Neues Jahr, neue Anime-Saison! Die Kritiker von Anime News Network haben die fast fünfzig neuen Shows, die im Januar erscheinen, nach den vielversprechendsten Tipps durchsucht, und die Antwort ist klar: Man kann nicht zu viele Freundinnen haben.
Lucas DeRuyter
© Am meisten erwartet: The 100 Girlfriends Who Really, Really, Really, Really, Really Love You Staffel 2
Ein Teil von mir möchte argumentieren, dass The 100 Girlfriends Who „Really, Really, Really, Really, Really Love You“ ist ein wichtiger Schritt in der Entwicklung von Anime und Manga als Medium. Es beschäftigt sich zwar mit abgenutzten Tropen des Harem-Genres, tut dies jedoch aus einer feministischen und queer-fokussierten Perspektive. Anstatt wie die meisten männlichen Hauptdarsteller in Haremsserien ein immer gleich aussehender, komisch unfähiger und geiler Protagonist zu sein, liebt und respektiert Rentarō Frauen aufrichtig und möchte der beste Freund sein, der er für seine wachsende Schar an Freundinnen sein kann. Und obwohl alle seine Freundinnen absichtlich ein einzigartiges Merkmal haben, das sie auszeichnet, spüren sie nie eine einzige Note. Stattdessen wirkt die Besetzung aus 100 Freundinnen wie ein wachsendes Netz glaubwürdiger Beziehungen zwischen exzentrischen Menschen mit gemeinsamen Interessen.
Während ich an jedem Tag der Woche mit jedem über die progressiven und integrativen Vorzüge von 100 Freundinnen diskutieren muss, sind sie nicht der treibende Grund für meine Vorfreude auf die Rückkehr des Animes. Ich freue mich riesig über die Rückkehr von 100 Freundinnen, denn es ist GENAU das, was ich in einem halb-trashigen, extrem geilen Rom-Com-Anime suche. Ich finde es toll, dass Rentarō seinen Partnern das gleiche Maß an Begeisterung und Liebe entgegenbringt wie ich meinen eigenen. Mir gefällt, dass diese Serie wirklich witzige Situationen, wiederkehrende Gags und Anspielungen enthält, statt sich für den Humor auf peinliche Missverständnisse zu verlassen, wie es bei schlechteren Liebeskomödien der Fall ist. Ich liebe es, wie einige der Freundinnen im Laufe der Serie zu Freundinnen werden! Und ich liebe BESONDERS, wie schnell die Charaktere in diesem Anime Polyamorie und andere Ausprägungen von Queerness akzeptieren!
Als poly-und bisexueller Mensch hätte ich mir eine fundiertere und realistischere Darstellung in den Medien wünschen können, die ich mir ansehe, aber ich lebe für diese unterhaltsame und mühelos charmante Darstellung einer Reihe von Charakteren, die sich in gewisser Weise mit meinen überschneiden eigene Identität. Ich würde mir in den Medien immer noch eine ausführlichere Auseinandersetzung mit poly-und queeren Menschen wünschen, aber im Moment bin ich von diesem Anime fasziniert, der es schafft, den Spaß, den ich beim Dating, meinen Lebensstil und das Leben im Allgemeinen finde, einzufangen.
Was 100 GFs zu einer meiner Lieblingsserien und die zweite Staffel zu meiner am meisten erwarteten Veröffentlichung in der nächsten Staffel macht, ist das Drehbuch und wie gut es mit all diesen Charakteren und dem Labyrinth der menschlichen Sexualität umgeht. Rikito Nakamura, der Autor des ursprünglichen Mangas, hat eine so umfassende Einstellung zu allen sexuellen und versauten Dingen, und es ist so erfrischend, eine Show wie diese zu sehen. Auf den ersten Blick gibt es in der ersten Staffel Szenen, in denen es um Voyeurismus mit einem männlichen Subjekt, Crossdressing, Windelspielen, Wassersport und Entscheidungsverlust geht. Während einige dieser Perversen zum Spaß gespielt werden, haben sie nie das Gefühl, dass sie zuschlagen würden, und die Serie wirkt immer kenntnisreich und vertraut mit den verschiedenen sexuellen Elementen, die sie anspricht.
Nachdem ich die erste Staffel des Animes beendet hatte, habe ich den gesamten Manga „100 GFs“ durchgespielt, und da der Manga mit der Zeit immer besser wird, könnte ich nicht aufgeregter sein, die zweite Staffel dieses Animes zu sehen das fühlt sich an, als wäre es nur für mich gemacht.
Zweitplatzierter: Ich bin ein Behemoth, ein Monster auf Rang S, aber mit einer Katze verwechselt, lebe ich als Haustier eines Elfenmädchens
Auf die Gefahr hin, auch so abzuschneiden Voller Spannung in meinem am meisten erwarteten Beitrag freue ich mich auf die Veröffentlichung von „I’m a Behemoth, an S-Rang Monster, but Missaken for a Cat, I Live as an Elf Girl’s Pet “! Klar, er schafft es größtenteils, weil die Trailer zu Sakamoto Days kein Selbstvertrauen geweckt haben, aber dieser Anime wird mit Sicherheit einen Diskurs anstoßen, den ich lieben würde! Elf Girl’s Pet sieht so aus, als würde es alles Positive, was ich über den Umgang von 100 Freundinnen mit sexuellen Inhalten gesagt habe, über den Haufen werfen und für die Ewigkeit zu einem von männlichen Blicken durchzogenen Sleaze-Fest werden!
Wenn „Elf Girl’s Pet“ am Ende so B-Movie-geil wird, wie ich vermute, kenne ich ungefähr fünf Leute, mit denen ich mir das für einen „Bad Movie Night“ gerne ansehen möchte. Außerdem ist es schon eine Weile her, dass wir eine besonders ungeheuerliche Serie hatten, die einen Mainstream-Diskurs über Anime, Feminismus und Sexualität angestoßen hat, und ich bin gespannt darauf, mich an diesen Gesprächen auf der neuen, weitaus besser moderierten Social-Media-Plattform Bluesky zu beteiligen.
Vielleicht bin ich auch pessimistisch und „Elf Girl’s Pet“ ist am Ende überraschend gut und mehr als nur ein bisschen interessant. Ein früherer Ecchi-Saisoneintrag „Do You Love Your Mom and Her Two Hit Multi-Target Attacks?“ war sowohl so geil, dass ich es mir nicht einmal in halböffentlichen Räumen ansehen konnte, sondern zeigte auch einige selten erforschte Anime-Ideen rund um Mutterschaft und Mutter-Kind-Beziehungen.
Vielleicht greife ich nach Strohhalmen und bin bereit, Elf Girl’s Pet im nächsten Quartal auf meine „Winter Worst Of“-Liste zu setzen, aber ich werde mir das trotzdem anschauen, und das hoffe ich Es ist eine gute Zeit.
Rebecca Silverman
©2025 Am meisten erwartet: Witchy Precure! Mirai Days
Es gibt tatsächlich vier Fortsetzungen, auf die ich mich sehr freue, aber um ganz ehrlich zu sein, vermute ich, dass die anderen drei – My Happy Marriage, Toilet-Bound Hanako-kun und natürlich The Apothecary Diaries – jede Menge davon haben werden der Erwähnung. Aber vielleicht verkaufe ich Witchy Precure! kurz. Schließlich ist es von den Franchise-Einträgen, die legal auf Englisch verfügbar sind, dasjenige mit der deutlichsten potenziellen Romanze zwischen Cures, und vor allem das Thema der gefundenen Familie, in der Riko, Mirai, Haa-chan und Mofurun eine Einheit bilden, ist sowohl schön als auch nachvollziehbar Da weder Riko noch Mirai selbst aus unglücklichen Familien stammen, ist es vielmehr so, dass sie im Laufe der Serie beginnen, sowohl eine Blutsverwandte als auch eine Familie zu gründen, die sie für sich selbst gründen. Ihre Trennung in der Originalserie, so kurz sie für uns auch war, muss für sie verheerend gewesen sein, und obwohl ich alle Cures liebe, sind sie es, die ich am liebsten wieder zusammen auf der Leinwand sehen möchte.
Es gibt auch einen natürlicheren Fortsetzungspunkt für diese Serie; Power of Hope: Precure Full Bloom musste zwangsläufig sicherstellen, dass seine Charaktere, insbesondere Nozomi, erwachsen waren, aber Witchy Precure! Mirai Days hat mehr Spielraum. Zum einen gibt es keine möglicherweise unangenehme Liebesgeschichte (es sei denn, sie versuchen aus unerklärlichen Gründen, ein Mädchen mit dem Schulleiter zusammenzubringen), und zum anderen bedeutet die Einbeziehung von Feen und Magie, dass jede Handlung mit Bezug zur realen Welt etwas subtiler sein könnte. Wenn Menschen erwachsen werden, verlieren sie oft die Magie des Alltags aus den Augen, und das ist ein sehr guter Ausgangspunkt für „Mirai Days“ mit seinen älteren Heldinnen. Für ein paar Freunde war es eine Sache, dass sie davon besessen waren, Hexen in der Originalserie zu sehen; Jetzt ist Mirai auf dem College und so etwas wird nicht so gut ankommen. Sie weiß natürlich sehr gut, dass Hexen und Magie real sind, was sie in Konflikt mit ihren Altersgenossen bringen und zu einem interessanten Handlungspunkt führen könnte. Wenn es in der ersten Staffel darum ging, die magische Welt zu stabilisieren, könnte es in dieser Staffel dann darum gehen, die Magie zurück in unsere Welt zu bringen? Es würde sehr gut zur Marke des Franchise und der Charaktere passen, und mal ehrlich? Ich könnte ein bisschen Magie gebrauchen, um mich wissen zu lassen, dass alles gut wird.
Deshalb freue ich mich auch auf Honey Lemon Soda. Ich liebe den Manga, in dem es um ein gemobbtes Mädchen geht, das langsam lernt, sich sicher zu fühlen und aus seinem Schneckenhaus herauszukommen, und der den Schmerz, ein Überlebender zu sein, größtenteils mit Ehrlichkeit bewältigt, natürlich neben einer kräftigen Portion Wunscherfüllung. Uka ähnelt eher Miyo als Maomao und findet still und leise ihre Stärke und Sicherheit in einer oft tröstlichen Geschichte. Es trifft viele der gleichen Töne wie „My Happy Marriage“, nur für ein jüngeres Publikum und mit einer leichteren Note.
Apropos Berührungen: Die kommende Staffel von „The Apothecary Diaries“ könnte uns eine meiner Lieblingsszenen aus den Romanen bescheren. Ein Frosch in der Hand ist im Busch zwei wert, wissen Sie.
Richard Eisenbeis
© Ryohgo Narita,TYPE-MOON/KADODAWA/FSFPC
Am meisten erwartet: Fate/strange Fake
Seit fast einem Jahrzehnt fühlt es sich immer eher wie eine Frage des „Wann“ an als des „Ob“ Fate/strange Fake in einen Anime verwandelt. Im wahrsten Sinne des Wortes ist es eine Fortsetzung des größten Fate-Animes, den es je gab. Es hat große und direkte Verbindungen zu Fate/stay night, Fate/Zero, Fate/Apocrypha und Lord El-Melloi II’s Case Files: Rail Zeppelin Grace Note – auch wenn diese Geschichte nicht unbedingt in derselben exakten Zeitlinie spielt wie alle anderen derer.
In der fiktiven amerikanischen Stadt Snowfield folgt diese Geschichte eines „falschen“ Heiligen-Gral-Krieges vielen verschiedenen Gruppen und Einzelpersonen (von denen einige wiederkehrende Charaktere sind), jede mit unterschiedlichen Zielen. Dazu gehören die verschiedenen Diener, die Meister und die vielen anderen Kräfte, die von dem blutigen Ritual profitieren wollen. Es ist eine Geschichte mit einer gewaltigen Besetzung, aber zum Glück ist Ryohgo Narita (Durarara!!, Dead Mount Death Play, Baccano!), der ursprüngliche Autor von Fate/strange Fake, dafür bekannt, genau diese Art von Geschichten zu erzählen.
Außerdem ist die Anime-Adaption in fantastischen Händen. Die Regisseure Takahito Sakazume und Shun Enokido sind große Fans aller verschiedenen TYPE-MOON-Werke (wie sie mir direkt sagten) und ihrer Arbeit am TV-Special 2023, Fate/strange Fake – Whispers of Dawn, das als Eröffnung dient Kapitel der Geschichte ist ein ausreichender Beweis dafür. Oder anders ausgedrückt: Wenn Sie die Geschichten von Fate oder Ryohgo Narita mögen, ist dieser Anime ein absolutes Muss.
Zweitplatzierter: Vom Bürokraten zum Schurken: Dad’s Been Reincarnated!
Es überrascht niemanden, der diese Artikel jede Staffel liest, dass der Liebhaber jeder Schurkengeschichte, die der Mensch kennt, auf einen weiteren Schurken-Anime gespannt ist. Diesmal ist es eine Komödie, die auf einem hervorragenden Kernwitz aufbaut: Was wäre, wenn ein kahlköpfiger Regierungsbürokrat und Vater mittleren Alters plötzlich im Körper eines Bösewichts in einer Otome-Game-Welt aufwachen würde? Im Gegensatz zu ähnlichen Geschichten über wiedergeborene Bösewichte ist Kenzaburo alles andere als Genre-affin. Er hat noch nie eine Dating-Simulation gespielt, geschweige denn ein Fantasy-Otome-Spiel. Alles, was er über die Welt weiß, sind die Bruchstücke, an die er sich erinnert, als seine Tochter versuchte, es ihm zu erklären.
Was wir von all dem bekommen, ist ein stereotypes Drill-Curl mit sportlichem „Oh hohohoho!“-Ausruf Der Bösewicht behandelt die Heldin und ihre Liebesinteressen auf die gleiche Weise, wie es ein wohlmeinender, aber kontaktloser Vater tun würde. Besser noch, wir werden sowohl mit seinen inneren Gedanken als auch mit seinen äußeren Handlungen vertraut gemacht. Der Kontrast ist ehrlich gesagt urkomisch. Als Leser des Mangas kann ich es kaum erwarten, diesen in Aktion zu sehen, insbesondere wenn Kazuhiko Inou und Mao Ichimichi sich zusammenschließen, um unseren Titelschurken zu spielen.
Kevin Cormack
©顎木あくみ・月岡月穂/KADOKAWA/「わたしの幸せな結婚」製作委員会
Am meisten erwartet: My Happy Marriage Staffel 2
Vom Titel her würde man nie vermuten, dass My Happy „Ehe“ bietet heftige psychische Auseinandersetzungen und politische Intrigen sowie ein fesselndes Familiendrama. Ich bin froh, dass ich die erste Staffel dieser Serie aus einer Laune heraus ausgewählt habe, um mich durch den erzählerischen Wirbelsturm ziehen zu lassen. Die Protagonistin Miyo Saimori beginnt wie eine Version von Aschenputtel aus der Taisho-Ära und ist ein ruhiges Mädchen, das von ihrer schrecklichen Stiefmutter in die Knechtschaft gezwungen und ständig erniedrigt und misshandelt wird. Diese frühen Episoden sind schmerzhaft und umgehen fast die Grenze zum Tragödienporno, bis Miyo ihr Elternhaus verlässt, um einen scheinbar schrecklichen Mann zu heiraten.
My Happy Marriage gibt sich damit zufrieden, den Zuschauer zu den schlimmsten Schlussfolgerungen kommen zu lassen seine Charaktere, bevor er die Annahmen des Zuschauers gekonnt auf den Kopf stellt. Dass Miyu schließlich mit ihrem scheinbar brutalen Ehemann glücklich wird, ist zutiefst fesselnd (ich nehme an, der Hinweis liegt im völlig unironischen Titel), und es ist unglaublich süß, wie sie sich allmählich näher kommen.
Miyu bleibt emotional geschädigt Sie ist von den Strapazen ihrer Kindheit betroffen und es dauert lange, bis sie überhaupt anfängt, sich selbst wertzuschätzen oder ihre Wünsche zu erkennen. Ihr zukünftiger Ehemann, Kiyoka Kudo, ist anderen gegenüber oft schroff, unhöflich und abweisend. Sie sind beide faszinierende, vielschichtige Charaktere mit komplexen familiären Hintergründen. Sie besitzen auch mysteriöse psychische Kräfte. Die fantasievolle Welt von „My Happy Marriage“ ist nicht ganz wie unsere und wird mit der Zeit nur noch faszinierender. Ich freue mich sehr darauf, dass sich die Beziehung zwischen Miyu und Kiyoka vertieft, während sie die Gratwanderung einer tückischen politischen Situation meistern.
Zweitplatzierter: The Apothecary Diaries Staffel 2
Im Allgemeinen bin ich Vermeiden Sie medizinische Fernsehsendungen, denn sie bringen mich dazu, frustriert auf den Bildschirm zu schreien: „Das würde nie passieren!“ oder „Sie machen es falsch!“ Glücklicherweise bedeutet die Tatsache, dass dieses auf Apotheker fokussierte Intrigendrama aus Medizin, Detektiv und Gericht in einem China-ähnlichen Land vor einem Jahrtausend spielt, dass es weit genug von der modernen Medizin entfernt ist. Wenn überhaupt, hat die gut recherchierte Kräuterkunde der Serie meine stundenlange Wikipedia-Todesspirale ausgelöst.
Der winzige Protagonist Maomao ist eine wunderbare Schöpfung – listig und intelligent, aber dennoch sozial und körperlich verletzlich. Ihre Welt ist durch strenge soziale Hierarchien, Erwartungen und Traditionen kompliziert, und ihr dabei zuzusehen, wie sie sich durch diese bewegt, ist ein faszinierender und manchmal sogar emotional verheerender Anblick. Ich bin so froh, dass wir nicht zu lange auf diese zweite Staffel warten mussten.
James Beckett
©ZENSHU/MAPPA
Am meisten erwartet: ZENSHU.
Wenn man mir normalerweise gesagt hätte, dass die Prämisse eines Animes lautet: „Überarbeiteter Animator stirbt im Büro und wird in seiner Fantasy-Anime-Welt wiedergeboren“, hätte ich in dem Moment, in dem Sie es gesehen hätten, angefangen, meine Schnürsenkel zu binden und mich darauf vorzubereiten, in die Berge zu rennen kam zum Wort „reinkarniert“. Es soll jedoch niemals gesagt werden, dass ich nicht in der Lage bin, mein hundertprozentig berechtigtes Vorurteil gegenüber Isekai-Anime zu überwinden, denn alles, was ich über ZENSHU gesehen habe. Ich bin absolut begeistert, es zu sehen, trotz all der Schlagworte in der Prämisse, die mich immer noch reflexartig erschauern lassen, wenn ich sie höre.
Wie ich immer sage, am Ende des Tages kommt es darauf an die Qualität der Ausführung. Selbst die müdesten und klischeehaftesten Stiftungen können in Gold verwandelt werden, wenn ein Spitzenteam aus Künstlern und Autoren an der Arbeit ist. MAPPA mag als Unternehmen viele Probleme haben – und denken Sie nicht eine Sekunde lang, dass ich die Ironie nicht verstehe, die darin liegt, dass dieses Studio einen Original-Anime über eine Animatorin kreiert, die sich buchstäblich umbringt, um ein Qualitätsprodukt fertigzustellen – aber Sie können nicht leugnen, wie viel Talent sie im Laufe der Jahre in ihren Studios zusammengebracht haben. Wenn es um die Künstler und anderen Talente geht, die es geschafft haben, unter den unglaublich anstrengenden Bedingungen des Studios zu überleben, ist klar, dass sie alle eine Menge Arbeit in die Produktion von ZENSHU stecken. zu einem unverzichtbaren Fernsehereignis, zumindest soweit man den Trailern Glauben schenken kann.
Zu all dem Spektakel kommt noch ZENSHU. scheint viel Spaß daran zu haben, die spezifischen Elemente der Animationskunst in seine Geschichte und Welt einzubringen, und viele Anzeichen deuten darauf hin, dass diese Serie ebenso eine Hommage an die Arbeit der Kunstform selbst ist wie eine Lustige Fantasy-Abenteuergeschichte. Ich bin sehr gespannt, wie die Talente unserer Heldin genutzt werden, um ihr Setting zu beeinflussen und einem ansonsten altbackenen Setup eine frische, neue Perspektive zu verleihen. Es macht mir auch nichts aus, wenn sie sich am Ende die Haare schneidet, da ihr ganzer „Sadako im Kapuzenpullover“-Scheiß so aussieht, als könnte er sehr schnell langweilig werden, aber hey, wir haben bereits ein wahnsinnig vielversprechendes Isekai-Anime-Set in der Lieferung frisch aus dem Ofen und bereit zum Verzehr. Selbst wenn ich mir mit einer Machete einen Weg durch diesen dichten Pony-Dschungel bahnen könnte, werde ich diesem geschenkten Gaul nicht ins Maul schauen.
Zweitplatzierter: Toilet-Bound Hanako-kun Staffel 2
Die erste Staffel von Toilet-Bound Hanako-kun war ein absolutes Vergnügen, und da ich mit einem der Superfans des Mangas verheiratet bin, weiß ich aus sicherer Quelle, dass diese lang erwartete zweite Staffel noch eine ganze Menge mehr bietet Hervorragend gruseliger und düsterromantischer Stoff, auf den man zurückgreifen kann. Ich weiß, dass einige Fans mit der ersten Staffel dieser Adaption unzufrieden waren, und soweit ich das beurteilen kann, bestand ein großer Knackpunkt darin, dass die Serie häufig auf eingeschränktere Animationen beschränkt blieb, um die Wiedergabetreue des Artworks zu wahren. Einerseits kann ich vollkommen verstehen, woher diese Frustration kommt, aber andererseits… ich meine, haben Sie jemals eines von AidaIros Kunstwerken gesehen? Werfen Sie einen Blick auf ein beliebiges Panel aus dem Manga, und ich kann fast garantieren, dass es sich auf Ihrer Netzhaut einbrennen wird, weil es so verdammt großartig ist. Ich kann eine etwas steife oder statische Animation akzeptieren, wenn es darum geht, all die üppigen Hintergründe und hervorragend gestalteten Charaktere in lebendigen Farben zu schätzen. Außerdem sind diese schick aussehenden Charaktere allesamt entzückend und diese wunderschönen Hintergründe beherbergen einige wirklich hervorragende Geistergeschichten. Wenn Sie Lust auf eine düstere Märchenromanze haben, die die Kraft einiger klassischer urbaner Mythen und eindringlicher Folklore nutzt, dann sollten Sie genauso gespannt auf die nächste Staffel von Toilet-Bound Hanako-kun sein wie ich.
Jairus Taylor
©鈴木祐斗／集英社・SAKAMOTO DAYS製作委員会
Am meisten erwartet: Sakamoto Days
Obwohl ich nicht sagen würde, dass Sakamoto Days zu meinen Favoriten im aktuellen Shonen Jump-Kader gehört, war es in den letzten vier Jahren durchweg eine unterhaltsame Lektüre. Die Serie wurde üblicherweise als „Anime John Wick“ beschrieben, und das ist ein ziemlich treffender Vergleich, da sie die Eskapaden eines ehemaligen Attentäters namens Taro Sakamoto erzählt, der sich aus seinem früheren Leben zurückgezogen hat, um friedlich seine Tage damit zu verbringen, gemeinsam mit seiner Frau einen Supermarkt zu führen und Tochter. Unglücklicherweise kann er seiner Vergangenheit nicht entkommen, und alle möglichen Attentäter kriechen aus dem Holzwerk, um das Kopfgeld einzufordern, das auf ihn ausgesetzt wurde. Wie bei den John-Wick-Filmen besteht der größte Reiz darin, Sakamoto dabei zuzusehen, wie er immer übermenschlichere Leistungen vollbringt, um mit all den verrückten Attentätern fertig zu werden, die immer wieder in sein Leben eindringen, und obwohl es ziemlich komödiantisch beginnt, entwickelt es sich schließlich zu einem ziemlich hochkarätigen Film. Energie-Action-Serien und bringt jede Woche einige Blockbuster-Theaterstücke auf den Markt.
In Anbetracht dessen ist es ein wenig seltsam, dass sich die Leute von Shueisha dafür entschieden haben, die Anime-Adaption an TMS zu übergeben, denn obwohl sie nicht unzuverlässig sind, sind sie nicht gerade die ersten, die einem in den Sinn kommen wenn man an etwas denkt, bei dem die Handlung im Vordergrund steht. Dennoch reicht das nicht aus, um diese Adaption ohne weiteres abzulehnen, und wenn man bedenkt, wie lange sie schon an der Lupin the 3rd-Franchise arbeiten, dann sind es Schießereien, wenn es eine Sache gibt, die sie wahrscheinlich animieren können, da bin ich mir sicher dass es im schlimmsten Fall vollkommen brauchbar ist. Hoffentlich bekommen wir am Ende eine Adaption, die dem aktuellen Hype um den Manga gerecht wird. Aber selbst wenn das nicht der Fall sein sollte, steckt so viel Energie in dieser Serie, dass sogar eine unterdurchschnittliche Version davon wahrscheinlich immer noch für ziemlich viel Spaß sorgen könnte.
Zweitplatzierter: Die 100 Freundinnen, die wirklich, wirklich Really, Really, Really Love You Staffel 2
Während ich mich auf die erste Staffel von „100 GFs“ ausreichend gefreut hatte, war ich nicht ganz darauf vorbereitet, wie aus den Fugen geraten würde es war. Während die Prämisse eines Jungen, der mit der Aussicht auf 100 Seelenverwandte „verflucht“ wird, so klingt, als hätte es sich um eine ziemlich einfache Wunscherfüllung handeln können, bekamen wir stattdessen eine der verrücktesten Anime-Komödien der letzten Zeit, und ihre verrückten Eskapaden haben es fast nie verfehlt lache mich aus. Während ein Großteil der Anziehungskraft dort auf die titelgebenden Freundinnen und ihre unterschiedlich ausgeprägten schrulligen und bizarren Persönlichkeiten zurückzuführen ist, ist der wahre Star der Serie Rentarō selbst, da die absurden Anstrengungen, die er auf sich nimmt, um der perfekte Freund zu sein, die beständigste Quelle der Serie sind der Komödie. Die meisten Harem-Protagonisten könnten davon träumen, so charmant zu sein wie er. Obwohl es schwer zu sagen ist, ob die zweite Staffel an den Wahnsinn der ersten anknüpfen wird, sehen die bisherigen Vorschauen recht vielversprechend aus. Die neuen Mädchen scheinen eine wunderbare Bereicherung für die Besetzung zu sein (ich persönlich lege großen Wert auf das Baseball-Mädchen und das Gyaru-Mädchen), also bin ich gespannt, was sie mitbringen. „100 GFs“ bringen vielleicht nicht die Welt in Brand, aber es ist viel unterhaltsamer, als es sein sollte, und wenn die zweite Staffel auch nur halb so lustig ist wie die erste, dann wird es die Komödie des Winters sein, die es zu schlagen gilt Jahreszeit.
Christopher Farris
©BanG Dream! Am meisten erwartetes Projekt
: Ave Mujica – Die Würfel sind gefallen –
Okay, stellen Sie sich Folgendes vor: Es ist April 2018, ich liege auf der Couch in meinem Wintergarten, nach einem üblichen lauten Freitagabend beim Trinken mit meinen Freunden , und ich lande endlich im Kopfraum und schaue mir dieses albern aussehende, musikalische Tap-Tap-Handyspiel an, das auf dem Anime basiert, der im vergangenen Jahr ein Hit war und das in meinen sozialen Medien die Runde gemacht hat. Ich lerne eine ganze Reihe verschiedener Bandgirls kennen, die mit Bonbons überzogen sind, etwa eines mit einem lustigen Tonfall, das Brot liebt, oder eines, das einen riesigen rosa Bärenmaskottchenanzug trägt, und mein Leben wird im nächsten Jahr unwiderruflich verändert – ruiniert sieben Jahre. BanG Dream! ist ein unterhaltsames Franchise; Es kehrt sein Schicksal um und bringt mehr Anime-Staffeln und Filme hervor, die ich mir ansehe, während ich mit dem Spiel auf dem Laufenden bleibe und insgesamt die Freude an dieser insgesamt erhebenden Serie genieße.
Dann BanG Dream! Es ist MyGo!!!!! kam 2023 heraus und stellte alles auf den Kopf. Franchise-Autorin Yuniko Ayana löste mutig alle Schecks ein, die sie bis zu diesem Zeitpunkt gespart hatte, um das Spin-off in eine grobe Neuausrichtung der Thesen von BanG Dream! zu verwandeln, und zwar auf eine Art und Weise, die die Gehirnchemie von mir, dem Fandom und einem veränderte eine ganze Horde Neuankömmlinge, deren Neugier geweckt wurde. Und so befinden wir uns irgendwie alle hier, mit der Welt dieses süßen, marktfähigen Musik-Handyspiels, das am Abgrund von It’s MyGo!!!!!s potenziell noch aus den Fugen geratenerem Nachfolger steht, dem erstaunlich absurd betitelten Ave Mujica – The Die ist Besetzung-. Es wird ausdrücklich als „Psychothriller“ vermarktet, dem eine ganze Reihe berauschender Slogans vorangestellt sind. Die Vorschauen und das vorab gezeigte Eröffnungsthema sehen bereits genau so aus, wie ich es mir von Sakikos Promenade über ungesunde Bewältigungsmechanismen erhofft hatte, und ich möchte nichts mehr in dieser Staffel sehen, als die Art und Weise, wie ihre Ambitionen die Ära der Mädchenband weiter verzerren werden. Als ich 2018 auf der Couch lag, hätte ich nie ahnen können, dass die Dinge für das Franchise so enden würden, aber als ich bereits Teaser und einen ganzen Haufen Wild-Fanart erblickte, wollte ich es nicht anders haben.
Zweitplatzierter: „The 100 Girlfriends Who Really, Really, Really, Really, Really Love You“, Staffel 2
Um die eingehende Intensität von Ave. auszugleichen Mujica, ich brauche etwas Dummes. Glücklicherweise ist eine solche Auswahl vorhanden, mit einer zweiten Staffel der Serie, die dem Harem-Genre durch die offensichtliche Eskalation, einfach mehr hinzuzufügen, neuen Schwung verliehen hat. 100 Freundinnen? In dieser Wirtschaft? Es stellt sich heraus, dass man sich all das und noch mehr leisten kann, wenn man jemand ist, der so viel Liebe empfindet wie Rentaro, und ich bin mehr als bereit, ihm beim Poly-Dating im dreistelligen Bereich zuzuschauen. Ich kenne den Manga „100 Girlfriends“ noch nicht und weiß daher nicht genau, worauf ich mich beim nächsten Teil der Anime-Adaption freuen soll, aber wenn er der Energie der ersten Staffel entspricht, weiß ich, dass die Produktion das tun wird Seien Sie in der Lage, diesen hektischen Hekto-Harem in den Griff zu bekommen. Außerdem versprach das Ende dieser ersten Staffel das Erscheinen mindestens einer Sportfreundin, eines wichtigen Archetyps, der in den Eröffnungsabenteuern schmerzlich vermisst wurde. Wenn dieses Versäumnis korrigiert ist, sollte nichts mehr die Show davon abhalten, ihre volle Kraft zu entfalten.
MrAJCosplay
©中村力斗・野澤ゆき子／集英社・君のことが大大大大大好きな製作委員会
Am meisten erwartet: Die 100 Freundinnen, die dich wirklich, wirklich, wirklich, wirklich, wirklich lieben Staffel 2
Es ist schon eine Weile her, dass ich mich so sehr auf eine perverse Liebesserie gefreut habe. Aber ich meine es ernst, wenn ich sage, dass sich „100 Girlfriends“ wie ein Hauch frischer Luft anfühlt. Die selbstbewusste und völlig lächerliche Prämisse machte mich neugierig, aber die Art und Weise, wie die Show ablief, fesselte meine Aufmerksamkeit mit jedem Mädchen, das dieser unkonventionellen Polykule vorgestellt wurde. Eines der Dinge, die mir an „100 Freundinnen“ gefallen, ist, dass er sein Herz kompromisslos auf der Zunge trägt. Es tendiert zur Lächerlichkeit und versucht nicht, den Realismus zu verzerren, während es gleichzeitig zulässt, dass die Situation absurd ist. Alle Charaktere bekommen definitiv Zeit, zu glänzen. Sie mögen ein wenig archetypisch sein, aber ihre gemeinsame Dynamik strotzt nur so vor Leben. Wir bekommen gut animierten Slapstick, eine Sprachausgabe voller Spaß und Ergebnisse, die ebenso charmant wie unheimlich witzig sind.
Die Show und der Manga scheinen sich zum Ziel gesetzt zu haben, einhundert Freundinnen vorzustellen, und das habe ich auch getan Ich habe großen Respekt vor dem Autor, der versucht hat, hundert verschiedene Charaktertypen zu finden, mit denen man herumspielen kann. Ich mache mir Sorgen, dass die Serie irgendwann mit Charakteren überfüllt sein könnte, aber ich möchte so lange wie möglich dabei bleiben und sehen, wie weit die Serie die Grenzen überschreiten kann. Es könnte ein Zugunglück sein, und es besteht immer die Möglichkeit, dass es den Charme verliert, mit dem es begonnen hat, aber die Serie hat genug Anklang gefunden, um zumindest meine Vorfreude auf das, was als nächstes passieren wird, zu wecken.
Zweiter Platz: Sakamoto Days
In Sakamoto Days dreht sich alles um die Familie, und ich habe vor kurzem damit begonnen, den Manga über die Shonen Jump-App zu lesen. Ich habe Sakamotos wunderschönes Gesicht überall in den sozialen Medien gesehen und bin froh, dass ich mir endlich angesehen habe, worum es in der Serie geht. Sakamoto ist eine Serie, die wie eine Reminiszenz an viele ältere Shonen-Jump-Gag-Serien wirkt, von der skizzenhafteren Grafik bis hin zur geradezu absurden Situation, in der sich die Charaktere befinden. Als ich hörte, dass eine Adaption herauskommen würde, wurde ich sehr neugierig Sehen Sie, wie sich diese Verrücktheit übersetzen lässt, und nach dem, was ich gesehen habe, gibt es hier viel Potenzial.
Obwohl ich mir Sorgen mache, dass der klare Look des Animes den gefundenen stilistischen Charme etwas beeinträchtigen könnte im Original Manga, das Tempo und die kinetische Energie, die wir in einigen Anime-Vorschauen sehen, lassen mich vermuten, dass ein Großteil des Humors immer noch ankommt. Der Aufbau als episodische Attentäterserie wird zu einer ziemlich gesunden Show über Menschen, die ihren Platz in einer Welt finden, in der buchstäblich und im übertragenen Sinne alles versucht, einen zu töten. Es geht darum, dass Menschen endlich einen kleinen Moment des Friedens in ihrem Leben finden, und es zeigt, wie sie bereit sind, den Wahnsinn, der vor ihrer Haustür liegt, in Kauf zu nehmen, um ihn aufrechtzuerhalten. Ich kann mir vorstellen, dass dieser Film während der Saison ziemlich beliebt sein wird, und ich freue mich auf die guten, gesunden Zeiten, die uns höchstwahrscheinlich bevorstehen.
Kennedy
©あいだいろ／SQUARE ENIX・「地縛少年花子くん２」製作委員会
Am meisten erwartet: Toilet-Bound Hanako-kun Staffel 2
Im Interesse von auch etwas Neues hervorheben, Ich werde meine Auswahl für die am meisten erwartete Folge auf nur eine Fortsetzungsstaffel beschränken (tut mir leid, Staffel zwei von Apothecary Diaries, auf die ich mich auch sehr freue). Abgesehen davon habe ich die erste Staffel von Toilet-Bound Hanako-kun absolut geliebt und bin begeistert, dass wir endlich eine zweite Staffel bekommen. Sicher, wir hatten „After School Hanako-kun“, aber so lustig und gut animiert es auch war, eine vollwertige zweite Staffel war es mit Sicherheit nicht.
Die erste Staffel wurde natürlich im Winter ausgestrahlt 2020. Das Publikum sah, wie Veranstaltungsabsagen und Lockdown-Ankündigungen eintrafen, während Nene gleichzeitig mehr über die übernatürliche Seite ihrer Schule und über Hanako-kun selbst erfuhr. Und obwohl dieser schicksalhafte Zeitpunkt dazu führte, dass die Produktion am Ende nicht so stark beeinträchtigt wurde wie andere im selben Jahr, denke ich, dass wir in der vierjährigen Wartezeit zwischen der ersten Staffel immer noch die Nachwirkungen der Auswirkungen der Pandemie sehen und zwei. Um es klarzustellen: Mir macht die zusätzliche Wartezeit nichts aus, wenn dadurch ein besser fertiges Produkt erzielt wird. „Hanako-kun“ ist eine so unterhaltsame Serie, die vor Stil nur so strotzt – ich würde es hassen, wenn das in der Eile untergehen würde, einfach mehr Teile der Serie zu veröffentlichen. Aber wenn überhaupt, stimmt mich die längere Wartezeit eher optimistisch, dass die zweite Staffel mindestens genauso großartig sein wird wie die erste.
Zweitplatzierter: Vom Bürokraten zum Schurken: Dad’s Been Reincarnated!
War noch jemand bei Anime Frontier? Weil ich es auf jeden Fall war. Und zwischen den Besuchen im Tokyo Ghoul-Café habe ich mir nicht alle, aber sicherlich die meisten Winterpremieren 2025 angeschaut, die auf der Messe zu sehen waren. Und obwohl mir auch „Tasokare Hotel“ und „Wie auch immer, ich verliebe mich in dich“ sehr gut gefallen haben (Sie können meine Rezensionen hier und hier lesen, wenn Sie möchten), ganz zu schweigen davon, wie aufgeregt ich auch für „The Red Ranger Becomes“ bin „Abenteurer in einer anderen Welt“ (dessen Premiere zwar nicht auf der Messe stattfand, aber trotzdem beinahe meine Wahl für den zweiten Platz gewesen wäre) ist „From Bureaucrat to Villainess“ meiner Meinung nach der Film, von dem ich am meisten gespannt bin, mehr zu sehen: „From Bureaucrat to Villainess“: Papas Wurde wiedergeboren! Sie können meine Rezension in dieser ersten Folge hier lesen, wenn Sie interessiert sind. Du. Aber Bürokrat an Bösewichte ist derjenige, von dem ich am meisten aufgeregt bin, wenn das sinnvoll ist, wenn das Sinn macht. Wenn dies nicht der Fall ist, genügt es zu sagen, ich denke, es hat ein viel langfristiges Potenzial, solange das komödiantische Schreiben frisch bleibt. Im Moment ist das meine einzige große Sorge mit diesem Anime-ich habe viele Anime mit Räumlichkeiten gesehen, die zumindest genauso lustig sind wie dieser in die Gefahr der Wiederholung, und ich hoffe wirklich, dass das auch hier nicht passiert. Abgesehen von den Hoffnungen denke ich nur, dass ein lustiger, unbeschwerter Comedy-Anime, der sich momentan nicht zu ernst nimmt./www.animenewsnetwork.com/thumbnails/max600x600/cms/feature/218748/hanako-kun.png.jpg”width=”600″Höhe=”337″>
© あいだいろ／ Square Enix ・「地縛少年花子くん２」製作委員会
am meisten erwartete: Toilettengebundene Hanako-Kun Staffel 2
Wie könnte ich nicht bekommen aufgeregt zu hören Mehr von Megumi Ogata kaut die Landschaft als beliebtes Gremlin aller? Fünf Jahre nachdem ich wöchentliche Streaming-Bewertungen dafür durchgeführt habe, kehrt Hanako-Kun in Toilettengebunden in dasselbe Studio (Lerche) mit einem eingebauten Publikum zurück, das seinen Quell-Manga an die Spitze der New York Times Booklist für Literal erhöht hat Jahre. Mit seiner starken Kombination aus niedlichen, gotischen Lolita-reminiscent-Charakter-Designs und dunklen Märchen-Vibes wird die Rückkehr zu dieser gruseligen Kollegin von Spaß machen. Geschichte: Die Glockenthüter. Ähnlich wie Hanako-Kun von der Toilette eines der sieben Wunder der Schule, gibt es auch nur drei jenseitige Personen, die für die Zeit verantwortlich sind. (Ich frage mich, ob die Lehrer all diese spirituellen Schulhof-Ereignisse kennen bestand aus einer Reihe von kurzen, in sich geschlossenen Monster der Woche. Wie wird sich die Erzählung von Hanako-Kun an eine längere Saga einstellen? Darüber hinaus endete die erste Staffel mit vielen Bällen in der Luft, also werde ich Staffel 2 mit einem Auge für Antworten beobachten. Es gibt natürlich das Liebesdreieck zwischen Hanako, Nene und Kou, das sich wahrscheinlich bis zum Ende der gesamten Geschichte herausziehen wird. Aber mysteriöser und dringender sind die Hinweise, die die Geschichte über Hanakos Vergangenheit immer wieder fiel. Ist dies die Saison, die wir ihn ein bisschen besser kennenlernen? Ich kann nur hoffen. Ich erkannte diesen Titel aus dem Spring 2024 Light Novel Guide… wo ich ihm einen von fünf Sternen gab. Die Geschichte spielt Liam, ein wiedergeborener 12-Jähriger, der eine so transparente Machtfantasie ausübt, dass es sich auch anfühlt, als wäre sie auch von einem 12-Jährigen geschrieben worden. Liams ungewöhnliche magische Fähigkeiten übersetzen sich hauptsächlich durch sein Händchen für die Versklavung erwachsener Frauen-aber es ist cool, ihr alle lieben es. Noch schlimmer ist, dass Liams Magie die Kraft hat, seine Konkubinen aufzunehmen, ihre Brüste zu vergrößern und ihre Taillen abzuschwächen, weil dies sie anscheinend aerodynamischer für den Kampf oder so etwas macht. Ich werde dir vergeben, wenn du bereit bist, alleine aus dem Ausgangsmaterial zu nutzen, aber ich habe Grund zu der Annahme, dass der Anime besser sein wird. zählen. In dem Light-Roman war Liam einer von fünf Söhnen, und es fiel mir schwer, sie alle voneinander getrennt zu erzählen. Ich denke, es war auch ratsam, seine weiblichen Gefährten zu altern, um Liams Alter zu ähneln und ihnen geschmackvollere Outfits zu geben, als sie im leichten Roman tragen. Ich kann nur hoffen, dass ihre „Transformation“ auch ausgeschrieben wurde. Studio Deen hat eine gemischte Erfolgsbilanz, aber die Bearbeitung ist eine Sache, die es gut macht. Puristen mögen sich darüber beschweren, dass diese Show dem Ausgangsmaterial untreu ist, aber was ist, wenn das Ausgangsmaterial zu komplex und nicht sehr gut ist? Es besteht das Potenzial, diese Power-Fantasie zu einem lustigen Stück Eskapismus zu machen, und die Zeit wird zeigen, ob sie dort ankommt oder nicht.com/thumbnails/max600x600/cms/feature/218748/fate.png.jpg”width=”600″height=”335″>
©成田良悟・ Typ-Moon/Kadokawa/FSFPC
am meisten erwartete: Schicksal/seltsames falsches
Nach einem bequem zeitlich festgelegten, völlig nicht unbeabsichtigten Baccano! Rewatch, ich bin so unglaublich unten für das Schicksal durch Ryohgo Narita. Ich bin zwar weit vom größten Fate-Fan entfernt-in der Tat habe ich einige ziemlich große Kritik an jeder Version, mit der ich jemals beschäftigt bin-ich muss zugeben, dass Naritas skurrile Sensibilität eine perfekte Passform scheinen. Der Mann liebt große Casts, bei denen jeder Charakter sein eigenes Ding hat, und sie stürzen alle ineinander und interagieren auf unterschiedliche, oft gewalttätige Weise. Sicher klingt wie ein Gralkrieg, nicht wahr? Außerdem hat Narita ein unheimliches Talent, selbst die verabscheuungswürdigsten Charaktere in ihrer Art sympathisch zu machen. Ich schaue dich an, Ladd Russo. Die einstündige Special-und erste Folge hat bereits eine breite Palette von Charakteren eingeführt. Flat Escardos, der Dornen in Waver Velvet’s Seite, ist bereits mein neuester Special Little-Kerl, obwohl Saber auch im Rennen ist. Wir haben Megumi Ogata als Enkidu, Gilgameshs legendärer geschlechtsloser Bestie/Liebhaber, je nachdem, wie Sie das epische Gedicht interpretieren. Die visuelle Richtung ist einwandfrei, mit einigen unglaublich auffälligen Rahmen. Um ehrlich zu sein, wenn ich alles beschrieben habe, was mich mit der Aufregung in dem, was bisher ist, vibrierte, würde ich im Grunde genommen eine Bild-für-Frame-Beschreibung machen. Lassen Sie es also hier. Zenshu
Ich weiß eigentlich nichts über diesen, aber Mitue Yamazakis Regie reicht aus, um meine Aufmerksamkeit auf sich zu ziehen. Allons-y! width=”600″height=”338″>
© Bang Dream! Projekt
am meisten erwartet: Ave mujica-Der Würfel wird gegossen-
Ich schäme mich am Mund, um mehr Bissen von Sakiko und ihr schreckliches, schreckliches, nicht gutes, sehr schlechtes Banddrama. Sie war bereits eine elektrische Präsenz im Hintergrund von Mygo und schien die Geschichte umkreist, bis klar wurde, dass sie tatsächlich in seinem wirbelnden, aufgewühlten Zentrum wohnte. Und jetzt verspricht Ave Mujica, Mygos Shenanigans mit einer noch verstörten High-School-Mädchenband Melodrama zu verfolgen. Wenn Yuniko Ayana ihre Trainingsgewichte zum Schreiben von MyGo entfernte, dann hat sie den Rest ihrer Limitner ausgerufen, um Ave Mujica zu schreiben. Es wird emotionalen Terrorismus auf dem Niveau geben, das nur Theaterkinder verüben können. Sie werden Visual Kei im Alleingang wiederbeleben. Eines dieser Mädchen wird vor dem Abschluss der Saison menschliches Fleisch schmecken. Wenn Sie Mygo nicht gesehen haben, denken Sie wahrscheinlich, dass ich übertreibe. Wie könnte ich das alles über Bang Dream sagen? Das mit dem Handyspiel? Aber ihr alle von euch Ave Mujica-Gläubigen da draußen weiß, dass ich die Wahrheit spreche. Wenn Ayana ihren Weg hat, dann wird der leichte Yuri-Kannibalismus lediglich der Aperitif für das schöpferte Sanguine-Mahl Produzieren Sie eine Show über die Anime-Produktion irgendwie, als würde er William Randolph Hearst fragen, über Journalismus zu schreiben. Andererseits ist ein Anime-Studio keine einzige Person, und die Namen, die dieser Show beigefügt sind, fasziniert mich. Am prominentesten ist Mitsue Yamazaki hier, um es zu leiten, und ich bin seit ihrer Arbeit an Penguindrum ein konsequenter Fan von ihr. Darüber hinaus wird sie neben dem Drehbuchautor Kimiko Ueno als Mitschöpfer als Mitschöpfer zugeschrieben, und nicht jeden Tag erhalten Sie eine Zusammenarbeit zwischen zwei prominenten weiblichen Stimmen im Anime. Hier gibt es Potenzial. Shirobako hat einen hohen Bar für Anime über Anime gesetzt, aber zu diesem Zeitpunkt ist es auch ein Jahrzehnt alt. Es gibt viele neuartige Albträume, die man für dramatische und pädagogische Zwecke abbauen kann, und Mappa ist wohl das Studio, das am besten dafür geeignet ist. src=”https://www.animenewsnetwork.com/thumbnails/max600x600/cms/feature/218748/momentary-lily-001-20240718.webp”width=”600″Height=”338″>
© GoHands ／松竹・もめんたりー製作委員会
am meisten erwartete: Momentan Lily
Ich war bei der Premiere von Momentary Lily auf der Anime Expo und sogar ein blecher Augen, das mich rannte Nach weniger als vier Stunden Schlaf konnte nicht anders durch diese Premiere. Nein, wirklich, das Privileg zu haben, den momentären legendären legendären ersten Episode zu beobachten, weckte mich schneller als Kaffee. Wer zum Teufel braucht fünf Tassen Joe von Starbucks, wenn Sie GoHands haben, die süße Mädchen nach der Apokalypse-Dingen machen? Ernsthaft.
und heiliger guter Haruhi oben ist der Hype, der so real ist. Alles, was wir an GoHands kennen und lieben, ist mit einer feurigen Rache zurück. Die seltsame Kamera wendet sich, die jede Umgebung verblüfft. Szenen werden so verzweifelt und schnell bearbeitet, dass sie wie Walter Murch auf Crack aussehen. Eine unsinnige Handlung, die sich anfühlt, als wäre sie an Ort und Stelle erfunden wurde. Es hat ein widerliches und off-Kilter-Sounddesign, das nicht aufhört, die Lautsprecher zu durchdringen. Die üblichen Fragen stellen sich auf: Wer entschied, dass dies eine gute Idee ist? Wer gibt ihnen immer noch Geld? Warum hat sie nach dem Vorfall mit Tokyo Babylon niemand gestoppt? Meine Antwort? Ich weiß nicht und es ist mir egal! Es wird nie ein anderes Studio geben, das so anders und gewagt wie GoHands, und sie haben alles getan, um die erste Episode von Momentary Lily von Anfang bis Ende zu einem nervigen Ritt zu machen.
Hier ist der beste Teil. Aus irgendeinem Grund gibt es hier in dieser ersten Folge so viel Essen, dass es praktisch ein Herzstück ist. GoHands hämmerte nicht nur stolz darauf, wie stolz sie auf ihre neue Originalserie waren, sondern sie betonten auch immer wieder, wie großartig das Essen der Show war. Im sechsten oder siebten Mal brachte Regisseur Katsumasa Yokomine Essen zur Sprache, dass ich meinen Mund fest bedecken musste, um zu verhindern, dass ich lachend ausstößt. Ich bin hier nicht gemein; Das ist alles Aufrichtigkeit. Meine Theorie von Tinefoil-Hut ist, dass GoHands versteht, wer sie an diesem Punkt sind und ihren Kultstatus vollständig angenommen haben. Warum sollten sie jetzt nicht jetzt? Wenn Sie sie nicht schlagen können, schließen Sie sich ihnen an. Ganz zu schweigen davon, wie GoHands ihre bizarre Show zur Schau gestellt hat und sein Essen so umständlich war wie geradlinig, doch alles fertig mit der Anmut und Tapferkeit eines begabten Komikers, der sich hart in den Witz lehnte. Und dafür kann ich nicht anders, als meinen Hut und meinen Hut zu nutzen. Sie haben es hier gehört, Leute: Momentan Lily ist genau das, was wir vom Studio erwarten, und es ist zum Besseren.
Zweiter: Flower und Asura
Gerade als ich dachte, ich wäre raus, zogen sie mich zurück! Es ist seit Sound noch nicht einmal ein Jahr! Euphoniums dritte Staffel machte Wellen und wir bekommen bereits eine weitere Ayano Takeda-Geschichte für die Leinwand. Es ist wirklich ein Wunder, dass das Jahr so frisch beginnt. In Anbetracht dessen, wie ich mich noch in Euphos Nachglühen sonst, ist viel Freude und Erstaunen, die ich davon bekommen habe, als mit Blume und Asura zu übertragen.
Der Anime macht deutlich, dass es sich um eine Takeda-Arbeit durch und durch. Wir haben Schulclubs! Wir haben ein paar Beinaufnahmen im Yamada-Stil! Ein Charakter, der Taki-sensei ähnelt, wenn Sie ein bisschen mit den Augen blinzeln! Und wir haben sogar ein weibliches Duo, dessen Gefühle zueinander die Quelle vieler, vieler Online-Debatten sind oder nicht. Dies wird eine sehr offensichtliche Sache sein, aber mit einem anderen Studio (Studio Bind) an der Spitze hat Flower und Asura natürlich nicht den gleichen Stil wie der Sound von Kyoto Animation! Euphonium. Der erstere trägt einen Animations-und Kunststil, der etwas vereinfachter ist als der letztere und glüht daher nicht mit dem gleichen filmischen Glanz. Und ich wäre lieber so. Dies ist schließlich eine andere Geschichte, daher ist hier eine andere Richtung erforderlich. Ich begrüße alle einzigartigen Unterschiede zwischen Blume & Asura und Sound! Euphonium, und ich freue mich sehr, das Endprodukt zu sehen.
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