Blue Conunt y REOL sacudieron por completo los pasillos del anime de este año. Siendo que esta era su primera vez en Boston significaba que tenían que dar su mejor pie para hacer la primera impresión perfecta. Y que lo hicieron. Podías sentir la energía frenética en la habitación como Blue Conunt sirvió sus pegadizos números pop-punk, y la actuación de una mujer de Reol mantuvo el impulso con su marca de espectáculo musical y visual.

Foto de Jeremy Tauber Blue Encount inició el concierto del viernes con una actuación de”Z.E.R.O.”del código GEASS R2. A partir de ahí, tocaron muchas de sus canciones que aparecen en anime como”Difted”de Rising Impact,”Blade”de Yaiba: Samurai Legends y”Day X Day”de Gintama. Para una medida adicional, lanzaron algunos de sus propios trabajos originales no animales como”… ¿Feel?”,”Rainbow”y”Alive”. Pero como era de esperar, su rendimiento de cierre de”Polaris”de mi héroe Acadekaren fue el número que derribó la casa, sirviendo como un final obvio pero aún apropiado.

Las actuaciones fueron apretadas y me encerraron todo el tiempo. Tsujimura Yuuta estaba golpeando su bajo como su vida dependía de ello, mientras que el baterista Takamura Yoshihide golpeaba por completo su kit como si estuviera tratando de luchar contra él. Mientras tanto, el cantante principal y guitarrista de ritmo Tanabe Shunichi se abrió paso a través de Razor Sharp Power Chord Riffage usando dos diferentes Gibson Les Pauls y el guitarrista principal Eguchi Yuuya atravesó tantos solos y lamidas de doble golpe que hicieron que su riffing se viera fácil y segunda química. Como fanático de la guitarra, podrías atraparme saltando y tratando de copiar algunas fotos de su equipo.

Photo por Kennedy REOLE REOLE REO. Su set era más minimalista, con solo un pedestal blanco y una gran pantalla en la parte posterior para un acompañamiento visual. La imagen de Reol tenía un aspecto helado, vistiendo una falda blanca y grandes botas blancas que parecían desgarradas y deshilachadas. Esto hizo que REOL pareciera más vigorosa en lugar de frágil. Créeme cuando digo que la apariencia helada hizo que su actuación llegó a la audiencia como una avalancha.

La diva vocaloide tocó todos sus grandes éxitos como”Luvoratorrrrrrrrrr!”,”Hokusaishiki”y”Edge”. Parecía más concentrada en hacer sus propios trabajos, aunque algunos números nacidos de colaboraciones llegaron al escenario, como el Blue Exorcist: Beyond the Snow Saga Op”Re Rescue”y”Want U Luv It”, que fue utilizado en un video musical producido por Studio Pierrot, que sirve como una cadena de comida rápida de Wcdiciosa Wcdonald’s. REOL concluiría su set con su gran éxito”No Title”, porque, por supuesto, tienes que terminar con una explosión de alguna manera. Y un golpe, junto con un mar de glowsticks que parecía pasar por encima de la cabeza de cada miembro de la audiencia.

Los miembros de la banda discutieron brevemente cómo formaron Blue Entre cuando se conocieron en la escuela secundaria. Fue entonces cuando se les ocurrió su fórmula de composición: Tanabe es una gran cantidad de melodías, mientras que el resto de la banda se le ocurre la letra. Un dato interesante que se sumó a su historia de origen se produjo cuando Tsujimura Yuuta reveló que descubrir que Sheryl Crow era su puerta de entrada a la música estadounidense.

Por supuesto, los fanáticos preguntaron a los rockeros azules de Blue Entre cuáles eran sus personajes de anime favoritos. Tsujimura dijo que admiraba a mi héroe Acadekaren’s Todoroki porque es genial, mientras que Tanabe eligió a Shinnosuke de Crayon Shin-chan. La respuesta de Takamura, sin embargo, fue una elección ecléctica y fuera de lo común:”Me gustan los personajes secundarios que ni siquiera tienen nombres”, dijo. Teniendo en cuenta cómo los bateristas a menudo son tipos misteriosos que permanecen en la parte de atrás, esta respuesta parecía muy apropiada.

foto de Jeremy Tauber REO REO, Q & a ocurrió solo unas pocas horas cortas. Un breve video de introducción sirvió como un preludio, mostrando las pistas que redujo para el anime Ruroni Kenshin 2023, Blue Exorcist, el mencionado video musical de Wcdonald’s que hizo con el estudio Pierrot y Valorant’Valorant de Riot Games. Con respecto al uso del video de WCDonald’s del corte”Want U Luv It”, Reol dijo que el video fue producido durante su gira por China.”La canción se trata de darse la vuelta”, dijo.”Dirigiéndose el bien de lo malo, la desesperación en la esperanza. Y creo que el video musical muestra muy bien”. REOL repasaría su carrera y su historia de origen desde allí. Uno de los mejores momentos llegó cuando un fanático le preguntó cuál era la diferencia entre jugar en Estados Unidos versus jugar en Japón y China.

“Sentí que la forma en que las personas en Estados Unidos se expresan más sobre la”libertad””, dijo Reol.”En Japón y China, las multitudes se comportan como parte de un grupo, pero en Estados Unidos, tienes que cada miembro de la audiencia realmente disfruta de las cosas a su manera”. Para demostrar cómo vio a los estadounidenses disfrutar de sus espectáculos, Reol giró los puños de una manera bailable y funky que evocaba la risa de la audiencia.

REOL también se le preguntó cómo era colaborar con otros artistas, específicamente Mori Calliope en la pista”Carusel de imágenes imaginarias”.”No la veo como una vtuber. La veo como un rapero más. Creo que su fuerza es la forma en que se expresa muy bien en inglés y su rappando rápido. Así que me divertí mucho usando mis fortalezas de cantar y expresarme japonesa junto a Calliope, así que era muy divertido”. Banda de marcha, lo que la hizo acostumbrar a usar un disfraz.”Es solo algo que haces”, dijo. Entonces, cuando subo al escenario ahora, así es como me siento al respecto. Es lo que es. ”

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