seguro que no escapé de los videojuegos…
Parado en el borde del cráter…
Esto es…
Arte de Catfish
Entonces, ¿cómo estuvo Twitchcon?
Estaba en San Diego, California, para Twitchcon 2025. Se suponía que este sería un Twitchcon particularmente auspicioso, dado que era el décimo de la convención. aniversario. En cambio… bueno, creo que la infamia del suceso lo precede. La mayoría de los lectores ya habrán oído hablar del el asalto del streamer Emiru durante un encuentro y saludo obligado por contrato, junto con cómo su propio equipo de seguridad personal había efectivamente ha sido prohibido por la convención por hacer su trabajo. Es posible que también hayas oído hablar de la respuesta francamente insultante de la dirección de Twitch con respecto al tema. Ese incidente por sí solo es suficiente para arrojar un manto bastante condenatorio sobre cualquier evento; No culpo a ningún streamer por negarse activamente a aparecer en futuros eventos de Twitchcon y los apoyo en su decisión.
Además de eso, hubo otras controversias, como la del personal de Twitch tirar regalos de fans destinados a vtubers. Una historia desgarradora en particular involucró un peluche de Cinnamoroll personalizado hecho para el famoso fanático de Cinnamoroll, IronMouse; Este, afortunadamente, tiene un final feliz, ya que la manager de Mousey, Roxy, manejó personalmente los regalos de Mouse. Los Vtubers también se vieron perjudicados por la seguridad que exigía a los streamers en persona desenmascarar públicamente para verificar su identidad, lo cual era doblemente riesgoso dado que todos los streamers en vivo deambulaban por el evento, grabando todo (y también siendo bastante desagradables mientras lo hacían). Además, muchos de estos transmisores en vivo eran transmisores de la plataforma de transmisión rival Kick, que buscaban causar problemas. Dado que muchos vtubers optan por convertirse en vtubers para garantizar su anonimato, esto es un grave fracaso. Vtuber Chibidoki también pudo confirmar que Twitchcon acortó su encuentro y saludo; Los representantes de Twitchcon alegaron que esto se debía a que Chibidoki no se sentía bien, pero Chibidoki luego refutó la afirmación. La discusión sobre la mala accesibilidad en Twitchcon también se avivó este año en respuesta a las experiencias del transmisor de Minecraft GoodTimesWithScar; no solo se le negó una rampa por motivos de accesibilidad, sino que su encuentro se ubicó frente a un altavoz a pesar de los bien documentados problemas respiratorios de Scar. Si te preguntabas si Twitchcon había logrado mejorar algo del horrible desgarrador”foam pit” de 2023 que llevó a la streamer Adriana Chechik a necesitar una cirugía de espalda, ¡no lo han hecho!
Si todo esto suena realmente malo, no te preocupes: ¡lo es! Twitch, al ser una sucursal de Amazon, gana demasiado dinero como para que esto sea un problema. En cualquier momento dado de cualquiera de estos asuntos, existen posibles soluciones o medidas de seguridad que podría implementar. En realidad, poniendo seguridad para tu talento. Dejar que el talento se desenmascare en salas privadas o secciones designadas como no streaming. Una vez más, apoyo cualquier talento que se niegue a aparecer en Twitchcon en el futuro. Esto es atroz.
Si no lo pasé tan mal, es porque fui principalmente a Twitchcon para conocer a Silvervale, mi Vtuber favorito, así como a muchos de mis amigos en línea de su comunidad, a quienes conozco desde hace cinco años. Y esto, al menos, fue una alegría. Esta fue la primera vez que muchos de nosotros nos encontramos cara a cara; todos estábamos emocionados de ser amigos unos de otros, y nos divertimos mucho en una fiesta posterior celebrada en la Ronda 1. Algunos de mis compañeros habían volado desde lugares tan lejanos como Singapur para ver a Silver, el cosplayer japonés NikoDark (que también había hecho una tonelada de peluches de Silver mascotas) volaron desde Japón e incluso conocimos a Mamavale, la madre de Silver. Hasta 500 personas visitaron el encuentro de Silver, que fue manejado de forma privada por GamerSupps (e hicieron un excelente trabajo manteniendo a la gente en línea). Además, fue agradable ver a la gente en persona. Si no comparto fotos, es porque me gustaría respetar la privacidad de mis compañeros Petal Pups. Además, fue agradable tener la oportunidad de conocer a un par de vtubers que sigo, MiraPink y OppaiPantsuu; Hay mucha superposición en su comunidad con la de Silver, así que me alegré de tener todos sus autógrafos en la misma impresión. ¡Un agradecimiento a CosmicJelly por proporcionarnos a todos algunas impresiones bien hechas de Silver!
Twitchcon también fue especial debido a su Artist Alley; Algunos artistas que he seguido durante años, como Iahfy (nota: algo de arte NSFW) y Terupancake estuvieron allí y organizaron una manifestación de sellos. Fue genial tener la oportunidad de visitar sus puestos en persona, especialmente porque he estado siguiendo su arte desde que los descubrí en Tumblr allá por 2012. Considero que Artist Alley es la mejor y más vibrante parte de cualquier convención, dado que es donde se producen muchos de los vínculos orgánicos de la comunidad: descubrir nuevos artistas a quienes seguir, tener la oportunidad de conocer viejos artistas que has seguido durante años o descubrir nuevos medios a través de elegantes pegatinas o soportes acrílicos. Que PAX West no tuviera un Artist Alley similar hizo que el evento fuera un fastidio para mí; Si Twitchcon pudiera dejar de pisar rastrillos en términos de seguridad y accesibilidad, habría ganado por completo para mí. Por supuesto, incluso si estos asuntos se resolvieran, no estoy seguro de dar el paso de visitar Twitchcon nuevamente. El evento es muy caro y volar a San Diego cuesta mucho. (¡Estaría dispuesto a enfrentarme a AnimeExpo si alguna vez lograran resolver su problema de aglomeración!).
Si me divertí en Twitchcon, fue gracias a las comunidades en las que estoy; conocer gente que conozco desde hace años mientras celebramos mutuamente las cosas que amamos. Lo cual, en realidad, es la base de cualquier convención decente y lo que una convención debería fomentar por encima de todo. Además, mi estancia en San Diego fue agradable por lo demás; Pude pasar el rato con Nicky, ex alumno de This Week in Anime, visitar el zoológico de San Diego y el Museo de Historia Natural. No hay In-n-Out Burger, pero puedo soportarlo la próxima vez que vaya a California.
Música para buscar empleo: Izuna: Legend of the Unceived Ninja OST se lanzará en CD y vinilo
Presiona el botón, ¡hay novedades!
Imagen vía www.reddit.com
© FromSoft
(Necesito obtener una versión personalizada de uno de estos…) De todos modos, me preocupaba perderme alguna noticia sobre el ninja desempleado mientras estaba fuera. vacaciones. Y la buena noticia fue que no me perdí nada mientras estuve de vacaciones; Estaba de vuelta en mi horario de 9 a 5 cuando uno de mis lectores me etiquetó en esto. Como siempre, ¡muchas gracias a mis lectores por mantenerme al tanto de estos temas! Animo a la gente a que me etiqueten en cosas que crean que podrían ser una buena contribución a la columna.
¡De todos modos! Los lectores de toda la vida saben que añoro los juegos Izuna: Legend of the Unceived Ninja de Success. Un par de Rogue-likes al estilo”Mystery Dungeon”, los juegos repasan las desventuras de Izuna y su grupo de compañeros ninja después de su indigno desliz. En lugar de luchar contra otros ninjas, Izuna y su familia encontrada se ven envueltos en una serie de luchas contra deidades, tanto locales como extranjeras. Si bien los juegos nunca se volvieron particularmente populares, reunieron un culto muy fuerte tanto en Japón como en Estados Unidos; Izuna se convirtió en una especie de mascota secundaria para su estudio casero Success (más conocidos como los creadores de la querida serie”cute-’em-up”de Cotton), asegurando apariciones especiales en algunos otros títulos de Success como Rondo of Swords y Windy x Windam. Success anunció la producción de un tercer juego allá por 2023; Si bien no ha habido noticias sobre el juego desde entonces, Izuna (luciendo su nueva apariencia) hará un cameo en Cotton Rock with You: Oriental Night Dreams del próximo año.
Si bien las ilustraciones de Izuna (y su encantadora escritura) obtienen la mayor parte de la discusión, una parte de los juegos que a menudo se pasa por alto es la música; La música del primer juego de Izuna es particularmente destacada, ya que utiliza interpretaciones electrónicas de instrumentos tradicionales japoneses para crear una vibra sombría y melancólica mientras Izuna resuelve los problemas de una aldea de bichos raros en el medio de la nada. El tema KaKarenri Village supera su categoría de peso solo en vibraciones, y eso es antes de que entres en los temas de las mazmorras individuales como Agujero de la Serpiente o el Laberinto de los Dioses. Y ese es sólo el primer juego; la banda sonora del segundo juego sube un poco la apuesta (aunque prefiero la interpretación original del tema de KaKarenri Village a la versión secuela). Y la buena noticia es que puedes disfrutar de la banda sonora, ¡cortesía de Very OK Vinyl!
Desterrado, abandonado, abandonado para nada, obsoleto… desempleado.
¡Por primera vez, la banda sonora del juego de mazmorras de DS, Izuna: Legend of the Unceived Ninja, ya está disponible por primera vez en vinilo! ¡También hemos reeditado el CD, por lo que ya no tendrás que gastar mucho dinero para tener este OST!
— VoV es eepy (@veryokvinyl.com) 23 de octubre de 2025 a las 9:00 a.m.
El OST está disponible para preordenar tanto en vinilo (con una selección de pistas de los juegos) como en CD. (con toda la música de ambos juegos). Esta es la primera vez que la banda sonora de Izuna está disponible en CD en los Estados Unidos en más de una década; Ni siquiera sabía que el OST se había lanzado alguna vez en los EE. UU., pero es lógico que se lanzara en los EE. UU. cuando yo era un estudiante universitario sin dinero. Los álbumes también incluyen nuevas ilustraciones del artista SpookyPandaGirl. Quiero darle a Panda un montón de apoyos por lograr tan perfectamente la antigua portada de Izuna sin recrear servilmente el estilo artístico de Yoshida-On (su versión de la pose icónica de Izuna donde se levanta la bufanda es simplemente perfecta; estoy llorando por la oportunidad de tener las portadas como carteles). Los OST también fueron obtenidos de masters proporcionados por el propio Success.
Sí, los recibiré. Mírame, estoy con alfileres y agujas aquí por un tercer juego de Izuna, tengo el libro de arte y los dos cuadernos de bocetos de Yoshida-On, ¿qué clase de víctima de Izuna sería si no tuviera la banda sonora? ¡Ni siquiera tengo un tocadiscos! Una vez más agradezco a mis lectores por informarme sobre esto.
La industria del juego se está poniendo difícil, hasta tal punto que creo que es justo decir que es un milagro que algo salga a la luz. En mi opinión, está empezando a parecer un poco simplista referirse simplemente a algunos juegos como”pequeños milagros”. Quiero decir, claro, sería una locura y una locura si Alundra tuviera una secuela, pero sé lo suficiente sobre juegos para saber que el equipo detrás de Luminies Arise probablemente tuvo una gran cantidad de problemas durante el desarrollo. Realmente, realmente no apreciamos el trabajo que los desarrolladores ponen en las cosas, y cuánto se puede apilar el mazo incluso contra los”éxitos seguros”percibidos. Aún así, no sé cómo llamarlo cuando las cosas simplemente regresan de entre los muertos. ¡Pon otros dos en el tablero!
Battle Arena Toshinden fue una serie de juegos de lucha para PS1 lanzados durante la década de 1990. Es históricamente notable por una variedad de razones; Para empezar, fue el primer juego de lucha basado en armas en 3D, superando a Soul Blade por un año entero. La adaptación al anime, dirigida por Masami Ōbari, fue posiblemente el primer anime lanzado en DVD en Estados Unidos (cortesía de la extinta Central Park Media). Sus diseños de personajes son de Tsukasa Kotobuki, mejor conocido por su trabajo en animes de la década de 1990 como Cyberteam en Akihabara y Sabre Marionette J. ¡Lo más importante es que los juegos son uniformemente divertidos! En particular, Tōshinden nunca desapareció porque los juegos empeoraron; los juegos simplemente quedaron superados. La estética de Tōshinden estaba ligada a la obra de arte de estilo doloroso de su época de Kotobuki, que en realidad no se veía tan bien en comparación con juegos de lucha en 3D posteriores como Soulcalibur.
Si bien nos perdimos el 30 aniversario de la franquicia en enero pasado, nunca es demasiado tarde para un resurgimiento, razón por la cual Edia ha firmó un acuerdo con el productor de la serie Takara Tomy para portar los juegos de Tōshinden a las consolas modernas. Los juegos tienen fechas de lanzamiento en los años fiscales 2026 y 2027, por lo que pasará un poco antes de que los veamos, pero al menos, habrá algunos combates espectaculares en tus locales.
El siguiente es un poco más salvaje y necesita alguna explicación. Uno de los kusoge más famosos que existen es el legendario Hong Kong’97, un juego de explotación creado por”Happy Soft”a mediados de los años 90. Todo en el juego está destinado a ofender y sensacionalizar en algún nivel; 1.200 millones de”rojos jodidamente feos”invaden Hong Kong, por lo que el gobierno trae a Chin (el”pariente ficticio”de Bruce Lee) para masacrarlos a todos. Además, Chin tiene que luchar contra un “Tong Shau Ping.” El propio Chin está representado en una fotografía digitalizada de Jackie Chan de Wheels on Meals. El juego en sí es un shooter de arriba hacia abajo muy descuidado;”Chin”corre por la parte inferior de la pantalla mientras derriba a los enemigos que corren desde la parte superior de la pantalla. (Explotan en una recreación de una imagen sangrienta cuando mueren). Finalmente, aparece Tong Shau Ping y lo matas disparándole. El juego continúa en bucle hasta que mueres. Además, todo el juego se desarrolla sobre un fondo aleatorio, que puede incluir el logotipo de Coca-Cola. Todo esto sucede mientras un bucle de siete segundos de una canción patriótica “I Love Beijing Tiananmen” se repite sin cesar.
El juego En sí fue realizado por el periodista Kowloon Kurosawa, quien se propuso hacer”el peor juego jamás creado”. Estuvo disponible enteramente a través de medios clandestinos en los años 90, pero desde entonces Kurosawa lo ha puesto a disposición de forma gratuita en su sitio web una vez que adquirió notoriedad en los años 2000. Aaa y ahora se está haciendo una secuela real, y está disponible en Steam y todo.
Titulado Hong Kong 2097, el juego presenta la participación de Kurosawa. Es efectivamente una mejora con respecto al original, ya que amplía la fórmula del juego a un juego de disparos con dos mandos y una variedad de armas. Chin regresa como protagonista y presenta un nuevo escudo que puede absorber ciertos tipos de disparos de los enemigos, potenciando el suyo (algo así como Ikaruga, ¿tal vez?). Las cosas siguen tan absurdas como siempre, con enemigos como un taco con las cabezas de Taylor Swift y Travis Kelse, una cabeza decapitada de la Estatua de la Libertad con lo que parecen ser sombreros rojos MAGA y un dakimakura del Tío Sam. Como puedes imaginar, la trama implica que Chin tenga que construir una utopía por orden de Dios atacando el país ficticio de”Amurikkka”. Y para los puntos de máximo disgusto: se usó IA generativa para algunos de los gráficos (aunque el aviso de Steam insiste en que fueron modificados posteriormente).
Uh… ¿esperamos con ansias Hong Kong 2097 en diciembre, supongo?
Los fanáticos de Yakuza exigen una nueva versión del actor acusado de agresión
La serie Like A Dragon ha visto surgir muchos problemas debido al uso de actores japoneses reales como personajes; Kyohei Hamura de Judgment fue refundido después del escándalo de drogas. Esto llevó a que el personaje cambiara en el último momento. La controversia ha vuelto a surgir, esta vez para Yakuza Kiwami 3. Un puerto actualizado del tercer título de Like A Dragon, Yakuza Kiwami 3 presentó una refundición en la forma de Teruyuki Kagawa, cuya voz y semejanza son ahora la base del personaje Goh Hamazaki. El problema: Kagawa tiene un historial de violencia hacia las mujeres.
En 2019, se descubrió que Kagawa había agredido a una anfitriona en Ginza. Investigaciones posteriores revelaron un historial de violencia por parte de Kagawa, lo que llevó a que no fuera bienvenido en la mayoría de los clubes de alterne del distrito de Minato. La violencia de Kagawa (y su problema con la bebida) eran bien conocidas entre sus compañeros. El propio Kagawa admitió los cargos en directo por televisión, aunque se disculpó por”causar angustia”en lugar de agredir a alguien. Unseen Japan también informa que muchos en Japón encontraron desagradable la disculpa de Kagawa (y su deseo de lavarse las manos del asunto).
Los juegos de Yakuza tratan mucho sobre la parte más vulnerable de Japón, pero una línea continua es la firme defensa de las mujeres por parte del protagonista Kiryu Kazuma. Las azafatas y trabajadoras sexuales aparecen regularmente como personajes secundarios en los juegos, y son constantemente representadas como personas que merecen respeto, sin mencionar que el propio Kiryu acudió a rescatarlas en más de una ocasión. La noticia de que un actor elegido para un juego de Yakuza tiene un historial de agredir a azafatas deja un sabor de boca muy amargo en la gente, contrario a la filosofía de los juegos; En respuesta a la noticia, se ha levantado una petición exigiendo que se cambie el reparto. En el momento de escribir este artículo, a la petición le faltan apenas 8.000 firmas. El Yakuza Fandom wiki también ha emitido una declaración de la comunidad, pidiendo el reemplazo de Kagawa.
Hemos visto muchas modificaciones de locutores en los juegos a lo largo de los años; Creo que si agredir sexualmente a las personas no es razón suficiente para cambiar el papel de un actor, nada más lo es. Seguiremos más.
¡El pasado 26 de octubre se cumplió el 25º aniversario de PlayStation 2! Qué edad era esa; Qué consola era esa. Puede que sea leal a Sega, pero la Dreamcast no tenía ninguna posibilidad contra la PS2; era una gran consola con grandes títulos, pero era demasiado poca y demasiado tarde para Sega después de años de mala gestión y luchas internas corporativas que erosionaron la confianza de la base de fans. Lo que es peor, la PS2 pudo afirmar su dominio del mercado de una manera sencilla: tenía un reproductor de DVD incorporado.
Se puede marcar de alguna manera el El comienzo del fin de las consolas de juegos dedicadas a través de esta decisión (la mayoría de las consolas de juegos modernas son simplemente PC menos funcionales en este momento), pero el hecho de que la PS2 tuviera ese reproductor de DVD incorporado fue clave para su dominio en las salas de estar de todo el país. Dado que el DVD se está convirtiendo rápidamente en un formato de video convencional, así como la mayoría de los reproductores de DVD dedicados que aún se venden al por menor por tres dígitos, tenía sentido monetario obtener una consola que también reprodujera todas sus películas nuevas en un formato nuevo e impresionante. No hay mejor manera de ver The Matrix, ¿verdad? Es una decisión simple, basada en la funcionalidad de reproductor de CD incorporada de la PlayStation original (que perdonaría a la mayoría de la gente por ni siquiera conocerla), pero tiene un gran valor para la consola. Sony intentó el mismo truco al convertir la PS3 en un caballo de Troya para Blu-ray, pero con un impacto significativamente menor. Simplemente no había nada mejor que el valor de la PS2.
“Vive en tu mundo, pl△in □urs.”Imagen vía en.wikipedia.org
© Sony
Y ese dominio lo mantuvo durante mucho tiempo; Incluso si la PS2 era técnicamente más débil que su competencia (la GameCube y la Xbox original), era la consola que todos tenían. Al igual que hoy, nadie se molestó realmente en contar polígonos; simplemente era más fácil conseguir una PS2 para Soulcalibur 2 u otros juegos multiplataforma. Sin mencionar el conjunto de títulos propios de Sony (¿recuerdas cuando los tenían?). Jak & Daxter y Sly Cooper todavía resuenan entre los fanáticos hasta el día de hoy, mezclando el espíritu de los viejos juegos de plataformas impulsados por mascotas con la variedad y el estilo extra que el procesamiento de la PS2 podría proporcionar. Pero la PS2 también marcó un reconocimiento a los jugadores”maduros”. Bueno,”maduro”en el sentido del”cómic de imagen de los 90″; Cada vez más juegos de PS2 atraían a los consumidores con sexo y violencia, como mejor ejemplo de ello son los juegos God of War de Sony. Y ninguna historia de la PS2 está completa sin una discusión sobre la serie Grand Theft Auto; si bien la serie de Rockstar North comenzó en la PS1, fue Vice City quien puso la serie en el mapa y definió los juegos de mundo abierto.
Por supuesto, además de los grandes éxitos, la PS2 albergaba una gran cantidad de riquezas; su potencia (más el costo de desarrollo relativamente bajo en ese momento) significaba que los títulos de presupuesto medio todavía eran bastante factibles en la PS2. Si te gustaba lo extraño, la PS2 lo tenía. Muchos de los favoritos de los fanáticos pasaron como barcos en la noche en la PS2; Nippon Ichi Software ganó elogios a través de títulos como Disgaea: Hour of Darkness y Phantom Brave. Atlus se destacó con los lanzamientos de los juegos Shin Megami Tensei (reforzados por apariciones de Dante de la serie Devil May Cry); Persona 3, sin embargo, pondría a Atlus en el mapa y tomaría la oscura serie de juegos de rol derivada y la convertiría en un nombre familiar entre los fanáticos de los juegos de rol japoneses. Vanillaware causó sensación con el doble golpe de sus magníficos títulos, GrimGrimoire y Odin Sphere. FromSoft reunió silenciosamente a fanáticos leales con nuevas entradas en la serie Armored Core, junto con títulos experimentales favoritos de culto como EverGrace y The Adventures of Cookie & Cream. Level-5 comenzó como un pequeño y valiente desarrollador con estrellas en los ojos, cortesía de Dark Cloud y Rogue Galaxy, antes de llegar a lo grande con el profesor Layton. Square Enix lanzó algunos de sus mejores juegos, como Final Fantasy XII, y al mismo tiempo lanzó toneladas de los favoritos de los fanáticos, como Radiata Stories, Dragon Quest VIII: Journey of the Cursed King y el juego que presentó al mundo a Yokō Tarō, Drakengard.
Y bueno, dado que es Halloween, no estaríamos haciendo ningún favor al no señalar lo que podría considerarse el mejor momento del género de terror y supervivencia, cortesía de PS2. Silent Hill 2 marcó la cúspide de su serie (al mismo tiempo que allanó el camino para los aún útiles Silent Hill 3 y Silent Hill 4: The Room). Tecmo (ahora Koei Tecmo) debutó con Fatal Frame y la famosa Camera Obscura antifantasmas. CAPCOM reimaginó la serie Clock Tower con Haunting Grounds, el favorito de los fanáticos, en el que la joven Fiona y su lindo perro corren a través de un castillo espeluznante. Mientras tanto, el equipo que se convirtió en Onion Games creó Rule of Rose, un juego en el que la joven Jennifer se abre camino a través de un internado en ruinas con la ayuda de su lindo perro. Incluso Sony se metió en la mezcla de terror y supervivencia con Siren. Estos juegos recibieron algunas críticas por sus controles obtusos, pero los fanáticos todavía los adoran hasta el día de hoy (y sus precios de posventa reflejan ese amor, ¡vaya!).
Solía tener una colección increíble de PS2; Lamentablemente, me vi obligado a venderlo todo en 2017 durante una mala racha de mi vida. Mi colección incluía títulos como la trilogía Xenosaga (que luego estaría relacionada con Xenoblade Chronicles), Katamari Damacy, Valkyrie Profile: Silmeria y Growlanser Generations. Este último fue el que más me dolió al separarme, aunque sólo fuera porque mi madre me lo compró. Amo mis computadoras de mano y siempre lo he hecho; Mis gustos estuvieron fuertemente influenciados por Game Boy Advance y Nintendo DS. Pero mis gustos estuvieron influenciados igualmente por las horas que pasé jugando juegos de rol completamente locos en la PS2. Perdimos mucho en la transición a la PS3, una de las cuales se debió al aumento de los presupuestos de los juegos gracias a los gráficos de alta definición.”Parece un juego de PS2″no es un insulto, porque ¿has visto Valkyrie Profile: Silmeria? Es posible que muchos de los estudios que hicieron esos clásicos de PS2 ya no existan, muchas de esas franquicias pueden estar en la estacada, pero aprecio lo que teníamos.
La respuesta de Sony al aniversario fue… decepcionante. Aprovecharon la oportunidad para promocionar su catálogo PlayStation Plus Classics, pero la selección de ese catálogo apenas roza la superficie cuando se trata de las ofertas de PS2. ¡Diablos, apenas ofrece una pizca de los títulos propios de Sony! Es decir, God of War 1 y 2 todavía no se ofrecen. Ni siquiera puedes conseguir los juegos de Ratchet & Clank. ¡¿Qué estamos haciendo aquí?! De todos los juegos disponibles en PlayStation Plus Classics, solo 48 son títulos de PS2. Y ninguno de ellos es Haunting Ground, por alguna razón. GOG.com, CAPCOM, ¡vamos, ayúdennos! Es Halloween, la temporada para asustarse muchísimo, ¡danos algo!
Las bibliotecas como la de PS2 son la razón por la que la preservación del juego es tan importante. Ni siquiera he arañado la superficie de todos los títulos queridos de la consola; Con una biblioteca de juegos 4218 títulos, no tengo espacio para prestarles toda la atención. Pero es una biblioteca que no hemos visto en los 25 años transcurridos desde entonces y, a menos que las cosas cambien drásticamente para la industria de los juegos, es una biblioteca como nunca volveremos a ver.
Terminemos con algunos datos rápidos
Bandai Namco y el Club América (un equipo de fútbol mexicano) han estado colaborando este año; esto incluye mercancía con temática de Pac-Man para el Día de los Muertos, la importante festividad mexicana. El Día de los Muertos es mucho más que el”Halloween mexicano”. Es una festividad importante en la que la gente rinde homenaje a sus seres queridos fallecidos. ¡Felicitaciones a Bandai Namco por honrar la herencia de México! Little Samson, un juego de NES mejor conocido por alcanzar cantidades exorbitantes en el mercado secundario, recibirá una reedición por cortesía de Limited Run Games, ¡y se lanzará en consolas modernas! Se lanzará en 2026, Little Samson estará disponible en PlayStation 5, Nintendo Switch y Steam. Querrás estar atento a este: ¡fue creado por Shinichi Yoshimoto, creador de Strider y Ghosts and Goblins! Además, una historia divertida sobre cómo ocurrió esta reedición: Limited Run Games pudo asegurar los derechos del juego a través del nuevo sistema de arbitraje de Japón, en el que cualquiera que pueda demostrar que ha intentado seriamente (y no ha logrado) contactar a los titulares de los derechos originales puede pagar una tarifa al gobierno japonés por los derechos de un juego. ¡La preservación de videojuegos subsidiada por el gobierno en acción! Shinichi Manabe, mejor conocido como director de Rune Fatory 3 y 4, actualmente está financiando colectivamente su propio simulador de granja independiente: Farnia Village. Junto con el escritor Takanori Tsuji (quien también escribió los escenarios de Rune Factory 3 y 4), están entregando una nueva versión de la fórmula de simulación de vida. Currently, the game is at $44,510 of its $32,883 goal; support is welcome!
That’ll do it for this week. If all goes well, this column will have gone live on October 31st—Halloween! I carved a pumpkin and everything to celebrate the holiday. With autumn in full swing and some places even getting a little frost-bitten in the mornings, I hope everyone has a happy holiday and looks forward to all the candy sure to be made available. Also, don’t be afraid to dress up, maybe visit some friends. It’s a great day to be weird and get scared. From This Week in Games, I wish everyone a Happy Halloween! (And many thanks to Videajames for this year’s Halloween card; check out his webcomic Downtown Dungeon: Our Hero Is Missing!)
Image via Videajames This Week In Games! is written from idyllic Portland by Jean-Karlo Lemus. When not collaborating with Anime News Network, Jean-Karlo can be found playing Japanese RPGs, eating popcorn, watching v-tubers, and tokusatsu. You can keep up with him at @ventcard.bsky.social. The views and opinions expressed in this article are solely those of the author(s) and do not necessarily represent the views of Anime News Network, its employees, owners, or sponsors.
