¡Bienvenidos de nuevo, amigos! Lo descubrí durante el fin de semana: no creo que me gusten las hamburguesas de alce. Un bar local en mi ciudad los ofreció y me sentí aventurero, pero el alce sabe demasiado a juego. Sin embargo, las patatas fritas con parmesano y romero son mortales. Además, mi reseña de Esa vez que me reencarné como Slime ISEKAI CRÓNICAS apareció anteriormente semana. Sé que divirtí al menos a una persona al incluir a Gobta como una desventaja del juego, pero me niego rotundamente a disculparme por mi parcialidad con Shion. Vi Kaizoku Sentai Gokaiger, ¿vale? Escuché que M.A.O está en algo, ya sé que ella será la mejor en eso.
Arte de Catfish
Miku va a Brasil
De vez en cuando y luego, algo toma por asalto a todo un fandom: un amigo en mi discordia de VTuber lo comparó con”alguien dijo una palabra de activación de agente durmiente”. Y durante la semana pasada, los fanáticos en Twitter han visto precisamente eso, ¡cortesía de la diva de cabello azul favorita de todos, Hatsune Miku!
Mientras que el arte original del artista brasileño ErinArtista se hizo en junio (compartiremos ese arte en unos pocos), thecat_mitsu es el que mucha gente ha estado citando y retuiteando (y probablemente sea el que viste). El diseño activó muchas neuronas en Internet; Todos han estado dibujando su propia versión de la Miku brasileña. Allí es bastante mucho de arte, en todos los medios, incluso (ese último es un muñeco de arcilla). Y la mejor parte es que ha inspirado aún más versiones de Miku de otras naciones latinoamericanas, todos orgullosos representantes de sus países. ¿Miku colombiana? Claro, ¿por qué no? ¿Miku panameña? ¡Ya sabes que tenemos un surtido! Tienes tu opción de Miku mexicana o su variante tejana Miku (representada en uno de los famosos Ícono tejano Los mejores outfits de Selena, por supuesto). Incluso hicieron un lindo cruce entre la Miku brasileña, la Miku mexicana y la Miku clásica para crear una versión de Miku de la película de Disney Tres Caballeros. También tenemos a Miku venezolana, pero ella y sus compañeros venezolanos están sufriendo crisis humanitarias (por favor apóyalos, si puedes).
Por supuesto, la gente también ha estado haciendo varios Mikus puertorriqueños, lo cual soy un gran fan de (siendo que That Bitch™ es puertorriqueña). Me divierte cada vez que la gente la viste con atuendo de bomba, ya que en realidad no es un día a día. Es un atuendo de día (al menos, no desde hace mucho tiempo), pero muestra un gran cuidado y amor por nuestra historia. Además, si optas por la ruta más realista de dibujar a Miku con los pantalones cortos tradicionales y la blusa sin mangas (o top de bikini, como han optado muchos artistas), la nacionalidad se vuelve un poco menos obvia. Algunos artistas colorean su blusa para que parezca la bandera de Puerto Rico, pero si miras hacia afuera, corres el riesgo de que la gente la confunda con Bandera cubana de Miku. ¿La solución? Regálale a la Boricua Miku una piña colada y un bacalaíto (buñuelo de bacalao). Me sorprende que no fueran con una botella de Medalla (una cerveza local que la gente de mi país adora), pero prefiero las piñas coladas a la cerveza en cualquier momento. Sin embargo, evita darle flan o cualquier juguete tokusatsu; eso te llevará desde la puertorriqueña Miku hasta la destacada vtuber puertorriqueña y miembro de VShojo, Ratón de Hierro. (Son muy similares.)
Y no crea que la tendencia está limitada a América Latina; incluso ha inspirado a personas de otros hemisferios a vestir a Miku con sus propios atuendos locales. Miku nigeriana, Miku polaca y, para la gente de los estados de paso elevado: Medio Oeste Miku.
Todo ha sido muy divertido y realmente muestra la mayor fortaleza de Hatsune Miku como personaje: es una diva versátil. El diseño original de Miku es icónico pero lo suficientemente flexible en su diseño como para que realmente puedas usar a Miku para cualquier cosa, que era la intención. La idea era que los artistas usaran a Miku para crear cualquier tipo de música y ponerla en cualquier tipo de vídeo para acompañarla. Ese tipo de versatilidad le ha dado a EE. UU. algunas cosas extraordinarias, desde Black Rock Shooter hasta Miku cantando Magical Sound Shower de Outrun. Miku es prácticamente el único personaje que se acerca al tipo de versatilidad que tiene Barbie. Y realmente, mientras los fanáticos en Internet estén presentes y tengan al menos una pizca de creatividad, Miku seguirá siendo reinventada e iterada de infinitas maneras. El mundo realmente es suyo…
… pero por ahora, pertenece a la brasileña Miku. 🏆🏆 BRASIL CAMPEÃO DO MUNDO!! 🇧🇷
Hololive revela un enigmático recuerdo, los Vtubers protagonizarán el videojuego
Vtubers ¡Continúa propagándose sin cesar en los EE. UU.! Si bien la avalancha de VTubers de 2020 ciertamente se ha enfriado, hay muchos talentos establecidos tanto en el circuito independiente como en el sector corporativo. Y tras el impulso masivo del tardío Kiryu Coco para crear una sucursal de habla inglesa en los EE. UU., el grupo Holo-EN ciertamente ha causado sensación en los Estados Unidos. Mori Calliope (a quien tuve la suerte de entrevistar recientemente) se incorporó para componer la canción final del reciente anime Suicide Squad ISEKAI, GO-GETTERS. El Dodgers Stadium de Los Ángeles también fue sede de”Hololive Night”el pasado 5 de julio, con Gawr Gura junto con los talentos japoneses Usada Pekora y Hoshimachi Suisei (y fue un gran éxito, con los Dodgers venciendo a los Cerveceros 8-5). Holo-EN ahora está dando el siguiente paso en la promoción de sus talentos EN, con el proyecto ENigmatic Recollection. (¿Entiendes?”EN-igmatic”, como en”Holo-EN”.)
Si el avance no deja muy claro lo que implica ENigmatic Recollection, no se preocupe; la copia del el sitio web oficial no es mucho más clara. ENigmatic Recollection se presenta como un proyecto multimedia que abarca”streams, animaciones y canciones”, con su primer capítulo ambientado en el mundo de fantasía de Libestal desarrollado”en formato de juego sandbox”. La idea suena fascinante como juego: con 19 miembros en Holo-EN, tienes una variedad de personajes que podrías usar para batallas RPG contra monstruos de fantasía.
Este no sería el primer vídeo juego que presenta los talentos de Hololive; AQUARIUM, con Hololive VTuber Minato Aqua, se lanzó en Steam el año pasado. Ciertamente estoy interesado en cómo resultará esto; No puedo decir que esté muy actualizado sobre lo que hacen los talentos de Holo-EN, pero de todos modos un proyecto de esta escala es fascinante. Seguiremos más.
No tenemos demasiado miedo de hablar sobre VN para adultos aquí en This Week in Games y, considerando el pedigrí de este anuncio, creo que definitivamente vale la pena mencionarlo. Niños, escuchen a su hermano mayor That Bitch™ y ¡no busquen esto hasta que tengan 18 años! Los fanáticos del anime desde hace mucho tiempo (personas mayores de 30 años) pueden tener algunos recuerdos intensos del nombre”Bible Black”.”, una antigua serie H-OVA de antaño. Fue famoso por su contenido (y su doblaje histéricamente malo), pero también se basó en una novela visual. Media Blasters incluso lanzó VN en los EE. UU. a través de su línea para adultos Kitty Media en 2006. Además, un dato curioso: cortesía de otra de las novelas visuales del creador de Bible Black, Sei Shojo, Starless, Bible Black es un referencia de King Crimson (la banda, no el Stand). De todos modos, Sei Shojo ha hecho otras novelas visuales en los años posteriores a Bible Black, pero muchas de ellas llegaron a los EE. UU. Diablos, fuera de Discipline, ni siquiera estoy seguro de que alguna de sus adaptaciones H-OVA haya tenido licencia en los Estados Unidos. Independientemente: MangaGamer, licenciante de novelas visuales para adultos desde hace mucho tiempo, hogar de los equipos que han localizado los juegos de Rance, Sacrifice Villains y Beat Angel Escalayer anunciaron el fin de semana pasado que obtuvieron la licencia de dos de las novelas visuales más nuevas de Sei Shojo, ¡la duología Sleepless!
© Emperatriz , MangaGamer
Sí, sé que esto es solo para la secuela, Sleepless: Nocturne, pero la imagen estilo American Beauty que MangaGamer usó para su tweet de Sleepless era demasiado atrevida. Además, de todos modos ni siquiera pude obtener un enlace para insertar estos tweets (menos mal, los enlaces a sus sitios web son súper NSFW). De todos modos, si has visto Bible Black, tienes una idea del tipo de fetiches oscuros que se muestran a través de Sleepless. Y si no lo has hecho… bueno, hay un montón de cosas oscuras que muchas personas con carácter sensible probablemente no querrían ver. Kara no Shōjo abordó muchos temas oscuros en virtud de ser un misterio de asesinato para adultos. Sleepless simplemente trata con muchos fetiches realmente específicos.
No creo que vaya a revisar ninguno de los juegos de Sleepless en el corto plazo para Anime News Network, pero nuevamente: es el pedigrí de estos títulos lo que hace que esto destacan las novedades. Puede que Bible Black haya tenido una reputación medio en broma y medio infame en la industria del anime durante mucho tiempo… pero siguió siendo un pilar del fandom del anime durante siglos y siglos. Y, según tengo entendido, los OVA fueron una fuente constante de ingresos para Media Blasters mientras tuvieron la licencia. Un vistazo rápido a su sitio web revela que no tienen ningún DVD de Bible Black a la venta (aunque sí tienen otros clásicos famosos para adultos como Viper GTS y Another Lady Innocent junto con un montón de cosas más nuevas), lo cual es una tragedia. Esto es porno, sí, ¡pero todavía tenía mucho alcance en el fandom del anime en su día! Me atrevería a decir que los uniformes escolares de Bible Black son casi tan (in)famosos como los de Haruhi Suzumiya.
Puede ser un poco difícil hablar sobre muchos medios para adultos en la comunidad del anime, ya sean la eromanga, los OVA para adultos o los juegos, dado el contenido que nos ocupa. Pero, en mi opinión, estas cosas siguen siendo muy importantes para la comunidad. Claro, no voy a traer a Moonlight Lady ni de lejos una compañía educada (me conformaré con alusiones descaradas hacia ella sobre su serie hermana, Yamibo-Darkness, the Hat, and the Travelers of the Books y Toka Gettan), pero hay Mucho amor y trabajo en estas series. Miro a figuras como Joji Manabe, quien básicamente ha estado haciendo pastel de queso con mujeres con orejas de gato desde antes de que yo naciera y probablemente se retiraría del manga por completo antes de dejar de trabajar dibujando luchadores joshi lascivos. Miro a artistas como Raita, quien además de su trabajo en Valkyria Chronicles y Fate/Grand Order (agradecimiento a mi colega de This Week in Anime Steve Jones y su amor por el Shuten Doji diseñado por Raita) también tiene una larga trayectoria. Dirige la serie de doujin para adultos Mahou Shoujo en la que ha estado trabajando durante más de una década. Diablos, uno de mis doujin-ka favoritos ha trabajado en eromanga desde 1996: ¡su propio hijo creció a lo largo de su carrera y él mismo entró en eromanga! Y, por supuesto, también hay mucha pasión y amor por estas cosas en el lado estadounidense. Diablos, recuerdo a Yara Naika de Media Blasters haciendo un montón de trabajo preliminar en 2014 instando a la gente a hacer correr la voz sobre el tipo de OVA para adultos que querían ver en los EE. UU. Si hay alguien que ha estado clamando por la oportunidad de dar la Biblia. Black OVA es una repetición con un doblaje adecuado, son ellos, especialmente porque hoy en día también tenemos un gran grupo de actores de doblaje adultos en Internet. (Por supuesto, todavía queremos el antiguo doblaje para preservarlo y reírnos).
Y, por supuesto, está el problema de que las cosas se están volviendo mucho más difíciles en Internet para que los adultos accedan a medios para adultos, con los bancos. y las compañías de tarjetas de crédito están apretando las riendas sobre todo lo asociado con contenido”sexual”. Esto también arroja muchos medios queer debajo del autobús, como hemos discutido antes. Editores como Fakku y MangaGamer han tenido que encontrar sus propias soluciones para esto, pero aun así están sujetos a los caprichos del medio del que dependen para hacer sus negocios. En ese sentido, es bueno que MangaGamer esté dando un salto y trayendo los juegos Sleepless. ¿Significará que veremos de regreso a Bible Black? Eh, cruzaremos ese puente cuando lleguemos allí. O no, en caso de que no sea lo tuyo, eso también es totalmente justo.
Ha sido una larga espera para ver el tráiler de Sonic the Hedgehog 3, pero después de mucha anticipación, ¡finalmente se lanzó el martes pasado! Y… ¡seguro que es un tráiler de Sonic the Hedgehog 3! Pero hay mucho servicio de fans en esto que la gente querrá ver.
Entonces, sí: Shadow finalmente ha sido presentado y luce tan bien como esperabas. Finalmente también obtuvimos la confirmación de que Keanu Reeves le da voz. Mucha gente está dudando y dudando sobre la decisión, y no es injusto; Reeves es en gran medida un meme en estos días. Pero a diferencia de otras escenas de acción de celebridades, Reeves aporta buena energía al papel. No es sólo él hablando por el micrófono; hay en él una ira cansada del mundo. Pensé que Reeves aportaría la seriedad adecuada a Shadow, y tenía razón. La película también incluye muchas imágenes de Sonic Adventure 2; De inmediato, vemos a Shadow escapando de lo que parece ser Prison Island. También estamos Sonic, Tails y Knuckles (a quienes finalmente se hace referencia como”Team Sonic”) saltando de un helicóptero de una manera similar a la famosa introducción de Sonic a la ruta del héroe en Sonic Adventure 2.
Pero también hay mucho fanservice de Shadow the Hedgehog. Por ejemplo, vemos más G.U.N. agentes (incluido Donut Lord, el personaje de James Marsden) que visten las versiones Shadow the Hedgehog de sus uniformes. También hay un momento en el que vemos a Shadow usando Chaos Control para moverse; la secuencia refleja un poco la introducción de Shadow the Hedgehog donde Shadow está pateando un G.U.N. soldado en la nuca. Hay una razón para esto: ¡Jeff Fowler está trabajando en esta película! ¿Quién es Jeff Fowler? No te preocupes, hoy supe quién era por primera vez: Fowler es un artista de efectos visuales que había realizado muchas animaciones para Shadow the Hedgehog allá por 2005. ¡Y está trabajando en Sonic the Hedgehog 3! Paramount realmente está prestando atención, especialmente después de las críticas que recibieron por el viejo aspecto de Ugly Sonic. Entonces, aunque no hemos visto a Shadow bombear un M5 como una escopeta (toda), realmente buscaron profundamente para encontrar artistas y animadores que pudieran hacer bien esta película. Los espectadores con ojos de águila también notaron otras partes del fanservice de SEGA, como un artista mascota de Chao que en realidad está disfrazado de NiGHTS Chao.
Ahora, dos cosas se destacan entre los fanáticos. Primero: las chicas no están aquí. Ni Amy Rose, ni Rouge el Murciélago. Por un lado: justo. Presentar a Shadow y lidiar con lo que parece ser la historia completa de Ark (que a su vez también podría involucrar cosas como Black Arms) significa que hay poco espacio para incluir un lote completamente diferente de personajes nuevos sin que las cosas se sientan abarrotadas. Segundo…
© Paramount, Sega Studios
Tenemos a nuestra Maria Robotnik y sus días están contados. Hablando de los Robotniks, también pudimos ver a Jim Carrey como el Dr. Robotnik. ¡Por fin está gordo! Pero, sorprendentemente, también pudimos verlo como Gerald Robotnik: el abuelo del Dr. Robotnik que creó Shadow the Hedgehog. Hay algunos arreglos en el trabajo para mantener la continuidad en las películas (se supone que esta versión de Robotnik es huérfana), pero tenemos el doble de oportunidades para que Carrey mastique el escenario. Y Lee Madjoub está de regreso como el Agente Stone, por lo que pueden tener su ridículo bromance. Sabes que es real cuando dejas que te haga una llave de cabeza para afeitarte la cabeza.
Con todo, Sonic the Hedgehog 3 se perfila como genial y se estrenará en los cines el 20 de diciembre. Estoy realmente emocionado. Estoy un poco preocupado, claro; la primera película de Sonic logró funcionar a pesar de sí misma; Las expectativas eran bastante bajas para esa película. Sonic 2 tenía expectativas mucho más altas, pero logró funcionar gracias a la gran cantidad de fanservice que pudo aportar. Tenía a Tails, Colleen O’Shaughnessey le dio voz, Tails tenía su biplano, Robotnik finalmente era calvo y tenía la chaqueta roja, los Buzz Bombers y el Egg Walker. Pero, y esta es la parte importante, la película todavía parecía merecida. El afecto de Tails por Sonic era lindo, aceptaste que los dos se convirtieron rápidamente en amigos. La personalidad de Knuckles era perfecta. Incluso la naturaleza infantil de Sonic y sus difíciles lecciones ayudaron a que la película aterrizara emocionalmente. (Ayudó que no entrara en ningún momento extraño de”ataque de pánico realista”). Pero ahora vamos al territorio de Sonic Adventure 2, que se considera el punto culminante de la serie Sonic. Hay mucho más fanservice en el que profundizar, pero las expectativas son igualmente astronómicas. ¿Puede Paramount hacer que un rayo caiga tres veces…? Hay muchas esperanzas de que puedan hacerlo; por Dios, ¿están poniendo el trabajo en…
Nintendo Indie World + Partners Direct agosto de 2024
Bueno, Nintendo tuvo una superposición de Directs esta semana; combinaron su habitual Indie World con un Partners Direct. Nos centraremos en Partners Direct ya que la mayoría de las Indias cubiertas están un poco fuera de nuestra jurisdicción, pero quiero darles algunos asentimientos a las Indias. Nintendo continúa con su compromiso de garantizar que absolutamente todo se pueda reproducir en Switch, con importantes potencias independientes como Balatro (con todos sus DLC asociados) y Pizza Tower finalmente llegando a Switch. Hubo algunas quejas sobre la novela visual ¡Date todo!; Si bien no hay razón para creer que Date Everything no se esté haciendo de buena fe, es bastante decepcionante que parezca otra novela visual de broma en la que puedes fechar objetos domésticos antropomorfizados (¡más de 100 de ellos!). Llegue a sus propias conclusiones. Además, volviendo a lo de Pizza Tower: mucha gente ha señalado que el tráiler japonés hace un mejor trabajo vendiendo las vibraciones del juego que el tráiler en inglés (y yo Estoy dispuesto a estar de acuerdo). Lo entiendo, Peppino merece su paz y tranquilidad… pero su ansiedad maníaca es lo que lo hace divertido. ¡Despierta, abuelo, es hora de pizza!
Dicho esto, ¡podemos pasar a los anuncios de los socios de Nintendo! Como siempre, me sorprende cuando la gente se marcha actuando como si no hubieran anunciado mucho. Lo entiendo, los juegos de rol no son del gusto de todos, pero parece que algunas personas solo quieren que se lance un juego específico en Switch. Por ejemplo, si quieres tanto un Dead By Daylight o un Ark: Evolution… simplemente juega esos. Pero estoy divagando. Ronda relámpago para los no japoneses: Tetris Forever recopila un montón de juegos de Tetris que ni siquiera sabía que existían, ¡qué regalo! El hoverboard de mundo abierto y el combate de acción de Star Overdrive me hacen sentir como si fuera un giro”más genial”de Haven, con un poco de Hi-Fi Rush añadido (con el keytar). ¡Estoy muy intrigada! Goat Simulator 3… Dudo en decir esto, pero ¿no se gastó la broma en esos juegos? Parece agitado y es bueno que haya modo cooperativo en línea y en sofá… pero siento que la mayoría de la gente ya no tiene más que Goat Simulator en este momento. S.T.A.L.K.E.R.: Legends of the Zone Trilogy parece bastante descarado; Sé que la gente confía en S.T.A.L.K.E.R. juegos, por lo que es genial tener otra opción para jugarlos. Pero tengo que preocuparme si la gente tolerará cómo se ejecutará en un Switch. Worms Armageddon: Anniversary Edition: hombre, este juego debería ser un elemento básico de la fiesta. ¡No hay mejor momento para adquirirlo ahora que está en Switch! Que Dios me ayude, pero el juego de Patricio Estrella parece muy divertido. Estaremos abriendo las botellas más grandes si Fred el Pez está ahí gritando”¡Mi pierna—!“. Fitness Boxing 3: Tu entrenador personal parece intrigante, pero ¿cómo se supone que voy a disfrutar del boxeo sin Hatsune Miku ¿O Kenshiro enseñándome Hokuto Shinken? Civilization VII de Sid Meier… Sé que a la gente realmente le encantan sus juegos de Civ (recuerdo que sacaron anuncios en Electronic Gaming Monthly promocionando un sitio web para”tratar la adicción a Civilization”para promocionar su nuevo juego), así que tendrán mucho que ver. Estoy deseando que llegue este. MySims: Cozy Bundle… oye, ¡es genial que esos juegos hayan regresado de alguna manera! Estoy seguro de que será un regalo nostálgico para las personas que crecieron con la Wii y quieren compartir esos juegos con sus hijos. Epic Mickey: Rebrushed sale el 24 de septiembre; es un gran juego de plataformas con mucho amor por Mickey y Oswald The Lucky Rabbit, espero que la gente esté entusiasmada. Just Dance Edición 2025… hay muchas personas que querrán bailarlo, no lo estoy juzgando.
© Capcom, SNK
Bien, ahora ¡Podemos llegar a algunos de los anuncios más importantes! ¡Y si no lo sabes, los locos de CAPCOM lo hicieron de nuevo! Parece que alguien en CAPCOM vio cómo la gente clamaba por la Colección de lucha Marvel Vs CAPCOM (¡en serio, algunas personas están comprando el juego en múltiples plataformas para mantener sus bases cubiertas!), así que miraron por encima del hombro la enorme pila de juegos de lucha. franquicias que poseen y pensaron:”Oye, tenemos algunas más que podríamos ofrecerles, tal vez pulir un poco algunas de esas cosas viejas. A los niños les gustó CAPCOM Fighting Evolution, ¿verdad?”Así que ahora obtenemos una segunda colección de lucha de CAPCOM que incluye aún más clásicos de juegos de lucha que faltan desde hace mucho tiempo. Por supuesto, los principales atractivos son CAPCOM Vs SNK, dos de los luchadores cruzados más queridos jamás creados (con algunos de los trasfondos más sorprendentes jamás incluidos en un juego de lucha). Pero CAPCOM Fighting Collection 2 es mucho más difícil. ¡Estamos recibiendo juegos que la gente ha estado rogando que se recuperen durante años! ¿Recuerdas Espada de Plasma? Por supuesto que no, diablos, probablemente miraste a Hayato en Marvel Vs CAPCOM 2 y te preguntaste de dónde era. Bueno, ¡ahora ambos juegos de Plasma Sword están de vuelta! La gente probablemente hubiera preferido Street Fighter Alpha 3 MAX a Street Fighter Alpha 3 Upper, pero obtener es obtener. Recibiremos ambos juegos de Power Stone, con código de red revertido. Y lo mejor de todo: estamos obteniendo Project Justice, un querido juego de lucha en 3D protagonizado por pugilistas salvajes de secundaria de tres escuelas, con figuras queridas como Natsu, el jugador de voleibol, Tiffany Lord (la animadora de habla inglesa con el traje atrevido) y el querido motociclista punk Akira. Quería hacer una broma sobre CAPCOM Fighting Evolution, ya que es un juego extraño aquí. No es muy querido y no es muy bien visto… pero los juegos malos también merecen ser preservados. La gente trabajó en eso. La vida de alguien fue puesta en ese juego. Lo abrazo con los brazos bien abiertos. Está bien, CAPCOM Fighting Evolution, nadie podrá hacer que te odie. La colección también incluye la galería de arte necesaria para todos estos títulos, además de un reproductor de música en el juego para toda la música fenomenal.
Ahora, esto es mucho para asimilar, pero he sacado algunos cuerdas para que nuestro corresponsal no oficial de juegos de lucha Maximilian_Dood nos ayude a navegar por esta absoluta sorpresa de una colección. Max, ¿qué tienes para nosotros?
¡Maravillosa visión como siempre, Max! ¡Gracias!
Ahora bien, aquí hay un pequeño inconveniente; Sabemos que tiene que haber algunas modificaciones de sprites de uno de los juegos: los títulos de CAPCOM Fighting Evolution. Y no es por lo que piensan, así que saquen la cabeza de las alcantarillas. En pocas palabras: Dimitri (famoso por Darkstalkers) es conocido por su ataque Midnight Bliss, que convierte notablemente a los personajes en versiones tontas y sexys de sí mismos. Después de todo, las muchas, muchas variantes de personajes masculinos de CAPCOM Vs SNK con intercambio de género fueron lo que inspiró los cambios de género de la Regla 63 en el pasado. Sin embargo, CAPCOM Fighting Evolution usó Midnight Bliss para algunas referencias atrevidas. Mira, el personaje de Street Fighter, Rose, se inspiró en Lisa Lisa de JoJo’s Bizarre Adventure, y su estilo de lucha incorpora una bufanda. Una de las transformaciones de Midnight Bliss de Rose incluso hace referencia a Lisa Lisa, con su transformación en un gondolero con una máscara (similar a la introducción de Lisa Lisa en Battle Tendency). Es una referencia lo suficientemente vaga como para pasar desapercibida. El problema es: Rose tiene una transformación alternativa que la convierte en Enyaba, llegando incluso a reciclar su sprite del antiguo juego JoJo’s Bizarre Adventure: Heritage for Future de CAPCOM. Ahora que Bandai Namco posee los derechos de JoJo, esto ya no es kosher.
Esto también explica algunos de los pocos juegos de lucha que quedan que CAPCOM no ha recuperado. El mencionado Heritage For Future encabeza la lista, no gracias a las cuestiones de derechos. Mi buen amigo y tuyo Chris Farris compiló una lista de los luchadores de Capcom desaparecidos, y todos los juegos en cuestión. parecen tener problemas de licencia que los hacen problemáticos. ¿Street Fighter EX? No solo son propiedad parcial de Arika, sino que es probable que sea difícil emular el hardware Sony ZN. Street Fighter: ¿La película? Probablemente tendrías que negociar un montón de derechos de imagen para el elenco. ¿Tatsunoko contra CAPCOM? Dios, desearía que pudiéramos verlo regresar, pero los derechos de Ken the Eagle por sí solos deben ser una fortuna. Aparte de eso, ¿qué queda? ¿Romancero tecnológico? Literalmente no sé nada al respecto. ¿Venganza de la pelea final? No se equivoquen, estoy a favor de que todos estos juegos regresen, pero están al final del barril por una razón. Hay un montón de obstáculos. Independientemente: esperamos con ansias CAPCOM Fighting Classics 2 el próximo año.
© Gust, Koei Tecmo
Con el cierre del libro sobre la querida trilogía de Atelier Ryza, es hora de que se establezca un nuevo Alquimista. compre en la querida serie de Gust. ¡Y finalmente sabemos quién es ella! Atelier YuKaren: The Alchemist of Memories and the Envisioned Land destaca al principio; Por un lado, la YuKaren titular da la sensación de ser mucho mayor que los otros alquimistas del Atelier. (Será extraño si ella es solo una chica de 20 años muy codificada como MILF). Pero también: el juego parece jugar más como un título de acción que cualquier otra cosa; El cetro de YuKaren también funciona como mosquete y la vemos disparando a los enemigos en tiempo real. Además, parece haber tubos en sus zapatos. ¿Tal vez tiene tacones estilo Bayonetta? También hay mucha diversión descarada en el casting; Parece que YuKaren está persiguiendo a un hombre dragón destructivo. El dragón tiene la voz del inconfundible Takaya Kuroda, la voz del famoso Dragón de Dojima de los juegos Like A Dragon (de quien escucharemos más adelante). Además, hay un hombre lobo con la voz de Takehito Koyasu. ¡No voy a decir que no al canturreo aterciopelado de ese hombre! Se puede reunir muy poco, pero todos esperamos con ansias este nuevo título de Atelier, ¡especialmente porque promete la posibilidad de decorar tu propio Atelier a tu gusto! ¡Gust conoce muy bien nuestras prioridades! ¡Esperamos con ansias Atelier YuKaren a”principios de 2025″!
© Konami
Konami sabe que no estamos contentos con ellos, por lo que parece que están esforzándose por llegar a U.S. First: las remasterizaciones de Suikoden I y II, tan tardías, finalmente tienen fecha de lanzamiento: ¡5 de marzo de 2025! Traerá nuevas características de calidad de vida, como la posibilidad de acelerar las batallas e incluso un modo de batalla automática. Segundo: ¡una nueva colección de Castlevania! Castlevania: Dominus Collection encabeza los tres títulos de Castlevania de Nintendo DS, portados a Switch: Dawn of Sorrow, Portrait of Ruin y Order of Ecclesia. No pensamos que alguna vez veríamos portados los juegos Castlevania de Nintendo DS, ya que el formato es extraño de adoptar en las consolas domésticas, pero Konami lo descubrió: simplemente dedique un poco de espacio en la pantalla lateral para el mapa y la pantalla táctil opcional. información. También incluye Haunted Castle, el intento de Konami de trasladar Castlevania a máquinas recreativas. Este es un gran logro, especialmente porque incluso tenemos un Castillo Encantado reinventado en forma de Castillo Encantado: ¡Revisado! La colección también agrega una galería de imágenes completa, un reproductor de música e incluso un bestiario completo que incluye tasas de aparición.
Los juegos de DS Castlevania son… una mezcla. En cuanto a jugabilidad, ¡son geniales! Dawn of Sorrow es incluso mejor que Aria of Sorrow e incluso incluye un modo de juego alternativo al estilo de Castlevania 3. Order of Ecclesia es oscuro, de mal humor y muy difícil. Y Portrait of Ruin tiene excelente música de Yuzo Koshiro. Pero, eh… Dawn of Sorrow y Portrait of Ruin también vieron a los juegos de Castlevania tomar una pequeña separación del artista de Castlevania, Ayami Kojima, en favor de un estilo artístico mucho más simple, estilo anime. Y los juegos… sufren un poco por ello. Soma, Charlotte y Jonathan lucen… un poco corrientes en el nuevo estilo artístico. No culpo a la gente por odiarlo. Afortunadamente, el rumbo de la Orden de Ecclesia corrigió trayendo a Masaki Hirooka para tareas artísticas. Es algo genial. Puedes adquirir la colección Dominus ahora mismo, y dejando de lado tus dudas sobre el arte, deberías hacerlo.
© Bandai Namco
¡Oye, por fin tenemos otro juego de Tales para jugar! Puede que no sea un título nuevo, pero para celebrar el 30 aniversario de la serie Tales, parece que Bandai Namco ha iniciado un”Proyecto remasterizado del 30 aniversario de la serie Tales of”con una remasterización de Tales of Graces f Remastered. Graces f es una gran elección: tiene una gran historia y personajes, y ha estado desaparecida por un buen tiempo. Además, presenta diseños de personajes del célebre Mutsumi Inomata, quien lamentablemente falleció a principios de este año. Los fanáticos pueden esperar que todo el DLC del Tales of Graces original esté disponible… es probable que el DLC de colaboración de anime no esté disponible, por lo que cosas como el disfraz de Hatsune Miku o los disfraces de Code Geass se pierden. limbo jurídico. De todos modos, la remasterización promete un montón de cambios en la calidad de vida, como marcadores de destino y demás. Con suerte, están a la altura. Sé que los ports de Tales pueden ser un poco irregulares…
© Marvelous
Estaba muy entusiasmado con el nuevo spin-off de Rune Factory desde que apareció por primera vez hace dos años, y desde ¡Por lo que parece, la espera ha valido la pena! Rune Factory: Guardians of Azuma no es solo un trabajo de pintura de aspecto vagamente japonés sobre un título de Rune Factory, parece que realmente pensaron en cómo se puede cambiar la fórmula. Por un lado, la historia se desarrolla en un escenario donde las Runas estándar de la serie han perdido su poder. Entonces, el protagonista Earthdancer elegido (no un Earthmate, como en otros títulos de Rune Factory) puede usar ciertas herramientas para acelerar el crecimiento de las plantas. También parece haber más mecanismos de construcción de aldeas, en lugar de simplemente tierras de cultivo; Las imágenes del Direct muestran al protagonista no solo colocando casas sino también ríos y puentes en la ciudad. Ha pasado mucho tiempo desde que vi algo que intentara recrear el Georama de construcción de aldeas de Dark Cloud (Animal Crossing: New Horizon no me quitó esa picazón), y Guardianes de Azuma parece estar realmente jugando. con la idea. Más concretamente, también parece que los jugadores tendrán la tarea de rescatar y poblar la ciudad con aldeanos que han sido maldecidos hasta convertirse en jefes.
Una serie de preguntas persisten después del tráiler. Por supuesto, no sabemos mucho sobre los posibles amantes de Guardianes de Azuma (el tráiler nos muestra a una chica con apariencia de camarera con la que el protagonista masculino potencialmente podría casarse). Creo que es bastante seguro asumir que Guardianes de Azuma seguirá ofreciendo matrimonios entre personas del mismo sexo, ya que también los hemos visto en Rune Factory 5 y Story of Seasons: A Wonderful Life. También espero que esta vez no se burlen de Estados Unidos con parejas poco románticas. Rune Factory 5 fue realmente malo en esto; Muchos de los mejores personajes femeninos no eran opciones románticas. Les concedo que Misasagi y Simone son madres, por lo que casarse con ellas probablemente haría las cosas un poco raras con sus respectivos hijos, pero estoy dispuesta a esforzarme. ¡Tírame un hueso, Marvelous!
Mi otra preocupación es cómo se ejecutará el juego. Me encantó Rune Factory 5 (incluso pude revisarlo hace dos años y fue un placer trabajar en él), pero por mucho que me encantó, el juego tenía algunos problemas graves de velocidad de fotogramas cada vez que caminabas por la ciudad. Las flores de cerezo en los árboles hicieron que el Switch resoplara seriamente. Un posible lanzamiento de Switch 2 podría solucionar este problema, pero cruzaremos ese puente cuando lleguemos allí.
Rune Factory 5: Guardians of Azuma llegará esta primavera de 2025; Creo que podría ser ya mi lanzamiento más esperado del próximo año.
© SEGA
¡Ahora aquí tienes una sorpresa! Después de mucho ruido, ¡Sega finalmente ha llegado el momento de lanzar un juego de Yakuza en Switch! Curiosamente, no están comenzando con Yakuza 0, sino con Yakuza Kiwami, la reedición actualizada del juego original Yakuza/Like A Dragon. Es un gran lugar para comenzar, no se equivoquen, pero Kiwami se creó con muchos vínculos adicionales con Yakuza 0; Me preguntaría si 0 no habría sido una mejor opción para Switch.
De todos modos, uno de los mejores juegos de mundo abierto ahora está en Switch, completo con su salvaje sistema de batalla que permite Puedes golpear a los enemigos con todo, desde conos de tráfico hasta señales eléctricas; toneladas de minijuegos adictivos, desde karaoke hasta juegos de Sega reales; y algunas actuaciones y narraciones fenomenales sobre hombres que luchan en la parte más vulnerable de la sociedad. Y también saldrá muy pronto: ¡24 de octubre!
© Square Enix
Finalmente, tenemos más datos sobre el remake de Dragon Quest III HD-2D. Por un lado, hay una mayor riqueza de opciones de personalización para los miembros de tu grupo: ahora puedes elegir su paleta de colores general, así como sus propias voces durante la creación. En segundo lugar, finalmente tenemos confirmación sobre la clase Monster Wrangler; Según Direct, se centra en usar habilidades de monstruos en la batalla (¿similar a un mago azul, tal vez?). El tráiler muestra que los monstruos de Dragon Quest podrían estar más involucrados en el juego de alguna manera, pero aparentemente eso se ampliará en el futuro.
El remake de Dragon Quest III HD-2D ya era imprescindible. Cómpreme, todas las nuevas opciones son solo la guinda del pastel. Sale el 14 de noviembre; a menos que vuelva a ser atropellado por un auto, definitivamente voy a recogerlo.
Entonces, normalmente terminaría la discusión en el Directo aquí, pero se anunciaron dos bombas más durante el Directo. que es necesario abordar. Y el primero realmente llamó la atención de la gente, porque American Direct simplemente lo pasó por alto por completo, ¡simplemente mostró un pequeño clip durante un video chisporroteante! ¡Resulta que tendremos una nueva versión de The Legend of Heroes: Trails in the Sky!
Entonces, hora de confesar: no sé nada sobre The Legend of Heroes. Nunca he jugado a ninguno de ellos. Diablos, Falcom en general es un enorme espacio en blanco en mi conciencia. No sé si eso significa que necesito cambiar mi tarjeta RPG Aficionado o qué, pero me da vergüenza admitir que nunca he jugado Ys o Sorcerian o Tokyo Xanadu o cualquiera de esos otros títulos de Falcom. El único juego de Falcom al que jugué fue Dragonslayer en Gameboy (que, tras examinarlo en Wikipedia, fue el primero título de Legend of Heroes). Así que sé que hay un montón de juegos de Legend of Heroes y sé que la gente los ama apasionadamente… pero no podría decirte por qué, aparte de un vago”son realmente buenos”. Pero sí sé que un punto importante de discordia entre las personas que quieren adentrarse en The Legend of Heroes es dónde saltar; Todos los juegos tienen una escritura estricta con temas fuertes sobre el imperialismo y el clasismo (con un juego reciente que también genera una fuerte discusión sobre la alianza LGBT). Todos ellos también tienen una continuidad muy estrecha, ya que tienen lugar con unos pocos años de diferencia entre sí. Sé que algunos de los juegos recientes han intentado presentarse como puntos de partida, pero no podría decirte qué tan exitosos son en eso, ya que hay alrededor de 16 juegos en la serie.
En ese sentido, es muy útil que Trails in the Sky se esté rehaciendo. Los juegos anteriores de Legend of Heroes como Song of the Ocean o A Tear of Vermillion tenían sus propias continuidades, pero Trails in the Sky inició la actual”subserie Trails”. Además, el Trails in the Sky original es bastante antiguo, ya que se lanzó originalmente en la PSP. Dado que la serie es tan celebrada y querida como siempre, sí, tiene sentido rehacer el primer juego. No sé por qué simplemente pasarían por alto el juego en los EE. UU. como parte de un carrete candente, considerando el amor por la serie, pero ahí lo tienes. Según el tráiler japonés, se está trabajando mucho para llevar el juego al estándar actual de la serie; lo están haciendo muy bien. He querido entrar en Trails durante años y este juego realmente está fortaleciendo ese deseo.
Un par de”¿qué diablos?”Sin embargo, a esto le siguen algunos momentos. Por un lado, según James Galizo en Twitter, el remake utilizará un guión basado en el guión original de XSeed, lo que implica que Falcom está trabajando en la transición a una localización totalmente interna. He visto a algunas personas compartir capturas de pantalla de algunos de los diálogos de bolsillo de la protagonista Estelle, por lo que solo en esa nota la traducción parece estar en buenas manos. Pero en ese sentido, también parece que si bien Falcom posee los guiones, no están en condiciones de doblar los guiones. juego. Puedo ver que eso se solucionará más adelante en un parche. Pero uno de los otros problemas importantes es que nadie, ni siquiera Falcom, parece saber quién se encargará de la distribución en Estados Unidos. Si bien el juego parece estar bastante avanzado en desarrollo, Falcom no parece saber si se encargarán de la distribución por su cuenta o trabajarán con NISA para la distribución física (y solo la distribución). Es bastante sorprendente, no puedo imaginar llegar tan lejos en un proyecto sin saber cómo enviarás tus copias.
Finalmente, parece que la nueva versión de Trails in the Sky es, por ahora, exclusivamente para el interruptor. No puedo imaginar que sea demasiado difícil migrar a Steam o PS5 en un futuro próximo. Por ahora, Falcom sólo está discutiendo un lanzamiento para Switch. Hasta el momento no se ha dado una fecha, pero es bastante seguro asumir un lanzamiento en 2025.
¡Y ahora podemos concluir con la gran sorpresa!
Es común que algunos Nintendo Directs japoneses duran un poco más que los estadounidenses, aunque solo sea porque generalmente cubren juegos que no vienen en Estados Unidos. Pero esta es una gran omisión porque es algo realmente importante. Ya hemos hablado antes de los juegos Tokimeki Memorial, una serie de novelas visuales enormemente influyente creada por Konami (el original fue uno de los primeros proyectos de Koji Igarashi, alias IGA, antes de trabajar en Castlevania: Symphony of the Night). Los juegos de Tokimeki son increíblemente queridos en Japón y son icónicos de los juegos de novelas visuales de los 90, ya que ofrecen una combinación de simulación de vida (tener que actuar en el ámbito académico como parte de cortejar a tu amante) con narración de novelas visuales. A menudo ha habido un elemento tecnológico en los juegos, con una capacidad simple de lectura de texto que permite a los personajes pronunciar tu nombre hasta cierto punto a través del texto que ingresas. De ahí la bomba lanzada sobre el mundo de que Konami está remasterizando el Tokimeki Memorial original como Tokimeki Memorial: Forever With You Emotional. Están haciendo todo lo posible, llegando incluso a actualizar el sitio web oficial del Tokimeki Memorial por primera vez. en 13 años. El remake ofrece el juego original en todo su esplendor pixelado… así como un modo remasterizado con imágenes completamente rehechas. ¡Saldrá en 2025, y solo en Japón!
Esto ha decepcionado bastante a varias personas. Una vez más, no quiero ofender a la gente de Date Everything: son, según todos los informes, completamente por encima del tablero y verdaderos fanáticos de la narración de novelas visuales. Están abordando su juego con la máxima buena fe y no merecen ningún tipo de odio. Pero sigue siendo decepcionante que, en esencia, Date Everything siga siendo una especie de novela visual de broma sobre objetos domésticos antropomorfizados. No es que este tipo de enfoque no se haya aplicado en Japón debido a que las novelas visuales son un género santificado; por Dios, ¿alguien recuerda Akikan!, la comedia anime de harén sobre latas de aluminio antropomorfizadas. Pero realmente apesta que sólo las novelas visuales”subversivas”o”paródicas”reciban atención en los EE. UU. Fuera de Katawa Shoujo, creo que la única novela visual”sincera”que alguna vez tuvo mucha atracción pública en los EE. UU. sería VA-11. Hall-A, y eso se debe en gran medida a que Sukeban Games se dedica seriamente a preservar las vibraciones de sus juegos, ya sean las influencias estéticas de VA-11 Hall-A en PC98 o su próximo título.45 PARABELLUM BLOODHOUND y su recreación de la estética de PS1 de Parasite Eve. y sistema de batalla (por cierto, se ve increíble). Doki Doki Literature Club es definitivamente culpable de ser una versión más”vanguardista”de los”juegos de citas”, Dream Daddy no es más que irónico… las novelas visuales son el único género en los EE. UU. que empeora las cosas. que los juegos de rol japoneses.
Y lo triste es que ¡hay una audiencia para las novelas visuales en los EE. UU.! Y no me refiero sólo a Tim Rogers y su conmovedor Tokimeki Memorial, de seis horas de duración. reseña. Este es un juego fundamental en la historia japonesa, cuyas influencias se han extendido a todos los géneros de una forma u otra. Si hay un momento en el que un juego como este puede apreciarse en Estados Unidos, es ahora. ¿A quién tenemos que rogarle para que lleven el Tokimeki Memorial a los EE. UU.?
No puedo responder a eso. Pero no tengo nada que decir sobre los Directos.
Terminemos con algunos datos rápidos
Si necesitas más formas de tocar tambores apasionados. ¡No temas! Taiko no Tatsujin: Rhythm Festival llega a Steam, PS5 y Xbox Series X|S este 7 de noviembre. El juego móvil Super Robot Wars DD contará con un crossover de lo más inesperado: Akira Tadokoro y su robot gigante, el Titán de Acero, de la fama Live-A-Live! ¡No es demasiado pronto, ya que este 2 de septiembre es el 30 aniversario de Live-A-Live! La PS5 está experimentando un aumento de precio en Japón, por… ¡alguna razón! Incluso la versión digital tendrá un precio de 72.980 yenes (alrededor de 504 dólares), que es mucho más que los 399,99 dólares que pagamos. La versión física es aún más cara, 79.980 yenes (alrededor de 550 dólares). Como referencia: esto significa que en Japón, una PS5 funciona tanto como tres Switch Lites y dos pares de Joycons. o dos modelos de Switch acoplados.
Creo que con eso bastará por esta semana. Espero que así sea, definitivamente siento que esta podría haber sido una de mis columnas más prolijas. Con el final del verano, espero que todos disfruten de los últimos días de hojas en los árboles. ¡Y bueno, es el fin de semana del Día del Trabajo! Relájate, descansa (si puedes), come una hamburguesa. Espero que tengan un feliz Día del Trabajo del Día de Laybuh. Sean buenos el uno con el otro, nos vemos en siete.
¡Esta semana en juegos! está escrito desde la idílica Portland por Jean-Karlo Lemus. Cuando no colabora con Anime News Network, se puede encontrar a Jean-Karlo jugando JRPG, comiendo palomitas de maíz, viendo v-tubers y tokusatsu. Puedes seguirlo en @mouse_inhouse o @ventcard.bsky.social. insert_ip_tracking eed eop iii ena
