¡Bienvenidos de nuevo, amigos! Como no me mantengo lo suficientemente ocupado, he reunido a algunos amigos de Discord y pronto comenzaré una campaña de Mage: The Ascension con ellos. Siento mucho amor por Mage; Es un sistema complicado, claro, pero fue el primer juego de mesa que jugué, y sus reglas libres y su fascinante entorno han capturado mi imaginación desde entonces. Los tres amigos que he reunido como jugadores están emocionados de empezar a jugar a finales de este mes; Les he dado un divertido recorrido por el Mundo de Tinieblas ambientado en Puerto Rico que espero que disfruten. Si te preocupa que esto consuma mi tiempo en Xenoblade… oye, ya estoy trabajando en la Guía de vista previa del Manga, ¡ya no juego videojuegos!
Arte de Catfish
Hablemos un poco de Astro Bot
Oye, salió Astro Bot y es un juego fenomenal, ¿no? Sin notas, sin una historia triste: tomemos un momento para darle sus flores al Equipo ASOBI. Se propusieron crear un juego divertido y encantador protagonizado por un lindo robot que recorría varias etapas cargadas de amor por la historia de los juegos de Sony y los muchos personajes que han ayudado a establecer el legado de los juegos de Sony, ya sean clásicos propios como The Last of Us o God. of War o incluso cosas de terceros de antaño como el maldito Raziel de Legacy of Kain: Soul Reaver. Los títulos de Legacy of Kain no serían los primeros títulos que elegiría para celebrar la historia de la marca PlayStation, pero, en mi opinión, son una buena elección y una elección muy bienvenida. Ellos y muchos otros clásicos de terceros como Castlevania: Symphony of the Night y Tomb Raider ayudaron a crear el nicho único de Sony para una audiencia mayor de jugadores y temas más maduros. Pero me estoy adelantando; hay muchos sentimientos complicados sobre Astro Bot y hay mucho discurso sobre el título, y quería contemplarme el ombligo sobre algunos de ellos.
© Equipo ASOBI
El éxito de Astro Bot llega inmediatamente después del catastrófico fracaso de Concord (el juego se cerró después de sólo dos semanas, después de ocho años de desarrollo). Concord también tiene muchos discursos sin sentido a su alrededor, y creo que es importante recordar que las cosas que llevaron al fracaso de Concord en realidad no tienen nada que ver con el éxito de Astro Bot. Gran parte del trabajo preliminar para Concord ya se sentó mucho antes de que Sony comprara Firewalk Studio, y muchas de las decisiones que llevaron a su fracaso probablemente tengan más que ver con ejecutivos desconectados que intentan sacar provecho de Fortnite en vivo. modelo de servicio que cualquier otra cosa de la que los reaccionarios quieran alardear. Eso, y los juegos de servicio en vivo ya son un mercado abarrotado; El fracaso de Concord no es diferente al de muchos aspirantes a asesinos de World of Warcraft de antaño.
© Team ASOBI
No creo que esto sea necesariamente excluyente entre sí, ya que Astro Bot se destaca por virtud de simplemente ser un juego de plataformas bien hecho, claro; Sony tiene escasez de ese tipo de experiencias para un jugador, especialmente aquellas que arrojan una red tan amplia en términos de audiencia. Y eso lleva a otro factor de su éxito: es una exclusiva exclusiva para PlayStation 5. No es una exclusiva cronometrada ni nada por el estilo: si quieres jugar a Astro Bot, necesitas una PS5. Sin preguntas. Un problema importante que tienen las consolas Xbox Series y PS5 es que no tienen una propuesta de valor: ¿por qué comprar una consola cara si algún título que valga la pena adquirir llegará a PC en un futuro próximo? Sólo espera, ¿verdad? Muchos jugadores han plantado su bandera en el deseo de jugar sus juegos en cualquier plataforma una vez que han comprado su título, pero mientras una compañía lanza una consola, les corresponde asegurarse de que haya algo que valga la pena. él. Eso, y por mucho que la gente haga chistes terribles sobre la”superioridad”de las personas que juegan en PC, todavía no estamos en un punto en el que los juegos de PC sean tan accesibles para el público en general como simplemente comprar una consola y probablemente ganemos. nunca lo será. 
© Nintendo
La otra cosa sobre Astro Bot que la gente ha notado es que es un juego muy ajustado, con una duración de aproximadamente 16 horas. Entonces, un juego de plataformas de 16 horas con un diseño encantador y niveles divertidos ha ganado para Sony y probablemente esté haciendo más para Sony que varios de sus principales gráficos de gran presupuesto, tan avanzados que puedes ver las moléculas. que-maquillan-los-flotantes-a-los-ojos-de-Joel-Miller lo han hecho desde hace tiempo. Ya sabes, como lo que ha estado haciendo Nintendo desde la Wii. En un giro curioso, incluso muchos fanáticos de Nintendo han mostrado gran atención y aprecio por Astro Bot (que debería ser una pluma en su gorra), pero no culpo a los fanáticos de Nintendo por ser un poco presumidos cuando dicen”Le dije ¡tú así!”que los proyectos más pequeños con énfasis en el encanto sobre la tecnología pueden ser mucho más efectivos que simplemente golpear a la gente con el martillo AAA, especialmente en la época actual de costos de desarrollo hiperinflados y tecnología meticulosa. E incluso tengo que admitir que es un poco frustrante que haya sido necesario Astro Toy para que mucha gente se diera cuenta de que cuando Nintendo ha estado lanzando este tipo de juegos en Switch desde 2017; Super Mario Odyssey, Super Mario Bros. Wonder, Kirby and the Forgotten Land… estos juegos nunca dejaron de ser divertidos (especialmente cuando se hicieron con cuidado, como lo fue Astro Bot), pero Sony definitivamente se comportó como si fuera demasiado bueno. hacer otro juego de plataformas, y ese tipo de actitud sólo ha perjudicado a Sony a largo plazo, no sólo porque su biblioteca actualmente carece del tipo de variedad que tiene Nintendo, sino también porque Sony ha dejado que muchas de sus principales mascotas se le escapen de las manos. La gente, con razón, ha criticado al CEO de Sony, Hiroki Totoki, por sus comentarios sobre la falta de IP originales de Sony (¡¿quién cerró el estudio de Sony en Japón, Totoki?!), pero… y lo digo plenamente consciente de la visión negativa de esta columna. sobre fusiones y adquisiciones predatorias: Sony ha dejado que muchos de sus principales éxitos se les escapen de las manos. La PS1 hizo toneladas de avances iniciales por cortesía de Spyro the Dragon y Crash Bandicoot, y esos muchachos fueron vendidos a Microsoft. Y todos sabemos cómo les resultó a los pobres Spyro y Crash. Es un triste destino que Sony, que fue capaz de aprovechar su conocimiento de la industria de la música en sus juegos (lo que llevó a clásicos elegantes y queridos como Vib Ribbon y Parappa the Rapper), se encuentre en tal estado. 
© SonyCreo que algo como Astro Bot debería ser una llamada de atención para los fanáticos de Nintendo, no porque”Nintendo tenga competencia”ni nada tonto por el estilo. Creo que es perfectamente posible disfrutar de las cosas de Nintendo y aun así emocionarte mucho con los juegos de consolas que no tienes. Diablos, al director de Super Smash Bros. Masahiro Sakurai le encanta el juego. Más bien, esto debería ser un verdadero escaparate de cómo se ve cuando a una empresa realmente no le importa su propiedad intelectual. Si no estás jugando a F-Zero 99, eso depende de ti. Si quieres más Legend of Dragoon, entonces es una lástima: ni siquiera el Equipo ASOBI lo incluyó en Astro Bot. Pero, por el contrario, Astro Bot también debería ser una llamada de atención para Sony. Entiendo por qué no hay más Astro Bots por ahí: no se puede diseñar un encanto de su calibre en un centavo. Y la audiencia de juegos ha crecido de tal manera que es difícil fijar el futuro de tu consola en un juego de plataformas cuando la gente quiere su Call of Dutys. De todos modos, es un viaje encantador a través del catálogo anterior de Sony y, en todo caso, también ha hecho que la gente esté realmente hambrienta por el regreso de las propiedades más antiguas de Sony. ¡La gente quiere más Ape Escape! ¡La gente quiere un nuevo Sly Cooper! ¡Merecemos un nuevo Jumping Flash! y Parappa el rapero. Y aún no es demasiado tarde para darle seguimiento. Muchas cosas de los juegos son realmente malas… pero hay muchas cosas buenas en los juegos que la gente todavía ama.
Dicho esto: Sony, le damos crédito a los traductores. Hazlo mejor, hombre.
Oye, veamos de qué se trata esta noticia de PS5 ProOH DIOS NO
Maldita sea, Sony, estábamos ¡Teniendo un momento!
Entonces, todo lo que escribí allí sobre:Astro Bot fue escrito literalmente la noche antes de que se publicara el anuncio de la PS5 Pro. Y… buen Dios. Dios mío, ¿fue esto un latigazo cervical? Sony parecía desesperada por tomar cualquier buena voluntad que hubiera generado entre la gente y tirarla por la ventana. Mira, Sony reveló la PS5 Pro… y se trata de la mayor muestra de arrogancia fuera de lugar que he visto en años. La gente rápidamente compara esto con el desastroso show de Sony en el E3 de 2006, y la comparación es acertada.
Permítanme ser muy justo con Sony. ¡Me gusta Mark Cerny! Está muy claro que es un hombre entusiasmado con la tecnología, y aunque en el pasado le comenté su entusiasmo por los”teraflops”de procesamiento computacional de la PS5 (mucho antes de que llegara a esta columna), está muy claro que él tiene mucho amor y esperanza por la arquitectura tecnológica de la PS5. No es del todo Satoru Iwata, claro está; Iwata siempre quiso que la tecnología estuviera al servicio de la diversión, no solo por sí misma. Pero es difícil odiar a Cerny y, sinceramente, me siento bastante mal por él en este momento porque la gente no comparte su entusiasmo por la PS5 Pro. Cerny organizó una transmisión de diez minutos el pasado martes 10, detallando las destrezas de la PS5 Pro y cómo mejoraría el modelo básico de la PS5. Ahora, para ser completamente claro: la PS5 es una pieza de tecnología impresionante, pero no es exactamente el mejor escaparate de su propia tecnología porque muy pocos de sus juegos realmente parecen aprovecharla (lo que no ayuda a que haya tan pocas exclusivas de PS5). ). Este fue un problema importante con toda la transmisión: Cerny mostró las mejoras que hace la PS5 Pro con el rendimiento de los juegos de PS5, pero no solo las mejoras son absolutamente mínimas (debes mirar con una lupa para verlas en cualquier momento durante jugabilidad real), todos los juegos utilizados como ejemplos son títulos más antiguos (como Horizon Forbidden West), que muestran escenas y jugabilidad no activa, o se ejecutan a 30 cuadros por segundo nativos. Si se está diseñando algún juego específicamente con el hardware de la PS5 Pro, no lo hemos visto. Por lo tanto, la arquitectura de la PS5 parece realmente desperdiciada. Quiero decir, el mayor éxito que hemos recibido hasta ahora es Astro Bot: un juego fenomenalmente divertido, claro, pero no uno que necesite 120 fotogramas por segundo. Y ese es un gran problema cuando Cerny dice cosas como diseñar la PS5 Pro para satisfacer los deseos de los desarrolladores de”más rendimiento gráfico”, que”los sueños de los desarrolladores son más grandes de lo que se puede soportar a 60 fps”. Estamos en 2024 y los títulos actuales todavía luchan por alcanzar una velocidad de fotogramas constante y constante de 60 fps. ¡Seguro que sería más fácil hacerlo si no intentáramos cargar los procesadores con trazado de rayos y renderizar los poros de la piel y los folículos pilosos! Fue aún más condenatorio cuando Cerny ilustró que cuando se le presentó la opción de la PS5 de ejecutar juegos en el modo Fidelity que enfatiza los detalles o en el modo Performance que enfatiza la velocidad de fotogramas, el 75% de todos los jugadores prefirieron el modo Performance. Así que Sony incluso tiene cifras concretas que respaldan que la carrera por los detalles tontos ni siquiera es lo que quiere su propia audiencia.
© Sony
Entonces, para desglosarlo un poco: los tres de la PS5 Pro las principales actualizaciones (apodadas”las tres grandes”por Cerny) son una GPU más grande que ofrece velocidades de renderizado hasta un 45% más rápidas, capacidades avanzadas de trazado de rayos y PlayStation Spectral Super Resolution; un sistema de mejora impulsado por IA que ayuda con las velocidades de renderizado. Este último, hasta donde sabemos, no está impulsado por fuentes de imágenes extraídas (sólo utiliza los datos visuales que se están procesando en este momento), pero seguro que me suena como una gran cantidad de”Procesamiento Explosivo”, y puede que también lo sea. Bien será, porque las mejoras son dolorosamente mínimas. ¡Claro, las escenas de multitudes se ven algo más nítidas cuando haces zoom! Estoy seguro de que eso será evidente la próxima vez que juegue Legend of Dragoon en mi PS5 Pro con la nariz pegada a la pantalla del televisor. Como muchos se han apresurado a señalar, no se trata de que alcancemos rendimientos decrecientes por las mejoras gráficas a través de la tecnología; llegamos a ese punto hace mucho, mucho tiempo (posiblemente con la PS4/Xbone).
© Sony
Vamos a quitarnos la curita: Sony pide 700 dólares por una PS5 Pro. $700 por mejoras positivamente minúsculas. La PS5 no tiene un solo juego que se acerque al techo de lo que la consola puede hacer, Sony ha creado algo que ofrece la más mínima mejora… y están cobrando la mayor parte de los grandes por ello. Y recuerde: incluso las personas que quieren una PS5 básica todavía pasan por dificultades al intentar conseguir una. Recuerde también: esta actualización no viene con ningún tipo de unidad de medios físicos: debe comprarla por separado. Ni siquiera incluye el soporte olvidado de Dios necesario para mantener esto en posición vertical. Eso también se vende por separado. Entonces, cuando realmente se pone manos a la obra, está pagando USD 810 por un pisapapeles blanco gigante, más el soporte, más la unidad de medios físicos y todos los teraflops que contiene. Esto va más allá de la audacia, esto es una locura.
He mencionado anteriormente que las PC no se convertirán en una opción popular para la gente, y lo mantengo. La gente puede alardear de lo”fácil”que es construir su propia PC (después de haber construido dos PC: jajaja, no) o de lo barato que es hacerlo (después de haber vivido esa escasez de superconductores en la que incluso la GPU económica que usaba en mi viejo La PC alcanzó precios inflados, más o menos lo que vale una PS5 Pro: jajaja, no). La gente puede alardear de que incluso una PC prefabricada sería más conveniente; recuerde, el Tom, Dick o Larry promedio no está en el mercado para leer una disertación de un kilómetro de largo sobre lo que es un buen modelo, quieren entrar. Walmart y salga con algo que funcione con Call of Duty. Los que leemos esta semana en juegos o incluso nos mantenemos al día con las noticias sobre juegos en general, tambaleándonos por el precio de una PS5, somos una audiencia muy separada de la gente normal que simplemente juega a Madden. Para mucha gente, el simple hecho de tener una cuenta de Steam es una decisión”duro”. Ni siquiera estoy seguro de que Steam Deck marque necesariamente el camino adecuado para la industria, en ese sentido. Pero todo eso quiere decir que muchas personas preocupadas por los juegos afirman que”también puedes construir una PC”o”deberías conseguir una Steam Deck”porque la propuesta de valor de una PS5 Pro es abismal. Y en ese sentido… estoy de acuerdo con ellos.
No me pregunten de qué podcast de Castle Superbeast es, pero Pat Boivin definitivamente me ayudó a replantear cómo veo esto al señalar que el propósito de una empresa no es ganar dinero sino generar valor. Una empresa vende su valor a un precio; ese valor puede ser social, emocional, práctico o lo que sea, pero en última instancia, si ese valor vale dinero depende del consumidor en la caja registradora. Un buen traje tiene valor porque no sólo es satisfactorio usarlo sino que también ayuda a proyectar una imagen para quien lo usa. Un Cuisinart tiene valor porque ayuda a preparar las comidas. Un peluche tiene valor porque cuando estás solo en una cama de hospital por la noche, te ayuda tener un gran caimán de peluche en tu barriga para que no te sientas solo (y para que puedas apoyar tu teléfono en su nariz cuando quieras mirar). cosa). Este es un problema importante que tanto Microsoft como Sony tienen con sus consolas: aparentemente no ofrecen valor. Todo lo que valga la pena conseguir para Xbox se reproduce igual de bien en PC (y la PC incluso tiene su propio servicio GamePass). Todo lo que Sony ofrece en la PS5 se ve obstaculizado por la dificultad de conseguir una PS5, además del conocimiento de que podría lanzarse para PC más adelante. Esto no es algo que pueda solucionarse con una nueva consola, tiene que solucionarse con un cambio total de dirección en su plan de negocios, y seguro que esto no es eso. Diablos, el año pasado, cuando discutimos la propuesta de valor de la PS5 Slim, notamos que eran travesuras completas (en realidad, tan caras, y potencialmente más, que una PS5 básica). ¿Para quién es esto? Porque la comunidad de jugadores en general parece rechazar esto de manera generalizada. No es sólo que la gente no tenga pantallas 8K en casa. No es sólo que no haya juegos que no aprovechen esta tecnología. No se trata sólo de que esto también le costará a la gente en el extranjero incluso más de lo que le cuesta a la gente en los EE. UU. (Los neozelandeses pueden mirar Estoy deseando gastar $1400 en una PS5 Pro). No es que estemos en una época en la que la mayoría de la gente apenas tiene ingresos disponibles para ir al cine, y mucho menos una consola de videojuegos. Es que, al final del día, no ganan nada. Este es el Cybertruck de los juegos: un dongle demasiado caro que sólo las personas con más dólares que sentido común pueden aspirar a obtener algún tipo de valor, todo por el bien de su propio intento de prestigio social. Esta es una decisión que se apoya aún más en tiempos de desarrollo de ocho años, en juegos cuya producción cuesta cientos de miles de millones y desaparecen en un año, y en decenas de desarrolladores que pierden sus medios de vida para garantizar que una línea delgada como el papel continúe una tendencia ascendente.
Si bien es divertido reírse de que Sony intente deshacer Concord retroactivamente, no se distraiga del hecho de que las corporaciones pueden eliminar juegos de su consola, y lo harán, sin su conocimiento o consentimiento.
Tu biblioteca digital está a un clic de 0. https://t.co/1uV5yenCze— BurstAngel15 (@BurstangelIn ) 11 de septiembre de 2024
La falta de una unidad de medios físicos es más guinda del pastel infestado de gusanos. Mucha gente insiste en que”la distribución digital es el futuro”, y los editores están muy interesados en impulsar ese resultado… pero la distribución digital apesta. GameStop y Limited Run Games tienen sus problemas, no te equivoques, pero estás quitando mi copia física de Blaster Master Zero de mis manos frías y muertas. La gente olvida que es terriblemente fácil que un juego que sólo está disponible a través de distribución digital desaparezca por completo (¿recuerdas a P.T.?). Incluso ahora, Sony está metiendo las manos en las bibliotecas de la gente, eliminando Concord. Y es fácil reírse de que Concord haya recibido 86ed. No tanto cuando es un juego que realmente le gusta a la gente. Y puede ser necesario un milagro para que un juego regrese una vez que ha sido eliminado de la lista. Basta con mirar a los fanáticos de los juegos de lucha; la gente está comprando varias copias de Marvel Vs. CAPCOM Fighting Collection: compilaciones de Arcade Classics en múltiples sesgos porque los juegos Marvel Vs CAPCOM desaparecieron de su disponibilidad en 2010. Pasaron catorce años antes de que esos juegos vieran un relanzamiento físico, y eso fue después de catorce años de esfuerzos colectivos de los fanáticos rogando por CAPCOM y Marvel para moverse y hacer cualquier cosa. Los fanáticos de Blaster Master: Overdrive no han tenido tanta suerte.
Que la revelación de la PS5 Pro viene inmediatamente después de que el ex director ejecutivo de Sony, Chris Deering, insistiera en que los desarrolladores deberían “en vivo en la playa”o”conducir un Uber”para capear la actual tormenta de despidos en la industria sólo es una cuestión de sal en el mundo. Esto parece un punto de inflexión para la industria. Esto se siente como ver a alguien conducir un auto a toda velocidad contra una pared y te das cuenta de que incluso si pisan los frenos, ese auto se estrellará contra el costado de esa pared. La PS5 Pro es el momento en que la comunidad de jugadores en general frunció el ceño y sacudió la cabeza colectivamente.
En este punto, no importa lo que haga Nintendo. Podrían venderte una caja de $400 con una Polaroid de la princesa Zelda de pelo corto acunando una pequeña rana y aún así sería una propuesta de mejor valor que una PS5 Pro. Odio el pesimismo y el pesimismo sobre la industria del juego. Pero… cielos, hombre. Esto apesta.
© Sony
Sony trae de vuelta a Mr. Mosquito y SkyGunner a través del servicio PS+
Lista de PS+ Extra de septiembre:
-El valiente escudero
-Bajo las olas
-Noche en el bosque
-Chernobylite
-Fútbol comodín
-Ingenieros espaciales
-Road 96
-Ben 10
-Far Cry 5PS+ Premium
-Pistol Whip (PSVR2)
-Secret Agent Clank (PSP)
-Sky Gunner (PS2)
-Señor Mosquito (PS2)… pic.twitter.com/OgzaARugAp— Wario64 (@Wario64) 11 de septiembre de 2024
Si necesitas algo bueno que esperar después de ver lo próximo de Sony ofertas (y realmente, ¿quién no lo haría?), entonces no busque más que las ofertas de septiembre de Sony para PlayStation Plus. ¡Las ofertas de PS+ Premium son particularmente fascinantes, ya que son un par de juegos de PS2! La fenomenal biblioteca de la PS2 ofrecía una gran combinación de títulos convencionales y widgets extraños, y esos widgets tienden a extrañarse mucho; Claro, todavía tenemos juegos extravagantes hoy en día, pero solíamos ver muchos más. ¡Así que es bueno ver estos dos títulos en particular recuperados!
El primer título es Mr. Mosquito, de ZOOM Inc. La premisa detrás del juego es simple: eres un mosquito y en tus intentos de almacenar sangre Para el invierno, hay que chupar una cierta cantidad de sangre de la familia Yamada. Hay dos problemas: primero, eres muy, muy pequeño y los Yamada pueden aplastarte fácilmente. En segundo lugar, durante los doce”días”(léase: etapas) en los que acosarás a los Yamada, sólo ciertas partes de sus cuerpos estarán disponibles. Por lo tanto, tendrás que navegar cuidadosamente por las etapas y seguir a los Yamada en sus patrones establecidos hasta que encuentres una apertura, o diseñar una solución en la que puedas lanzarte en picado de forma segura. También hay un sistema de”estrés”para evitar que las cosas se vuelvan obsoletas: si bebes demasiado lento o demasiado rápido, estresarás a los Yamada y desencadenarás una batalla con ellos, donde el Sr. Mosquito tendrá que atacar los”puntos de presión”. sobre el humano para calmarlo. Como dije: es un título de widget, aunque la mayor parte proviene puramente de la localización y aparentemente no sabe cómo manejar la seca narración de la serie.
Sr. Mosquito nunca despegó como personaje, a pesar de que es algo lindo; La secuela de Mr. Mosquito solo se lanzó en Japón, luego de las hazañas de Mr. Mosquito al continuar acosando a los Yamada durante su viaje a Hawaii (con un mosquito americano también como opción jugable). Aún así, han pasado aproximadamente 22 años desde el primer lanzamiento del juego, y es un pequeño milagro que haya regresado.
El otro título que se destaca es uno que me entusiasmaba mucho; fue uno de los últimos juegos que obtuve para mi PS2 en Puerto Rico y uno de los juegos que más me entristeció tener que vender para alquilar cuando estaba en mi punto más bajo en 2017. SkyGunner es una bestia rara, lanzada originalmente por Atlus. en los EE. UU. en 2002. Ambientado en un mundo al estilo Porco Rosso de pintorescas ciudades al estilo Venecia, juegas como uno de los tres pilotos encargados de luchar contra la armada aérea de un genio loco mientras intenta robar una máquina de movimiento perpetuo que permitiría Le pidió que creara un robot gigante destructivo. Además, todas las personas en SkyGunner son personas raras, sin orejas y con cola.
SkyGunner es lindo, pero es intensamente profundo e intensamente difícil. No tengo miedo de admitir que, por mucho que me encantara, se me daba bastante mal (sólo logré superar la historia de Femme, y ella es el”modo fácil”designado). Hay un esquema de control”simple”, pero el juego también ofrece un esquema de control similar a Ace Combat que no solo es mucho más complicado sino que también te brinda un control mucho más preciso. También es un juego basado en gran medida en la puntuación… y usar tus armas principales en tu avión agota tu”dinero de recompensa”(léase: puntuación). Por eso, un pilotaje preciso es imprescindible en todo momento. Hay otras mecánicas interesantes, como un medidor de”equilibrio”que se activa si su avión recibe demasiados impactos seguidos; eso hace que tu avión caiga en una caída letal a menos que aprietes todos los botones lo suficiente como para”corregir”tu caída mortal. (Siempre aprecié que el juego arrojara un mensaje inspirador de”Porque creías que se podía hacer”si lograbas corregirte). También hay que preocuparse por la temperatura del motor; Infligir daño adicional a tus enemigos con tus muchas y fantásticas armas (misiles murciélago, misiles trampa para osos tipo piraña, misiles cruzados gigantes…) requiere una sincronización cuidadosa, pero también requiere que cargues tus armas. Pero disparar demasiadas armas secundarias demasiado rápido sobrecalienta tu avión, lo que te obliga a reducir la ofensiva hasta que se enfríe. Nuevamente: hay una cantidad engañosa de profundidad en el juego, y todo está envuelto en la más hermosa de las estéticas y un mundo intensamente encantador.
Si SkyGunner te resulta familiar, puede ser porque has visto Gunner’s Heart. ; un título doujin de 2005 basado en SkyGunner, desarrollado por EasyGameStation, los creadores de Recettear. Eso es”doujin”como en”producción amateur”, no”cómic porno”. Gunner’s Heart tiene lugar en el mismo mundo que SkyGunner e incluso presenta muchos miembros del mismo elenco, junto con algunas incorporaciones nuevas. Es un juego de disparos sobre rieles en lugar de un simulador de peleas aéreas, pero no es menos encantador y maravilloso. Lamentablemente, hoy en día es abandonware; Es muy poco probable que obtenga un lanzamiento oficial en Steam, pero puedes encontrarlo si sabes dónde buscar. La amiga de la columna Kimimi tiene un encantador artículo sobre Gunner’s Heaven, que te sugiero que leas.
SkyGunner era el título que realmente me emocionaba ver en el anuncio de Sony; Me obsesioné con eso después de encontrarme con el puesto sin decoración de un tipo al azar en una convención en Puerto Rico. También estaba vendiendo algunos cómics de Phillipe Druillet, que también compré sumariamente (me pregunto dónde estará ese tipo ahora…). Se abrió camino hasta mi corazón en muy poco tiempo y, en muchos sentidos, es uno de los juegos extraños y súper oscuros que mantengo cerca de mí; diría que más que Izuna. Espero que la gente lo adquiera junto con los otros juegos disponibles en la actualización de PS+ este 17 de septiembre. Quiero decir, el agente secreto Clank también es genial, supongo…
Acrueid Brunestud se ha ubicado en Canadá
© Type-Moon
Mientras la serie Fate se ha convertido en la verdadera joya de la corona de Type-Moon, cortesía del éxito del anime y las películas teatrales de Fate/stay night, así como del éxito desenfrenado de Fate/Grand Order como juego móvil, lo que inició los éxitos de Type-Moon fue Leyenda lunar Tsukihime. Y claro, el anime de ese juego probablemente no fue el mejor, pero diablos, estaba un poco obsesionado con él cuando lo vi en español en Locomotion en 2007. Todo se reduce al personaje de Arcueid Brunestud, un personaje fascinante de muchos contrastes: una princesa vampira que no sabe qué es el dinero, fotocopia billetes de un dólar, usa cinta adhesiva para volver a unir sus partes cortadas y podría convertirse potencialmente en la encarnación viviente de la Tierra misma, capaz de representar grandes desastres con tanta naturalidad como tomar un respiro.. Ella es simultáneamente sorprendente por su belleza y, al mismo tiempo, caprichosa, saludando casualmente al hombre que la cortó en 17 partes con una sonrisa afable que podría iluminar una ciudad porque tenía curiosidad por ver quién podía”matarla”tan fácilmente ( incluso si no se pegó). Ella es lo más cercano que puedes llegar a ser un gato real como persona sin prestar atención a nadie. Si bien Arcueid ha sido eclipsada desde hace mucho tiempo por futuras estrellas de Type-Moon como Arturia, Jeanne D’Arc (no esa) y Nero, ella fue la primera y posiblemente la plantilla que los inspiró a todos, incluso si no es Saberface. Pero la pregunta quedó para los fans:”¿Qué inspiró su diseño”? 
Desafortunadamente, la respuesta La respuesta a esa pregunta se perdió en el tiempo por un tiempo. El artista de Type-Moon, Takashi Takeuchi, había ofrecido una imagen de una modelo extranjera como base para el diseño de Arcueid, afirmando que la había visto en una revista de moda hace un tiempo y que el diseño de la modelo se le había quedado grabado. Y mirándola: sí, es fácil ver por qué. El pelo corto, la sonrisa impactante… ese es el tipo de rostro que se queda contigo. Si alguna vez hubo una cara que aturdiría a un tipo como Shiki Tonho, sería esa. Lamentablemente, Takeuchi no tenía forma de saber el nombre del modelo, y era aún más un tiro en la oscuridad para él saber en qué revista lo había visto. Así que el misterio del origen visual de Arcueid se perdió en el tiempo. ¡Pero nunca subestimes a las personas emprendedoras en Internet! Como se detalla en Reddit Por U/ALI94127, se había preparado para trabajar en rastrear el misterioso modelo. Finalmente, se encontró con la ayuda de U/StefanMorse, quien acababa de identificar el misterioso” Celebrity Número 6 Misterio. Un pequeño manutención de u/x ___ después, y tenían un nombre: Amanda Dyer ! 
Según U/ALI94127, Amanda Dyer pudo confirmar esto ella misma en su cuenta pública de Facebook. Habiendo sido un poco de globo de globo toda su vida, había modelado La revista Spur a la tierna edad de quince en 1996; Exactamente Takeuchi pudo capturar su semejanza con Arcueid, especialmente con su sonrisa particular. Además: mientras Amanda Dyer ahora aparentemente vive en Australia, ella proviene de Canadá. Entonces, eh, la gente se ha estado divirtiendo mucho con las noticias de que ahora arcueid Brunestud, Archetype: Earth,”Esa chica blanca horriblemente hermosa”… es canadiense . Y eso también significa que, por extensión, también lo es… La Criatura
Hasta ahora, Amanda Dyer ha dicho poco sobre la conexión, proporcionada, la noticia sigue siendo sorprendentemente reciente reciente y solo está haciendo las rondas en el momento de este escrito. Aún así, esperamos que Amanda esté orgullosa de saber que tiene una legión de personas que aprecian su impacto en las novelas visuales y el anime por igual, habiendo servido como base de un personaje tan querido que abrió un sendero para futuras estrellas de tipo luna. Más loco de todo, ella también se hizo cabello (al igual que Arcueid como Archetype: Earth). Pero lo más importante: todavía tiene esa sonrisa. Arcueid es real, y es canadiense.
© Type-Luna
Envolvemos con algunos bíjicos rápidos
¡Buenas noticias, retro! ¡El Sunsoft está de vuelta! Colección de selección de juegos retro lanzado el 12 de septiembre, como de la publicación de esta columna, podrás recogerla ahora mismo en Nintendo eshop ! La comunidad de Vtuber podría haberse mudado del juego de Suika, pero sigue siendo un juego de rompecabezas fenomenal (y aún así por encima de su puñado de inspiraciones). Buenas noticias para sus muchos fanáticos: ¡podrás recoger una copia física de Japón este 14 de noviembre! Comprensiblemente, Suika Game es un título bastante pequeño para poner en un cartucho de interruptor; La copia física vendrá con un paquete BGM con dos nuevas canciones; un paquete de fondo, con dos nuevos fondos; un paquete de decoración de amapolas (que le permite personalizar la pequeña nube en la parte superior de la pantalla lo que aparece la fruta); un paquete de artes de decoración que le permite personalizar las muchas frutas; y un misterioso”¡listo!”paquete animado. El tiempo se mostrará si se lanza en los EE. UU. Hola, ¿recuerdas Medarot? Lo más probable es que lo sepas por su título estadounidense, Medabots. Todavía tiene un juego de Gacha en Japón, Medarot S Unlimited Nova. En un giro realmente divertido, presentó una colaboración con un compañero de anime de los años 1990, y una elección inspirada, en eso: ¡el sucesor marciano NadesiCo! ¡Los jugadores podrían rodar el Gacha para ganar una unidad basada en la estrella de Break-Out de Nadesico, Ruri Hoshino! La unidad puede asemor a un ruri mecanizado , las industrias pesadas nergal uniformes y todo, o convertir en un barco ¡Eso se asemeja al titular Battleship Nadesico! Es un diseño lindo, incluso incorpora una tonelada de kibble del modo de barco como las de Ruri. Lamentablemente, cuando leas esto, será demasiado tarde para rodar para Ruri: la colaboración Nadesico terminó el pasado 12 de septiembre. Prepárese para una unión de dos poderosos fanáticos: Rune Factory and Puzzle Games! ¡2025 verá el lanzamiento de Piczle Cross: Rune Factory, un juego de rompecabezas no ograma basado en la larga serie de juegos de rol agrícolas! Veremos más a finales de este mes en The Tokyo Games Show. Pero por ahora, ¡sepa que se lanzará en Steam y Nintendo Switch! ¡Hablando de juegos de Gacha y colaboraciones de anime! Azur Lane, ese caballo de guerra inamovible de un juego móvil, será presentando una colaboración de amor en el futuro cercano ! Me sorprende que la gente todavía se preocupe por Love-Ru en 2024…
Eso lo hará para esta semana, creo. ¡Qué semana! Realmente espero que la próxima semana nos dé algo bueno que esperar. Diablos, no puedo creer que realmente esté haciendo que Nintendo intervenga y anuncie su nueva consola. Solo hazlo, Nintendo; Camine en el escenario, suelte el precio de su consola y nada más. Te lo prometo, será lo más divertido que le suceda a la industria de los videojuegos (y Sony) en treinta años. Tengo el dinero ahorrado. Simplemente suelte el precio. Me estoy muriendo aquí. Sean buenos el uno con el otro, te veré en siete.
¡esta semana en juegos! es escrito desde idílico Portland por Jean-Karlo Lemus. Cuando no colabora con Anime News Network, Jean-Karlo se puede encontrar jugando JRPGS, comiendo palomitas de maíz, viendo V-Tubers y Tokusatsu. Puede mantenerse al día con él en @mouse_inhouse o @VentCard.Bsky.Social .
