Cuanto más popular es algo, a más medios se adapta. Demon Slayer ha conquistado el mundo y es, sin duda, una de las series shonen más populares que se emiten en este momento. Su manga original se ha vendido tremendamente bien, la mercancía está saliendo volando de los estantes e incluso hemos sacado algunos videojuegos del trato. Pero ¿qué pasa con una producción teatral musical? Inicialmente estaba escéptico, pero esta producción no tardó mucho en conquistarme con su talento, valores de producción y encanto abrumador.
Tenemos que recordar que Demon Slayer es, en general, Una historia increíblemente simple. La narrativa es muy lineal (y, en muchos sentidos, muy predecible), por lo que no hay nada complicado que impida que la franquicia se adapte a este medio, excepto quizás las Técnicas de respiración. En todo caso, se beneficiará de gran parte de la diversión que normalmente se espera de una producción teatral. Esta producción cubre los primeros catorce episodios del anime original y lo condensa todo en aproximadamente dos horas. Fat se corta como algunas conversaciones paralelas y momentos de comedia, pero por lo demás es una adaptación ritmo a ritmo de ese primer arco. El ritmo es muy económico, con muchos números musicales que marcan momentos de personajes preexistentes. Dado el florecimiento musical, estoy más interesado en algunos aspectos de la historia. El mayor ejemplo es Zenitsu, que nunca fue mi personaje favorito en el original, pero su número musical al final me hace querer más al personaje que el anime y el manga.
Este espectáculo hace lo que muchos Los musicales funcionan mejor al utilizar el medio para resaltar las fortalezas de los Demon Slayers en lugar de alargar las cosas o hacerlas sentir innecesarias. Todos tienen un reparto perfecto y encarnan los atributos centrales de los personajes por los que son conocidos. Ryōta Kobayashi suena deliciosamente inocente como Tanjiro, Reo Honda suena profundo e imponente como Giyu, y Yugo Sato como Inosuke Hashibira suena más grande que la vida. A pesar de que los actores usan micrófonos, se siente la proyección y la valentía en sus voces. Hay mucho corazón y alma en el escenario, algo de lo que ya me di cuenta después de entrevistar a algunos miembros del elenco, pero verlo por mí mismo hace que las cosas se sientan especiales de una manera diferente.
No son solo los actores los que resaltan esa reverencia por el material. La obra de teatro utiliza técnicas para mantener el dinamismo y la coherencia del flujo narrativo. Hay un telón de fondo consistente que a menudo utiliza proyecciones de escenas de la serie. No hay mucho en cuanto a decorados, lo que puede resultar un poco decepcionante ya que el uso de proyecciones parece un reemplazo para los decorados. Sin embargo, son dignas de mención las formas creativas en que utilizan el telón de fondo. El telón de fondo tiene muchas puertas y ventanas donde aparecen personajes sobre el escenario. Aún así, siempre están enmarcados de manera que ayuden a anunciar dónde podrían estar de manera realista junto con las imágenes proyectadas en el fondo. Se utiliza mucho trabajo creativo de sombras y luces para crear una sensación de profundidad.
Las pocas veces que se utilizan accesorios en Demon Slayers, funcionan bien con la hermosa coreografía. Hay muchos giros, patadas y bailes con espadas para mantener a la gente entretenida. Mucho de esto está claramente organizado y nunca tienes la sensación de que alguien se esté golpeando entre sí. Sin embargo, la velocidad de la coreografía es puntual, con algunas secuencias que emulan momentos del anime y el manga original casi a la perfección. Grandes felicitaciones al departamento de utilería y maquillaje por lograr que nada se dañe o arruine durante estas secuencias. Creo que podrían haber hecho un poco más con algunos personajes como Nezuko, quien visualmente nunca se parece mucho a un demonio en el escenario. Pero todos los demás son bastante acertados.
Hay tantas pequeñas cosas en las que podría profundizar que simplemente me hicieron sonreír durante esta producción. En la escena inicial, donde Tanjiro y Nezuko deambulan juntos, los ves caminando entre la audiencia, preguntando, lo que me alegra el corazón. La forma en que Giyu empezó a cantar mientras reprendía a Tanjiro por lo débil que estaba me golpeó en el pecho, y ver a todos los chicos bromear al final me pareció un lugar apropiado para detenerse en una producción de dos horas. En muchos sentidos, casi podría recomendar esta obra de teatro como una sustitución abreviada de los primeros 14 episodios del anime. Si eres un nuevo fanático que busca comenzar con una franquicia pero no tienes tiempo para ver un par de horas de anime, este no es un mal comienzo. También podría recomendar esto a los fanáticos incondicionales de la franquicia, ya que le da suficiente giro a las cosas para que se sientan frescos. Además, al estar tan disponible en Crunchyroll al momento de escribir este artículo, parece un buen momento para ser fanático de Demon Slayer.
