Arte y composición tipográfica por 0tacat
¡Hola, lectores leales! La temporada de convenciones finalmente terminó, así que espero poder publicar el Anime Backlog de manera un poco más consistente. Ya tengo mi próxima columna después de esta en la bolsa, lo que me permite tener más libertad para sumergirme en series más largas en mi hoja de cálculo de más de 100 títulos. Lo que me gustaría saber de usted es si prefiere que cada columna sea una sorpresa o si le gustaría votar por mi próximo título entre cuatro posibles opciones. Spoilers, pero ya he hecho esto en Twitter varias veces bajo el supuesto de que aquellos de ustedes que no me siguen en las redes sociales disfruten de la sorpresa.
Díganmelo en los comentarios si Me gustaría ver una encuesta o prefiero la sorpresa.
Ahora que hemos dejado eso de lado, tachemos otro clásico fundamental de mi vergonzosa lista, el debut como director de Hideaki Anno: ¡Gunbuster! (¡Apunta a la cima!)
Nota: Esta columna incluirá habitualmente spoilers. Se recomienda discreción del lector.
©Bandai Visual, Flying Dog, GAINAX
Gunbuster
¿Por qué es importante?
Te daré la versión condensada, pero puedes leer una mirada más amplia a Gunbuster en el artículo del 30 aniversario de Gunbuster de Dawn H. de 2018. Basta decir, Gunbuster (como la mayoría de las entradas en esta columna hasta ahora) presenta trabajos iniciales de algunos de los nombres más importantes de la industria del anime y continuaría influyendo en la producción del estudio Gainax durante más de una década, por no decir mucho sobre las series de anime de ciencia ficción en general.
El OAV de seis episodios debutó casi dos años después de la costosa (pero aclamada por la crítica) Royal Space Force-The Wings of Honnêamise de Gainax. La dramática historia de una piloto espacial adolescente desvalida emparejada con su compañera de clase más madura fue la recuperación que necesitaba el estudio. Ayudó a impulsar al director Hideaki Anno al centro de atención antes de Neon Genesis Evangelion. Hay primeros signos de lo que más tarde se convertiría en un icono de NGE, desde las estilizadas pantallas técnicas hasta la dedicación de Anno a la minuciosa especificidad. Me reí para mis adentros cuando, después de una de las lecciones de ciencia súper deformadas del episodio, apareció una pantalla negra con texto blanco disculpándose por referirse a la velocidad de deformación bajo el término técnico incorrecto. El propio Anno firma la corrección.
Gunbuster es Gainax durante su punto más alto. Si bien el nombre de Anno puede generar el reconocimiento más inmediato, también presenta una partitura musical absolutamente grandilocuente de Kōhei Tanaka y diseños de personajes memorablemente retro del colaborador frecuente de Macross, Haruhiko Mikimoto. Otros miembros de Gainax que más tarde se harían un nombre con su trabajo en solitario incluyen al artista del guión gráfico Shinji Higuchi (Attack on Titan live-action, Shin Ultraman), al artista de fondo Masanori Kikuchi (Memories, Spirited Away), al director de animación Yoshiyuki Sadamoto ( Manga Evangelion, Great Pretender, Summer Wars) y los diseñadores mecánicos Kazutaka Miyatake (Macross, RaXephon, Eureka Seven) y Mahiro Maeda (The Vision of Escaflowne, Blue Submarine No. 6).
¿Está a la altura de su reputación?
Gunbuster es una reliquia importante de su época, pero sigue siendo una reliquia. Disfruté más de sus elementos individuales que de su intento de lograr un todo cohesivo. Mucho de eso se reduce a sus gestos de profundidad emocional que no llegan allí. La piloto principal Noriko es difícil de vender. Su patetismo emocional con respecto a su padre parece real. Aún así, a pesar de sus grandes aspiraciones e inseguridades sobre el nepotismo percibido por parte de sus compañeros, a la niña le resulta difícil darse cuenta de que realmente tiene que intentar ser buena en algo tan técnicamente complicado como pilotar un robot gigante. Más tarde, una subtrama romántica poco fundamentada conduce a efectos emocionales devastadores y duraderos en su desarrollo, pero el romance de un solo episodio no deja ninguna impresión. Se supone que la breve cita cambiará la vida de Noriko e informará a su personaje durante el resto de la historia.
Me gustó mucho más su compañero piloto Kazumi Amano, pero su caracterización tampoco tiene muchos matices. Los dos últimos personajes principales son Jung Freud, que lamentablemente está infrautilizado, y Coach, un arquetipo en sí mismo pero que se desempeña bastante bien como el severo motivador de las chicas.
Los primeros episodios y las entradas posteriores no podrían ser más diferentes, pero disfruté de ambos por diferentes razones. El primer episodio se sentirá como una parodia, tanto por la cantidad de elementos que ahora son la norma en las series de ciencia ficción/mechas como por su satirización intencional de la serie de deportes shojo Aim for the Ace!. De arriba a abajo, el anime se ve fantástico (vi el lanzamiento en Blu-ray de Discotek) y rápidamente me hizo sentir nostalgia por la animación mecánica dibujada a mano. Extraño mucho esas cosas. Los últimos episodios también comienzan a jugar con la dilatación del tiempo para inyectar una sensación de tragedia en el espectáculo de ciencia ficción que es particularmente eficaz cuando otros ritmos emocionales fallan.
¿Qué podría ser un elemento divisivo (y por qué el La versión en streaming está marcada como”maduro”en Crunchyroll) es desnudez frontal total de chicas de 16 a 17 años. Los elementos excitantes están presentes en cada episodio, pero pueden variar desde el infame”rebote Gainax”de Noriko completamente vestida, hasta una escena de baño extendida, hasta los resbalones de Noriko que parpadea y te lo perderás en pijama. La casualidad del asunto fue divertida; Así es como solía existir el fanservice. O te gustaba o lo ignorabas pasivamente para disfrutar el resto del anime. Estaba ahí, en su mayor parte sin ser interrogado. Por un lado, desearía que estas sensibilidades de diseño para el contenido sexual todavía existieran en comparación con las tetas con apariencia de cabeza de bebé que tenemos ahora. Por otro lado, se siente asqueroso ser pervertido con chicas espaciales de secundaria; ¿Pueden tener al menos veintitantos años?
¿Verlo o eliminarlo?
Míralo por completo para ver el espectáculo de animación (tenga en cuenta: hay un muchos efectos de luz estroboscópica en algunos episodios) y apreciar cómo marcó el tono para el anime de ciencia ficción por venir. En el departamento de historia, modere un poco sus expectativas. Hay una buena cantidad de melodrama en lo que de otro modo sería una narrativa sencilla. Además: mantén los ojos bien abiertos para ver al delfín psíquico.
Veredicto final: míralo en la definición más alta posible.
