Jun Sugawara y Genga-chan de los partidarios de Animator en Animazement 2025Photo de Coop Bicknell En los últimos años, he tenido oportunidades increíbles y únicas para hablar con algunos de los mejores creativos de la industria del anime. Sin embargo, las experiencias de estas luminarias no siempre se alinean con precisión con las de los animadores en las trincheras de los títulos más grandes de hoy. La industria se está produciendo a través de los nuevos creativos de izquierda a derecha. Estos animadores quemados abandonan la industria del anime debido a salarios insultantemente bajos, plazos insoportables y condiciones de trabajo tóxicas que han sido endémicas en endémica del campo.
Según el fundador de los seguidores de Animator, Jun Sugawara, estas salidas regulares y una cultura de caza de cabeza desarrollada por estudios más grandes como las imágenes A-1 han llevado a una fuga de cerebros preocupante entre la comunidad animadora japonesa. La práctica supuestamente comenzó alrededor de 2010. Ahora se considera una mala práctica en cualquier compañía de producción de anime. Los animadores veteranos fueron recogidos de estudios más pequeños, dejándolos sin equipar para educar a la próxima generación. También fue por esta época que el entonces artista de CG Sugawara se dijo a sí mismo:”Esto no es normal”, y fundó Pepteadores de animadores — Programa de dormitorios. En los casi quince años de operación de la organización, setenta y siete creativos talentosos han recorrido las puertas del dormitorio. Algunos de estos talentos han trabajado en grandes títulos como Chainsaw Man y Gundam, pero desafortunadamente otros se han ido debido a los mismos problemas que la organización ha estado abordando.
Además de los partidarios de los animadores, otras organizaciones como la NAFCA fundada por Terumi Nishii han parecido unirse a ellos en la primera línea de su defensa compartida y esfuerzos educativos. Sin embargo, según el Sr. Sugawara, el progreso en el cambio real sigue siendo lento. También ha escuchado llamadas de partidarios internacionales para un sindicato, pero el fundador de NPO siempre se ha apresurado a compartir las dificultades específicas de Japón de tal empresa. Para citar al Sr. Sugawara,”No es tan fácil”. Afortunadamente, algunos estudios han estado avanzando en la terrible situación. Sugawara compartió que Cloverworks, el estudio detrás de Bocchi the Rock!, Hizo todo lo posible para contratar a un director de animación que serviría como mentor para sus animadores más jóvenes. Mientras estaba en Otakon el año pasado, escuché un sentimiento similar de la forma incorrecta de usar el director de Magic de Healing, Takahide Ogata, con respecto a la producción de ese título en Studio Add.
Después de quince años de operación, el Sr. Sugawara siente que los partidarios de los animadores han establecido una base fuerte para sí misma. Sin embargo, también sueña con abrir un estudio de anime estadounidense algún día, tomando animadores de todo el Océano Pacífico para crear nuevos proyectos increíbles mientras recibe una protección sindical adecuada y un salario justo. Pero dada la situación geopolítica actual de Estados Unidos y los problemas de su propia industria de la animación, rápidamente remití al Sr. Sugawara a la Animation Guild , una unión estadounidense que ha estado ayudando a los creativos en las secuelas de los incendios destructivos y sus incendios de la industria.
Como alguien que no estaría donde no sean hoy que no sean los talentos que hacen que los talentos sean los talentos. Dentro de mí, cuando me senté para una entrevista extendida con el Sr. Sugawara en la Convención de Animazement de este año. Junto con uno de los residentes actuales del Animator Dormitory, Genga-chan, hablamos sobre las realidades de trabajar como animador hoy, lo que llevó a la industria a este punto y las soluciones que se están considerando para ayudar a solucionar estos problemas. El traductor y el colaborador de seguidores de animadores regulares, Darius Jahandarie, sirvió como nuestro intérprete.
sugawara-san, ¿cómo se apuntala el programa de cormenta? Además de lidiar con los plazos duros, me imagino que ha habido una discusión sobre aquellos que desean trabajar tarde en las horas porque aman lo que hacen, pero no están considerando el peaje que los asumirá.
Sugawara: el problema es que no tenemos suficientes animadores. Hay una estadística de que casi el 90% de las personas renuncian dentro de los tres años de unirse a la industria. Parte de la razón son los bajos salarios. Aparte de eso, estás aludiendo a la parte psicológica del problema. Por ejemplo, el acoso de poder es un gran problema: es donde las personas son acosadas por sus mayores, caen en una depresión y terminan renunciando por eso.
Algo que estamos seguiendo actualmente como una estrategia alternativa para evitar el agotamiento es un proyecto en el que estamos trabajando con Terumi Nishii, director de animación principal de Jujutsu Kaisen. Desde 2023, se ha desempeñado como directora de animación para el video musical de un breve anime actualmente en producción bajo el título del proyecto”Rair presupuestos de anime y proporcionar capacitación, una colaboración con Aya Hirano”. Ella también está a cargo de asesorar a Genga-chan. Además, ha sido fundamental para ayudarnos a reunir un equipo de personal veterano para la dirección, la verificación de animación, el acabado y más. Una de las estrategias que habíamos desarrollado era para nuestros estudiantes de dormitorio y graduados para evitar trabajar en proyectos normales de anime de televisión con plazos estrictos. En cambio, les ayudaríamos a encontrar proyectos que tuvieran plazos más largos y mejores salarios. Por ejemplo, estos serían proyectos que se lanzan en YouTube, están financiados por crowdfunded, o algo similar, para garantizar un mejor entorno de trabajo. El gran problema son los comités de producción. Estamos tratando de encontrar un modelo de financiación alternativo. uno que los fanáticos pueden crowdfund , y nos dejan hacer un anime único.
Similar a OVA [animación de video original]?
Sugawara: Sí, sí, sí! [En inglés] exactamente! Algo similar a OVA, tal vez un proyecto de 25 minutos que está bien financiado.
Genga-chan, ¿cómo tratan usted y sus compañeros animadores con el agotamiento? ¿Hay alguna herramienta que haya recogido del programa de dormitorio para ayudarlo a enfrentarlo?
Genga-chan: una cosa que me aseguro de hacer es valorar mi tiempo privado. Si no se cuida a sí mismo y a su salud, se convierte en un problema de salud mental.
Sugawara: ha habido algunos cambios, en parte debido al trabajo de los partidarios de los animadores y otros grupos. Una dinámica interesante es que, dentro de Japón, el hecho de que los animadores no se pagan correctamente no aparece a menudo. De vez en cuando podría estar cubierto en las redes sociales, y la gente se enoja, pero no hay muchas personas trabajando para solucionar el problema fundamental. Sin embargo, en Estados Unidos y Occidente, la gente se enoja en nuestro nombre: tienen un sentido de justicia más fuerte. Debido a eso, es una ocurrencia frecuente para algo que se cubra en las redes sociales, y llamará la atención de los jefes de la industria debido a las personas en Estados Unidos que nos apoyan.
Cuando se trata de las compañías de producción más grandes en Japón, ha habido algunas mejoras. Anteriormente, el hecho de que los animadores se pagaran tan mal estuvieran casi cubiertos, siendo oculto por las empresas hasta el punto de que si alguien hablara de ello, podría ser despedido. Ese era el tipo de situación en ese momento. Debido a nuestro trabajo y a los muchos estadounidenses que sacan a la luz estos problemas, lo que ha mejorado. Ahora se está convirtiendo en un problema más conocido que se reconoce como un problema. Como resultado, algunas de esas compañías más grandes ahora son un poco mejores para tratar adecuadamente la situación.
Como mencioné a Ishiguro-san, quería preguntar. ¿Existe un pensamiento predominante de”la industria es lo que es”entre los veteranos? ¿Cómo se retrocede esa noción?
Sugawara: Sí, es un problema. Dado que ahora hay menos animadores en la industria, a algunos de los veteranos se les paga mejor debido a la oferta y la demanda. Por ejemplo, se les pagará para terminar su trabajo existente y similares. Un problema relacionado es que estos animadores talentosos a veces serán sacados de una compañía a otra, precisamente porque son veteranos talentosos. En esa situación, es posible que no queden animadores fuertes en la compañía más pequeña de la que fueron alejados. Se vuelve muy difícil nutrir la próxima generación, y esto ha sido un problema desde 2010. Algunos animadores nuevos que se habrían unido a ese tiempo estarían en sus treinta años ahora, pero podrían no haber tenido a alguien que les enseñe y llevarlos bajo su ala.
Sugawara: Exactamente. Ha sido el caso durante muchos, muchos años que todos se han centrado en tratar de terminar su trabajo existente, por lo que no pueden pensar en nada más. Y, por supuesto, lo que estamos discutiendo aquí [la cáscara de los veteranos] comenzó alrededor de 2010, por lo que han pasado casi quince años. Muchos animadores no han recibido la instrucción adecuada en ese grupo. Eso nos pone en la situación en la que alguien que no entiende la gramática está escribiendo una novela.
Los directores de animación actualmente están tomando las ilustraciones que se les dan y arreglan esos dibujos desde cero. En comparación con los años 90, donde todo el equipo era bastante talentoso (los animadores clave, los intermediarios y las damas intermedias, el director de animación estaba tomando algo bueno y lo hacía un poco mejor. Actualmente, están tomando un plazo clave de baja calidad y lo llevan a paseable. Como resultado de eso, los directores están tomando mucho tiempo para hacer sus correcciones, y a veces los horarios no encajan. Para resumir, no hemos podido hacer una entrega generacional adecuada de lo anterior a lo nuevo.
“P>”P>”P>”324″324″324”. Akutami/Shueisha, Jujutsu Kaisen Project
Siempre que las historias de condiciones de trabajo crujientes e insostenibles lleguen a la comunidad animadora, ya sean grandes historias como los problemas de Mappa con los jujutsu kaisen o las pequeñas que se comparten en privado, ¿cómo tienden a procesar las noticias? ¿Cómo afecta eso a la moral? ¿Esperan que hablar fuera a hacer un cambio? ¿O que es quizás otra historia de la que la gente se olvidará?
Sugawara: [risas nerviosas] con respecto a Mappa, se dice que hay una regla de que se supone que no debes hablar de eso.
Genga-chan: es difícil, por lo que las personas tienden a mantenerlo embotellado y no necesariamente hablan de eso.
Sugawara: la mayoría de las personas que trabajan en animación son fundamentalmente artísticas, y un hecho extraño de la situación es que un entorno difícil a veces puede conducir a un mayor trabajo artístico. Hay una ironía en esa perspectiva. Pero desafortunadamente, tales metodologías son insostenibles y resultan en que las personas renuncien.
¿Cuál es una realidad de vivir y trabajar como animador que le gustaría que los lectores supieran?
Genga-chan: muchas personas asumen que debe ser increíblemente bueno para poner el pie en la puerta. Pero en realidad, la animación es el tipo de industria en la que entras, y luego te vuelves bueno después de una década de trabajar en ella. No necesariamente necesitas ser súper bueno desde el principio. A veces, una persona muy talentosa entra en la industria, se quema y se va. Y otras veces, una persona que no es necesariamente un súper genio entrará, pero se queda durante diez o veinte años. Son las personas en ese último grupo las que terminan dejando un gran trabajo. Tampoco soy genial [risas], pero estoy haciendo todo lo posible para quedarme y ser parte de ese grupo.
Sugawara: No estamos en un gran lugar en este momento. No hay suficientes personas alrededor. En particular, no hay grandes directores de animación o animadores clave. Y para los artistas intermedios, no queda nadie en Japón, todo está subcontratado a otros países. Esta es una situación muy diferente de los años 90, donde podría encontrar buenas personas trabajando en esos roles y, por lo tanto, podría producir fácilmente un buen trabajo. Por supuesto, hay un buen título o dos ocasionales que se hacen hasta el día de hoy, pero eso se hace mediante el uso de dinero de una gran producción para ensamblar talento de otros estudios. Sin embargo, eso es muy raro.
© zenshu/mappa
con series recientes recientes Zenshu. Destacando algunas de las luchas externas e internas de trabajar en la industria del anime, ¿cree que han ayudado a los espectadores a comenzar a comprender qué pase los animadores pasan día tras día?
Sugawara: ¡Sí! En particular, creo que Shirobako en particular está muy, muy bien hecho. Sin embargo, una cosa sobre la que Shirobako no es honesto se relaciona con su falta de representación intermedia. La historia del programa involucra a muchos animadores clave, pero son los intermediarios los que se encuentran en las peores situaciones. Y es un problema porque este problema ha estado sucediendo durante muchos, muchos años, pero nadie ha hecho nada al respecto.
Hay otro anime llamado agente de paranoia de Satoshi Kon que tiene una mirada particularmente aterradora en las cosas. Le recomiendo que lo revise; Es muy honesto sobre la realidad de la situación. Con producciones más recientes, las leyes han cambiado ligeramente, por lo que la situación está mejorando un poco. Pero las producciones mayores operaron con muchas menos restricciones, lo que llevó a casos en los que las personas trabajarían toda la noche, muy largas horas sin dormir. Incluso hubo algunos casos en los que escuchamos que las personas entrarían en accidentes de tráfico debido a estas prácticas laborales.
¿Qué sigue para los seguidores de Animator y cómo pueden los lectores mantenerse al día?
Sugawara: Nuestro trabajo hasta este punto ha involucrado nuestros esfuerzos de vivienda y similares, pero esto es como poner una curita en la herida, por así decirlo. Para solucionar el problema más fundamental en juego, necesitamos crear más trabajo que pague más adecuadamente para las personas. Eso se conecta al tema de los OVA del que hablamos anteriormente. También necesitamos subir de nivel a nuestra gente, no solo a los animadores clave, sino que también faltan directores de animación en este momento. Para ayudarlos a crecer, estamos trayendo más y más directores de animación talentosos para ayudar a enseñar a nuestros estudiantes. Por ejemplo, hemos traído a Terumi Nishi de Jujutsu Kaisen 0 y la extraña aventura de Jojo junto a Kazushige Yusa, quien se unirá a nosotros en agosto. Sin embargo, no es solo la dirección de la animación, sino también la dirección del arte, ya que Yuki Funagakure, un artista muy talentoso, también nos ayudará. Ha trabajado en un programa llamado Oblivion Battery.
Para obtener más información sobre los seguidores de Animator, consulte su sitio web , x/twitter , Patreon , y YouTube Channel .
Un agradecimiento especial al personal de animación por facilitar esta entrevista y al Sr. Jahandarie por su experiencia lingüística.
