¡Bienvenidos de nuevo, amigos! Me sorprendió la recepción de la columna de la semana pasada; Tuvimos más de unas pocas personas que respondieron positivamente a las noticias de Freedom Wars. ¡Eso me hace feliz! No puedo cubrir muchos de estos juegos oscuros que están reviviendo, pero vivo para ver a la gente emocionada de ver que sus oscuros favoritos regresan. Más que recibir invitaciones a divertidos eventos de prensa donde puedo conocer a otros escritores o entrevistar a gente de la industria, simplemente me gusta ver a la gente entusiasmada con los juegos extraños que les atraen. Espero poder compartir más buenas noticias como esa contigo en el futuro. Además, me alegro de que mi chiste sobre”Fargate”de la semana pasada haya divertido a algunas personas; Mis puntos de referencia son una mezcla muy extraña de programas infantiles japoneses, películas de Pedro Almodóvar y Rainer Werner Fassbinder y estímulos vocales de Vinny Vinesauce. Es bueno saber que no soy completamente inescrutable para la gente.
La noticia del fallecimiento de mi colega Nick Dupree ha sido… mucho que procesar. Trabajé con él durante dos años en This Week in Anime y trabajar con él siempre fue un placer. Su perspicacia era tremenda y su humor ilimitado. Vuelvo a mirar nuestras columnas consecutivas que cubren Twittering Birds Never Fly y Stranger by the Shore como algunos de nuestros mejores trabajos, y creo que él es la única otra persona que podría haber igualado mi fenómeno por hablar de SSSS.Dynazenon. Y bueno, todavía estoy orgulloso del intercambio que tuvimos con nuestra columna Faraway Paladin. Será difícil intentar ver Macross Delta sin él cerca…
Esto es…
Arte de Catfish
Hablemos un poco sobre Nintendo y Pocketpair…
La noticia de que Nintendo llevó a Pocketpair a los tribunales por infracción de patente definitivamente despertó algunos avisperos. Hay muchas discusiones en curso, pero creo que vale la pena seleccionar algunas de ellas, ya que tengo algunos Feelings™ complicados sobre ellas.
Captura de Pokémon en acción durante Leyendas Pokémon: Arceus
©2022 Pokémon. ©1995–2022 Nintendo/Creatures Inc./GAME FREAK inc. Pokémon y Nintendo Switch son marcas comerciales de Nintendo. ©Nintendo.
Al momento de escribir este artículo, Nintendo aún no ha anunciado públicamente las patentes por las que están litigando; La suposición común es que las patentes en cuestión se refieren a cómo funciona la captura de Pokémon en Pokémon Legends: Arceus (apuntar y lanzar un dispositivo a un Pokémon en tiempo real mientras un indicador arroja una tasa estimada de éxito). Mucha gente realmente no ve con buenos ojos que Nintendo haya patentado la mecánica, y mucho menos que la patente sea extremadamente reciente (solo entró en vigor a principios de este verano, especialmente después del lanzamiento de Legends: Arceus y Palworld). Por supuesto, la mayoría de estas patentes son en sí mismas patentes divisionales de una”patente principal” que se presentó en diciembre de 2021 (lo que aparentemente es una práctica industrial estándar). Hay un entrevista de 404 donde Serkan Toto, CEO de Kantan Games, alega que Nintendo está”trolling de patentes”y señala varias otras mecánicas que Nintendo ha patentado (como mostrar la silueta de un personaje a través de un obstáculo, como en Super Mario 3D World).
La noción de patentar mecánicas de juego es innegablemente asquerosa. Mencioné en la columna de la semana pasada que hubo otras ocasiones en que se patentaron mecánicas en la industria, lo que llevó a que todos los demás tuvieran que pisar cáscaras de huevo; No busque más: Sega patentando la vista en primera persona de Virtua Racer y Namco patentando el uso de minijuegos durante las pantallas de carga. Pero ahí es donde la discusión empieza a volverse rara para mí. Creo que esta es una gran oportunidad para que la gente hable sobre el problema general de las patentes mecánicas que restringen el desarrollo de juegos, algo que mucha gente alega. Pero la sensación que recibo de la gente es que es malo que Nintendo haya patentado mecánicas de Pokémon porque impedirá que otros desarrolladores creen otros juegos sobre cómo criar monstruos; la discusión realmente no ha pasado de ese punto.
Analicemos esto por un minuto. Para empezar, es importante señalar que Nintendo no es el único que patenta mecánicas de juego; Vale la pena señalar que en términos de patentes poseídas, Bandai Namco y Konami superan a Nintendo, con Square Enix justo detrás de Nintendo. ¿Eso justifica que Nintendo tenga patentes? No, no es así. Pero ese es el contexto que mucha gente parece estar ignorando. Si la práctica de poseer una patente de juego es un tema tan importante para la industria, corresponde a la gente echar un vistazo amplio a la industria en su conjunto, no sólo a la única empresa que está en la mente de la gente en este momento. Claro, Konami y Bandai Namco no están demandando a Pocketpair, pero Konami por sí sola también tiene más del doble de patentes que Nintendo.
Nahobino intenta negociar con Mothman en Shin Megami Tensei V
© Atlus. ©SEGA.
Por otro lado, mucha gente parece enmarcar esto como si Nintendo quisiera frenar el mercado de juegos de domesticación de monstruos, específicamente, como”Nintendo no quiere competencia”y”quieren patentar un sistema completo”. género.”Y realmente no creo en eso. Ignoremos que Switch es un semillero habitual para domesticar juegos; cualquier domador emprendedor puede subirse al Switch y obtener Shin Megami Tensei V: Vengeance, Monster Rancher 1 & 2 DX, Ultra Kaiju Monster Rancher, TemTem y Cassette Beasts, ahora mismo. Para las personas que en realidad no han jugado estos diferentes juegos… tengan en cuenta que todos ellos hacen mucho trabajo pesado para diferenciarse. TemTem apuesta por un sistema por turnos, como Pokémon… pero sus combates también incorporan medidores de Stamina para tus TemTems, cambiando el ritmo del combate. (Además, usan TemCards como elemento para capturar otros TemTems). Cassette Beasts se destaca por tener un giro muy novedoso en la”captura”, en el que”grabas”datos del enemigo como una acción usando cintas de casete, pero como en Cassette Beasts, tus personajes humanos se convierten en monstruos,”grabar”otros nuevos requiere que pases un turno en tu vulnerable forma humana, donde recibir daño reduce tus posibilidades de una grabación exitosa. También hay una mecánica divertida en la que puedes”fusionar”tus monstruos durante la batalla para crear una forma única, que hasta donde yo sé es exclusiva de Cassette Beasts. Shin Megami Tensei te permite ganar nuevos monstruos negociando con ellos durante la batalla. Podría costarte artículos, salud, MP o dinero según lo soliciten, o el monstruo podría incluso unirse a ti al azar porque perdió una lucha de pulsos contra ti (léase: tu estadística de Fuerza es más alta que la de ellos), lo que podría también iniciar al azar. Monster Rancher te permite generar monstruos a partir de medios físicos o de”códigos”que generas a partir de combinaciones de letras y símbolos. Dragon Quest Monsters tiene monstruos que se unen a ti al azar al final de una partida o se unen a ti después de que los hayas”explorado”durante la batalla. Estoy yendo a un nivel extremadamente superficial aquí, pero puedes ver que ya hay mucha creatividad con respecto a cómo capturar monstruos en estos juegos. 
Un humano’grabando’un monstruo en Cassette Beasts
© Bytten Studio, Ltd.
El único problema que veo es que a la gente no se le permite hacer… exactamente lo mismo que hace Pokémon. Parece que la gente se queja de que ya no pueden hacer un juego de plataformas porque no pueden convertir al protagonista en un fontanero rechoncho con un mono de un barrio de la ciudad de Nueva York, o de que la gente ya no puede hacer juegos de sigilo porque no pueden. esconderse debajo de una caja de cartón. Todavía es posible trabajar dentro de los límites de una patente si se tiene media onza de creatividad.
Para ir un poco más allá: un juego independiente que he estado disfrutando de vez en cuando es Nude Byte de Mike Inel; Está claramente inspirado en Splatoon, dado que es un juego de disparos en arena basado en escuadrones que presenta a un par de gemelos como anfitriones/comentaristas de cada partida. Incluso logra incorporar un giro en el concepto de Splatoon de reclamar espacio en la arena disparando al suelo para cambiarlo al color correspondiente (lo que te facilita moverte, recargar la energía de tu arma, etc.). Pero las similitudes terminan ahí; Las armas disponibles son diferentes y las habilidades de los personajes para atravesar mapas varían (esquivar rodar, teletransportarse, deslizarse poderosamente al estilo Vanquish y saltar paredes). Los mapas no se tratan de reclamar territorio con tu color, sino de sobrevivir a oleadas de enemigos el mayor tiempo posible. Las influencias de Splatoon pueden estar ahí, pero todas están repetidas. Por supuesto, el problema real que Inel podría enfrentar es que todas las armas se basan en tarjetas con personajes con licencia, pero está trabajando activamente para cambiar todos esos diseños a personajes legalmente distintos.
© Mike Inel
Así que, en última instancia, estoy de acuerdo en que la usurpación de patentes es un tema bastante malo, pero no es porque Nintendo lo esté haciendo; es porque, en última instancia, es algo codicioso y miope. Mencioné anteriormente poder evadir patentes con algo de creatividad, pero reconozco que es un poco difícil trabajar con algo como Warner Bros.’patente sobre el sistema Nemesis. Pero la conversación no puede detenerse simplemente en”Nintendo está blandiendo sus patentes como un garrote”; Si realmente queremos hacer algo con respecto a las mecánicas de juego patentadas, y deberíamos hacerlo, debemos hablar de que todos las hagan, incluidos los editores y desarrolladores que nos gustan. La gente debe seguir enojada por las patentes el próximo año, cuando el polvo de la demanda de Nintendo contra Pocketpair se haya asentado mientras Konami mantiene una patente sobre máquinas de ruleta basadas en habilidades, o mientras Sega mantiene su patente para variar las recompensas de las misiones después de un Actualización del juego basada en tu lista de personajes. Sé que si fuera desarrollador de juegos, me preocuparía crear lo que pensé que era un método de interfaz novedoso para un juego y me encontré en problemas porque resultó que Bandai Namco tenía una patente para ello. (Pon un pin en ese, por ahora.)
© 1981 Nintendo Arcade Archives Series Producida por HAMSTER Co.
Es muy, muy fácil para la gente calificar a Nintendo de draconiana porque son muy públicos en cuanto a proteger sus marcas registradas. Personas más sabias que yo han señalado que el antiguo batalla legal contra Universal Studios por la presunta infracción de Donkey Kong sobre King Kong (que Universal había argumentado anteriormente en una demanda contra RKO Pictures era una historia de dominio público) había mostrado a Nintendo los peligros de sus marcas registradas. no estar debidamente protegido. Por muy grande que sea Nintendo, no tienen el dinero que Sony o Microsoft podrían tener, dado que Nintendo sólo lanza juegos y consolas y no es, digamos, una enorme corporación informática multinacional o una importante corporación internacional con intereses que van desde los consumidores desde electrónica hasta licencias musicales para estudios de cine. La propiedad intelectual de Nintendo es su negocio y están en grandes problemas si su dominio de The Legend of Zelda o Metroid tiene un solo punto débil. La gente se molesta porque Nintendo envía C&D a personas que, por ejemplo, hacen remakes no autorizados de Metroid utilizando activos de Metroid Zero Mission, y no voy a fingir que la irritación no es merecida. Pero la historia de Nintendo de dejar caer todo el peso de su martillo legal parece estar reservada para personas que son tan atroces en sus acciones. Gary Bowser fue a prisión y le debe a Nintendo $14 millones… después de ganar alrededor de $4,000 al mes mientras vivía en la República Dominicana como soporte técnico para Team Xecutor, cuyo SX/OS bloqueaste tu consola si hiciste algo que al Team Xecutor no le gustó. Nintendo persiguió a Tropical Haze, los creadores del renombrado emulador Yuzu, en un caso que puso en peligro la emulación a escala de toda la industria. También se alega que Yuzu estaba distribuyendo ROM de software de Nintendo entre bastidores, que supuestamente fue lo que realmente los puso en desgracia con Nintendo. Estos no son casos en los que el resultado es tan sencillo como”Nintendo es el malo”o”las personas demandadas son los malos”, lo mismo que en el caso de Nintendo y Pocketpair, pero también está claro. que las personas para las que Nintendo sacó sus armas pesadas eran personas que no actuaban de buena fe.
Esencialmente. Palworld JP emitió un comunicado en el que enmarcaba la demanda como Nintendo vs desarrolladores independientes y que iban a luchar”por nosotros los indies, ¿verdad, muchachos?”.
La reacción de la escena japonesa ha sido más o menos”estamos no con ellos”o”tú no hablas por nosotros”. (1/2) https://t.co/V4LZs6mrV5 pic.twitter.com/4PXhB5FJQk— IceFairy (@richard_effendi) 20 de septiembre, 2024
Y eso nos lleva a la otra mitad de este tema: Pocketpair. En un tweet fechado el 19 de septiembre, Pocketpair publicó una declaración pública en su perfil de Twitter japonés sobre la demanda inminente.. En particular, Pocketpair se refiere a sí misma como”una pequeña empresa de desarrollo de juegos independientes con sede en Tokio”y que”hará todo lo posible […] para garantizar que los desarrolladores de juegos independientes no se vean obstaculizados por el libre pensamiento”. La respuesta de la comunidad japonesa ha sido, en definitiva, negativa;”¡Estamos todos juntos en esto!”de Pocketpair. Esta actitud ha sido recibida con un rotundo”‘¿Nosotros’?“seguido de algunas risas incrédulas. Las razones varían; muchos miran con recelo los acuerdos de Pocket Pair con Microsoft y Sony. Pocketpair famoso trabajó con Microsoft para obtener ayuda adicional en el establecimiento de servidores y pruebas de control de calidad poco después del lanzamiento, y luego se asoció con Sony para establecer Palworld Entertainment, una empresa multimedia para expandir Palworld como marca hacia multimedia y otras oportunidades de marca. Y recuerde: Palworld todavía es un título de acceso temprano.
Otros usuarios japoneses han señalado la actitud de Pocketpair en el pasado; un usuario japonés señaló la declaración del presidente de Pocketpair sobre cómo”Libertad significa responsabilidad“o la propia admisión de Pocketpair de que cualquier posible infracción debe impugnarse ante los tribunales. Otros también han señalado el programa Indie World de Nintendo como prueba del apoyo de Nintendo a los desarrolladores independientes en el pasado. promocionando títulos de estudios independientes en un formato similar a sus Nintendo Directs. También es aquí donde podemos eliminar ese pin de antes; como otros también han señalado la tendencia del par de bolsillo a copiar juegos, como Never Grave (que inquietantemente parece reflejar la estética de Hollow Knight) o Craftopia (que aparentemente toma prestado generosamente de The Legend of Zelda: Breath of the Wild). Una cosa es si por casualidad fabrica algo que infringe patentes establecidas; otra cosa es cuando un vistazo a su carrera (sin mencionar las declaraciones de su propio presidente) refleja una tendencia a mirar por encima del hombro de su compañero de clase sus exámenes.
La reacción casi unánime de la comunidad japonesa parece ser que Pocketpair cavó su propia tumba. Es famoso que el creador de Touhou, ZUN, emitiera una vaga respuesta al tweet de”desarrollador independiente”de Pocketpair con”Supongo que estoy un creador de juegos doujin después de todo”, presumiblemente entre tragos de cerveza (y aparentemente rechazando el título de”desarrollador independiente”en el proceso). He visto a algunas personas de Estados Unidos que están bastante asombradas por la reacción (y algunas que piensan que esto significa que Japón está”lamiendo botas”para Nintendo y necesita ser”rescatado de sí mismo, para que no sea invadido por siglas”). Examinemos de dónde viene esto.
Tokyo Big Sight, la sede bianual del Comiket. Como señalaron personas más sabias que yo, la constitución japonesa no incluye la ley de parodia como la constitución de los Estados Unidos de América. hace. Esto es parte de por qué muchos mangas de Shonen Jump tapan los ojos de otro personaje reconocible, incluso si se trata de alguien de algo tan conocido como”Dr*g*n B*ll”que se publicó en la misma revista. Parte de esto también es una cuestión de respeto (no quieren hacer nada que pueda considerarse una falta de respeto hacia el otro mangaka). Todo esto, como muchos han notado, aparentemente está en desacuerdo con la cultura doujin japonesa. Si bien en los EE. UU.,”doujin”es casi exclusivamente sinónimo de”manga erótico basado en una propiedad intelectual conocida”, es importante que la gente interiorice que”doujin”se refiere a cualquier cosa producida por aficionados. Esto puede incluir música, prosa, fotografía, manga, videojuegos o cualquier otra cosa. Es famoso que Type-Moon comenzó como un estudio de doujin con el lanzamiento de Lunar Legend Tsukihime en 2000; pasaron a ser un estudio comercial después del éxito de Tsukihime, lo que llevó a Fate/stay night a convertirse en una franquicia multimedia masiva con anime, largometrajes, manga y un juego móvil mundial. Dicho esto: muchos doujin se basan en IP reconocidas, que muchos mangaka podrían producir bajo seudónimos. En particular, los titulares de derechos en Japón miran para otro lado, pero la doujinka todavía opera bajo un código de ética. Mangaka solo publica un número limitado de manga doujin, digamos para la temporada actual de Pretty Cure o el reciente galán del mes de Fate/Grand Order. Normalmente sólo cobrarán lo suficiente para recuperar lo que gastaron imprimiendo los libros, y una vez que las pocas copias restantes sin vender se hayan vendido a través de tiendas de consignación como Toroana o Melon Books, eso es todo. Muchos doujinka son muy reacios a reimprimir libros antiguos. Como nota al margen, esto ha llevado a que algunos doujinka estén resentidos con los fanáticos del anime en Estados Unidos por escanear doujinka en línea; se ven a sí mismos como responsables de que el doujin en cuestión se suba a Internet, donde no pueden controlar su propagación. (Y ahora sabes por qué tantos doujin tienen grandes advertencias escritas en inglés pidiendo a la gente que no suba doujin a Internet). 
Una imagen editada del puesto reubicado del Comiket 101 de Aki Hamaji, con Hitori’Bocchi’Gotoh
© Houbunsha, Yen Press, Aki Hamaji
Si bien el doujin puede abrir la puerta para que muchos mangakas aficionados o desarrolladores de juegos se generalicen, gran parte de ello se hace específicamente”por amor al juego”, por así decirlo. Muchos mangaka establecidos todavía publican doujin durante el Comiket; el famoso mangaka Johji Manabe ha continuado su manga Ring × Mama y Outlanders como doujin, entre sus otros doujin Urusei Yatsura o sus responsabilidades profesionales. Aki Hamaji, creador de Bocchi the Rock!, produjo un famoso doujin de Blue Archive para el Comiket 101. El problema aquí es que muchos doujinka seguramente seguirán los deseos de los titulares de los derechos; Es famoso que Studio Tsuburaya había solicitado a doujinka que no produjera SSSS.Gridman doujinshi. a raíz del éxito de la serie en 2018, que doujinka cumplió. Este tipo de solicitud formal provocaría risas en los EE. UU., como aquella vez que se pidió a la gente que no hiciera porno de Elizabeth Comstock de Bioshock Infinite, o la guerra de larga data entre la escritora Anne Rice y las personas que escribían fan fiction sobre sus vampiros. ¿En Japón? Los titulares de los derechos dicen”salta”y la doujinka dice”apuesta”. No voy a comentar si este es un sistema mejor o no, es sólo una cuestión de costumbres sociales; Los doujinka en Japón que trabajan en una propiedad intelectual establecida generalmente lo hacen por respeto a la propiedad intelectual y no quieren pisar los pies de los titulares de los derechos, mientras que los fanáticos en los EE. UU. tienden a actuar por un sentido de derecho (“Nintendo aún no ha rehecho Pokémon Mundo Misterioso: Exploradores del Cielo, ¡así que supongo que tengo derecho a hacerlo yo mismo!”). Y mientras que en Estados Unidos la gente considera que Nintendo es muy dura con su propiedad intelectual, los doujinka en Japón en realidad sienten lo contrario; Consideran que es fácil trabajar con Nintendo. Un usuario japonés tuiteó una anécdota que involucraba un antiguo mod de Touhou para Pokémon: Versión Rojo Fuego; Cuando Nintendo le notificó que no se tolerarían modificaciones en sus juegos, pero que”el trabajo original estaba bien”, el equipo de desarrollo optó por hacer un juego de Touhou al estilo Pokémon al estilo de Pokémon Rojo Fuego, que aparentemente todavía se puede comprar en Japón hasta el día de hoy. Incluso tiene una tabla de escritura que establece las ventajas de tipo de estilo piedra, papel y tijera de Pokémon mientras usa tipificaciones únicas como”Sintoísmo”,”Razón”o”Fantasía”. 
El sueño inconcluso de todos los fantasmas vivientes, el título numerado más reciente de Touhou Project
© Team Shanghai Alice
Así que se pueden extraer dos cosas de la percepción de la comunidad de jugadores japonesa. Primero, si vas a ser un estudio”indie”o un estudio”doujin”, probablemente no firmarás con una corporación establecida para hacerlo. Después de todo, no es que Shueisha esté vendiendo manga en Comiket. En Estados Unidos, el tema de lo que se considera un”título independiente”se ha vuelto bastante confuso hasta el punto de que Dave the Diver se considera un”juego independiente”, a pesar de que fue publicado por la empresa multinacional surcoreana Nexon (los editores de las principales títulos como el mencionado Blue Archive o MapleStory). No voy a decirles a los aspirantes a desarrolladores independientes en los EE. UU. que deberían sufrir si no pueden permitirse el lujo de llevar su juego a buen término sin apoyo externo, incluido el de estudios más grandes establecidos, pero no podemos pretender eso. firmar con una empresa importante es la única opción para las personas que trabajan de forma independiente. Basta con mirar Undertale o Deltarune de Toby Fox, o incluso el propio ZUN. ZUN todavía crea todos los juegos principales de Touhou él mismo, desde la programación hasta la música y el diseño de personajes. Ha habido derivados de Touhou, como varios juegos de gacha producidos por Aniplex, o Touhou Spell Bubble de Taito, pero los juegos principales son todos producidos por ZUN y solo por ZUN.
El otro aspecto es que hay un cierto grado de decoro que conlleva el trabajo de doujin. con él, uno que muchos en Japón no ven reflejado en Palworld. Ya sea por las declaraciones pasadas de Pocketpair o sus lanzamientos pasados, la percepción ha sido en gran medida que Pocketpair no se ha comportado de buena fe y está llorando por su propia leche derramada. Nuevamente, esto no debe considerarse ningún tipo de incriminación hacia Pocketpair, pero es un contraste interesante con muchas de las reacciones que he visto de los fanáticos estadounidenses.
En última instancia, es demasiado pronto para hacer algo. decisiones importantes sobre la culpa o la culpabilidad. La noticia tiene apenas más de una semana en el momento de escribir este artículo y, en última instancia, está completamente fuera de nuestro alcance. Pocos de nosotros tenemos una formación jurídica real, y menos aún comprendemos la legislación japonesa (con arreglo a la cual se examinará esto). Ni siquiera sabemos qué patentes afirma Nintendo que infringió Pocketpair. Pero es importante no ser víctima de narrativas simplificadas en un sentido u otro. Dos cosas pueden ser ciertas: una gran empresa puede actuar con mano dura, mientras que una empresa más pequeña puede esconderse detrás de excusas endebles después de un historial de comportamiento de mala fe. Esta no debería ser una noción difícil de entender para los adultos.
Sony State of Play septiembre de 2024
© 2024 Sony Interactive Entertainment LLC
Sony no está precisamente nadando en buena voluntad estos días, por lo que la transmisión del estado de juego de principios de esta semana fue bastante… tensa. Una combinación de la reputación de Sony de lamentarse de su falta de títulos propios mientras rehace interminablemente juegos de la última década no ha ayudado más que el precio de $ 700 de la PS5 Pro. Entré al State of Play de esta semana sin estar seguro de qué esperar.
En primer lugar, le damos crédito a Sony por rediseñar las superposiciones visuales para State of Play. Todo el formato está obviamente tomado de los Directs de Nintendo, y Nintendo ha hecho mucho para que los Directs”destaquen”en la cabeza de la gente, desde Satoru Iwata siendo pionero en el gesto”Directamente a ti”que usó para abrir cada Direct hasta los Directs modernos que tienen Los presentadores chasquean los dedos antes de cada anuncio en referencia al logotipo”chasquido”de Nintendo Switch. El estado de la situación… ¿no tenía eso? Lo mejor que se les ocurrió es tener una superposición azul en lugar de usar el rojo de Nintendo. El aspecto actual evoca el diseño de tablero de ajedrez de Cartoon Network, pero al menos incorpora los símbolos icónicos de PlayStation (△, ◯, ╳ y ☐). Es un buen aspecto, creo, pero creo que definitivamente invita a una actitud mucho más animada por parte de los presentadores.
Además: mierda, les debo una disculpa a los fanáticos de Nintendo™. He bromeado durante mucho tiempo diciendo que los fans de Nintendo™ sólo pasarán rápidamente todos los juegos de rol japoneses en un directo para buscar noticias sobre Zelda o Mario; Me hice un flaco favor al asomar la cabeza en el circo que era el chat principal de YouTube para el State of Play y vi una zona de guerra absoluta. ¡Nunca jamás había visto un público tan miserable! ¡No les gustó nada de lo que se mostraba! Lo entiendo, la gente está realmente frustrada porque Sony ignora Bloodborn u otras franquicias antiguas, pero incluso cuando se mostraban cosas interesantes como las remasterizaciones de Soul Reaver o la colección Lunar, la gente era constante Debbie Downers. La audiencia solo empeoró cuando el Director de Relaciones con Terceros Shawne Benson o la Especialista en Comunicaciones de Contenido Kristen Zitani estaban en pantalla; Los miembros de la audiencia presionaron a ambos con todo tipo de comentarios transfóbicos y afirmaciones de ser contratados por diversidad por sus apariencias o voces. ¿Esa es la actitud que muestras hacia las empresas? ¿Qué estamos haciendo aquí?
© 2024 Sony Interactive Entertainment LLC
De todos modos, ¿qué se reveló en el State of Play? Bueno, muchos juegos están fuera de nuestra jurisdicción, por lo que tendremos que darles un vistazo rápido; una pena porque estaba gritando cuando vi que los juegos de Soul Reaver estaban siendo remasterizados. Amo mucho esos juegos. Si bien no estoy muy interesado en los diseños remasterizados (el detalle adicional no le hace ningún favor a Melchiah, retrocedo al pensar qué habrá pasado con Zephon), estoy feliz de que estos juegos estén regresando y espero que mucho. de personas los disfrutan. No hay mucho como los juegos de Legacy of Kain, cortesía de la escritura fenomenal de Amy Hennig ni del elenco estelar y las actuaciones que incluyen actores como Michael Bell, Tony Jay y Simon Templeman. Horizon: Zero Dawn se está remasterizando, lo cual no es demasiado emocionante, y se lanzará el 31 de octubre de 2024, justo en una tormenta de lanzamientos de juegos más importantes como Dragon Age: The Veilguard, Mario & Luigi: Brothership, Call of Duty: Black Ops 6 y Assassin’s Creed: Sombras. En todo caso, los juegos de Horizon tienen una mejor reputación de ser eclipsados por juegos más grandes. También vimos más noticias sobre LEGO: Horizon Zero Dawn, que incluirá varios atuendos divertidos basados en Ratchet, Sackboy y algunos otros personajes de Sony. Midnight Walk está haciendo un gran trabajo al parecer un juego de stop-motion sin ser realmente stop-motion, pero no estoy seguro de si la opción de jugarlo en realidad virtual será de mucha utilidad. Hell is Us parece interesante, aunque un poco post-apocalíptico común y corriente. ArcheAge Chronicles es un spin-off de un MMORPG que sé que se descarriló después de su muy querido lanzamiento beta; ¿Se ve bien, al menos? No he jugado un juego de Dragon Age desde que me sumergí en Origins allá por 2012, me sorprende que The Veilguard parezca tomar tanto prestado del sistema de batalla de Mass Effect 2. Parece divertido, al menos. Hitman: World of Assassination es otro título de realidad virtual; parece divertido. Towers of Aghasba se parece a Breath of the Wild con algo del sistema Georama de construcción de ciudades de Dark Cloud mezclado, estoy intrigado. Alan Wake II está obteniendo un DLC que lo ata un poco más cerca del control, estoy deseando que llegue. Además, Astro Bot está obteniendo algunas etapas adicionales de DLC con nuevos bots para recolectar, incluidos los bots basados en HellDivers 2 y Eve de Stellar Blade. Y finalmente, Dino Crisis… viene al programa PlayStation Classics. No es exactamente lo que los fanáticos habrían esperado, pero al menos es un paso de bebé hacia el nuevo juego que la gente realmente quiere…?
© Sucker Punch
Quiero prestar atención especial ¡A los fantasmas de Yōtei! Estaba un poco deprimido en los fantasmas de Tsushima cuando el juego se reveló originalmente (se sintió como otro juego de prestigio suave), pero después de ver algunos clips con el filtro en blanco y negro, puedo apreciarlo como un buen tributo a Akira Kurosawa’s Classic Samurai Epics. Ghosts of Yōtei tiene lugar varios siglos después, con un protagonista para venganza en la región de Hokkaido. Su sed de sangre está representado por un lobo que sirve como su… compañero? ¿Mascota? No sé, Jin salió como asociado principalmente con zorros, así que siento que es notable que el protagonista de Ghosts of Yōtei esté asociado con lobos. También hay algo que se atroda porque el protagonista de fantasmas de Yōtei es una mujer porque la gente no ha visto a Lady Snowblood. Oye. Gritando a Erika Ishii por ser elegido en el papel protagonista de Ghosts of Yōtei, estoy realmente interesado en recoger el juego. También hay un hilo fascinante de un erudito en Twitter Pasando la historia de la región de Hokkaido, específicamente durante durante La era en la que tiene lugar los fantasmas de Yōtei y cómo el pueblo de Ainu podría influir en la historia.
© Pocketpair, Inc.
Bien, entonces, ¡sobre los juegos de los que podemos hablar! Y, uh… oof. Sony anunció que Palworld será lanzado para la PS5 esta semana. Dentro de la semana del anuncio de la demanda de Pocketpair. Exclusivamente en los Estados Unidos, sin embargo. Mal momento, no se puede ayudar. Pero también, la decisión bastante audaz de que todo el trailer sea cinematotica y no un juego real. Pocketpair al menos estaba tratando de inclinarse en su construcción mundial única (lo poco que hay) centrándose en las torres antiguas en las Islas Palapagos, al tiempo que muestra un puñado de sus NPC. Ya sabes, los NPC de Palworld que todos conocen y aman: Marcus, el traficante de drogas; Lily, el fanático religioso; Zoe, el líder de los cazadores furtivos; Y Víctor, que parece como los 9 y supongo que está tratando de hacer que el Palworld sea equivalente a Mewtwo. Tengo amigos que interpretan a Palworld, tuve que buscar en Google los nombres de todos además de Zoe. Pero incluso en las escenas, ninguno de los activos parece que incluso pertenecen al mismo juego; El primer plano en Marcus me hizo preguntarme ¿Qué estaba mal con su cara , y el entrenador? Supusado solo enfrentan estéticamente con sus compañeros de amigo en todos los niveles. Oh, Palworld…
© Koei Tecmo Games Co., Ltd.
Continuando; La última vez que vi a Dynesy Warriors: Origins, no estaba completamente impresionado. Se ve genial, pero el juego está tan desaturado; Los juegos de Dynasty Warriors son conocidos por sus extravagantes presentaciones y sus brillantes y coloridos diseños de personajes de tres reyos. Todavía no aprecio que el juego haga que Lu Bu parezca que salió de Man of Steel. Dejando de lado, Dynasty Warriors: Origins se ve bien, al menos. Está utilizando la mecánica del mundo abierto con un buen efecto, con cosas como escabullirse en ríos con sus tropas o trayection en tiempo real a través de castillos durante un asedio. Y los ataques son tan llamativos como siempre, con decenas de infantería enemiga que se alejan como moscas con cada ritmo de su personal de BO. Todavía desearía que el juego tuviera un poco más de saturación… pero se ve bien.
© 2024 Gungho Online Entertainment America, Inc.
¡Los juegos lunares están de regreso! Estoy desconsolado de que esto no sea un problema más grande. La serie lunar ha estado muerta y desaparecido por un tiempo, no, gracias al fracaso abismal de Lunar: Dragon Song en Nintendo DS (un juego en el que perdiste HP por correr y donde tuviste que intercambiar entre ganar dinero o experiencia de batallas). Pero los juegos lunar originales siguen siendo títulos masivamente queridos; Liberando en la era de las consolas de juegos que comienzan a adoptar formatos de CD, Lunar impresionado con sus escenas animadas y actuaciones vocales grabadas. El canto en Lunar fue un gran problema en ese momento, aunque incluso ahora los juegos de rol no parecen tener muchas canciones. (Recuerdo que Suteki Da Ne es un gran problema para Final Fantasy X en el pasado, no muchos juegos de rol han usado una canción de manera similar desde entonces). Los juegos tienen lugar a un milenio unos de otros; El primero detallando las aventuras de Alex mientras se esfuerza por heredar el título de Dragonmaster y derrotar a un héroe caído, el último, la historia de Hiro y la Lucía de otro mundo mientras trabajan juntos para derrotar al malvado Zophar.
Como se mencionó anteriormente, esta es la primera vez en un tiempo que los Juegos Lunar se han puesto a disposición. Parte del problema son las localizaciones para los Juegos; Muchas personas todavía sacuden sus puños en los diseños de trabajo por cortesía de Vic Irlanda, esencialmente en cuclillas por los derechos de los doblajes de estos juegos. Aparentemente, el Genesis Mini 2 tuvo que renunciar con los Juegos Lunar en territorios ingleses porque estaba cobrando demasiado por ellos. Es para lo mejor, aparentemente, esas viejas pistas vocales tienen mucho diálogo de la era de los 90 que no es aceptable para los estándares actuales. Aparentemente, la nueva traducción presenta rehacer completamente la actuación de voz en inglés , además de actualizaciones gráficas como el modo de pantalla ancha y otras mejoras de calidad de vida. Siento que es una apuesta segura que eventualmente saltará a Steam y el Nintendo Switch, pero por ahora, la colección remasterizada lunar llega esta primavera 2025.
Hablando de juegos de rol, tenemos confirmación de que fantasián: Neo Dimension también se lanzará en la PS5 este 4 de diciembre. Este 12 de diciembre, también veremos un paquete de expansión adicional para Sonic X Shadow Generations: A Level Pack con sombra de Sonic the Hedgehog 3. Sí, completo con la actuación de voz de Keanu Reeves! El paquete contará con niveles inspirados en la película y se incluye con la versión digital de lujo del juego, disponible para preordenar ahora. También obtuvimos un trailer cinematográfico ordenado para Monster Hunter Wilds, junto con su fecha de lanzamiento: 28 de febrero de 2025. Di de ello. ¡Amo a Monster Hunter! Estoy un poco desanimado de que volvieran a la estética de monstruos de monstruos un poco suave y al estilo del mundo del mundo después del entorno japonés inspirado en Monster Hunter Rise, pero el juego se ve muy bien y me encantan las actualizaciones que han realizado en el sistema de armas. Si la voz de Christina Vee está allí, ya sea para los cazadores o para los Palicos, estoy haciendo un directo por ello. Gracias.
© Shift Up, Square Enix
y la última noticia es un poco de sinergia. Hace mucho tiempo, cuando la historia de Stellar Blade se detalló por primera vez, todos nos reímos de sus similitudes con Nier: Automata. Me preocupaba un poco que Stellar Blade no pudiera salir de la sombra de Nier… pero lo logró. Quiero decir, desearía que estuviera en mejores circunstancias, pero al menos se recuerda como un juego divertido. En cualquier caso, el pasatiempo de Yokō Tarō de gustarle el dinero abrió la puerta para cambiar de alguna manera obteniendo una cuchilla estelar/Nier: Automata Crossover, permitiéndole (con suerte) jugar como 2B en el mundo de Stellar Blade. Con suerte, esto significa que Kira Buckland regresa para expresarla, será extraño escuchar a alguien más que ella expresando nuestra unidad de Yorha de tipo combate favorita. Stellar Blade también (finalmente) tiene un modo de fotografía donde puedes posar y vestir a Eva y a sus amigos a tu agrado. Es bueno que más y más juegos estén haciendo esto, pero tampoco culpo a los juegos por el envío sin modas de fotografía, son divertidos, pero creo que es más importante que un juego funcione bien en el lanzamiento de lo que tiene mucha diversión. extras. Ahora, ¿dónde está esa espada/diosa estelar de la victoria: Nikke Collab, Shift Up… ?!
y ese fue el estado de juego de Sony. Honestamente, estoy impresionado: la noticia de Soul Reaver solo fue suficiente para hacerme feliz, agregando lunar y fantasmas de Yōtei a la mezcla solo endulza la olla.
aaand ahora tenemos otra corriente que cubrir porque el estado ¡De reproducción de transmisiones como venir con sus amigos!
Visión de nivel-5 para los niños del mundo 2024 Stream
© nivel-5
Ah, nivel-5. Los creadores de algunos de los juegos de rol más queridos, como Dark Cloud y Dragon Quest IX: Sentinels of the Starry Sky. Las personas que han creado franquicias japonesas de la casa de poder como Inazuma Eleven y Yōkai Watch. Y… un estudio que en realidad podría estar en muchos problemas, ya que ha sido un poco ya que han tenido un gran éxito en los Estados Unidos, muchas personas han notado que tienden a arrastrar los talones para obtener sus principales franquicias Estados Unidos de manera oportuna (como con Inazuma Eleven e Yōkai Watch, que ya se estaban enfriando en Japón cuando sus primeras entradas estaban siendo liberadas en el extranjero). Mientras tanto, no hay mucho entusiasmo en uno de sus títulos más recientes, Megaton Musashi W: Wired, disponible ahora en Steam y Nintendo eshop . A principios de esta semana, tenían su propia corriente de estilo directo que detallaba algunos de sus próximos proyectos en los Estados Unidos que fueron lo suficientemente agradables como para subtitularlo para los fanáticos estadounidenses. Pero los anuncios reales eran una bolsa mixta.
© Level5 Inc.
Comenzando los anuncios fue la noticia de que la vida de fantasía i: la niña que roba el tiempo se ha retrasado, con una nueva fecha de lanzamiento establecida para abril de 2025. ¿El motivo de la demora? El nivel 5 está trabajando duro para diseñar una configuración masiva del mundo abierto para el juego. Es lindo que la isla tenga forma de dragón, y la vida de fantasía también está agregando algunas nuevas”vidas”(léase: clases de personajes) al juego que se sinergirá con los viejos de nuevas maneras. La nueva configuración del mundo abierto significa que deberá haber nuevos medios para atravesar el medio ambiente, incluidas las monturas y la capacidad de escalar y nadar. Las adiciones se ven interesantes, al menos, pero tengo que preguntarme por qué salieron todo esto en casi la undécima hora…
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También hubo noticias sobre el profesor Layton y el nuevo mundo de vapor. Rendigo de la gente del perdón, pero nunca antes había jugado un juego del profesor Layton. Lo que sí sé es que son juegos de rompecabezas infinitamente encantadores sobre un hombre con un sombrero elegante y el niño que lo acompaña. También sé que uno de los juegos recientes, Layton’s Mystery Journey: Katrielle y la conspiración de los millonarios, fue sobre la hija de Layton, y tengo que preguntarme por qué no parece tener en cuenta este nuevo juego. En cualquier caso, el buen profesor se encuentra en una ciudad de auge a fuerza de vapor en los Estados Unidos, atormentada por el fantasmal armador del rey Joe. Como de costumbre, hay un misterio en el corazón de esta curiosa ciudad, y Layton está en el camino de las respuestas. Level-5 busca incluir la mayoría de los rompecabezas en un juego del profesor Layton en este título, por lo que podría ser por eso que se le ha dado una vaga ventana de lanzamiento”2025″. Mientras tanto, había un lindo video musical que detalla el nuevo juego misterioso de Level-5, Decapolice; Se trata de un equipo de capacitación en detectives para niños para convertirse en investigadores en una simulación de realidad virtual de su ciudad real, llamada Decasim. Harvard Marks, nuestro protagonista, está en el camino de la persona que asesinó a su madre, quien él cree que está conectado con el decasim. Es un juego y escenario fascinante… pero originalmente se anunció en 2022, y originalmente fue programado para su lanzamiento el año pasado. Y ya había tenido su fecha de lanzamiento hasta este año. El trailer le dio una nueva fecha de lanzamiento de 2026, para verter más sal en la herida. Ahora, para ser justos, parte del problema es que el nivel 5 quiere que haya un atado de anime,
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Además, quieren expandirlo en un juego de mundo abierto… pero La gente está comprensiblemente molesta en cuánto tiempo ha tardado este. No puedo culpar a Level-5 por querer que todas sus bases sean cubiertas, así es como Inazuma Eleven y Yōkai Watch se convirtieron en franquicias tan importantes para ellos, después de todo. Pero tengo que preguntarme si no están poniendo el carro antes que el caballo en este… Lo que es más, el nivel 5 todavía tiene planes de lanzar Decapolice en la PS4 (así como Nintendo Switch and Steam) tan lejos como 2026. Para entonces, estamos casi garantizados de tener al sucesor de Switch en nuestras manos, y ¿todavía estás lanzando juegos en una consola de once años? Para ser justos, eso habla de la popularidad y viabilidad de la PS4 como plataforma (y la base inestable de la PS5), pero siento que centrarme en menos SKU podría ser en el mejor interés de Level-5.
El siguiente fue el mencionado Megaton antes mencionado Musashi W: Wired, que creo que es justo decir que ha sido extremadamente mal promovido por el nivel 5 en los Estados Unidos. Por un lado, el juego ha estado fuera por un tiempo, y nadie está hablando de eso. Es un juego de acción divertido basado en mecha, que debería estar en el callejón de cualquiera (especialmente para las personas que necesitan esa picazón de Super Robot Wars rayada pero necesitan más jugabilidad visceral)… pero, eh, la gente no puede jugar un juego que ellos No sé. Ni siquiera creo que la gente vea el anime vinculado para ese. Sé que el vínculo existe porque Ann auto-etiqueta el título de Megaton Musashi con la serie correspondiente de la Enciclopedia ANN, y ninguna otra razón. ¡Eso no es bueno, nivel 5! Y es una verdadera lástima porque el sistema de combate en Megaton Musashi W: Wired parece ser muy divertido. En cualquier caso, el nivel 5 anunció una nueva actualización para el juego: un modo Battle Royale. W: Wired requirió que actualices tu robot para jugar contra otras personas en línea; Con el Megarobo Batroseum, puedes elegir un personaje y Duke, al estilo G-Gundam. Y hay una gran cantidad de acción de sangre caliente de la vieja escuela porque el nivel 5 profundizó para una credibilidad de colaboración de súper robot de la vieja escuela…
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Sí, sí, sí, sí, Están obteniendo Getter Robo, Mazinger Z y UFO Robo Grendizer en este juego. Si eso no vende Megaton Musashi W: Wired para ti, no sé qué hará. Ambas actualizaciones llegan este noviembre.
© Level5 Inc Un juego de rol de fútbol muy esperado, se anunció originalmente como Inazuma Eleven Ares en 2016 (así como vinculado al anime del mismo título). Se ha retrasado en numerosas ocasiones desde entonces y originalmente fue programado para su lanzamiento este año. Incluso tuvimos una prueba beta a principios de este año, con un récord de 2 millones de descargas (oye, la gente en Japón ama inazuma once). La buena noticia es que el nivel 5 quiere que este sea su juego de once inazuma más ambicioso, uno que no solo se vincule con el 15 aniversario de la franquicia, sino que también es un juego que puedes jugar para siempre. El plan para tener un récord de la serie de 5.200 personajes jugables de toda la serie se inclina en eso, así como la opción de jugar campañas que escuchan a los juegos más antiguos de la serie. Incluso podrás diseñar tu propio avatar en el juego y diseñar tu propio pueblo en el juego donde otros jugadores puedan iniciar sesión para partidos amigables de fútbol. El mecánico de construcción de la ciudad incluso me recuerda un poco del sistema de Georama de Dark Cloud. Todo esto, además de la mecánica habitual de construcción de equipos que hacen que el trabajo en equipo sea aún más fuerte entre los miembros de su grupo (y alimentan toneladas de fanfic en Japón).
y saldrá en junio de 2025. Porque, por supuesto, es. Si Dios quiere, incluso podría ser lanzado entonces, y podrás jugarlo en PS4, PS5, Steam, Nintendo Switch, Android e ios.
Mira por qué dije que esta transmisión era una decepción ¿Para los fanáticos?
¡Oh, pero no te preocupes! Si necesita otro título de once inazuma, ¡nivel 5 lo tiene cubierto! Como parte de las festividades para el 15 aniversario de la franquicia Inazuma Eleven, Level-5 también anunció Inazuma Eleven re, una nueva versión del juego original que comenzó todo. Incluso introducirá un sistema de juego completamente renovado que abandona el lápiz óptico de Nintendo DS. Y saldrá en 2026. Siempre puedes tomar fútbol de la vida real mientras tanto…?
Entonces, hubo un juego más que se anunció, pero me permita un momento para algún preámbulo. Entonces, Yōkai Watch fue el gran fabricante de dinero de Level-5 por un tiempo. Incluso fue un Pokémon superado en Japón por un momento allí, de modo que Game Freak incluso comenzó a adoptar elementos de Yōkai Watch como opciones de diseño de personajes (Pokémon y personajes se vuelven mucho más redondos y coloridos, especialmente en el anime), integrando juguetes físicos con Pokémon Sun/Moon (el anillo Z y sus cristales, el reloj Yōkai titular y sus medallas Yokai), llamativos súper atacados Z-MOVE (a la mocos de soultimate) y bailes. Yōkai Watch tenía muchos bailes pegadizos como parte de los yokai convocando a Jingles de los que los niños no podían tener suficiente, que Pokémon incorporó como parte de los Movos Z. Para más pruebas de cuán integrales fueron los bailes para Yōkai Watch, me veo obligado a revivir el gusano cerebral”gera-gera-po”que ha estado durmiendo en los cráneos de todos durante los últimos años. (Incluso se mantuvo para la adaptación estadounidense de reloj Yōkai que se emitió en Disney XD.)