© Kei Urana, Hideyoshi Andou y Kodansha/Comité de Producción”Gachiakuta”
Con Gachiakuta, parece que estamos en el precipicio de algo grande. Su estilo distintivo lo distingue de otro anime Shonen, y la actitud ardiente que exuda resuena con el público en este momento. El momento está maduro para una nueva serie que nos permite canalizar nuestra ira en el mundo a través del personaje principal de Gachiakuta, Rudo.
Podrías describir el estilo de Gachiakuta como desordenado, arenoso y sucio, todo lo cual es un apropiado para un mundo ambientado en un páramo de basura de Junkyard. El peso pesado del trabajo combinado con el estilo de graffiti de forma libre es una combinación perfecta. Con la adaptación del anime que debutó, podemos experimentar ese mundo en movimiento y sonido.
También se unió a la conversación Naoki Amano de los huesos de la animación japonesa. Parecía una gran hazaña adaptar un trabajo tan visualmente distinto como Gachiakuta a la animación, por lo que no podía esperar para preguntarle sobre el proceso.
tocando primero en las influencias de Urana-san para el mundo de Gachiakuta, pregunté qué obras o artistas fuera del mundo y el mundo del manga habían configurado su estilo artístico distinto.”Siento que la música me ha influenciado fuertemente”, dice Urana-san. Ella elige no compartir ningún artista musical específico, pero puedes hacer algunas conjeturas educadas basadas en el estilo general del manga.”Estoy usando la música que coincide con el ambiente de la escena cada vez que estoy dibujando el manga”.
“Creo que hay una fuerza para ambos”, nos dice.”Por ejemplo, en análogo, las líneas tienen su propia mente y alma, por lo que es algo que [el lector] puede sentir al mirar el arte”. Es cierto para el arte en Gachiakuta, al menos. El arte de la línea se infunde con una cierta energía inconfundible.
gachiakuta boothiMaTa. 2025 Photo Por Earl Gertwageneven, aunque ha declarado que tiene preferencia por los medios analógicos en otras entrevistas, dejó en claro que aprecia los métodos digitales y emplea a ambos en su trabajo.”Hay tantas formas versátiles que puedes usarlo”, explica.”Además, hay ciertas cosas que desearía poder hacer en un medio analógico, pero en digital es muy fácil probarlas”. Continúa compartiendo que su filosofía es que los artistas usen las herramientas que funcionen para ellos.
Andō-san se acredita en Gachiakuta como diseñador de graffiti, pero es solo parte de lo que él hace. También hace caligrafía, diseños de tatuajes y generalmente agrega florituras visuales para amplificar y complementar el arte del personaje de Urana-san. Sus contribuciones son tan importantes para establecer el estilo de la serie.
gachiakiakakakakakakakakakakakakakutal al a altavo a la altura de eCental a la altura de eCent Los Ángeles Hotelphoto de Earl Gertwagenhe cita a Mike Giant y Tribal Crew, la conocida familia de artistas contribuyentes de los artistas tribales, como inspiración directa para su trabajo.”Honestamente, tengo tantos artistas que adoro, pero es más como si tenga tanto respeto por ellos que no puedo limitarlo a una breve lista de personas”.
Ahora hay muchas áreas en las que los artistas de graffiti pueden etiquetar de manera sancionada, incluso siendo encargada de murales masivos en muros y edificios. ¿Cómo se siente Andō-san acerca de que el arte del graffiti y el etiquetado en general se vuelven más aceptados y reconocidos por su valor como arte?
“Esto es algo así como mi punto de vista personal sobre el arte, pero creo que el arte en sí es solo el arte, y no tiene que pertenecer a un género”, dice.”Así que es como si [el arte de graffiti] hubiera vuelto a ser solo arte”.
El manga de Gachiakuta combina dos estilos únicos para producir un resultado bonito y llamativo. ¿Cómo fue para Amano-san y el equipo de Bones para adaptar ese peso de la línea pesada, el arte de graffiti y la sensación intencionalmente sucia a la animación?
“La singularidad del arte fue un desafío cuando trabajaba en esta serie. Pero ese también fue el Charm”, nos dice Amano-San. Usaron un poco de CG para que coincida con el estilo de las líneas gruesas y se desvanezcan para mantener el estilo consistente.”Y en términos del graffiti, por suerte, Andō-sensei proporcionó el graffiti [activos] y dio dirección sobre cómo usarlo con gran detalle”. Está seguro de que recrearon el mundo de Gachiakuta de una manera muy precisa y detallada.
Se expandió en las diversas consideraciones de adaptar el estilo particular de Gachiakuta.”Decidimos el estilo de producción de la serie discutiendo cosas como si las bestias de basura se deben hacer con CG o animarse a mano, cómo dibujar las líneas de los personajes y los tratamientos estilísticos en el procesamiento posterior”. Usar varias técnicas parece desafiante pero gratificante.”Siempre es emocionante y divertido ver cómo se forma cada opinión y idea”.
amano-san todavía tiene el respeto por la antigua forma de hacer las cosas: los métodos de pluma y papel probados.”Incluso ir digital no ha cambiado esto para mí, por lo que siempre estoy tratando de encontrar formas de replicar las líneas analógicas”. Probaron varias formas de reproducir la sensación del manga, y decidieron ir con animación dibujada a mano más efectos posteriores al procesamiento.”Por cierto, tenemos muchas personas, principalmente animadores veteranos, que hacen la animación clave para la serie en analógico (lápiz y papel)”.
No es sorprendente que el panel de preguntas y respuestas y el estreno al día siguiente en Anime Expo estuvieran bien atendidos, con los fanáticos en anticipación.
.”Se sintió un poco raro e incómodo”, dijo a la audiencia. Después de que una amiga la dirigió hacia Shonen Manga, simplemente hizo clic. ¡Y es algo bueno que lo hizo!
También aprendimos que Andō-san a veces caminará por un vecindario y tome nota de los signos de las empresas para obtener nuevas ideas, y que su tipos de tipos favoritos es un impacto.
Urana-san dijo que no creía que una adaptación de anime fuera posible al principio, pero sus preocupaciones se disipan después de las malas de la producción.”Cuando le pregunté [al director] una pregunta truco, como’¿Qué piensas de esta parte?’Él dijo:’Oh, por esa parte lo haría así, entonces esto y esto’. Él ya tenía una respuesta. ”
Amano-san de Bones dice que el par de creadores de Gachiakuta fueron colaboradores diligentes. A pesar de sus ocupados horarios desarrollando el manga, siguieron su promesa de verificar todo, incluidos el guión, los guiones gráficos y los diseños de personajes. Él dice que la dedicación fue crucial para adaptar fielmente los elementos únicos de Gachiakuta.”Estoy agradecido por eso”.
No fue una pequeña hazaña que llevaba a Gachiakuta de las páginas del manga a pantallas en gloria animada completa, y los resultados hablan por sí mismos.