El director ejecutivo de Cloud Nine, Takuya Chigira, fue entrevistado recientemente sobre su carrera y su perspectiva sobre las industrias de la música japonesa y de anime. Su compañía es conocida por gestionar actos musicales como Ado; compartió cómo consiguió que su principal industria comenzara a trabajar con GReeeeN (ahora conocido como GRe4N BOYZ) después de trabajar en la venta de productos de belleza durante gran parte de sus 20 años.
Cuando se le preguntó sobre el 2024 de Ado: realizar un concierto en solitario, Al escribir y componer “Shoka” y producir el nuevo grupo ídolo Phantom Siita, Chigira creía que 2024 fue un año difícil para el cantante y compositor.
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“Shoka” por Ado
Cuando se le preguntó sobre la respuesta del público a la gira mundial de Ado y sus propias impresiones, Chigira respondió: “Una cosa es que la vista desde Japón es diferente a la vista desde el extranjero. A menudo escucho acerca de artistas japoneses que están de gira por el mundo, pero para ser honesto, siento que ni siquiera han subido al ring todavía”, y luego agregó: “Sentí que había una brecha entre cómo Japón percibe la posición de su propia música a nivel mundial versus la posición real de la música japonesa en esos mercados locales.”
Su autorreflexión continuó mientras expresaba su preocupación por la dependencia de la industria musical del anime:
“También sentí que no podemos confiar únicamente en anime. Por ejemplo, en comparación con la escala del entretenimiento convencional, como la música y los deportes, a escala global, el anime sigue siendo una forma de entretenimiento de nicho. Sin embargo, en comparación con la participación de mercado global de la música japonesa, el anime japonés es muy grande, por lo que si lo aprovechas, puedes lograr resultados más allá del nivel normal. Sin embargo, considerando el tamaño del mercado que tiene originalmente la música, el techo para el anime es muy bajo en este momento. En esta situación, sentí una sensación de crisis por abordar las cosas primero a través del anime y que la música japonesa se convirtiera en sinónimo de anime, y me convencí más de que debemos ser conscientes de en qué ring estamos peleando”.
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Chigira espera que Ado impida que el J-Pop se convierta en un Forma de nicho de “pop asiático” dominado por los coreanos
Chigira cree que el K-pop domina la percepción que los fans extranjeros tienen de la música asiática. Mientras tanto, los mercados de la música en Indonesia, Malasia y Tailandia están creciendo rápidamente.”La música de estos tres países está de alguna manera inspirada en el K-pop”, dijo. “Si la música de cualquiera de estos países llega al extranjero en unos años, creo que la música original de estilo K-pop será reconocida como’pop asiático’. Si se establece el’pop asiático’, existe la posibilidad de que J.-El pop que estamos haciendo se convertirá en una música de nicho dentro del pop asiático. Esta es sólo una situación hipotética, pero creo que el J-pop necesita establecerse globalmente antes de que eso suceda”.
En ese sentido, Chigira está depositando sus esperanzas en Ado para presentar “el J-pop y el Industria Vocaloid para el mundo”. Añadió: “Mirando la escena musical japonesa actual, creo que Ado es la única artista solista que puede competir en el escenario global y alcanzar su mejor momento en los próximos 3 o 4 años. Creo que ella es la única artista japonesa que puede llevarse el premio Grammy principal”. La próxima gira mundial de Ado en 2025 será el escenario que espera que ella y el J-pop experimenten un gran crecimiento.
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La posición de Japón como segundo mercado musical más grande del mundo está amenazada
Informe global sobre música de IFPI (Federación Internacional de la Industria Fonográfica) 2024
A pesar de que Japón es el segundo mercado musical más grande del mundo (a través de IFPI), sólo detrás de Estados Unidos, sus ingresos provenientes del extranjero están muy rezagados. Simon Robson, presidente internacional de Warner Music, dijo en el informe 2024 de IFPI: “En cierto modo, la mayor fortaleza de Japón es también su mayor desafío, y ese es el hecho de que es el segundo mercado más grande del mundo. No ha tenido que buscar oportunidades en el extranjero. Es muy impresionante’simplemente’tener un éxito increíble en Japón”.
La siguiente imagen de un informe del gobierno japonés revela que los ingresos de Corea por licencias de música en el extranjero fueron de 680 millones de dólares en 2020. Mientras tanto, los de Japón fueron de solo 10 millones de dólares ( 2021): una marcada diferencia (las partes rojas rodeadas por un círculo):
Comparación de exportaciones de contenido al extranjero. Del informe estratégico Cool Japan – Página 60 (PDF ). Los ingresos de Corea por licencias de música en el extranjero fueron de 680 millones de dólares, mientras que los de Japón fueron de sólo 10 millones de dólares. Es posible que tengas que acercarte para ver la pequeña barra roja de Japón.
Si bien lo anterior se centra específicamente en las licencias, un informe de 2024 del METI (Ministerio de Economía, Comercio e Industria) destaca el mayor desafío de Japón: carece de una industria. una forma muy amplia de calcular sus exportaciones totales de música al extranjero, lo que hace que la expansión sea increíblemente difícil ya que no sabe cómo utilizar mejor sus recursos para hacerlo.
Vía Ministerio de Economía, Comercio e Industria, Página 12 – PDF. El texto en el gran cuadro rojo dice: “Los datos de expansión (exportación) en el extranjero para la industria musical (disponibles como estadísticas y compartidos en toda la industria) no existen”.
En última instancia, a medida que el anime continúa su expansión, las series de éxito mundial pueden serán importantes vallas publicitarias para la música japonesa, como se ve con el éxito de “Idol” de YOASOBI (del anime Oshi no Ko, ahora con 562 millones de visitas) y las más de 300 millones de visitas de Creepy Nuts en el Vídeo musical “Bling-Bang-Bang-Born” (del anime Mashle). “KICK BACK” de Kenshi Yonezu, que sirvió como canción de apertura de la temporada 1 de Chainsaw Man, fue la primera canción en japonés en recibir la certificación Oro de la RIAA.
Sin embargo, encasillarse en la “música anime” llega con riesgos. El medio sigue siendo relativamente de nicho en comparación con la música, lo que limita su alcance y sus oportunidades de exposición a audiencias generales que realmente no lo “entienden” todavía. Sin embargo, la industria del anime ciertamente lo está intentando, con recientes noches cruzadas de anime y NBA, y noches hololive adyacentes al anime con equipos de béisbol.
Aun así, el aumento de la transmisión de música hace que sea más fácil conectarse con la música de otros países. El gran volumen de música que se puede consumir significa que las personas pueden buscar dibujar patrones para que sea más fácil compartir cosas que les gustan, encontrar más y participar en el fandom. El patrón dibujado podría ser el”pop asiático”del que advierte Chigira. Por lo tanto, un futuro en el que el J-pop, al carecer de identidad propia en el escenario global, se combine con otras formas de música muy similares que se han centrado mucho más en el crecimiento internacional y se han sumado a la ola del streaming se convierte en una posibilidad sombría.
Puedes ver la entrevista completa de Real Sound a continuación; Chigira habla sobre por qué la canción debut de Ado fue”Usseewa”y cómo lidiaron con las percepciones negativas sobre ella a causa de ella, el papel de Ado como productor de Phantom Siita, el enfoque de Cloud Nine hacia el desarrollo artístico, incluido el de Yurina Hirate, y mucho más..
Fuente: Real Sonido
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