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Se siente bien estar de vuelta en la silla de montar como el crítico de elección de Ann cuando se trata de cobertura episódica de Call of the Night. Estoy agradecido y honrado de ser su guía nocturna a través de los asuntos suavemente cachondos de vampiros, detectives, delincuentes y otros habitantes tortuosos de la oscuridad. Solo dame un momento para afilar mis caninos. En los tres años intermedio entre los episodios 1 y 2, el manga se concluyó y se consolidó como uno de mis favoritos contemporáneos, y he estado anticipando ansiosamente la adaptación de este arco en particular desde que la segunda temporada estuvo a luz verde. Además, en el interés de no repetirme demasiado, permítame vincularlo a mis impresiones detalladas de los dos primeros episodios nuevos aquí en la guía de vista previa. La conclusión es que muy poco ha cambiado sobre la filosofía de esta adaptación, y estoy encantado.
Lo que ha cambiado, sin embargo, es llamar de la noche. La primera parte del manga, que cubrió la primera temporada, es una comedia romántica predominantemente ligera con tonos de horror y desviación. La narrativa enmarca el viaje de Ko al inframundo urbano como un acto de liberación loable. No se interrumpe por completo del día, se mantiene en contacto con sus amigos Akira y Mahiru), pero su insatisfacción con el mundo de vigilancia es retratada como válida. A través de su relación con Nazuna, se ve a sí mismo y a la civilización en una luz nueva y de color púrpura. Aunque hay pinceles con peligro, particularmente en forma de conocidos de vampiros más antiguos de Nazuna, no hay duda de que KO es donde necesita estar.
La dirección de la dirección de la dirección Fray hacia el final de la primera temporada. Su asesinato de un vampiro frenético obliga a Ko a enfrentar la realidad sangrienta y sucia de convertirse en los muertos vivientes caminadores, un deseo nublado por la falta de familiaridad mutua de Nazuna con la atracción romántica. La noche se transforma en santuario de partes iguales y en el campo minado, y esa es la zona de Twilit que nos encontramos en medio del comienzo de la segunda temporada. Por un lado, tienes a Kiku, un vampiro mucho más experimentado cuya relación con Mahiru pinta un siniestro reflejo de la pareja principal de la historia. Por otro lado, tienes a Anko, quién sabe matar y no tiene miedo de enfrentar a sus enemigos de frente. Por lo tanto, el OP alternativamente morado y orientado a la acción, mientras que muy lejos de las vibraciones frías de la primera apertura, es una declaración apropiada de intención para este nuevo lado de la llamada de la noche.
No me importa esta evolución. Creo que puedes argumentar los méritos únicos de la encarnación inicial de la serie como una porción serpenteante de la vida nocturna, y tal vez es cierto que la dirección actual se sesga demasiado a la acción de Shonen Boilerplate. El factor decisivo para mí es que todavía se siente como una llamada de la noche. Ko sigue siendo KO, y su inteligencia emocional y su propensión a chupar el cuello no se han ido a ninguna parte. Nazuna sigue siendo Nazuna, y todavía es divertido ver que su actitud despreocupada se encallan en sus mejores instintos. Y la persistencia del personal entre la primera y la segunda temporada ayuda a mantener esa sensación de continuidad. En otras palabras, la adaptación se ha adaptado bien a las circunstancias.
La primera parte del tercer episodio es un gran ejemplo. La primera aparición de Anko está saturada de luz y bengala de lente, como si hubiera venido a quitar la noche de la pandilla. La actuación desquiciada de Miyuki Sawashiro acentúa la brutalidad de su ataque contra Akkun. Y aunque la acción es rápida y no particularmente dinámica, las tomas individuales poseen impacto, utilizando filtros, más bengala de lentes, profundidad de campo y una memoria postal de cierre para hacer que la escena sea memorable. El impulso de esta parte es que Anko es una amenaza seria con una vendeta personal, por lo que su ataque debe verse intenso y trastornado, y lo llamaría una misión cumplida. Este material en particular destaca el buen sentido del humor de la serie y la apretada comprensión de la adaptación de la sincronización cómica. Me encanta el corte de la tranquilidad de Ko de que Nazuna no se enoja y se enoja visiblemente Nazuna, dándole el ojo apestoso. Si bien es una distinción sutil, la adaptación tiene un ojo igualmente agudo para cuándo puntuar una mordaza con un primer plano y cuándo alejar la cámara para una reacción casada. Este episodio también tiene una de las partes más divertidas de todo el manga, que es la reacción mortificada de Nazuna a ser expulsado de 30 o 40 años en lugar de la impresión clásica de un vampiro marchito que ha caminado por la tierra durante siglos. Como dice Ko, eso es demasiado real. Sin embargo, bendiga por decir que 40 todavía es joven. Yo mismo estoy en la segunda mitad de mis treinta años, por lo que hablar como un comentarista imparcial, tiene razón.
La parte más tranquilizadora de la segunda mitad del episodio es la pequeña química de Nazuna y Ko, a pesar del cambio en la narración de historias de la noche. Si bien tuvieron un tiempo juntos en el estreno, Nazuna apenas apareció en absoluto la semana pasada. Aquí, la escena del hospital es una muestra encantadora de su propensión a las bromas. Tal vez me divierte fácilmente, pero creo que el escepticismo de Ko sobre los fantasmas es divertido teniendo en cuenta que pasa el rato con múltiples vampiros en el regularmente. También es muy lindo que KO pase la segunda mitad de la secuencia, dando al Nazuna fácilmente asustado un paseo en backback. En total, la escena juega con los tropos de terror de un hospital abandonado bien, con sus muchas tomas persistentes de los pasillos largos y oscuros.
El último momento en que quiero tocar es el desenlace posterior a la pelea de Akkun y Seri. Este es un beneficio de que Call of the Night se sumerja en un drama serio de vida o muerte, porque hacerlo crea oportunidades para emociones más grandes. Aprendemos que los vampiros eventualmente pierden más, si no todos, de sus recuerdos de sus vidas mortales, ya sea debido a la fisiología sobrenatural o al paso de tiempo incesante. Nuestros recuerdos somos nosotros, y aunque Akkun ya es un vampiro, esa separación total de su vida anterior es un muro psicológico inminente y definitivo que marca su transformación en una persona diferente. Es decir, evidentemente, una perspectiva aterradora. También tiene miedo de olvidar cómo conoció a Seri. Si pierde el contacto con esa parte de sí mismo, ¿quién puede decir que la persona que queda aún la amará? Seri, sin embargo, le asegura que pueden continuar creando nuevos recuerdos juntos. A medida que sus lágrimas caen, los fragmentos de sus gafas rotas brillan de manera similar en la luz de las estrellas. Convertirse en un vampiro no es una panacea, pero es una oportunidad para comenzar de nuevo, en la medida en que cualquiera de nosotros puede. href=”https://www.hidive.com/season/31574″> Hidive .
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