Un título emblemático no solo para Animeigo, sino para el medio de anime en sí, es fácil ver cómo la crisis de chicle se apoderó de hace todas esas décadas. Es deslumbrante antes de que sepas de qué se trata: una introducción de mal humor sobre los sombríos fondos cibernéticos arrancados directamente de los juegos de PC-98 más geniales, antes de que las cosas salgan todas las calles de fuego como una sorprendente mujer de Kenichi-Sonoda-Designed Woman se pone una peluquería de los pelos de los 80 y el cabello de los 80. Esta noche, como entonces, se acerca un huracán.

Sustancialmente, es tal que el espíritu de una serie como esta es siempre deprimentemente oportuno, y 2025 está más cerca de 2032 y lo siente, más que 1987 lo fue. La crisis de Bubblegum presenta el”futuro”fantástico y remoto de una distopía tecnológica que no tiene fuerza por una fuerza policial deliberadamente ineficaz, con una población que vive a instancias de los multimillonarios tecnócratas y con un miedo constante a los violentos caprichos de los boomers del cabello. Cuantas más cosas cambien. Siempre es el momento adecuado para descubrir, o redescubrir la crisis de chicle, y esta colección perfecta del Animeigo proporciona la forma ideal de hacerlo.

Ese es el tenor de la crisis de chicle que lo rastrea como uno de los verdaderos árbitros de ciberpunk, y es importante recordar esa visión cuando salta a esta formación formativa, sorprendida de la escena de antemano. Es un espectáculo elegante, es un espectáculo genial, pero a menudo no es un espectáculo divertido. Si eres el civil focal que lo necesitas en una entrada de crisis de chicle, es más que probable que termines muertos, con lo mejor para esperar que los Caballeros Sabres puedan vengarte, tomar algo de la experiencia e intentar hacer las cosas un poco mejor para las próximas víctimas. No logran salvar al niño perdido en el primer episodio. El amigo de Linna termina asesinados en el segundo, y eso mismo desencadena una cadena de venganza se sintió incluso más tarde en la serie. El joven vecino de Priss se hace huérfano. Es solo la naturaleza del escenario. Parte del punto del cuarto episodio es que, incluso en ausencia de una amenaza directa de boomer, el opresivo paisaje infernal de Megatokyo todavía tomará constantemente de su gente de una manera que sale y lastime a los demás. Ese calor opresivo alcanza su punto de ebullición en el quinto y sexto episodios, los mejores, para mi dinero, que implícitamente, entonces, se trata de ideas de la liberación de mujeres, extrañas y trabajadoras sexuales. Si te van a tratar como un parásito, también podrías convertirte en un vampiro. Un vampiro lésbico, pilotado mecha, robot, lesbiana, porque incluso cuando está haciendo comentarios sobresalientes y trágicos, la crisis de chicle no va a dejar pasar la oportunidad de ser genial como una mierda.

Los rastreadores de tono incluso en las escalas que no son bienes bienes bienes de Knight para The Knight Sabers. El séptimo episodio sigue al amigo asesinado de Linna de alguna manera totalmente inesperada. Rompe el ciclo (algunos merecidos) de venganza, y se envuelve en una nota casi sorprendentemente idealista en comparación con lo que vino antes, sintiéndose ganado, con un aire apreciable de catarsis para todos los involucrados. No es de extrañar que la visión de la niña invitada obtenga una facturación promocional casi igual a los Caballeros Sabres para su tiempo en este episodio; Ella merece eso, al menos. Este es el camino de la crisis de chicle, desde el número de apertura de primer episodio de Priss a través de tantas otras actuaciones musicales, incluida la visión al final del episodio siete: usar armadura potenciada para destruir robots malvados es resistencia, pero también está el rock and roll.

Si ese séptimo episodio termina en un punto brillante único, el octavo y último episodio de la serie OVA puede sentirse como un día francamente opuesto en comparación con el resto de la crisis de chicle. Veniendo por cortesía del futuro ah! Mi Diosa Director Hiroaki Gōda, es una extraña y poco convencional caricatura de una cosa. Este episodio evita el comentario sobre la tecnirocipia tecnológica corporativa para representar los diarios de los futuros policías y enfrentar a los Caballeros Sabres contra un malvado científico de la semana de la semana, mostrando sus nuevos y brillantes hardsuits y saliendo con un crecimiento episódico de personajes. Pero presenta a una jóvenes reporteros atroponados como estrella invitada y es el único episodio que se enfoca significativo a Nene, entonces, ¿quién puede decir si es realmente”malo”o no?

y luego, con la misma rapidez, eso es todo para la carrera original de crisis de chicle. Como era el estilo en ese momento para los OVA, la serie no termina tanto como se detiene. Esto también es apropiado. Al igual que la historia de Bubblegum, la historia es una instantánea de una era futura ficticia predicho, la crisis de chicle, el anime es una instantánea de una época en la industria en la que las producciones volaban por los asientos de sus pantalones. Ya sea que haya atribuido a los viejos rumores de una caída de la serie de una carrera más larga originalmente planificada, o siga la información moderna de que el equipo nunca planeó tan lejos en primer lugar, la serie, independientemente de los diseños de flujo libre, los diseños que se están alquimando las excentricidades de un conjunto de artistas de los próximos artistas. Los personajes se expresan en sus atuendos (agradecidos a las camisas y lazos afilados de Linna), sus espacios vivos y de trabajo, y los estilos de lucha encarnados en el equipo de su armadura. Es la atención que aparece en el arte focal del anime. Hay desnudos en este programa, pero la verdadera pornografía es cada vez que hay un primer plano amoroso sobre los detalles mecánicos de alguna pieza de tecnología, al menos todos esos diseños de trajes de traje en sí mismos.

tanto como cada episodio se adhiere a ese tono ciberpunk de crisis burbuja, las formas en que los directores variados expresan cada vez que la entrada es una sesión en sí misma, y ​​una etapa de la etapa de los futuros de los ágecos de su trabajo en el trabajo de los casas de trabajo. Las ideas que impulsan los episodios quinto y sexto están afectando, sin duda, pero también es sorprendente cuán fuertemente se realiza el estilo de un joven Masami ōbari (o”O’Bari”como se le acredita) incluso en su esfuerzo de director debut. El toque de Satoshi Urushihara es inconfundible en los personajes del séptimo episodio. A pesar de toda mi incertidumbre sobre el partido tonal del octavo episodio, no puedo negar el dominio de Goda del estilo hinchable, característico y la atmósfera intencionalmente más brillante.

La claridad con la que se produce este arte confirma la colección perfecta de Animeigo como la mejor manera de experimentar la crisis de burbuja. Los CELS aquí están limpios, dejando que los colores dibujados a mano y sombreado en los personajes, los detalles mecánicos y los marcos de impacto con letras se encuentren con crisis. Los fondos nocturnos de neón de Megatokyo tienen sus detalles ricamente visibles, al tiempo que incorporan el tono cyberpunk oscuro y dejan que la animación se contraiga. Sé que siempre habrá tomas de discernimiento de los fanáticos establecidos sobre cómo se supone que se veía un anime más antiguo como este”, ya sea que se requiere una cierta cantidad de grano y sombra para la sensación de un clásico. Pero la comparación con las colecciones de videos musicales SD incluidos como extras en este conjunto brindan la oportunidad de comparar cómo se veía la crisis de chicle en ese formato de menor resolución con esta versión HD, y la diferencia es noche y de día.

Los videos musicales constituyen la mayor parte de los extras que llenan la colección perfecta. Los dos”huracanes viven!”Los especiales se incluyen en SD, como se mencionó, aunque el Animeigo también tuvo la molestia de remasterizar algunos videos musicales individuales que usaban solo imágenes en show, por lo que las comparaciones con las versiones HD pueden ser aún más directas. El set también incluye el video”Holiday in Bali”: una colección de videos musicales de acción en vivo enmarcada en las actrices de voz para los Knight Sabers (más Vision) de vacaciones en Bali, Indonesia. Es un poco interesante aparte, y algunas de las escapadas se conectan con la discusión del folleto cerrado de este set (al que llegaré en un minuto). El empate más notable para esta edición es una nueva entrevista con Kenichi Sonoda, que lo ve recordar con cariño su proceso de diseño para la serie, junto con cierta reflexión sobre su carrera en general. Podría valer la pena ver los bits en los que se pliega sobre cómo realmente no le importaba el choque de chorro de burbuje. de la franquicia (se puede decir que es viejo porque la traducción aún se refiere a ah! ¡Mi diosa como oh! mi diosa). La presentación aquí es bastante desnuda, probablemente por necesidad de encajar en el caso de Blu-ray de tamaño estándar, pero el material vale la pena abarrotar. Lanza una amplia red de los creativos adjuntos que recuerdan a un proyecto que ya tenía diez años de antigüedad en ese momento, incluida OBARI destacando el”drama apasionado entre las principales damas”de sus episodios y las accesorios de voz que reflexionan en el que trabajan en la serie de que el”es mejor para las mujeres. Este folleto también proporciona múltiples corroboraciones del punto de que la crisis de chicle nunca fue”planificada”por una cantidad preestablecida de episodios. Aunque evita prácticamente toda la mención de YouMex, por lo que incluso esa perspectiva debe tomarse con un grano de sal. Mientras tanto, el tono dramático insistió en el episodio de Liner Notes, incluidas las finales de Cliffhanger, los hace menos útil de lo que me gustaría en general, pero entiendo que animeigo estaba trabajando con el material que tenían en esto.

que el esfuerzo de”sumidero de cocina”se extiende así a las opciones de audio, incluso como este conjunto no hace menos de seis opciones de idiomas diferentes (más los primeros tres episodios). Es un testimonio del atractivo generalizado de la crisis de chicle. Aunque el doblaje en inglés puede ser cómo tantos fanáticos del anime más antiguos recuerdan haber sido introducidos en la serie, la forma en que se mantiene hoy puede ser… confirmada caritablemente como un valor histórico más que cualquier otra cosa. Es ambicioso en muchos sentidos, vuelve a grabar todas las canciones en inglés y aparentemente intentando remaster en gran parte del otro audio. Pero el resultado de eso es una de las mezclas de efecto de sonido más flácidas que he escuchado en un doblaje de anime, junto con la actuación plana, las pronunciaciones erróneas ridículas y el casting cuestionable (si nunca has escuchado la voz de doblaje en inglés de Quincy, prepárate). Aún así, como un componente completado de un set como este, vale la pena tener a su alrededor, y junto con los doblajes franceses, españoles, italianos y catalán, no está afectado por las opciones para disfrutar de la crisis de chicle con este set.

Ese es el valor de una liberación como esta colección perfecta, proporcionando la forma ideal para obtener la crisis burbujegum ahora ahora. Es un paquete conveniente e integral que es tentador si eres un fanático que no ha actualizado desde la era del DVD o anterior, y la puerta de entrada definitiva para cualquier fanático del anime que siempre tuviera curiosidad pero que aún no lo habían probado. Esta es una serie que es desigual e incompleta, pero se siente perfectamente formada como misma. Está inmerso en el estilo de una era específica, pero se siente atemporal en su estado de ánimo y mensajes. La crisis de bubblegum es un clásico que a menudo se imita, pero nunca duplica, ni siquiera por sí mismo, como se ve en las innumerables secuelas, spin-offs y reinicios que nunca han alcanzado su nivel de fama incitante. Vale la pena verlo como una serie genial por sí solo, y para ver el paso evolutivo que representa para la era del anime de los OVA, las carreras de los creadores que continuarían con el estatus de leyenda y como punto de inflexión para el medio en el oeste. Y vale la pena poseer en esta forma para ver todo eso.

Categories: Anime News